电影活着观后感500字

导读：　电影活着观后感500字(共4篇)电影(活着)观后感电影观后感活着这部电影由始至终都透着对生命的辛酸与无奈，引发着人们沉重的思考。在影片的一开始，镜头就直直地插入了乌烟瘴气的赌场。而故事的主人公福贵，正以一副颓废败家子的模样兴致勃勃地转着手中的色子，就像那时候的很多纨绔子弟一样。很快的，故事的开头就出现了。由于长期的欠债，福...

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篇一:《电影(活着)观后感》

电影<活着>观后感

活着这部电影由始至终都透着对生命的辛酸与无奈，引发着人们沉重的思考。

在影片的一开始，镜头就直直地插入了乌烟瘴气的赌场。而故事的主人公福贵，正以一副颓废败家子的模样兴致勃勃地转着手中的色子，就像那时候的很多纨绔子弟一样。

很快的，故事的开头就出现了。由于长期的欠债，福贵将仅剩的一点家底全部输给了以皮影戏起家的龙二。在别人上门讨债的时候，满头白发的老爹替福贵签下契约后一命呜呼。而在此前，怀孕的妻子家珍早已受不了颓废的他，带着女儿凤霞离家出走。似乎命运要将一切的不幸都在一瞬间交与福贵承受。然而，命运又总喜欢开玩笑似的置之死地而后生。一年之后家珍又带着新生的儿子有庆回到了懊悔不已的福贵身边。福贵也从此洗心革面，向占了他家房子的龙二借钱过活。龙儿也深知活着的艰辛，就借给福贵一箱皮影以赚钱养家。于是，福贵和同村的春生一起操起了皮影戏的营生。然而好景不长，他们被国民党军队拉去当了壮丁，远离家乡。后来又糊里糊涂的当了共产党的俘虏。他们约定，一定要活着回去。不管经历多少苦难，福贵总惦记着家里的老小，始终怀着回家的希望。也许福贵是幸运的，也许是凭着心中的那股活着的意念，最终他从死人堆里活着走出去了！当看到他背着那个皮影箱子返乡的时候，脸上所反应出来的急切与幸福，在夕阳的映射下，消瘦的、轮廓格外分明的脸显得尤其红润，尤其幸福，尤其坚强有力。真的是让人感觉：活着真好！

福贵满怀希望的回到了家，却发现女儿凤霞由于发烧已成了哑巴，只会对他笑，那种天真无邪而又安静的笑与那个阴暗的年代形成了鲜明的对比，却又来之不易。老母亲也去世了，家庭的重担由家珍一人负担，起早贪黑，烧水送水，维持生计。福贵的归来，终于使这个家完整了。

一家人继续过着清贫而又幸福的日子。但命运又一次将灾难带临这一家。原本活蹦乱跳、生龙活虎的有庆在“大跃进”中被当上区长的春生不慎开车撞死，一家人伤痛欲绝，家珍更是不能原谅春生，她恨恨地说：“你记着,你欠我们家一条命。”但仇恨低不了生存的意念。文革时遭到迫害，妻子也自杀了的春生一天半夜来到福贵家。他把毕生积蓄交给福贵，并坦言他不想活了。这时，家珍走出来，原谅了他，并在春生临走时嘱咐他，“春生，你还欠我们家一条命哪，你可得好好活着！”好死不如赖活着，是中国人笃信的一句话。如果死了，一切的一切还有什么意义呢?活着，永远最重要。“面包会有的，牛奶会有的，一切都会好起来的”，只要我们能好好活着！苦难又算得了什么呢？

再后来凤霞认识了忠厚老实的二喜，两人喜结良缘。这应该是整个影片最喜庆和欢乐的情景了。然而命运就是如此让人难以预料，不幸总是不肯放过福贵一家。 转眼间到了凤霞生产的日子，医院却只剩下了年轻的学生医生，教授都遭批斗，被关了起来。在家人的担心中,孩子生了下来，可母亲却产后大出血，由于年轻医生不会医治，死了！当时的福贵没法就自己的女儿，因为自己的愚昧，好不容易请来的妇科教授在凤霞大出血的时候同样生死未卜。凤霞的死对当时的社会是一个极大的讽刺，漫天的批斗竟然成为杀害无辜孕妇的凶手！而人们似乎又不能对这种事情说什么、做什么，万般的无奈只能永远地留在心中。

在故事的最后，悲剧和失败越来越多，眼泪和痛哭几乎成了家常便饭。 然而故事的结局并不显得突兀，而是蕴涵着生存的神话。这个千疮百孔的家庭似乎再也经不起生活的折腾了，也算老天怜悯他们，老年有女婿和外孙陪伴。影片结尾又显得温暖了一些，福贵深情的对外孙馒头说话，眼中满是希冀：“你是赶上好时候了，将来这日子就越来越好了。”是啊！活着不就图个希望吗？！

《活着》是一部意味深长的电影。富贵和家珍夫妇的人生经历带给我们这样的启示：生活就像是一条路，不总是平坦而笔直的。人只有一勇气、毅力和信心去面对和克服种种的挫折与不幸，体会幸福的不易与甜蜜，才会更加热爱生活，珍惜生命。活着是一种证明，是一种历练。

影片充满着大喜大悲的情节，看了让人不禁感叹：人就是这样也只能这样活着，而且必须活着，只要活着就有痛苦，但也会有希望，而希望让人更加珍惜活着的时光。

影片中富贵的一句话，我记忆深刻：什么都没有老婆孩子好，我一定要活着回去。这是他在被国民党军抓去之后所说的话。也许这就是一个从迷途中走出又走进深渊，而中间又被家庭的温暖所洗礼了的一个男人

最真实的表达，让人感动。

“活着的力量不是来自于叫喊，也不是来自于进攻，而是忍受，去忍受生命赋予人们的责任。” 故事中常出现的一句话就是：“谁能猜得到呢？”或者是“谁知道呢？”生命是脆弱的，但不是软弱的。影片中的人们为了活着，忍受着一切的苦难和折磨，为了心中那一份对生命的执着。故事中尤为宝贵的就是这种思想，我想，作者和导演试图表现的也是这样的思想吧。活着就是为了活着，活着才有希望，才能不顾一切的继续活下去。 在福贵的一生中，命运总是一次又一次的强迫他面临生命的抉择。命运在他活着的时候，将一切都撕碎，包括他的梦。他本来有儿有女，他本有他的欢愉，看着身边的人匆匆变作回忆，一切都死了！这样一个苦涩的悲剧，这就是他的命运，可他仍然活着，因为生命要求他活着。他从没有放弃活下去的信念，从不怨天尤人，并且对生活和未来抱有无限美好的希望。 看着他们一一离去，虽苦却也坦然。或许人活着，不为别的，只为自己。历尽苦难而又坦然自若的活着，其本身就是一种高尚，一种伟大。 许多时候，也许我们面对命运完全无助，但只有活着，才能享受日光、星辰、风霜、雨雪，因此，我们只能坚强地活着，像福贵一样。

当生命中遭遇苦难，活着的生命受到威胁，让人始终不愿放弃生存的便是想要活下去的希望。活着，是一种资本；活着，才能体会牵挂；活着，才有机会享受快乐，甚至痛 苦。不管路走的有多么艰辛，只要活着，希望就不会消失。

电影《活着》改编自作家余华的小说《活着》，原小说更加沉痛，电影里消减了很多。小说《活着》中，在“屠夫作家”余华的笔下福贵的亲人一一的悲惨死去。电影《活着》终于给影片主人公福贵留下他可爱的小外孙、孝顺的女婿以及他的妻子。

余华自述：这篇《活着》，写人对苦难的承受能力，对世界乐观的态度。写作过程让我明白，人是为活着本身而活着的，而不是为了活着之外的任何事物所活着。

《活着》，写人对苦难的承受能力，对世界乐观的态度。

电影中一次又一次提到“活着”，影片中福贵和春生在国民党抓去的时候，在无数的尸体中说：要活着无论如何都要活着回去；人，活着不容易，小人物活着更不容易，葛优的活着只是中国千千万老百姓活着的缩影。活着，再苦再难也要活着，因为只要活着就有希望，在泪水中我们也有庆幸。

福贵的命运，是时代的命运，也是一部分人的命运。一个败家的子弟，看着家道中落，在穷困潦倒中生存，由富有变为贫穷，母亲的去世，巡演皮影戏被抓服役，参加内战，意外地失去自己的儿子，女儿的死，都是那么惨痛，原本幸福的家庭，在家人极力的维持中，命运和社会给他们开着一个又一个残酷的玩笑。看得出来，生活没有丝毫动情，要给他一个完好的感觉。福贵居然坚强的活了下来，晚年与妻子为伴，想这种可怕的生活。一个人的生命竟是如此的脆弱，生活又是如此的无奈。深深思考，人为什么活着，真是一个要自己必须回答的问题。

另外，皮影戏是本片的一个亮点，它贯穿电影的始末。有些人认为是故意以“民俗”来取悦于外国的影片评委。皮影戏在这片子里是一种关于艺术与传统的象征，是人类生存中较高层次的需要。最初的时候，当福贵是个二世祖时，皮影戏是一种纯粹的艺术追求；到后来他败了家后，这既是艺术，又是谋生的手段；到文革的时候，关系就更为微妙了，那既是他的“干革命”的本钱，又是他需巧妙地保护以免于被扼杀毁灭的“传统”。后来皮影戏还是给“灭”了，但在片子最后，我们发现那箱子还在，只是变成了装小鸡。小鸡是新生命的象征，箱子曾经装过代表艺术的皮影戏道具，如今又装载着新生命，这就使艺术、传统与新生命有着相通与联系，则“活着”的意义又有了更深远的内涵。

活着才有希望

-----《活着》观后感

《活着》讲述的是中国四十年代至六十年代的故事，故事中的情节有血有泪，其中包括了家人的死，女儿

的出嫁，儿女的成长，老友的相见。而在辛酸的泪水背后，则承载的是主人公福贵承受的痛苦，福贵这个小人物在一连串历史动荡和浩劫中遭遇到了种种磨难，出身地主家的富贵从青年时不学无术的纨绔子弟，到老年时充满沧桑的佝偻身影，他用自己的活着见证了无数人的死去，他是幸运还是不幸？说他幸运，他活着比谁都痛苦，说他不幸，他却依旧坚强地活给你看。但这些痛苦并没有使他绝望。主人公回忆，他的爸爸说过，“先养鸡，鸡大了变成鹅，鹅大了变成羊，羊大了又成牛”，好好拼搏一番之后，虽然其中有着一个又一个的挫折，但是希望的火苗却未曾熄灭。到此，大概大家会在心中萌发一个小小的而又深刻的疑问——人为什么活着？

当然，也正是由于电影中由始至终透着的对生命的辛酸与无奈，引发了人们沉重的思考。生活就像一条路，不会总是平坦而笔直的。人只有有勇气、毅力和信心去面对和克服种种挫折和不幸，体会幸福的不易和甜蜜，才会更加热爱生活，珍惜生命，活着是一种证明，一种历练。影片中大喜大悲的情节，令人感叹，人就是这样悲惨令了也只能这样继续活着，而且必须活着，活着虽然会有痛苦，但是也会有希望，而希望让人更加珍惜活着的时光。

也许福贵只是千千万万那个年代中的小人物的一个缩影，默默的忍受着这一切，作者也只是把许多的苦难加诸于他的身上。可是我们仍然可以体会到人事的残酷与个人的渺小，如若这样，那我们何必活着，可转念一想，不正是有苦难的磨砺，我们才能知道什么快乐的可贵，只有无数的失败，才能换来成功的喜悦，人生不正是因为这样才焕发活力与精彩么？福贵不也正是在败光了家产后才知道珍惜家庭，在游手好闲后才知道自食其力么？

活着的力量不是来自叫喊，也不是来进攻，而是忍受，去忍受生命赋予人们的责任。虽然生命是脆弱的，但是它并不软弱，人们为了活着，忍受着一切的苦难和折磨，为的是什么？是心中的那一份对生命的执着。这种思想是宝贵的，活着就是为了活着，活着才有希望，才能不顾一切的继续活下去。

通过影片和小说我了解到人活在这个世上，不应该放弃活下去的信念，不要怨天尤人，而应该对生活和未来抱有无限美好的希望。当生命中遭遇苦难，生命受到威胁，让人始终不愿放弃生存的便是想要活下去的希望，活着，就是一种资本。也只有活着，才可以体会到牵挂，才有机会享受快乐，甚至体验痛苦。对于人来说，最珍贵的词就是“希望”。

《活着》电影观后感

不去品尝生活的苦就不会懂得幸福的真谛。从古至今，有谁没有遭遇过挫折，又有谁没有过不幸的时刻呢？但不论如何，坚强的人都会努力克服艰难而坚持活下去。有些人在曲折的生活道路上显得脆弱。但人只要有毅力和决心，就会发现活着就是幸福。张艺谋导演的电影《活着》就是要演绎这种坚忍的“活着”。

《活着》讲述的是中国四十年代至六十年代一个富有家庭里发生的故事。故事的主人公是一对夫妇，丈夫富贵，妻子家珍。由于吃喝享乐，沉迷于赌博，富贵最终把家里的财产输得一干二净。父亲因为他的堕落气得生病而死。从此，家破人亡，他们两口子不得不面对苦难的生活。

俗话说：“有果必有因”。富贵家境衰落，他妻离子散的悲剧是他走上堕落的不归路，成日不思进取吃喝赌博的结果。在此之外，还有别的原因吗？是不是他的父亲和妻子不关心他呢？答案是否定的。从影片中我们可以看得出富贵固执的本性。他漠视父亲和妻子的多次规劝，执迷不悟，最终致使家境衰败、贫穷潦倒，天天过着痛苦的生活。他曾被国民党抓住并差点丧命；他曾在被别人鄙视的环境中醒悟。也就是在那时候，他才反省以前的事，才真正懂得幸福的价值。影片中有一个关于他教训孩子的情节值得我们思考。“小鸡长大会成鹅，鹅长大会成羊，羊长大会成牛。”小鸡怎么能变成鹅呢？或许想告诉孩子，再贫困弱小的人也能成为生活的强者吧。是啊！生活虽然不是什么时候都尽如人意，但只要付出努力，拥有信心，明天将会更好。

另外，影片中另一重要的角色家珍又是怎么样的人呢？现在我们来给她作个分析吧。影片中描绘她

的部分没有富贵多，可是我们可以看出她是个既通情达理又温柔贤惠的妻子。人总是有喜怒哀乐的，家珍有时也生丈夫的气，所以她才在怀孕时带着个哑巴女儿回娘家。可是富贵那时候怎么知道家珍 —— 一个已经把自己的生命交给他，一个夜夜哭泣劝告丈夫不要赌博的妻子正在家乡艰难地供养着孩子，并且期盼着他早点醒悟。要是没有毅力，没有信心，说不定这个柔弱的农村妇女早已经没有勇气生活在这世上了。这个女人的生命是很苦的，也是很坚韧的。怪只怪富贵这个男人不懂得珍惜她，所以他们俩才只能过着艰难困苦的生活。

这个故事说到这算是告一段落，不过剧情仍未结束。也许导演还要通过这个故事告诉我们，中国的环境不断在变，人也随着不断地变。但是不论如何，不论发生什么事，活着的人还得活着，在漫漫人生路中品尝酸甜苦辣与喜怒哀乐。电影活着观后感500字。

富贵和家珍的故事伴着前进的历史走到中国建国初期。这期间，他们的孩子友庆被春生（他们的老朋友）骑车撞死了。其实春生不会开车，却自以为是，结果。。。。。。。这个可怜的孩子再也没有机会品尝妈妈给他做的12个饺子了。 作为编剧，导演，为什么安排了这样一个情节呢？是否想通过加深富贵和家珍的痛苦，来表现他们生活的毅力？我想除此以外，他们还想提醒人们，做事时不要不懂了装懂，否则酿成悲剧再怨天尤人也无济于事了。有庆的死真是令人扼腕叹息啊！

还有一个令人痛心的情节是富贵的女儿在生孩子时也不幸死去了。她的死并不像人们说的那样是由老天爷安排的，我觉得是由当时迂腐的社会观念造成的。我们都知道六十年代的文化大革命让许多知识分子被批判为资产阶级。 影片中的医生是个典型的例子。如果给富贵的女儿接生的接生员是个有经验的医生的话，这个悲剧就不会发生了。这种情节真令人悲哀愤怒。亲眼看着自己的孩子死去，身为父母该有多痛苦呀！我原以为富贵和家珍会承受不住孩子死去的打击而丧失理智和生活下去的勇气，可他们却能面对现实，承受苦难，顽强地活着、活着！我深深地被他们的坚强与勇气打动。

《活着》是一部意味深长的电影。富贵和家珍夫妇的人生经历带给我们这样的启示：生活就像是一条路，不总是平坦而笔直的。人只有一勇气、毅力和信心去面对和克服种种的挫折与不幸，体会幸福的不易与甜蜜，才会更加热爱生活，珍惜生命。活着是一种证明，是一种历练。

篇二:《《活着》电影观后感》

传统文化的智慧

建筑学院 城乡规划 乙班 郑舒雨 3013206120

《活着》中的主人公福贵,被莫言称为当代文坛上"第一个清醒的说梦者"。四十年，弹指一挥或是沧海桑田，一个小人物在巨变的历史中浮沉，完全不能掌握自己的命运，不幸和坎坷总是缠绕着他。然而他从没有放弃活下去的信念，从不怨天尤人，并且对生活和未来报着无限美好的希望。他告诉我们,绝望不存在,因果报应，好死赖活，它有中国传统文化的古老智慧。

《活着》是张艺谋导演1994年的作品。《活着》几乎具有那个时代好片的所有特征。那个时间，或许是中国电影最好的年代，第五代导演的现实主义作品蔚然成风，中国电影人着眼于现实生活，对人性乃至社会关系大背景做出了严峻的拷问，具有深刻的反思与人道主义精神。就文化层面上看，张艺谋的电影理念和他的作品奖成为1978年改革开放以来中国精神领域无法替代的文化精品，是通过活动影像向世界昭示中国人精神变迁的窗口。

在《活着》这部时代记录当中，学摄影出身的张艺谋导演虽没有了他所稔熟大黄大红的浓彩重墨，那些简单的清淡素描依旧清新美丽。无论是嘶哑粗犷的皮影戏演出，雪盖冰封的残酷战场，小巷里弄的昏暗灯光，有庆坟头湛蓝的天，凤霞热闹喧嚣的婚礼„„那些再司空见惯不过的生活场景在他的镜头下焕发出一种超脱于凡尘俗世的美。

这部片子在国内当时是禁映的，尽管葛优凭此片获得金狮影帝，在戛纳获法国第47届戛纳电影节评审奖，但依然无法改变此片的命运。究其原因，是影片鞭鞑了新中国在成立后的几十年中所走的弯路。不过不能否定的是，《活着》是一部可以代表新时期中国电影的不朽之作，也是新时期中国电影的领军人物张艺谋的巅峰之作。

视听语言

电影选用中国民间艺术，皮影，它作为线索贯穿全文，也成为一个符号，在光与影的结合中，交替着故事的发展。听觉上，使用中国一种戏腔、配乐和五六十年代时流行的歌谣，充满了民族的气息，使电影更加真实。主旋律取材于陕北的地方曲种，简单游古风，很鲜明地流露出一种淡淡的忧伤，这里又一次体现了作曲赵季平的乡土情节和一贯的黄土高原风格。在极具民族特色的视觉和听觉的冲击下，电影更具有观赏价值、艺术价值。

光线的合理运用，可以很好地刻画人物性格，烘托、渲染气氛，对交流情感起到了至关重要的作用。在万二喜迎娶徐凤霞时，大红色代表婚礼，代表革命的热血，作为一种色彩也倾向于活泼美满。暖色、亮光的运用，表现了喜庆、欢快的气氛。

在景别中，多用近景，对脸部进行特写，使观众能够清楚地看出人物的面部表情、

目光、

神态，达到了吸引观众注意了的效果，同时也能更好地反映人物心理的变化。富贵表演皮影时的投入和喜爱，则从葛优娴熟的演技中生动再现了出来。电影活着观后感500字。

在富贵被抓去当兵后，在国民党的战壕里，遥远望到对面山头直冲而下的大片士兵。此时的镜头使用了仰拍及远景。就心理上而言，仰角会增加主体的重要性，使物体在观众前方展开。在战场画面中，使用远景，突显了在大的历史背景下，人物的渺小，人们在“斗争”的洪流中只能成为牺牲品。

造型构图是根据电影片段要表现的内容进行构图，对气氛进行烘托。如福贵妻子家珍回娘家渐渐远去的车子和孤零的月光，构成了一幅凄美的画面，表现了当时的凄惨气氛。为富贵的悲剧的一生的开始做了铺垫。

剧作法赏析

电影由余华的小说《活着》改编。个人为，虽然故事相近，但是张艺谋通过部分剧情的修改，以及影视手法的运用，加入了更多主观，该有浓厚情感色彩的东西。相比较于小说的客观复述，与朴实语言后沉重的命运，电影更浅显一点，但同时也贴合时代主题，做出不少关于社会变迁的批判与反思。

故事发生在中国二十世纪四十年代至八十年代。40年代的中国才刚刚赶走侵略者，爆发了内战。是我国一个非常混乱的时期，而这部电影就是说明中国这三十年的社会问题。这三十年中国发生了抗战、内战、大跃进、文化大革命。40年代，主人公徐富贵赌博输掉了祖业，从地主家的阔少爷沦落为了一个佃户，气死了父亲，随后被抓去当壮丁打仗；50年代，富贵一家经历了大跃进，生活艰苦，但是却在挤牙缝一般的日子中存活了下来，富贵的儿子有庆因意外事故夭折，可谓白发人送黑发人，其痛可知；60年代，文化大革命悄然而至，在动乱中人们的生活生命毫无保障可言，富贵的战友春生被批斗致死，女儿凤霞在生孩子时因大出血也惨死了。

在结尾有大手笔的改动。原著的结尾是这样的：凤霞难产死了，她的丈夫在打工的时候被石板压死了，二喜的儿子由福贵养着，后来吃豆子撑死了。福贵的家人全都离他而去，只有一头老牛伴着他，他说：“人嘛，就是要活着。” 然而电影的结局显得温和得多，凤霞死后，她的儿子取名为馒头，福贵和家珍带着二喜和馒头一起生活下去。这样的处理使悲剧停留在一个适可而止、容易让人承受的范围之内，使观众的视角从纯粹的悲剧更多地转移到生命和历史的关系上。

影片所想表现的不是一部社会编年史，也与民族精神毫无关系，它只是在诉说我们一个道理：活下去，不管命运赋予你什么，不管你是否可以选择，都要活下去，并好好活着。而片尾充满趣味的画面不仅象征着一代一代生活周而复始的循环，也预示着尽管生活有时候艰辛残忍，但是只要坚持，希望总会孕育出美好的黎明。 而这便是中国人特有的智慧，来自这片我们又爱又恨的黄土地的智慧。电影活着观后感500字。

人物分析

福贵的人生因为时代的特殊而充满传奇，但深层次探究，他的人生只是一种横贯几千年的生活方式，经过了张艺谋的润色重新被演绎搬上荧幕。如果社会背景换成历史上的任意一个时期，甚至变换成任何一个国家，日子还是得这样过，

还是平淡如水，还是有笑有泪因为

这就是生活的真相。福贵本人的变化与其说是时代给他的打击造成，不如说是传统文化给他的教育，从影片开始嗜赌成性骂家珍滚出赌场的时候，到福贵改掉赌习重振旧业，传统文化教育他的德行有亏，教育他凶财凶出带来灾祸，而富贵也从中感化，变得坚韧善良。

在影片中富贵对儿子有庆说：鸡长大了变成羊，羊长大了变成牛，牛长大了就到了共产主义了，想吃什么吃什么。二十年后，富贵又对和当年有庆一样大小的馒头说了类似的话：鸡长大了变成羊，羊长大了变成牛。馒头说：那我就骑着牛，富贵却说：你不骑牛，你以后有火车坐、有飞机乘，真正赶上好时候了。二十年过去了，梦想中的共产主义依然没有实现，而富贵却为此付出了一儿一女，此时的他已经不再想共产主义了，想的只是更好的生活。这就是过去几十年中人们思想转变的真实写照。

在影片里，活着是唯一的主题，所有的主人公都为了活着忍受个困难痛苦的煎熬，甚至违背个人的意愿，随着社会而改变，只求自己能够活下来。这似乎就应了那句老话：好死不如赖活活！不管事情怎么发展，境遇如何坎坷，都要忍着，等待春天的到来！

福贵在龙二被枪毙时湿了裤子跑回家和家珍说：如果房产还是咱们家的，那受那五枪的人就是我。这急切而真实的话反映了这笔财富的不祥，凡是拥有它的人都会招来灾难，同时也是因果报应，苦尽甘来的一种表现。镇长说区长春生现在是反革命，让福贵与春生划清界限，福贵变立即改变了态度迎合镇长，答应一定与春生保持距离。没有坚守，缺乏原则，盲从懦弱，批判家们会这样说。但也许我们不得不承认，在那种社会背景下，只有生存才是最重要的。而生存，便是中国式智慧的根本原则。

个人感受

电影“活着”在提示了人生主题的同时更重要也是更突出的展示了一种深沉而凝重的大历史主题。之所以叫大历史，是以区别某朝某代自导自演的“钦定历史”。整部影片跨度很大，从解放前一直到七十年代后，可以说涵盖了新中国由成立至发展所走过的三十多年的历程。纵观电影我们就会看到并深深体会到元人张养浩早在七百年前就已经发出了那一声无可奈何的感叹：兴。百姓苦；亡。百姓苦！是多么的有震撼力呀！

每每谈到“活着” ﹑“活着的意义” ﹑生命的价值，是不免会严肃、沉重甚至迷茫的，但这恰恰是人生无法逃避的问题，尽管在完成生命旅程时也不一定能够找到答案。对于这些问题，《活着》很成功的用叙事的方式做了自己的探讨和诠释，这也就注定了作品的经典和不朽。

理想，信念，追求，这些字眼美好而可爱。但是有的时候作为人的本质，活着才是最重要的命题。面对痛苦与死亡，离别与仇恨，能坦然面对，忍受生活中的苦，坚强得活，好好地活，便是一种伟大。

面对这样的话题，我们是渺小的，而语言是空白的，也许是因为问题太过本质了吧。尽管如此，无论人生惨淡荒凉，抑或辉煌幸福，保留生命的勇气和信心，积极地前行终究是可取的。就像史铁生的母亲对残疾的儿子的恳求，咱娘俩好好活，好好活。也许终究无法彻悟为何“活着”，但只要还“活着”，那就好好“活着”！

其他

关于这门选修课，还是十分喜欢的。也许观影对于我而言还是一种享受吧。一个学期下来，听了不少影视分析，也看了风格各异的电影。对于忙碌的学习生活，这更像一种调剂而非繁重的课业，每周都能放松心情，高质量地观看一部电影，十分喜爱。

但也是学到不少，不论是上课的内容，亦或是为了作业而在网上查阅的大量资料。一方面，我对比了不同角度对电影内涵的把握，一千个哈姆雷特还是受导演在电影中情感倾向的影响，而纪录片式的电影则往往给人最丰富的思考空间。对于一些象征手法也有了更敏感的体会，对一些导演的风格如张艺谋，意大利的托纳多雷有了一种风格上的识别，甚至是不同国家不同文化不同流派的电影也给人不同感触。另一方面，从拍摄者的角度，学会了一些摄

影技巧。关于3D特效，或者是蒙太奇，这些手法给人不同视觉享受的同时，也成功引导我们往导演所预设的思路上走。

此外，还有一些小的关于影视欣赏的建议：

1、 在每节课前预告影片时长，并写在黑板上。

2、 关于点名，如果与成绩相关，就明白讲述，易混乱。

3、 每节课都推荐几部好的相关的电影，并提供电影资源的分享，可以在课后更多赏析。

4、 点评一下最新出的电影，或预告一下影视资讯，让这门课再活跃一点。

5、 能不能调节一下字幕，经常出现字幕被前排同学挡住的情况。

感谢一学期的教育与分享，祝这门课座无虚席。

篇三:《电影活着观后感》

电影活着观后感

电影活着>观后感（一）

中国有句古话：“好死不如赖活着”，一直以来我都认为这是一种很消极的人生观，甚至我会鄙视这种没有志气的人。而很多人也跟我一样都比较崇尚那种英雄般的壮烈的牺牲。看完《活着》这部影片后，对于这句话我却有了不同以前的理解，其实，不管怎样活着、活得怎么样，可以活着，便是一种>幸福。

《活着》这部电影给我最深刻地印象是它跨度的时间之长，人物的经历和遭遇都深深的刻上了时代的印记。那是中国历史上比较动荡的30年：从40年代的小赌场、国共对峙的大战场，到50年代的祖国山河一片红，再到60年代末的浩劫结束。无论是小到一盏茶杯、一本赌帐，还是大到战场上的军车、大炮，都给我们留下了很真实可信的印象，从这印象中很自然的衍生出来了一种很切合电影主题的沧桑感，一种有些悲伤、有些凄凉，还有些怀旧的沧桑感，这种沧桑感是微妙的、不易察觉的萦绕在两个多小时的电影过程中，很自然，却给人很真实、很深刻的感受。

虽然电影《活着》在原着的基础上改动了许多，但是我觉得这部电影不但很好地符合了原着的精神，同时也不缺少导演独特的理解。这也是使得电影同样感动人的一个关键之处。可以说导演张艺谋很深刻地理解了余华这部小说的内涵，他用他自己的方式演绎了他心目中的活着。看着电影，我不知不觉地被感动了，我开始思考什么是人，什么是活着，为什么要活着。

电影里，>故事主人公福贵是一个嗜赌如命的纨绔子弟，把家底儿全输光了，老爹也气死了，怀孕的妻子家珍带着女儿凤霞离家出走，一年之后又带着新生的儿子有庆回来了。福贵从此洗心革面，和同村的春生一起操起了皮影戏的营生，却被国民党军队拉了壮丁，后来又糊里糊涂的当了共产党的俘虏。他们约定，一定要活着回去。历尽千辛万苦，终于平安回到家中，母亲却已去逝，女儿凤霞也因生病变哑了。

一家人继续过着清贫而又幸福的日子。在“大跃进”中当上区长的春生不慎开车撞死了有庆，一家人伤痛欲绝，家珍更是不能原谅春生，她说：“你记着，你欠我们家一条命。”文革时，春生遭到迫害，妻子自杀，一天半夜他来到福贵家，把毕生积蓄交给福贵，说他也不想活了。这时家珍走出来对春生说“外面凉，屋里坐吧。”春生临走时，家珍嘱咐他，“春生，你还欠我们家一条命哪，你可得好好活着！”

后来凤霞认识了忠厚老实的二喜，两人喜结良缘。然而不幸总是不肯放过福贵一家。不久凤霞生下一子，自己却因难产而死。凤霞的儿子取名叫馒头，聪明可爱。影片结尾，福贵对馒头说，“你是赶上好时候了，将来这日子就越来越好了。”

而从原着来讲，作者是通过福贵的回忆来叙述的。作者在一个穷极无聊的下午，碰到了福贵和他的牛。然后一段故事从这个看似平凡的老农嘴里讲出来。国民党抓丁，文革，疾病，死亡。福贵的亲人一次次离开他，最后只剩一头老牛。凤霞先聋哑，然后有庆因输血过多而死，凤霞大出血死了。女婿也被砸死。老婆家珍是被饿死的。孙子苦根电影活着观后感500字。

是被豆子撑死的（太饿了）。经过一次次死亡的考验，老人以一种超脱的姿态活在世上，没有怨天尤人，没有寻死觅活，他心里的亲人没有死，都陪伴着他，他在回忆，继续努力快乐地活着。他把他的一生，讲给作者听，竟然有些像一个哲人，但他的的确确是一个普通德再也不能普通的农民。

可以说电影里的活着远没有小说里的凄惨，但是张艺谋加入了一些讽刺的东西，却同样让人看了心寒。给我印象最深刻的就是电影最后讲到凤霞生孩子的情节，那些没有经验的小红卫兵变成了医院的主治大夫，而真正有经验有技术的却被判为“反动学术权威”而关进牛棚，最后凤霞大出血，而小红卫兵却不会处理，会处理的王教授又因为被馒头噎着而不能动手术，而福贵一家人只能眼睁睁地看着凤霞死去。这种讽刺性的情节还有很多，例如，大跃进期间，镇长到福贵家收铁，福贵的儿子有庆把福贵心爱的皮影箱拉出来，说要把那木箱上面的几根铁钉还有皮影上面的几根铁丝都拆出来。还有有庆那一句“那不解放台湾啦”，连天真无邪的孩子说的话都印上了时代的烙印。

在看这部电影的过程中，我一直在琢磨“活着”这两个字，其实不管怎么活着，只要活着，就是一种幸福；只要活着，对家人、对朋友就是一种安慰、一种支撑。电影中，有好多个情节都让我深深地感觉到只要活着，能见到自己的家人、朋友，就是已经很幸福了。

第一次觉得活着好是在福贵被国民党捉丁后，在一次战役上战友们都死光了，吃的穿的什么都没有了，福贵只想快点回家，看看自己的母亲、老婆和孩子。他把手高高地举起的时候，我是多么地替他担心，心里不禁替他祈祷，只要能活着就好，不管怎么活着，都要回家看看。

第二次心里被活着感动是在龙二被枪毙的时候，听到那响彻街巷的五声枪响，福贵吓得尿了裤子。要知道当初如果他不是把家产都输给了龙二，那么那五枪就是福贵的了。虽然福贵那时候活得很艰苦，但是能活着看到老婆和孩子对他来说就已经很好了。

第三次是在有庆被区长的车撞倒的墙压死了。福贵看到血肉模糊的有庆时失声痛哭，家珍悲痛欲绝。区长春生也因此无法原谅自己的过错，后来春生在文革中受到迫害，老婆也自杀了，他把毕生的积蓄交给福贵，一来是当作补偿，二来他觉得在世上已经没什么好留恋了，他想把钱交给福贵后就自杀。这些都被家珍听到了，她最后原谅了春生，并叮嘱春生说“你还欠我们家一条命，你要好好活着”。这是多么令人感动的质朴的感情啊！虽然儿子死了，但是善良的家珍和福贵却不希望看到自己的朋友也死去，春生能好好地活着对他们来说也是一种安慰啊！

电影《活着》没有告诉我们悲惨的命运，里面的一次次死亡和不幸，没有使我们看到绝望，去控诉那个社会或者命运，相反每一次都告诉我们一定要好好活着，认真的活着，因为这两个字很重要。

电影活着观后感（二）

晚有闲暇，在网上看了电影《活着》。记得是前几年看了余华的小说，今晚看了同名电影，虽然影片对小说情节的改编颇多，淡化了原着的悲剧色彩，但同样感人至深。

先结合相关影评资料，略说浅见如下。

张艺谋 1994 年根据余华的小说拍摄的电影《活着》，讲述了上个世纪中国那段刻骨铭心的岁月中一个家庭的生活经历。影片记述了 40 年代，中华人民共和国建立之前，到 70 年代初期这段历史时期的世态变迁。

《活着》从细微之处讲述生活中的事件及给予这个家庭如何的影响，影片在拟写的叙述之中展开喻意的层面呈现历史言说的真相。影片中明确的人物特征、事件、视觉图像，成为中国现象，或中国情况的象征、寓言，生成普遍意义。

概而言之，影片《活着》可以被分为三个部分，由字幕上提示的活动年代或时间做出自然的划分。第一部分发生在“ 20 世纪 40 年代”。出生于富裕地主家庭的福贵性迷赌博彻夜不归，傲慢无视妻子的劝告最终把全部的家产输给了皮影戏班主龙二。加之妻子携女怀子离他而去，父亲责其不孝以杖相击力衰猝死。福贵失去了地位，财富和家庭，以仅存的一点财产设摊街头度日。

福贵的失意影射了中国当时的势局，自鸦片战争之后中国作为西方的半殖民地，不平等条约的签署以及后来日本的侵占，中国失去了自己的地位、身份和主权。一度丰饶的“ Middle Kingdom ”不屑欧洲为“野蛮人”的自大累其难以直起腰身与西方势力分庭抗礼。前尘影事，雪耻自强。（影片中家珍带着孩子主动回返，福贵亦洗心革面。）

第二部分，影片讲述了另一个悲剧，福贵和家珍的儿子有庆的意外夭折。依据字幕的题示，发生在 20 世纪 50 年代，始于 1958 年大跃进运动处于一系列经济改革最困难的时期，全体号召全民动员以自力更生的方式完成工业、经济农业的基础建设以求十五年内赶超工业化的西方世界。要求土地归公，建立大规模的公有制的农业社，打破传统意义上单一家庭的生活模式，并且组织群众性的冶炼钢铁运动以足所用之需。

接着，大跃进弥漫的盲目乐观情绪和所付的代价及最终的失败呈现在《活着》的视觉画面之中。人民公社和群众性的大炼钢铁反映了大跃进的基本概貌，后者也是影片叙述的话题。这是一场社会运动，包括徐福贵一家都参加了组织在当地小学校里的没日没夜的治炼劳动，福贵演出皮影戏娱乐工人，家珍为他们端茶送水，甚至孩子也参与了彻夜无眠的工作。依据影片铺陈的线索，因为区长要来到镇区检察，徐家被通知要求回到学校参加下一夜的劳动。尽管父母意识到了他们的孩子已是筋疲力尽，但还是勉强的叫醒了有庆，一路辛苦步向学校，其部分原因在于区长的检察，部分原因出于不想让善良好心的牛镇长失望。福贵背着睡意朦胧神志模糊的有庆，一路上仍在为了晚上的劳动调动他的精神。这一幕福贵几乎成了毛泽东的代言人，使用着主席惯常动员民众的乌托邦式的言辞。“有庆要是听爹的话呀，咱们的日子就越来越好„„咱们家现在也就是一只小鸡，鸡养大了就变成了鹅，鹅养大了就变成了羊，羊再养大了就变成牛啦„„牛以后就是共产主义啦”！那一夜，筋疲力尽的有庆在沉睡之时意外的被区长的车撞死了，这位曾是福贵的老战友的区长也因工作的极度疲惫以致在驾车时睡着了。

有庆的死成为了大跃进失败的寓意象征。因为早先反右斗争的慑力和自然分散的公社模式，实际的产量是由当地官员自己计算和上报的，并非出于一个集中的机构，官僚的或是与之不同的集中的机构。一些不称职的盲目乐观的当地官员往往报出夸大和虚假

的数字，循环反复造成调配失控。如果一个公社上报了夸大的产量，所有规模相应的公社就被期望着展开你追我赶的竞赛，以致人们过度地操劳，筋疲力尽，情志不振，落后的操作工艺直接影响到冶炼的质量和农业的产量，决定了大跃进的失败，最终被中国共产党弃之不宣。过度操劳造成有庆和区长的筋疲力尽是导致有庆死亡悲剧的直接后果。

第三部分，降临于这个家庭的第二个悲剧是女儿凤霞的难产不治身亡，影片在此时也达到了整个剧情的高潮。无论从影射还是寓言的层面，凤霞的死都寓示着同时也批评了文化大革命那段无政府的混乱时期。文化大革命由毛泽东突发灵感而起，部分意图在于他要重新树立自己因为大跃进的沉重失败从而低落的统治中国共产党的威望。文化大革命的目的是要防止由此滑向“修正主义”退向资本主义的经济和治理模式。为达到这一目的，毛泽东号召彻底消除他所认为资本主义文化根源，并在此平台上建立无产阶级的文化。毛泽东号召“永远革命”的理论作为彻底打倒资本主义文化的方法和手段。响应毛泽东号召的是新一代的年轻人，红卫兵。

影片中凤霞在医院生产的情节表现了“永远革命”时期全国上下一片混乱无序的状态。红卫兵以“反革命”的罪名关押了主管医院的医生和教授，凤霞的父母和丈夫十分担心，因为留守负责看病的医生们过于年轻没有经验，也由此铸成了凤霞分娩时因并发症死亡的悲剧。凤霞先是产后大出血，而那些只备学生资格的医生们心慌意乱不知所措。趾高气扬的革命者一下变成了惊魂不定的孩子无助的跑前跑后，撇下凤霞，导致凤霞因失血死去。

从叙述的层面而言，这一幕表现了文化大革命造成的后果。这一意外的死亡悲剧再一次归因于毛泽东政策导致的灾难。凤霞的死是因为傲慢的红卫兵颠覆了医院的正常制度。如果一个经验丰富的医生为凤霞接生，也许不会出现并发症，或许局势也可以得到控制。再从寓言的层面分析，凤霞的死，尤其是她如何会死，是影片指责文化大革命的重点。暗红的鲜血染满洁白的床单构成强烈的视觉语言，寓示着文化大革命使得中国的文化和社会自身经受着严重的“大出血”。

1966 年，由于红卫兵对工业和经济基础的查抄冲击造成工业产量下降了 15-20% ，尽管一开始预期会有 5% 左右的增长率。整个中国学校被暂时性关闭，教育家、优秀的学生和知识分子受到迫害，以毛泽东思想的教条修订学校的课程，并且降低学生的入学标准，为了适应乡民和没有受过良好教育的大众阶层导致的知识停滞状况，造就了既没有掌握良好的技术也没有受过良好训练的“失落的一代”。更不用说以建设一种新兴文化的名义毁掉的无以数计的无价的文化古物。中国的社会和经济在大跃进时期制下的微薄基础也被消耗殆尽，同时中国的文化亦遭受到了难以估量的破坏。

影片三个部分所描述的事件，每一事件不仅从实际叙述的层面上影射同时也从象征寓意上对应着特殊的时间段或是那十年的活动。影片开始描写的福贵财富的损失和地位的丧失，寓示着中国当时的势局。有庆的夭折寓示着大跃进的失败，同样凤霞的死亡寓示着文化大革命的命运。

此片因其中涉及的政治因素一度被禁放，今天得以解禁，也从一个侧面说明政府对历史采取的客观公正态度。另外，葛优、巩俐、拧∧、姜武等演员的演技均给此片的感染力增色许多。

总之，此片不失为颇值一看的好影片。

电影活着观后感（三）

今天下午看了部电影《活着》，葛优和巩俐拍的，应该是个老片子，不过原来没有看电影的爱好，现在闲来无事，看了看。片子很让人有所感触。一个小人物的命运，从四十年代的富家子弟，赌博输光家产到后来演皮影戏养家糊口，被国民党抓去充军，后又于战场上死人堆里存活下来。半路上遇到共军，给共军演皮影戏，拉大炮。回到家中，母亲已经过世了，女儿高烧七天成了哑巴。五十年代大跃进，儿子在一场意外中被吉普车推倒围墙压死了，六七十年代文革中，哑巴女儿出嫁了，找了一个瘸子女婿，女婿人很好，谁想到才过了一年好日子，女儿生孩子大出血死在产床上。一系列的打击下，这对夫妻仍然坚强的笑对生活，因为他们知道活着就是幸福。

是啊，“活着就是幸福”--其实是一句很无奈的话，看了这部影片，我的思绪难以平复，人生来就像基督教所说的是有原罪的，佛教中也说因为有业力所以才会投胎为人。人活着其实是一件很无奈的事情，南师说过人这一生就是这样糊里糊涂一辈子所谓“莫名其妙的生下来，无可奈何地活着，又不知其所以然地死去”看过这部片子后，我觉得剧中的这对夫妻与其说他们活着就是幸福，不如说他们是无可奈何地活着，活着就是受罪，白发人送黑发人，这是非常悲惨的事情，看后让人涕泪纵横，活着是一个什么概念，什么叫活着，似乎很难定义，如果活着看到自己的亲人撒手人寰，自己却爱莫能助，这是多么可悲的事情，所以有很多人羡慕长寿的老人，其实长寿的老人有他自己难言的苦衷，长寿就必然会比一般人经历更多的世态炎凉与悲欢离合、生离死别。所以活着本身就是一种悲哀。

当然这样说是很消极的，因为每个人出生的那一刻起就注定了他将来必定要死亡，道家云“方生方死，方死方生”对人生的生死问题看得就很透彻了，所以人有的时候是很奇怪的，为什么一个新生命的诞生会让人们高兴，而一个生命的死去又会让人们痛不欲生呢。如果站在另外一个角度去看去思考，那么一个新生命的诞生不值得庆祝，因为生命诞生就注定要死亡的，那么又有何值得高兴呢。一个生命的死亡是顺应自然规律，自然界中能量是守恒的，那么一个生命消失能量不灭就意味着另一个生命又将出现，所以死亡似乎也不应该是一件让人伤感的事情，反而应该庆祝。佛教中说到的往生就是这个人死后去了天道中或佛国，生命等级上升了，这本身是一件值得高兴的事情，为什么反而悲伤呢。难怪中国有红白喜事一说，白喜事就是指的死人。所以生命的诞生也好逝去也罢都没有什么好高兴或是悲伤的，因为生命始终存在，不生不灭。生命死亡了其实不是死亡而是肉体死亡了，它的灵魂又开始了一段新的旅程，活着的人能做的不是哭泣，哭泣没有用，而应该是让死亡的生命不要对人身有任何的眷恋，放下一切欲望与执着用一颗平静的心来对待死亡，祈祷阿弥陀佛接引灵魂到极乐世界去继续进修，这是真是存在的一个世界，不要有任何的疑惑。如果能够这样做，那么对于亡者将是莫大的帮助啊！每当看到电视中出现生离死别的镜头我都不忍观看，自己已然被剧情所感染，痛苦流涕。人生是无常的，没有人知道等待自己的会是什么，一口气上不来这个肉体就会死亡，但是我们一定要知道死亡并不可怕，但是必须是在死亡之前明白人为什么活着，为什么出生，又为什么死亡，这也是所有宗教中所探讨的主要问题——生死。所以为什么只要有人类的地方就有宗教信仰。所有的宗教都在谈论这个问题，只有佛教讲的最彻底最圆满，

篇四:《活着观后感》

[篇一:<活着>观后感]

我不知道该怎样去评价福贵这个人，说他不幸，他却度过了最为漫长而黑暗的一夜，乐观而坚强地活着；说他幸运，他又亲手埋葬了自己所有的亲人，只剩一头比他年纪还大的病牛陪伴着。其实，福贵的人生代表了那个时代大部分中国人的命途:从身为地主的浮华到败家后遭压迫；从被国民党逼迫去打仗到遇到解放军回家团聚；经历了人民公社化运动、大炼钢铁和文化大革命……

书中有很多可圈可点的地方，但现在一直盘旋在我脑海中的是福贵的儿子有庆给镇长的女儿献血时被活活抽死的场景。我仿佛看到有庆嘴唇发乌，脸色铁青地呢喃着头晕，我好像触摸到他想要抽出那被医生死死握住的全是骨头的手。我似乎就在那样一个场景中，想要上去帮一把有庆，却被什么阻挡着，只能眼睁睁看着，心发憷。活着观后感。其实有庆是不是代表着那个年代想要拯救中国的有志之士呢，他们一腔热血被时代活活抽干，劝说了他多次，但他没有一次听进去了，还是依然嗜赌。俗话说:坐吃空山，坐等其成，到头来换来的只会是一无所有。最后，福贵终究是把家产都输光了。从此，他走上了命运给他安排的轨道。加之后来发生的种种波折，使福贵变成了一个全心为家庭而奋斗的男人，也让他慢慢懂得了幸福的真谛。

不去品尝生活的苦就不会懂得幸福的真谛。从古至今，有谁没有遭遇过挫折，又有谁没有过不幸的时候呢?但无论如何，坚强的人都会努力克服艰难困苦而坚持活下去。有些人在曲折的生活道路上显得非常脆弱，但人只要有毅力和决心，就会发现只要活着就是幸福的。

福贵经历了由富贵到贫穷，从悲痛到欢喜再到悲痛……命运的苦水侵蚀着他的一生。个中心酸，各种悲痛，我想只有福贵自己的体会才更透彻。一群人的死去到最后却是一个人的留守。我们也许不会很清楚福贵活的到底是幸福还是不幸福，但经历了这么多次蜕变的福贵，也许活着，就算卑微，也一样是幸福的。

生活本身就不会都是尽如人意的，他就像是一条路，不会总是平坦而笔直的。但是，只要付出努力，只要拥有信心，希望就会在前方出现。活着不仅仅是一种证明，它更是一种历练。只要我们有勇气，有毅力，有信心去面对和克服命运给你插之下来的种种困难、挫折与不幸，就会体会到幸福的甜蜜，体会到生活的美好。

[篇四:电影<活着>观后感]

我去看<活着>这一部电影，只是因为上选修课的时候老师给我们介绍的，它是张艺谋在1994年拍摄的，年代有些久远，可是却如此真实。可是看过之后我却久久不能忘怀，或许是因为主人公一家悲惨的命运，或许是因为他们坚强的活着的信念，我于这个周末又将这个电影看了一次。

电影<活着>，根据余华同名原著小说改编。影片以福贵一家的坎坷命运为主线，讲述了福贵和他家人风风雨雨几十年的遭遇，而不同年代的遭遇，透出一个时代的缩影，从解放战争、大跃进到文化大革命，最后，他们的生活已经变得麻木，失去的太多，面对生活，大概只剩下“活着”。影片露出一股悲悯情怀和伤感的黑色幽默，它将历史浓缩为个人命运，涵盖着人在历史中的命运无法掌控的生命之痛。也许涉及太多敏感话题，这部电影甚至有一段时间是禁播的。

。<活着>可说是张艺谋最好的电影，尽管它的成功在很大程度上源自故事本身，但是他的导演能力和风格的确是适合这样的故事的。在叙事上与余华原著精神相合，平淡而朴实。考虑到受众，他也在某些场景上加大了力度。小说中一笔带过的最悲哀却是必须在影像中浓墨重彩的。在这里如何把握好煽情的度显得很重要。张艺谋做的比较内，也就得到了受众的尊敬和承认。

曾经的纨绔赌棍富贵输掉了自家院房，在恰好的时机恰好成了贫农。被抓壮丁后回来发现母亲已经去世女儿凤霞发烧后成了哑巴。在之后心头肉般的儿子有庆被曾经的好友现在的区长春生无意中撞死。终于遇到相伴的男人二喜的凤霞却又因难产大出血而亡。唯剩外孙，二喜和老夫妻相守。

福贵命途多舛，先是嗜赌破家，气死了自己的父亲，气走了自己的媳妇；好不容易一家团聚了，又被抓去当壮丁；等到战后得以回家，团聚时间不长，小儿子却死于意外；好不容易女儿嫁了人，却死于难产。可是影片中却穿插了幸运地一部分，他本是地主之后，却因破家拜托了这个身份而免于一死。

也许张没有想到，他做了那么多妥协，删掉了原著中那么多的悲剧，甚至给了一个相对光明的结局，结果却是依旧被禁。这也是现实。原著结局是满目苍凉，只剩下富贵一人，妻子家珍死在三年自然灾害，二喜工地事故而死，小外孙吃了太多豆子撑死。

而曾经最让我震撼的有庆的死却也是被改了的。应该是原来的故事太尖锐太反动了的缘故——孩子为首长夫人献血，无人问津，血被抽干。一直记得富贵说，以前每天都能听见有庆光脚跑回家的声音，因为学校远，鞋子耗得快，他就总是光着脚拎着鞋跑，而现在却听不见了……

这些场面如果表现出来那必定是充满力量的。但是生命里就是不得不存在那么多的妥协。张艺谋尽力了，我们明白。

把这些不足暂放一边，单看这部电影，它仍不失为优秀之作。一直很喜欢反映时代变迁的电影。<活着>的背景则刚好在分叉道上，关卡一个个如此密集。四十年代已经逐渐败落的曾经奢靡，五十年代的战乱渐息百废俱兴，六十年代的思想冲击阵线混乱。最痛苦的便是这些百姓。他们永远猜不到上头的人下一步的方向，只能懵懂的跟随，低着头小步紧赶，生怕被大队伍落下永追不上。

让人想到<辛德勒名单>中的群戏，赤裸的男人女人被像牲口一样赶来赶去，他们脸上甚至没有表情。耻辱羞惭和愤怒早就被麻木掩盖的找不到丁点依稀尚存的痕迹了。

中国百姓便是这中状态，精神赤裸。没有人真正尝试去了解他们的生活到底是怎样。苦乐悲喜，全被圈在那些小院子里。生死，都没有现今这般重要。

于是死亡才会那么频繁。因为不在乎。因为没有办法在乎。看到恸哭的女人，旁观的人们只能紧紧拖住她，不让她看到自己儿子悲剧一样的面孔。他们做不到别的。腾不出时间也根本没有能力去想一想这些浓黑色场面到底是什么造成的。在那些乱世，年代和住民都在苟延残喘的活着。只管出气，只求出气。我们仍旧愿意相信他们都是善良的。不需要去重复愚昧单纯，这些都是时代造就的。

自然，在这样的巨大背景下，不能忘却那些微弱的人性闪光。被打为走资派的春生在夜色中走远的场景，张艺谋拍的很正。人在画中央渐远。画外音是家珍的声音:“春生，你要记得你还欠我们家一条命，你要好好活着!”夜风起了，墙上的大字报边角轻微舞动。欲救而不得吧。

这些画面，林林总总，在当代也仍旧是需哟啊被铭记的。这是我们的过去。因为有了这些，才会有现在，才可能会有未来。这也是历史存在的意义。并不一定是以史为鉴那样大俗套一样的存在原因，在多数时候，它们的存在就是因为它们是历史，是我们的由来，是即使要忘记也仍旧存在揭不掉的疮疤。

疮疤在，但新的血肉从未也永远不会停止生长。

[篇五:电影活着观后感]

“活着就是一切”。这是我看完电影<活着>后所想说的第一句话。虽然对于作家余华的小说至今还未拜读，但是仅就看完电影我就深深的被故事的内涵所折服，由此而想小说肯定所包含的东西要远远大于电影，有机会一定要好好读一下小说，再次品味一下作家对于故事的叙述。

现在我只能说一说我看完电影之后的一些想法，或者说是一种感悟吧。

电影<活着>主要是围绕福贵的一生展开的，可以说福贵的一生包含了人生的大部分不幸，有的人或许会说这样的一生在正常的人类生活中是很少发生的，但是我们需要知道的是这正是艺术 所需要的一种效果，不管是小说还是电影，它都是将故事所需要的矛盾集中在一点上尽情的表现它所需要的题。只要是这个世界上可能发生的事它都可以运用，只要恰到好处，符合故事情节的需要就可以了。当然，<活着>正是恰到好处的将人生的不幸集中在了福贵的一生之中。

一个地主阔少在开始拥有人生的财富是没有好好的运用或是创造一翻，而是将其应用于赌博之中，直至将其所有输的一干二净的时候，他才慢慢的懂的了活着的些许意义。用唯物主义的观点说，就是实践给予了我们认识的一切，正是这大起大落的开端给了福贵认识的基础。

紧接着正当福贵准备开始好好的与妻儿寡母好好生活的时候，他不幸又被拉去当壮丁，当他与春生看见满山遍野的死尸时，他深深的感到了活着的美好。“回去，我们可要好好的活啊!”这是他当时给春生说的话，虽然朴实，但是正是这句话让我们又一次看到了一个人面对死亡时对于生的渴望。在他与春生约定回去好好生活之后，他们最终回到了久违的家，可是接下来还有什么在等待着他呢?

回家之后，富贵的母亲已死，女儿凤霞也成了哑巴，虽然这不是怎么好的情形，可是经历了许多事之后富贵已经满足了。之后富贵有开始了他那清贫但却快乐的生活。然而生活并不会让他就这样快乐下去，因为编导所要讲的不是这样一个简单的故事。

二十世纪五十年代，在“大跃进”中当上区长的春生不慎开车撞死了有庆，福贵一家人伤痛欲绝，家珍更是不能原谅春生，她说:“你记着，你欠我们家一条命”文革时，春生遭到迫害，妻子自杀，一天半夜他来到福贵家，把毕生积蓄交给福贵，说他也不想活了。这时家珍走出来对春生说“外面凉，屋里坐吧。”春生临走时，家珍嘱咐他，“春生，你还欠我们家一条命哪，你可得好好活着!”。在那样一中社会背景下，活着是多么艰难的意见事啊，可是无数黄面孔的、沉默的、坚韧的中国人还是那么无声无息地继续活着。

初看完电影总觉的导演似乎过多的涉及那个时代的大背景，可是后来细细想来对于一部具有深刻主题的电影我们不能用静止的思维去思考，活着的意义是跨时代的，他是不以任何的年代为局限的，我想这才是导演所要告诉我们的。

电影在继续，福贵的不幸也在继续着，可怜的凤霞——富贵的女儿，生命就葬送在几个卫校护士革命小将的幼稚的手里。遭批斗的、三天没有吃到饭的"反动学术权威"王教授因七个馒头加水变成四十九个的典故晕在一边，说不清什么感觉，你可以后来拿这夸张细节作笑话，看时，却无论如何笑不出来。家珍报着了无声息的凤霞哭喊"我只有这一个女儿"的时候，还是无法忍住自己的眼泪。想想自己是否有些滥情，却觉得，这些眼泪是因为你还有新鲜的触觉，你还没有完全被生活折磨得麻木愚钝。

听同学说在余华的小说中富贵的妻子，外孙甚至女婿最终也难逃死亡的厄运。这不免让我对导演的改编表示赞同，因为导演在给我们讲述活着的深层含义时，在我们对于富贵的不幸深表悲痛时，导演给了我们些许安慰。影片结尾，福贵对馒头说:“你是赶上好时候了，将来这日子就越来越好了。”

不管怎么说电影还是成功的，因为它已经将活着的意义表现出来了，它给予观众的除了震撼还有更多的思索。活着就是一切，只有活着我们才能真正领略到生的意义。

[篇六:电影<活着>观后感]

<活着>讲述的是中国四十年代至六十年代一个富有家庭里发生的故事。故事的主人公是一对夫妇，丈夫徐富贵，妻子家珍。纨绔子弟福贵由于嗜赌如命从解放前的富家子弟由于吃喝享乐，沉迷于赌博，最终把家里的财产输得一干二净。父亲因为他的堕落气得生病而死。从此，家破人亡，他们两口子不得不面对苦难的生活，经历解放后的大跃进，人民公社和文革一家人的经历。

说实话，电影一开始，看着家珍的眼泪和富贵的嗜赌的鲜明对比，站在一个女人的角度，我是恨富贵的，心里一直在祈祷他转身离开那个喧闹的赌场，可他没有，故事就这样展开了。

富贵家境衰落，他妻离子散的悲剧是他走上堕落的不归路，成日不思进取吃喝赌博的结果。从影片中我们可以看得出富贵固执的本性，他漠视父亲和妻子的多次规劝，执迷不悟，最终致使家境衰败、贫穷潦倒，天天过着痛苦的生活。他曾被国民党抓住并差点丧命；他曾在被别人鄙视的环境中醒悟。也就是在那时候，他才反省以前的事，才真正懂得幸福的价值。影片中有一个关于他教训孩子的情节值得我们思考。"小鸡长大会成鹅，鹅长大会成羊，羊长大会成牛。"小鸡怎么能变成鹅呢?或许想告诉孩子，再贫困弱小的人也能成为生活的强者吧。是啊!生活虽然不是什么时候都尽如人意，但只要付出努力，拥有信心，明天将会更好。

另外，影片中另一重要的角色家珍又是怎么样的人呢?我在看到家珍流泪时心就开始痛，手牵着小孩，肚子还怀着小孩，在那里苦苦的哀劝那个不珍惜自己的所谓的丈夫，希望她转身离开那个爱她还不如赌博、不顾家的富贵，希望她遇到一个上进的、疼她、惜她的男人…那也是只是我的"希望"，她兵没有这样。家珍是个既通情达理又温柔贤惠的妻子。

人总是有喜怒哀乐的，家珍有时也生丈夫的气，所以她才在怀孕时带着个哑巴女儿回娘家。可是富贵那时候怎么知道家珍--一个已经把自己的生命交给他，一个夜夜哭泣劝告丈夫不要赌博的妻子正在家乡艰难地供养着孩子，并且期盼着他早点醒悟。要是没有毅力，没有信心，说不定这个柔弱的农村妇女早已经没有勇气生活在这世上了。这个女人的生命是很苦的，也是很坚韧的。富贵这个男人不懂得珍惜她，所以他们俩才只能过着艰难困苦的生活。

富贵和家珍的故事伴着前进的历史走到中国建国初期，这期间，他们的孩子友庆被春生(他们的老朋友)骑车撞死了，这个可怜的孩子再也没有机会品尝妈妈给他做的12个饺子了。还有一个令人痛心的情节是富贵的女儿在生孩子时也不幸死去了。六十年代的文化大革命让许多知识分子被批判为资产阶级，影片中的医生是个典型的例子。如果给富贵的女儿接生的接生员是个有经验的医生的话，这个悲剧就不会发生了。亲眼看着自己的孩子死去，身为父母该有多痛苦呀!多少人能承受住孩子死去的打击而不丧失理智和生活下去的勇气啊，可富贵和家珍他们却能面对现实，承受苦难，顽强地活着!

令我感动的是福贵的妻子家珍对福贵的真诚的生死与共的爱情，在福贵家庭没落时，不离不弃，同呼吸共患难，以及对老人和孩子真诚的爱，有福同享，有难同担，这看似伟大的爱情其实同我们的父辈所经历过的和所拥有的爱情没有区别。想想今天，生活富足了，可能一起吃苦一起奋斗的年轻夫妻有多少。我在一个婚姻节目里看到一个真实的故事:妻子(年轻貌美)因为与丈夫吵架离开，丈夫没有追出去而要求离婚，原因是因为觉得丈夫不够在乎自己。对比的多么鲜明，讽刺的多么有力。可笑，可悲!

余华是这样解释"活着"的:活着，在中国的语言里充满了力量，它的力量不是来自于呐喊，也不是来自于盲目的进攻，而是忍受，去忍受生命赋予的责任，去忍受现实给予的幸福和苦难、无聊和平庸。

嗯，忍受，只是两个字，可又有多少人能够承受之重啊。现在这个社会，不说远处，就拿身边的故事说事吧。才在这不久前，重庆大学的一女博士就这样从高楼上从身一跃结束了她的"痛苦"，结束了她的生命。这就是我们国家和她家里人拿重金培养出来的人。她懂得道理和知识不比一般的百姓少吧。她还尚且这样轻生，不能承受生活压力之重，那还有的芸芸众生呢?悲啊，叹啊!

故事平淡真实，福贵两口子悲凄的大半生，伴随着一个个生离死别的场景。但不知不觉地被他们的"悲惨"命运感动了，品味到了什么叫人生，人为什么要活着…不能说这部作品多么伟大，只说他真切地告诉了什么叫活着…命运如此，福贵有得选择吗?人在命运面前显然渺小、茫然和脆弱。

累，悦纳!

苦，接受!

痛，生并努力幸福!

活着就是幸福!

活着就是修行!

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