朴树怎么了

导读：　朴树怎么了(共4篇)朴树是如何被糟蹋成文青“四大俗”的导语：阔别12年之后，朴树携新专辑《好好的》回归，其中单曲《在木星》作为《刺客聂隐娘》宣传曲的曝光，更是迅速引爆了公众的追捧和喝彩。评论人朱白认为，朴树在让自诩为文艺青年的人趋之若鹜的同时，也迎合着这个新世代的轻浮之爱。孤僻、流行、金曲、自闭、内敛、出世，当他身披这...

本文是中国招生考试网（www.chinazhaokao.com）成考报名频道为大家整理的《朴树怎么了》，供大家学习参考。

篇一:《朴树是如何被糟蹋成文青“四大俗”的》

导语：阔别12年之后，朴树携新专辑《好好的》回归，其中单曲《在木星》作为《刺客聂隐娘》宣传曲的曝光，更是迅速引爆了公众的追捧和喝彩。评论人朱白认为，朴树在让自诩为文艺青年的人趋之若鹜的同时，也迎合着这个新世代的轻浮之爱。孤僻、流行、金曲、自闭、内敛、出世，当他身披这些一再被异化的标签出现在大众视野里时，人或者歌本身就已经不存在了，“朴树”已经变成了知识分子、洋化而又纯粹的艺术欣赏者用来借景抒情的象征物。这种境况的出现并不意味着朴树这种大众意义上的小众歌手自身出了什么问题，而是暴露了这个浮躁且又嚣张的时代的另一番迷人的风景。

《在木星》宣传海报

朴树新歌上架，自然又遭来新一轮追捧和喝彩。朴树的内敛、抒情和所谓的隐退，成了他身上的一道符，让自诩为文艺青年的人趋之若鹜的同时，也在迎合这个新世代的轻浮之爱。

大众的轻浮之爱并不是针对朴树的某一首作品，而是朴树通过音乐散发出来的某种气质，以至于让那么多的人愿意转发，并以此宣告自己的审美趣味、欣赏品味等等。并非一定就是标榜，但因此的转发意在彰显某种格调也是不言自明的。这种行为是当今大众审美中最为常见的一种轻浮，我们愿意在浮皮潦草中去体验到所谓的喜怒哀乐，并寄托自己的某时某刻情绪——“我”不用表情，而是用一首流行歌曲、一篇标注“干货”的文章、一句鸡汤般的金句，来抒发“我”作为一个复杂个体的哀思和畅快，并以此来张扬出自己的逼格。

与传统的流行音乐作品不同，如今的音乐产品已经不再具有传统意义上的商品属性，但无疑它的流动性和传播性更强了。以往我们在家里用Walkman、CD机独乐乐，而现在我们在朋友圈，用分享转发的形式来传播和表达对一种音乐的喜爱。甚至时代的进步已经不仅仅是聆听形式的不同，还包括“听”这件事本身——我们现在已经可以不用真的去“听”，就能完成对一首流行歌曲的审美。在朋友圈转发意味着多种含义，其中当然包括——这是我的审美，这是我的情趣，这是我的逼格，大家来看哦！你看，捂住双耳，也一样可以完成一次审美活动。

朴树作为一名流行歌手，其意义原本是孤僻、流行、金曲、自闭、内敛、出世等等的代名词，但如今当他身披这些一再被异化的标签出现在大众视野里时，就已经变成了犹如LV这种奢侈品上的那个金光闪闪的logo，人已经不存在了，唯一熠熠生辉的是他所意味着的情趣。他和它们一道成为了某类自我标榜的人的一件有效器物。

朴树可以在《在木星》中去吟唱“莫说天无涯海无岸/纵然归程须万载/今日归来不晚/与故人重来/天真作少年”，他用自己不擅长的所谓古朴来描绘那个他想要接近的图景，这里即便产生一种扭曲生硬的融合，那也是某种情调的一种展示，值得轻浮的受众一再去表达爱意。无需什么真实有效的描写，所有的情感无非都是用来抒情的，所以你不知道《在木星》到底在表达什么，但它针对大众的需求来说一定是行的。

朴树有着他独到的自我满足和任性，但这些甚至不具有被人欣赏的必要。“只想和你们一起分享baby/相互依偎着度过这儿的每一天right/只想和你们彼此爱恋baby/别让我独自沉入悲伤之海”（唱片《生如夏花》之《傻子才悲伤》）这种小情小调一旦配以妥帖的环境，就会变成抒情爱好者的圣物。至于欣赏者拿来把玩和展示自我时，已经跟原本的作品和创造作品的人无关了。

在朴树的歌词中，所有的感怀、叹息、伤悲都不及那句“妈妈我恶心”这一句来得更加排山倒海。这大概也是朴树原创中最具诗歌意象和真实情操的一次表达。作为艺术家的绝望

和痛恨，以及如今人们热爱朴树时离不开的任性和自闭，都在这样的歌词中淋漓尽致地表达干净了。“在他们的世界/生活是这么旧/让我总不快乐/我活得不耐烦/可是又不想死”，这种绝望的任性甚至变成了一种俏皮，进而影响了后来的语文，比如“贵国”、“贵报”，明明深陷其中却用一种他者的指代，将自己的价值观或者立场明晃晃而又萌萌哒表达了出来。

王朔在上世纪九十年代末曾经有过一个论断，他说：“四大天王，成龙电影，琼瑶电视剧和金庸小说，可说是四大俗。”这既惊到了当时正在拥抱这些大众文化产品的人们，也相当具有预见性将大众文化潮流给予一种指引性判断。虽然王朔在“四大俗”的论断上眼光准确、头脑清醒，但这并不能妨碍他自己在随后的文化进阶中也成为新一轮的“四大俗”。在文学评论家王彬彬那里，王朔也是某种在大众层面上带来恶劣影响的文化符号。在《文坛三户——当代三大文学论争辨析》一书中，王彬彬将王朔也列为与金庸、余秋雨并列的“帮忙与帮闲的三重唱”。在王彬彬眼里，王朔不仅是俗，而且这俗还带来了值得后人好好鄙视一下的无用。自然，在更广阔的大众文化范畴，我们可以将王朔的流氓主义和无底线嘲讽道貌岸然，与周国平的高级鸡汤小酸文，崔健那被异化和利用的反抗剪影，还有北岛的异乡苦悲、政治情操，置于等量同质的层面上进行归类。

回过头来看今天的大众文化，既有被新媒体影响，也有新世代在价值观上的更加自由豁达的大背景，传统的书籍、音乐、电影都已经被极大地释放了，大众文化极其标签化的选择也呈现出缤纷的景象。仅仅流行和风靡是不够的，多元化就意味着还要各种审美向度上的区分。比如作为朴树的粉丝，完全可以放肆地去嘲笑TFboys粉丝的幼稚和脑残；以冯唐资深读者自居的人，也大可以去嘲讽郭敬明粉丝的低幼可笑；那么将贾樟柯视为影像艺术代言人并深深领会其故乡、旧时代万种风情的观众，当然也就可以对着《煎饼侠》《小时代》发出鄙夷的眼神；被韩寒的“韩三篇”搞得神魂颠倒并订阅“一个”这样APP的新媒体受众，又毫无疑问地可以对着那些传统意义上的大V和心灵鸡汤作家、段子手发出嗤之以鼻的表情。

朴树、冯唐、贾樟柯、韩寒就是新世代文艺青年的“四大俗”。喜欢这些并标榜出来自己喜欢的那些人，擅长用“朴树”来排斥李志的虚荣和左小祖咒的骄傲，得意洋洋地用“冯唐”来诋毁郭敬明的受众和粉丝，总是用“韩寒”来一言以蔽之般地轻松捣毁鸡汤和政治不正确，将“贾樟柯”变成文艺的标杆来表明自己与庸俗商业片和平庸国产片决然不同的审美观——这就是眼下这些小文艺青年的逼格，用五十笑一百步形容似乎有点冒犯大家了，但这里的“我比你逼格高出一厘米”确实是有效解决战斗的一种利器。

逼格是一个神乎其神的东西，你可以不在意它，它也从本质上不能影响你呼吸，但它却可以干涉到你作为一个人的存在感。刷逼格是移动互联新媒体时代带来的一个显性行为，文艺成了幌子，美味佳肴也成了幌子，路上的风景也成了幌子，它们成为“我要告诉你什么是我的品位”的招牌。我在听、我在看、我在关注，这些只是表面，表面之下是“我要向你展示我的逼格已经到了什么程度了”。

跟那些喜欢炫耀自己长跑路线图和英姿的类似，健康主义者在以正确和健康的名义绞杀异常和反常，比如吸烟者在如今遭到的鄙视眼神；而以慵懒的姿态、咄咄逼人的眼神来拥抱新世代文艺青年“四大俗”的人，他们除了造了广场舞大妈的反，还有就是在用惯常的无害和所谓的格调来掩埋和否定实验的、先锋的艺术以及生活中的一切。“四大俗”正是这个不学无术、轻浮可怜却要常常冒充多姿多彩、情深意重、逼格不俗的新世代宠物。

不是朴树这种大众意义上的小众歌手自身出了什么问题，而是这个浮躁且又嚣张的时代出现了另一番迷人的风景。朴树的逼格当然要比汪峰高那么一丢丢，他从不励志，更不会直接赤裸裸地跟你谈论什么理想，从受众的角度来讲，朴树在汪峰那里有小众的含义。在所谓金字塔结构中，汪峰可以代表底层、有志青年、胸怀理想打拼的体力脑力劳动者，而朴树显然在更高一层，他成了知识分子、洋化而又纯粹的艺术欣赏者的用来借景抒情的象征物。虽然有点残酷，但这就是可怜又可悲的现实。

篇二:《朴树与他的《平凡之路》》

朴树与他的《平凡之路》

我觉得《平凡之路》唱的，用两个字来归纳，便是“经历”。 是朴树的经历，是韩寒的经历，同时也是所有人的经历。

仅通过一些媒体或者风言风语般的传递，是无法真正知晓一个人在一段时光里究竟经历了什么的。譬如朴树，十年沉寂，没有作品，没有活动，没有多少露面，没有多少声音，甚至一度像消失了一样。谁也不知道这个曾风靡华语乐坛，一度登上成就顶峰的才子突然之间去哪了？对于大多数到达一个事业顶峰的人而言，突然的“消失”是需要极大勇气的。但朴树这么做了，从媒体的相关报道看，朴树作出这样的选择，是因为“抑郁症”，是因为“感情问题”、是因为“家庭原因”，甚至有媒体大言不惭的说是因为他“江郎才尽”。如今这个时代的媒体，有时候的作用并不是展现真相，而是“制造“所谓的事实，对于这样的事实，你所要做的就是啐一口痰，然后置之不理。所以，究竟朴树这十年都经历了什么？我们无从知晓，所有的选择和经历，只有他自己最清楚。

再譬如韩寒，年少成名，一路像脚踩风火轮一般，从少年作家到赛车冠军，从人民公知到杂志主编，从【一个】老板到电影导演，有优雅妻子可爱闺女，有甜美家庭幸福生活，看起来顺风顺水，把自己吹过的牛逼一一实现，把自己喜欢做的事情通通做遍，俨然一个人生赢家。但“你看到的，都是我想让你看到的”，人们看不到的，或许包括了韩寒北上北京那四年的蛰伏，或许包括了《独唱团》的无奈，或许包括了“方韩大战”的质疑，我们所看到的，也只是这样的大概，却无法知晓这些大概背后的细节里，他都经历了什么？也只有他自己最清楚。 而两个人如此这般的经历，大部分都浓缩在了《平凡之路》这首歌里。不是说将经历浓缩成了故事，而是将经历融化成了一句句歌词和音符。

且看这一段歌词：

徘徊着的 在路上的

你要走吗

易碎的 骄傲着

那也曾是我的模样

沸腾着的 不安着的

你要去哪

谜一样的 沉默着的

故事你真的在听吗

两个人都曾经历过徘徊，两个人都天生骄傲，曾经沸腾过，也不安过，沉默过，在路上过，都已成为过往，成为故事，却并不在乎，是否在听。朴树怎么了。

而整首歌最令人动容的句子，是这两段歌词：

我曾经跨过山和大海 也穿过人山人海

我曾经拥有着一切 转眼都飘散如烟

我曾经失落失望失掉所有方向

直到看见平凡才是唯一的答案

我曾经毁了我的一切 只想永远地离开

我曾经堕入无边黑暗 想挣扎无法自拔

我曾经象你象他象那野草野花

绝望着 渴望着 也哭也笑平凡着

我觉得这两段歌词更多的是在写朴树的经历，他在事业巅峰时期，拥有一切，名誉金钱，都是最好的时候。但他选择了沉寂，像是突然的毁灭，毁了这一切，一切都转眼飘散如烟。像是堕落，也曾挣扎，绝望过，渴望过，失去过方向，但却从未放弃过，即便是像野草野花，也未曾真正的放弃。只不过是想离开，去寻找，去发现，去获得平凡。不知道朴树经历的究竟是怎样的生活，但在这一段歌词里，我们窥到了一些。

那这其中有韩寒的影子吗？有，不仅如此，有大多数人的影子。凡经历过的，都能从中看到自己。并在听到这首歌的时候，情不自禁在脑海里回放过往，尤其是那些经历过低谷、经历过孤独、经历过绝望，又从未放弃，一直努力的人而言，《平凡之路》将会是冲击内心深处柔软的一首歌曲。

由于并非专业人士，不好大谈歌曲的音乐属性如何如何，但也忍不住想说两句自己的感受。整首歌曲的曲风是新鲜的，但却又是非常朴树的。从前奏的缓缓流淌，到高潮段的大声歌唱，再到结尾处的平和。似乎是中规中矩的编曲风格，但我们却能在鼓点、贝斯声中，听到十年之前的那个朴树，在《傲慢的上校》里那样，在《Colorful Days》里那样，在《傻子才悲伤》里那样，一股骄傲，一股不屈，一股执着，一股坚强在迸发。加上朴树一如既往的清澈声音，整首歌曲让人在糙感中体味干净。

是的，歌曲的编曲质地显得粗糙，但这不是音乐人的水平问题，恰恰是有意为之——为了符合电影质感。

所以，《平凡之路》这首歌本身，歌词上唱出了朴树的、韩寒的、你的、我的、他的、大部分人的“经历”，令人不禁联想自己，联想自己走过的路，经历的种种，然后感动。音乐上则演绎出了人生中如此这般的经历所带来的质感，并且恰当的符合了电影的感觉。就这些看来，《平凡之路》值得单曲循环。 我在上班路上看到韩寒微博发出这首歌曲，立即打开试听，然后单曲循环十几遍，在听到大概第六遍的时候，公交车缓缓穿过这座繁华的城市，我眼眶湿了。不是装逼，不是矫情，而是，这首歌让我想起了自己，在路上的那些时光，到北京的那些岁月，其中所经历的，我能体会到，而这首歌刚好触碰到了内心，于是激发了一种感觉。

这种感觉，是被击中的感觉。

谢谢朴树，谢谢韩寒，谢谢《平凡之路》。

篇三:《朴树歌曲素描》

1999年，朴树发行了第一张音乐专辑，渐渐红遍大江南北。2004年我读高一，第一次听到了他的歌曲《在希望的田野上》（实际上，当时我根本没在意作词作曲演唱者是谁）。很显然，我的步调比时代慢了很多拍。这是我一贯的生命状态，即使是现在，也依然如此。说迟钝也好，说审慎也罢，与时代潮流拉开距离却是硬生生的事实。对此，也曾感到焦虑，怕与别人找不到共同话题，但渐渐地感到坦然。有了自己生活的方式，生活的方向，实在不必为了迎合别人而拼命抢夺或捡拾时代的花边新闻。这个时代总在不断地制造新闻、绯闻；不断地制造轰动、高峰；不断地制造怪力乱神。似乎只有这样，呆若死水的眼球才会转动，才会放光；麻木的神经才会搏动，才会颤抖。坐在信息的高速公路上，夺得第一手猛料之后便互相撕扯、解剖。于是，有了大量所谓的最新消息，有了所谓的娱乐杂志，有了所谓的最新动态。是的，高速、最新，总会带给人快感，总能瞬间地刺激人的神经。但如果人因此成了最新消息与新闻的过滤器乃至垃圾场，那还有什么更深的意义可言？当然，现在的人要求的已不再是意义，而只是拨动麻木神经的刺激而已。一切都已经碎片化，成了满天飞的娱乐信息与消磨时光的谈料。人像塑料袋一样，离内心的大地越来越远，无休无止地在娱乐天空飘荡。大地的厚实与沉静，蕴藏的力量与郁结，已非满天飞的塑料袋所青睐，当然，更不会理解。

一、生命、友情、青春的光亮

我一直很纳闷也有点好奇朴树为什么给他的曲子取《在希望的田野上》这样的名字。当然他的那首歌确实传达了勉励朋友要有希望这样的意思，但不是已经有同名的歌曲了吗？这首曲子我在高一的时候就听了。那种对生命与青春短暂的感叹，对朋友亲切而诚挚的勉励，对生命中不可避免的风雨的坦然，青春的迷惑与惆怅，又夹杂着一些年轻的青涩的伤感，这一切都如有些低温的水一样漫过我的内心，也唤起了我内心莫名的骚动。这种骚动在听了《生如夏花》《那些花儿》《召唤》《且听风吟》之后变得更加明显。这种骚动，现在看来，是一种对青春，对生命，对友情，对爱情这些美好东西的最初的珍惜意识。因为是最初的意识，所以颤动着真诚的伤感。这种伤感源于对不可久留的美好而脆弱的事物的惋惜。怎么能够忘记，最初听《生如夏花》时内心的颤动？那段前奏有着类似于远古祭神时的祝咒之语，有节奏的鼓声在跳弹，仿佛在音乐中打开了一个时间的缺口，而演唱者则从那缺口中从远古时代走来。这种仿佛从开天辟地的远古时代而来的感觉在那大概是用埙吹奏出来的浑古悠远的声音中得到了强化。那是一种刚刚醒觉的生命意识，一种刚刚颤动的爱情意识。而这种醒觉固然带着无限的生机活力，但也夹带着不可避免的伤感。夏花固然灿烂，但却非常短暂。流星固然璀璨，同样转瞬即逝。“我是这耀眼的瞬间，是划过天边的刹那火焰”；“惊鸿一般短暂，如夏花一样绚烂”。《那些花儿》同样弥漫着对青春短暂，爱情与友情零落的感叹，简单干净的吉它声，同样简单干净的歌词，也有着如同《生如夏花》《白桦林》中的自然意象。“那片笑声让我想起我的那些花儿，在我生命每个角落静静为我开着。我曾以为我会永远守在她身，今天我们已经离去在人海茫茫”。

在我看来，朴树的歌曲在当代民谣歌曲中有着最丰富的自然意象，有着最浓郁也最洁净的自然气息，如同一幅幅渗透着伤感气息的山水画。许巍的作品中也有着较为丰富的自然意象，但总感觉其要表达的内心风雨已将它们覆盖。《召唤》则假想自己在将死之时对友情，对爱情，对美好的旧时光的眷恋。有着友情与爱

情的旧时光，是幸福而疼痛呀，虽然也会艰难繁琐平淡，但却也美好而快乐呀。于是在忧愁，在烦乱，在孤独的时刻，总会想起这些镶嵌在青春中的温暖，总会感觉它们像风一样拂过内心，滤去那些忧愁与孤独。《且听风吟》是如此地淡然、从容，仿佛那种青春情怀已经如同湖水一样宁静。但在这种宁静的深处，我们还是能够感受到丝丝难以发觉的颤动。“日子快消失了一半，那些梦又怎能做完”；“哎呀，时光真疯狂，我一路执迷与匆忙”；“那些被风吹起的日子，在深夜收紧我的心”；这里面不仅仅是青春的喟叹，还有回想美好记忆时的惆怅。所以尽管“我们曾在路上”，也只能“待风将她埋葬”。在这里，我们看到的依然是那些青春的面孔，依然是那些面孔上闪耀的怅惘与忧愁。而《旅途》应该是生命意识带来的更深的怅惘与孤独的表达。人生一世，不过一个旅途而已：

一个叫做命运的茫茫旅途朴树怎么了。

我们偶然相遇然后离去

在这条永远不归的路

我们路过高山

我们路过湖泊

我们路过森林

路过沙漠

路过人们的城堡和花园

路过幸福

我们路过痛苦

路过一个女人的温暖和眼泪

路过生命中漫无止境的寒冷和孤独

应该说，这首歌是当年朴树的生命意识的最集中最深刻的表现。还潜藏着乐观色彩的《生如夏花》，对青春易逝感叹的《那些花儿》《召唤》《且听风吟》，这些歌曲中的生命意识都无法与这首歌对生命历程与岁月的深刻认识相比。这首歌是在大地上对生命与岁月的直接切入与撞击，完全去除了幻想与假设的成分，因而喷发着一种从内心中出现的沉实痛苦与伤感。慢节奏的鼓点，上下摇晃的背景声和电子乐音，开阔空间里荡漾的高亢歌声，将这种痛苦与伤感、孤独不断地扩展开来。这种扩展充满着生命力，尽管它是痛苦与孤独的扩展。这是充满生机的、健壮的悲伤。

二、守住内心的麦田

青春并不单单是友情的温暖，爱情的甜蜜。那些最初觉醒的生命意识并不总会找到共鸣。这不仅仅因为别人没有同感。即使能与朋友与情人有共同的生命意识，生活毕竟是个漫长而平淡坎坷的旅途，充满着繁多而真实的刺痛。生活是一种慢节奏的，有着间歇性低潮的曲子。因此，流星、夏花之类的比喻实际上是相对于天长地久的宇宙而言的，相对于不知道开始也不知道结束的茫茫时空而言。在真实的生活中，人的每个步伐，每一次情感的经历，都充满着琐屑乏味的细节，不像流星闪耀，也不像夏花灿烂。这种理想与现实的落差，便造就了《我去2000年》中的失望、绝望，乃至讽刺以至控诉。这首歌曲弥漫着一种颓废与抗争的气氛。是的，并不是每个人都仰望蓝天，收集美丽的星光，聆听虫子的音乐会，因

此“我和我那些秘密，又能唱给谁听”？假若那个时代中的人们已经沉溺于“新的游戏新的面具新的规矩”，而觉得“蓝天白云星光虫鸣还有真理，多余”，那么，除了无奈与悲伤之外，还能怎样？这首曲子在起伏有力的鼓点声中，在带着颓废声调的嚷叫乃至声嘶力歇中，在反讽的语调中，将那种失望与抗争淋漓尽致地表现了出来。时代的病并不因为到了2000年就痊愈。相反，时代的病是越来越深了。难道不是吗，这个时代不是已经成了真正的“化妆舞会”？朴树当年愤激、失望、抗争，而现在，他在干什么？他给韩寒的电影配了歌曲《平凡之路》。这会是一种经历生活的大风大浪之后而获得的感悟与智慧？从青春的向往远方与速度回归到当下生活场域的务实与从容？从那种急促的颤动中回归到舒缓与沉静？也许是的，但我怎么就不喜欢？在我看来，平凡这词总给我一种心灵鸡汤与励志书籍的感觉。就像一剂麻醉药，把生命力全部抽空后，然后对你说：生活是平凡而美好的。这是多么令人讨厌的论调！尤如一根枯草在说：生活呀，就应该这样平安宁静地过下去，生长多费力气呀，身体体充满绿素与血液多危险呀，会被吃掉的。

青春的那种梦网揭开后，才会看见真实生活。青春的热血、骚动、梦幻总是短促而激烈，总是在高速中运转，并有着在高速中，在快乐与痛苦的极致中奔向死亡的冲动。简言之，渴望一种欲仙欲死的感觉。而真实的生活不是这样。那是怎样？在《别，千万别》中，朴树向我们描述了以下一幅图景。“生活不再风花月，而是碗里酱醋盐。去面对那些生存的硝烟，你可知人情冷暖，你可知世事艰险”。生活“它从不等待让我们很尴尬，它从不宽容让我们很尴尬”，因此你必须成熟，必须接受各种围绕利益与关系形成的潜规则。在这种情况下，“天真是一种罪”。如此可悲！因而，实际上这样的生活不是生活，而仅仅是一种《活着》：

我是要做个英雄

要吃好大一片天空

现在懂了这都无所谓

我吃饱就行了

我们都是很柔软的动物朴树怎么了。

活在壳里 发誓抵抗

最后不过丢盔卸甲 慢慢地顺从

我们都是很微小的动物 不足道

如果想要快乐一些朴树怎么了。

就要忘掉世界的辽阔

我们都是很可怜的动物

来到这个世界 受点委屈 受点刺激

是的，这才是真实的生存状态。这首歌曲已不再是《别，千万别》中隐忍客气的描述与抱着希望的企求，而成了赤裸裸的对生活真相的揭露。在这种揭露中，有着悲壮的调子：

我有那么多的理想

我还有那么大力量

我要改变世界

任凭我想象

理想与力量，改变世界的雄心虽然还在胸膛中燃烧，但生存却已经无可阻挡地将它那布满灰尘的脸伸了过来。它就要将那些理想与激情，梦幻与想象全部覆盖在它的油腻中。

既然这样，就拼了吧。理想与激情是年轻人的财富，就应该以它们来与生存拼个头破血流。这完全是一场贴身的肉搏战，必须破釜沉舟，必须视死如归，然后才能取得即使不是胜利的胜利。必须让生命燃烧起来，把生命的所有力量倾注出来：

昨晚我喝了许多酒

听见我的生命烧着了

就这么呲呲地烧着了

就象要烧光了

这样才能抵抗生存的灰尘。生存的灰尘会渗透到人内心的根，并使其最终干枯而死。于是所有的人都将变成单面人，都将成为生存框架中的规格统一的产品：

他们是些有轨电车

终日往返工厂和厨房

他们关心粮食关心电视

他们都无所事事

看到他们我感到很难过

上班下班的植物人流

在菜市场里

人行道上

他们都冷漠地走着

因此，尽管力量弱小，却必须与生存的硬相撞，哪怕头破血流。时代不需要英雄，时代需要的是狗熊。但是，时代是时代，尽管它已经把它的灰尘抛洒在生活的每一个角落，也必需守卫着自己的精神后花园。这个时候，应当成为自己的典韦，哪怕身中数十枪，也必须紧紧守住内心的麦田，守住星光虫鸣，守住那汪秋波与红酒。

三、爱情的甜蜜与忧愁

在爱情歌曲方面，除了《白桦林》，还有《我爱你，再见》，《她在睡梦中》。虽然数量极少，但质量都极佳。 2005年，听了朴树的歌曲《白桦林》。其实没多大感觉。感觉歌曲中的和声散发着一种鬼魅的气氛，而这种气氛与我当时的欣赏水平相抵触，所以还没有听完，我就想换另外一首。再次听时，应该是在2006年了。《白桦林》这首歌给我一种大雪纷飞的俄罗斯大地的感觉。它本身虽是一个纯粹的想象，但这个想象却有着符合现实的场景与人物，所以感觉它切实地发生在某个时代中。白桦林，感觉上就属于俄罗斯大地上的植物。而歌曲里面的风琴又在开合中流露着干净的忧伤。这种干净朴实的忧伤似乎也只属于北方，属于

寒带。这是一个在幻想中渗透着大量现实因素的爱情故事。它有着一种幻梦的质素，并非作者真实的情感经历。实际来说，它是海枯石烂、沧海桑田的爱情神话的现代版。在这一点上，与很多的爱情歌曲其实并没什么差别。差别只在于，它的情感更真切，更深沉，并没有一般爱情歌曲的甜腻与虚假。《我爱你，再见》与《她在睡梦中》表现的是他个人的真实的爱情体验。1999年，朴树与周迅相识并恋爱。而包含了以上两首歌的《生如夏花》这张新专辑发行于2003年。在《我爱你，再见》这首歌的MV 中，正是朴树作为魔术师，而周迅作为助手。

像命中注定一般

如火一样的那个夏天

撩人的夏日舞会

你跳向我的身边

Lady shall we dance

在你说爱我的夜晚

真甜蜜啊

我爱你到永远

可哪儿有什么永远

是非爱恨已无须再辩

下一曲舞伴更换

失去的永不再返

你后悔了吗

痛得想死去的夜晚

你原谅了吗

爱你又把你伤害

为什么 就这样地离开

为什么就不能再相爱

一直到我们死去呢

都去了哪儿

所有爱和誓言

我流着泪的恋人啊

时光已将一切更改

当我慢慢忘记你的脸

让故事再发生吧

让我的人生充满遗憾

一切都不必重来

什么也无须更改

生活在继续

舞会从来不曾停止

一错再错的

这故事才精彩

感谢你啊

我勇敢的爱人

为了那醉人的夜晚

我们都满身的伤痕

篇四:《回忆伤感说说》

1、人的一生中有太多的失去与得到，有太多的伤感和孤独，伤心、难过、思念、痛苦，换来的只是更深的伤害。有些人，注定不能相守，有些事，注定不能尽如人愿。扔掉它，因为美梦总逃不过现实的摩擦，而我们对现实却毫无办法。冥冥之中，自有定数，而我们又何必太在意。回忆伤感说说。

2、花开一季，凋零之后，再次盛开。一切似乎未曾改变，却不知心底的你早已换了容颜?时光匆匆，早已物是人非。请原谅我的伤感，3、喜欢淡淡伤感的文字，这是我内心最柔弱的一面，我不会刻意的去改变它。其实，生活的我并没有文字上这么不堪一击，虽然我一直在变演着不同的角色。我很感动，在我最无助的时候有这么多关心我的朋友，谢谢你们让我找回了自己，我不知道我为什么来到这个世界，但是我知道我为什么存在于这个世界。

4、照着镜子，我发现自己变得伤感了，记得从前的我不是这样的，不知从那时起，我不再是我了，是我变了吗?还是这就是我?从没想过我会变成这样，从前的骄傲不见了，自信也没了，我不在纯洁了，我混淆了。回忆伤感说说。

5、雨的哭诉，是谁的悲伤淹没天与地的交界，哪一次的擦肩而过，她再也没有回头去看来时的路，天边的风划过了你的承诺，爱像空中盘旋的美丽蝴蝶，再美丽，也留不住花的凋谢，她带着温暖的回忆，任泪缓缓而流，残烛泪，青苔迹，她再也不愿意投入你哪伤感的文字中。

6、不要因为一个人的伤感，而去伤害更多得人。也许你不在意，也许你只是不小心，也许你只是有一点点的寒冷，但是，感情不是赌注也不是一种可以移植的产品，不要那么轻易的接受一段感情，只因为，当你不希望被轻易伤害的时候，别人同样也不。

7、不惑之年的我们自己总是沉弥于忧伤感情的旋涡里，我们怎么有勇气向我们的孩子们解释生命的美好呢?

8、有些事深埋比揭开更好。我不想让你知道我的过去，因为我害怕我和你会没有未来。过去、对于我来说如此幸福如此伤感。

9、以后会怎么样，谁都不知道，但是还是情不自禁胡乱猜想，快乐的，不快乐的，美好的，不美好的，很多时候误会也是那么真实，有时候真实也是那么虚伪，有时候虚伪也是那么美丽，真真假假，根本分不清楚，有时候就连一个伤感的梦都会黯然伤神的想半天，每个人都有一个心魔存在着，只是能否战胜的问题。

10、男人终究比女人现实，爱情是一回事，婚姻是另一回事。身为女人我们总是不懂为甚么很多男人一边对心中恋慕的女人耿耿于怀一边却云淡风轻的安于平俗婚姻的享受。貌似不幸伤感，份明又过的心宽体胖??

11、这凡人的血肉之躯。蕴含着喜怒哀乐爱恶俱。七种情绪控制了这凡人的一生。顺而演绎悲离欢合。世间种种伤感愉悦尽是于情而生。若能放下。随喜随缘。莫不欢喜自在哉也。

12、舍弃一样舍不得的东西或许会心痛乃至心碎，但那并不意味着我们就永远得不到。很多现状只是暂时的，既然目前我们没有能力去解决与应付，那么就算是想再多也是无益，徒增忧郁伤感。当我们学会了从得到中失去，从失去中获得，抛弃刻意追求的野心，忘掉时时不如意的烦心，简单地享受生活，我们就快乐了!

13、我跟你们说，独自一个坐车去外地的话千万不要在车上听伤心的情歌，别样伤感，有种被抛弃的感觉，真的，不信你试试。

14、偶尔的感伤让我又想到你，不知是偶尔的一个地方，还是在寂静漆黑的夜里，思念过后，夹杂着多少遗憾和伤感。有时会想在这么大小的地方，奇怪的是上天在没让我遇见你，老实说我想在见你一眼，就一眼，这样也许就没有遗憾了吧，这样也许内心就会温热起来吧，现在的我们已经是两个世界的人了

15、莫名其妙的伤感油然而生，昨天我们还是在同一个屋檐下畅所欲言，今天我们却天水一方，遥遥不知归期。是前世的缘，还是后世的孽，换来今世的情缘。

16、刚看完。给人一种温暖的苍凉感。待到老去，一切尘埃落定，剩下的，也只是对往昔的回忆。回忆，是一个既温暖，又伤感的词汇。年轻时，要继续往前走，不该过多往后望。

17、人，也许，真的只有忙碌才可以拯救刺入心的伤感。曾经，我们一起成长，故事之外，年华之中，被叛逆和张扬流动的年华碾碎，或许如你所说，唯有智慧记录下的将会长远。并不想执着于对谁的眷恋。恋上无言以对的悲伤，过于敏感，才绵绵不绝地沉溺。

18、幸福是否已悄然远离，就像晨雾般轻舞飘扬，有些黯然与伤感!慢慢的我学会了孤独，爱上了寂寞。()无数次的盼望、寻望、守望，换来的仍然是无数次的失望。寂寞拘留了我的灵魂，孤独占据了我的心房，一度的灰暗，让我差点失去自己。

19、如果我带给你的只是伤感请你将我忘记；如果你还在爱着我请快点儿告诉我你在哪里。

20、总是回首过去，带着伤感与怀念。小时候的我，现在的我，截然不同，好怀念，带着天真与羞涩，时间不待人，没有假如，不能后悔。看向远方

21、现在越来越依恋乳香，也许真的随着年龄增长，需要淡忘过去，因为执迷过往所以伤感。

22、尘世的风月中，你我终是无缘，一次次的擦肩而过，空留遗憾在心间。懂了，忘了，丢了，放了，风花雪月犹如那天上明月镜中花，一切本是虚，何必去较真。寂静的长夜里，思念与伤感相互凝望，而你仿如一种诱惑，像戒不掉的瘾??君可知，攒眉千度只为你而相思?

23、常挂在心里关于你我的这一段故事!无法述说!就只能放任它在深夜里对自己倾述!瑞!其实!我的遗憾!是不必说给你听!就当做是一段记忆!

24、如果你是一路陪他而来，你是无论如何都狇抹不去他在你心里的痕迹!忘不了你摔吉他时的样子愤世嫉俗的!忘不了你拍戏时的拼命不惧危险的!忘不了你的和平手势超然博爱的!忘不了你站在舞台上雨中与我们暂时道别伤感邞坚强的!忘不了你的归来，欣喜若狂的!

25、手机里的歌在随机播放居然响起了黄品源的你怎么舍得我难过和我的其它歌曲格格不入忘了是什么时候我放了进去??当年看了<蓝宇>之后对这首歌就有了很特别的感觉特别伤感??又过了站最近自己搭地铁总是过站好傻??

26、有一种默契叫我不找你，你就不找我。有没有想过，会不会有一天我们互相都找不到对方了?想起朴树的<哪些花儿>:我们就这样，各自奔天涯。曾经的哪些花儿，有些我已经找不到了；现在的这些花儿，我希望当我们被风吹走各自散天涯之后，还能找到彼此。临近毕业，徒添伤感。

27、真的只是有时候莫名的发呆，真的只是有时候莫名的想念，真的只是有时候看着那一条条信息伤感，真的只是有时候无法控制自己的情绪，真的只是有时候想要大声的告诉你:想你了，真的只是有时候笑着笑着就想哭?其实真的只是有时候??

28、长堤边，暖阳散漫，那株曾经被你裙摆轻拂过的芳草啊，正落寞地伏在我的足畔，那珠温润的晨露，沿着我的眼角滑下，滑下，在阳光里折射出我晶莹的泪光，斑斑点点。斑澜的光芒啊，不再是长裙的色彩，而是从我心底漫起的伤感，湿了过往，宛若昨年。

29、脑海，藏着一首记忆悠远的歌，心中，裹着一个不可触摸的梦，花开花落，时光如流，我突发的仰望天空，不知道是眼睛大的缘故，还是真的很伤感，泪回不了眼眶，记忆回不到从前，心一片迷茫，人生的舞台，有人哭，有人笑，有人高歌，有人感叹，似水的流年，我在这里，你在那里。

30、为了告别昨日的无奈，我学会了遗忘，学会了忘记，如果说忘记仅仅是为了不再怀念不再伤感不再心痛，不再思念与牵挂的话，那么，我想记住恰恰是为了不再重复，对吗?

31、那是一个略显伤感的季节，也是一个凄美而又缠绵的季节，风吹起如花般凋零破碎的流年，记忆中的你的轮廓早已模糊。于是缕缕清风便成了一种精神上的寄托，每个人都祈盼那些挥之不去的过往，能随风而去。演绎了一场?蝴蝶为花醉、花却随风飞?的唯美。

32、有些时候，我觉得内心会有些伤感和失落，因为你对一个人好，真心关心ta的一切，但并不一定能够换来ta的真心相对。我不禁问自己，是不是自己热情太过，真心过头，还是因为ta根本不在意或者看不见。

33、当寂寞染上了伤感的底色，夜色又怎忍耐着沉默，你的错，我的过，暗了明月，秋风有点瑟，怎不惹人泪落。奈何桥上的一撇，挥不去的是谁的缘孽，而我纵使心有相思之弦，几经轮回的周折，故事在叹，城外早已兵荒马乱，而此时的你，又在轻挽谁的臂弯。

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