最新浙美版六年级美术上册教案

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最新浙美版六年级美术上册教案篇一：2014年9月新浙美版第11册六年级上册美术教案. (1)

第一课：徐悲鸿与奔马

一、教学目标：

1.引导学生通过多种途径收集有关马的资料，培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。

2.激发学生对美 的整体感受，学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪；

3.欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马，感受奔马的气势和力度。 二、教学重难点：

重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 三、教学准备：

1.师生共同收集有关马的图片、图书及其他； 2.录像带《群马奔腾》；

3.徐悲鸿图片《奔马》、《群马》； 4.水墨、毛笔、纸等。 四、教学过程：

活动一：认识马，丰富知识。

1.看录像《群马奔腾》，激发兴趣 提问：①你们看到了什么？他们在干什么？这些马是什么样的？（引导幼儿仔细观察马的外形特征，帮助学生初步了解马的具体结构） 2.设置悬念，引起学生思考

①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗？人们为什么这样叫马呢？

②你们知道吗，为什么马是善奔快跑的呢？ ③你还在哪里看见过马？它是什么样的？

3.鼓励学生在成人的帮助下，从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找，收集马的各种资料，了解有关的知识与信息。

活动二：欣赏徐悲鸿的《奔马》，培养审美情趣。

1.组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流（图片、图书等） 2 .提问：你喜欢马吗？为什么？

（不仅同学们喜欢马，有一位叫徐悲鸿的先生也爱马，他不但喜欢观察马，还喜欢画马。下面，老师就给你们讲讲他的故事）

3.以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马，观察马，画马的故事： 4.出示作品：《奔马》 （1）提问：

①画面上的马在干什么？

②从什么地方看出马在奔跑呢（注意观察马的身体动作） ③你觉得这匹马的体魄怎样？你是怎么看出来的？

④这匹狂奔的马心情会是怎样呢？（引出激昂、奔放等心情）

⑤如果你是这匹狂奔的马，在大草原上奔驰，你的心情会是怎样呢？ （2）配上《群马奔腾》音乐，整体感受作品的气势和力度。

（3）教师小结：今天，我们看到画家徐悲鸿的《奔马》，这是一只非常欢快，

自由奔放的马儿，他有一股强大的力量，一股勇往直前、不怕困难的勇敢精神，在中国 人的心目中，把马儿始终作为人才的象征。 5.放录像，学生欢快的随乐表现奔马的激昂情绪。 活动三、绘画《奔马》，感受体验美

1.欣赏作品，徐悲鸿的《群马》《奔马》。 提问：

①徐悲鸿先生画的马好看吗？你喜欢吗？你觉得马的什么地方你最喜欢？为什么？（注意观察用灰墨画的身体，浓墨点的五官，焦墨扫的马尾） ②你们知道，徐悲鸿先生用什么样的笔墨来画马的吗？为什么能使我们感到马的气势和力度呢？

2.教师边讲解、边示范。用大块灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。

3.教师小结：徐悲鸿先行画马时很认真，他翻来履去地画马，熟悉马的结构，肌肉，他运用中西方绘画技巧结合，大块的灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。徐悲鸿先生画的马很自然，很生动，就像活的一样，非常有气势和力度。 4.学生自由作画，教师巡视指导。 5.作品展览

学生自由分析绘画产生的不同效果，让学生自己发现存在的问题 五、课后延伸：

1.用收集来的图片，图书，签到布置宣传窗。 2.鼓励学生控索多种画，进行创作。

第二课：戏曲人物

一、教学目标

1.通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。

2.学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。 3.引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。 二、教学重难点

重点 了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。 难点 如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。

教学方法 欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。

三、教学准备 有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等

四、教学过程 (一)、组织教学

稳定情绪，检查用具准备情况。 稳定情绪，准备上课。 （二）、导入新课

1.播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。 2.欣赏思考

A. 这是什么戏曲？ B. 有哪些人物形象？ C. 给你什么感受？

D. 跟着录像模仿一下动作表情。

3. 板书课题《戏曲人物》 学生欣赏。 学生思考、回答问题。 模仿人物动作。

（三）、讲授新课 1.介绍有关京剧的知识

A.京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。

B.京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。

C.介绍京剧大师梅兰芳：表演 学生知道的要请学生介绍。 旦角的行家。

2.欣赏京剧人物形象

A.分别出示该行当的人物形象。 B.展示优秀的戏剧人物绘画作品。

C.说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？ 3.讲解绘画方法

A.选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的特征。

B.勾好大致轮廓，注意各部分比例。 C.自己刻画人物的细节部分。 D.勾线上色。

学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。 服饰、面部、动作、道具等。重点欣赏服饰及脸谱。 学生分析。

（四）、学生实践 1.作业要求：参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。 2.第一课时画草图，第二课时上色完成。 3.教师辅导学生作画。 学生作画。

（五）、总结评价 1.展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。 2.提出改进意见。 学生互相介绍、评价自己或他人的作品。

第三课：水墨人物

一、教学目的

1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点，激发学生学习中国画的兴趣。

2.引导学生在欣赏、分析、感受的基础上，研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物，初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤，表现出人物的生动特点。

3.提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱。 二、教学重点、难点

重点：对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握。 难点：学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。 三、教学设计 第一课时 课前准备

（学生）中国画工具。

（教师）教学的课件，水墨人物画的图片资料，教学演示的工具。 教学过程

1.引入新课。

教师引言：中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画。人物画具有悠久的历史，从宋代的梁楷到现代的蒋兆和、周昌谷、刘国辉等都擅长画水墨人物画。今天我们就一起来学习水墨人物画——出示课题《水墨人物画》。

2.引导分析，了解特点。

（1）出示课本中梁楷、刘国辉、蒋兆和三位画家的三幅水墨人物画作品，教师简单说明三幅画的基本情况，引导学生观察比较与分析：他们与一般人物画的表现方法有什么不同？三张画在表现技法上有什么不一样？分别给了你怎样的感受？你最喜欢哪一种表现方法，为什么？ 学生观察讨论，师生展开交流。

（2）教师出示一些其他的水墨人物画作品，学生进一步欣赏，增加感受。 3.表现方法与步骤的研究。

（1）出示一幅水墨人物画作品，也可以是课本中的范画，引导学生分析与思考：它运用了哪些水墨画的表现技法？作画的步骤是怎样安排的？ 交流观察与思考的结果，教师要充分地肯定学生的观察与思考，同时进行必要的引导与补充。

（2）教师现场示范基本的表现技法与步骤，如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。

（3）学生交流自己的一些见解，补充相关的问题：如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等。 4.布置作业，鼓励创作。 欣赏一些学生的人物画作品，可以着重欣赏人物半身像的作品，引导学生有所借鉴。

要求学生根据一些人像的照片资料，创作一幅水墨人物画作品，也可以选择课本中的水墨人物画作品进行临摹。

最新浙美版六年级美术上册教案篇二：浙美版美术六年级上全册教案

课题：美丽的家乡

教学目标：

1.赏析家乡的自然风光和风景画作品，了解简单的构图知识。

2.初步掌握风景画的构图技巧。学会运用一定的表现手法，完成一幅描绘家乡的作品。

3.培养观察生活的能力和热爱家乡的美好情感。

教材分析：

人们以为最美的风景只在远方。远方固然有迷人的景色，但在我们的身边美景也无处不在。无论是繁华的新街，还是广阔的农田；无论是鸟语花香的新小区，还是宁静古朴的水乡老街„„美有千万种模样。

通过本课教学，旨在让学生了解家乡的风景、风情，初步掌握风景画的构图技巧，同时学会运用一定的表现手法创作描绘家乡风景的作品。教学时应寓景于情，从而培养学生观察生活、热爱家乡的美好情感。

本课的内容编排是从欣赏入手，让学生感受不同的风景有不同的美感。由此学习风景画构图基础知识以及一般的表现方法，并通过造型实践提高学生表现风景的能力。

本课未具体规定必须的表现形式和技法，由学生自主选择，从而达到降低技能难度，激发学生学习兴趣的目的。

教学重点：

感受风景中的艺术美，初步掌握风景画的构图技巧。

教学难点：

灵活运用构图技巧和表现手法，描绘家乡的风景。

教学过程：

第一课时

课前准备

（学生）搜集家乡富有特色的风景图片资料或美术作品。 （教师）各种风格的风景画图片作品、课件及背景音乐。 教学过程

1.感受风景中的艺术美。

提问：你认为最美的风景在哪里?

（1）让学生讲述自己心目中最美的风景。

（2）教师课件演示：展示各地风光图片资料，运用比较法引导学生感受城市与乡村的不同特色。（引导学生欣赏感受不同风格的美景，并通过画面引导学生理解——不同风景具有不同美感。）

2.欣赏描绘风景的绘画作品。

提问：风景画和风景照片效果一样吗?为什么？

（1）引导学生欣赏课本中的风景画作品。从这些风景画作品的形式、艺术风格等方面展开欣赏与讨论。

（2）教师重点讲解《雨》、《干草车》等三幅作品。引导学

教案整理与修改： 生观察“画家用不同手法表达对雨景独特的审美感受”，并

让学生探究“表现手法与意境表达”之间的关系。

（3）小结：看似平凡的风景，在艺术家的眼里会有不平凡的美，这取决于一个人对于美的感受能力。

3.分析风景画的艺术特点。

提问：你知道怎样才能画好风景画吗?(了解风景画的构图特点。)

（1）师生互动：赏析作品，理解不同的表现形式给人不同的感受。

教师举例分析：①油画具有写实效果较强和色彩丰富的特点，适合表现色调优美、色彩丰富、写实的风景画，如《干草车》、《村口》；②水彩画具有色调明快、善用肌理效果的特点，适合表现色彩及写实或有特殊效果的风景画，如《都市情怀》；③版画具有线条块面明确，色彩较为单纯的特点，适合表现明暗对比强烈，造型以线条块面为主，色彩关系较简单的风景画，如《山城印象》、《西递村系列之十一》。

4.表达自己家乡的美。

提问：我们的家乡有哪些美丽的风景?（激发学生热爱家乡的情感，点明课题。）

（1）学生分组：交流课前收集的家乡风景图片和美术作品，并谈谈自己对家乡景色的感受。小结：我们的家乡杭州，是富有历史文化内涵的美丽城市。

（2）继续分组讨论：何种构图形式和表现手法适合表现自己家乡的风景特点。

小结：到处都是美丽的风景，我们需要拥有善于发现美的眼睛和感受美的心灵。在我们最熟悉的家乡就有最美的风景。揭示课题：《美丽的家乡》。

5.布置下节课要准备的绘画工具。

下节课就让我们来画画我们美丽的家乡！

提问：你准备表现怎样的风景？选用怎样的材料和工具？ 小结：同学们可以结合自身的兴趣爱好和表现能力，选择适合自己的表现方法和材料工具。课后画好草图，下节课完成创作。

第二课时

课前准备

(学生)适合自己的材料和工具,自己喜爱的家乡风景图片资料。

(教师)课件、范画作品、绘画工具(如水彩、水粉、素描、油画棒等常用工具)。

教学过程

1.技法介绍。

提问：怎样才能有效地使用你们的绘画材料和工具？（介绍绘画工具的使用方法。）

（1）了解学生材料和工具的准备情况。

（2）师生互动，了解水彩、水粉、素描铅笔、油画棒等常

用工具的使用方法和表现效果。

（3）教师现场演示一些特殊技法（如湿画法等），开阔学生的眼界，拓宽创作思路。

2.教师演示作画步骤。

提问：怎样开始你的风景画创作呢？

教师展示自己的范画和优秀的学生作品。通过直观教学法，激发学生的创作热情。

（1）选择自己喜爱的风景。

（2）根据表现内容确定构图形式。

（3）确定画面的主次关系。选择最感兴趣的风景作为画面的中心。

（4）开始表现。

3.学生创作。

根据教科书中的学习建议布置作业。要求学生修改上一节课的草图，开始进行创作。教师巡回并作个别指导。

4.作业展示与评价。

教案整理与修改：

教案整理与修改： 课题：城市新貌

教学目标：

1.调查家乡特色街的文化艺术成果，并感知环境设计与生活的关系。

2.学会选用适宜的纸质材料，从美术设计的角度，与同学合作制作“特色街”的局部平面图或模型。

3.通过综合探索感受家乡日新月异的变化，培养热爱家乡的积极情感。

教材分析：

中国城乡在经济、文化领域的发展速度，已经渐渐接近国际步伐。我们能从街道两旁的店面变化深切地感受到发展的速度。比如，街边普通小商铺的每个设计细节，都体现着个性化经营的理念。本课教学，旨在通过调查家乡特色街的文化艺术成果，让学生感知环境设计与生活的关系。同时，通过美术设计与制作实践，训练学生平面与立体的美术表现能力，培养他们热爱家乡的积极情感。

教材选用了大量的图片资料。如：道路边上的电话亭、绿化植被、雕塑作品等公共设施，意在引导学生对生活中熟悉的景象，进行深入的分析与思考：环境设计怎样体现特色？又如：具有特色的店面图片，意在提示学生，招牌设计应考虑到商店的经营内容，和所处的环境特点。 根据教材内容，教学时间建议安排2课时。第一课时，学生独立完成平面设计；第二课时，选用适宜的纸质材料，从美术设计的角度，与同学合作制作“特色街”的局部平面图或模型，并添加绿化植被、电话亭、行道树、公共汽车站等道路设施，使作品丰富完整。

教学重点：

选用适宜的纸质材料，从美术设计的角度制作“特色街”的局部平面图或模型。

教学难点：

平面设计基础知识的灵活应用。

教学过程：

第一课时

课前准备

（学生）彩色瓦楞纸、彩色卡纸、双面泡沫胶、剪刀、胶水等。

（教师）纸雕范作、常用的手工工具和材料、教学课件。 教学过程

1.创设情景，欣赏感受。

（1）走入特色街。（播放：河坊街的录像。）

提问：这条街有什么特色最吸引你？（仿古建筑、民间游戏项目、小吃食品、工艺品、扮演者等。）

（2）新旧街道的对比。（播放：老照片。）

提问：比一比，今昔的河坊街有什么变化？

（3）小结：我们家乡的街道日新月异。

提问：说一说，家乡还有哪些著名的特色街？

（4）揭示课题：《街市新貌》。

2.欣赏图片，分析探索。

（1）特色街上有许多特色店铺。提问：找一找，店铺的特色具体在哪些方面体现出来？

（师生讨论：色彩、招牌、门面、陈列的商品等。）

（2）师生互动：比较两家特色商店的店面特点。提问：你更喜欢哪一家？为什么？（店面和招牌的设计富有个性。）

（3）教师为学生创设以下情景，引导学生展开讨论：① 如果你将成为特色街的小店老板，你想开一家什么样的店铺呢？②你的小店要装修啦，你有什么好主意让小店引人注目，招揽生意呢？

小结：店面设计必须与经营内容、环境、色彩相协调，招牌要体现该店的经营特点。

3.范例赏析，拓展设计思路。

出示范作，引导学生分小组讨论。

（1）如何巧妙地利用瓦楞纸的条纹？

（2）如何确定表现主题？

（3）如何绘制设计草图？

4.提出作业要求。

请运用平面设计的基础知识，绘制店面设计草图。教师巡回进行个别指导。

5.作业展示、教学评价。

（1）欣赏同学的设计草图，并展开美术评价。

（2）吸取他人的建议，调整自己的设计草图。

6.课后调查。

布置课后调查作业：以小组为单位，利用周末时间对家乡的特色街进行调查。

调查内容：街道的历史和现状，人文特色，建筑风格与环境氛围。

调查方法：可采用新闻调查、网络搜索、摄影摄像、速写笔记等方式。

调查报告形式：图文结合。

第二课时

课前准备

（学生）彩色瓦楞纸、彩色卡纸、双面泡沫胶、彩色水彩笔、剪刀、胶水等。

（教师）纸雕范作、课件。

教学过程

1.谈话引入，欣赏评述。

（1）组内交流课外调查作业。

（2）各组推荐一位同学向全班展示，师生就“特色街”展教案整理与修改：

最新浙美版六年级美术上册教案篇三：浙美版小学六年级上册美术教案[1]

第一课 美丽的家乡

1

第三课 首日封

2

第四课 难忘的一件事

3

第五课 木版年画

4

5

最新浙美版六年级美术上册教案篇四：浙美版六年级美术上册DOC教案整册

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1、美丽的家乡

教学目标：

1.赏析家乡的自然风光和风景画作品，了解简单的构图知识。

2.初步掌握风景画的构图技巧。学会运用一定的表现手法，完成一幅描绘家乡的作品。

3.培养观察生活的能力和热爱家乡的美好情感。

教学重点：

感受风景中的艺术美，初步掌握风景画的构图技巧。

教学难点：

灵活运用构图技巧和表现手法，描绘家乡的风景。

教学过程：

第1课时

课前准备

（学生）搜集家乡富有特色的风景图片资料或美术作品。

（教师）各种风格的风景画图片作品、课件及背景音乐。

教学过程

1.感受风景中的艺术美。

提问：你认为最美的风景在哪里?

（1）让学生讲述自己心目中最美的风景。（山水、家乡、建筑物）

（2）教师课件演示：展示各地风光图片资料，运用比较法引导学生感受城市与乡村的不同特色。（引导学生欣赏感受不同风格的美景，并通过画面引导学生理解——不同风景具有不同美感。）

2.欣赏描绘风景的绘画作品。

提问：风景画和风景照片效果一样吗?为什么？

（1）引导学生欣赏课本中的风景画作品。从这些风景画作品的形式、艺术风格等方面展开欣赏与讨论。

（2）教师重点讲解《雨》、《干草车》等三幅作品。引导学生观察“画家用不同手法表达对雨景独特的审美感受”，并让学生探究“表现手法与意境表达”之间的关系。

（3）小结：看似平凡的风景，在艺术家的眼里会有不平凡的美，这取决于一个人对于美的感受能力。

3.分析风景画的艺术特点。

提问：你知道怎样才能画好风景画吗?(了解风景画的构图特点。)

（1）师生互动：赏析作品，理解不同的表现形式给人不同的感受。

4.表达自己家乡的美。

提问：我们的家乡有哪些美丽的风景?（江心屿、景山„„）

（1）学生分组：交流课前收集的家乡风景图片和美术作品，并谈谈自己对家乡景色的感受。小结：我们的家乡杭州，是富有历史文化内涵的美丽城市。

（2）继续分组讨论：何种构图形式和表现手法适合表现自己家乡的风景特点。 小结：到处都是美丽的风景，我们需要拥有善于发现美的眼睛和感受美的心灵。在我们最熟悉的家乡就有最美的风景。揭示课题：《美丽的家乡》。

5.布置下节课要准备的绘画工具。

小结：同学们可以结合自身的兴趣爱好和表现能力，选择适合自己的表现方法和材料工具。课后画好草图。

第2课时

课前准备

(学生)适合自己的材料和工具,自己喜爱的家乡风景图片资料。

教学过程

1.技法介绍。

提问：怎样才能有效地使用你们的绘画材料和工具？（介绍绘画工具的使用方法。）

（1）了解学生材料和工具的准备情况。

（2）师生互动，了解水彩、水粉、素描铅笔、油画棒等常用工具的使用方法和表现效果。

（3）教师现场演示一些特殊技法（如湿画法等），开阔学生的眼界，拓宽创作思路。

2.教师演示作画步骤。

提问：怎样开始你的风景画创作呢？

（1）选择自己喜爱的风景。

（2）根据表现内容确定构图形式。

（3）确定画面的主次关系。选择最感兴趣的风景作为画面的中心。

（4）开始表现。

3.学生创作。

4.作业展示与评价。

2、城市新貌

教学目标：

1.调查家乡特色街的文化艺术成果，并感知环境设计与生活的关系。

2.学会选用适宜的纸质材料，从美术设计的角度，与同学合作制作“特色街”的局部平面图或模型。

3.通过综合探索感受家乡日新月异的变化，培养热爱家乡的积极情

教学重点：

选用适宜的纸质材料，从美术设计的角度制作“特色街”的局部平面图或模型。 教学难点：

平面设计基础知识的灵活应用。

教学过程：

第3课时

课前准备

（学生）彩色瓦楞纸、彩色卡纸、双面泡沫胶、彩色水彩笔、剪刀、胶水等。 教学过程

1.创设情景，欣赏感受。

（1）走入特色街。（播放：河坊街的录像。）

提问：这条街有什么特色最吸引你？（仿古建筑、民间游戏项目、小吃食品、按住Ctrl键单击鼠标打开教学视频动画全册播放

工艺品、扮演者等。）

（2）新旧街道的对比。（播放：老照片。）

提问：比一比，今昔的河坊街有什么变化？

（3）小结：我们家乡的街道日新月异。

提问：说一说，家乡还有哪些著名的特色街？

（4）揭示课题：《街市新貌》。

2.欣赏图片，分析探索。

（1）特色街上有许多特色店铺。提问：找一找，店铺的特色具体在哪些方面体现出来？

（师生讨论：色彩、招牌、门面、陈列的商品等。）

（2）师生互动：比较两家特色商店的店面特点。提问：你更喜欢哪一家？为什么？（店面和招牌的设计富有个性。）

（3）教师为学生创设以下情景，引导学生展开讨论：① 如果你将成为特色街的小店老板，你想开一家什么样的店铺呢？②你的小店要装修啦，你有什么好主意让小店引人注目，招揽生意呢？

小结：店面设计必须与经营内容、环境、色彩相协调，招牌要体现该店的经营特点。

3.范例赏析，拓展设计思路。

出示范作，引导学生分小组讨论。

（1）如何巧妙地利用瓦楞纸的条纹？

（2）如何确定表现主题？

（3）如何绘制设计草图？

4.提出作业要求。

请运用平面设计的基础知识，绘制店面设计草图。教师巡回进行个别指导。

5.作业展示、教学评价。

（1）欣赏同学的设计草图，并展开美术评价。

6.课后调查。

布置课后调查作业：以小组为单位，利用周末时间对家乡的特色街进行调查。 调查内容：街道的历史和现状，人文特色，建筑风格与环境氛围。

第4课时

课前准备

（学生）彩色瓦楞纸、彩色卡纸、双面泡沫胶、彩色水彩笔、剪刀、胶水等。 教学过程

1.谈话引入，欣赏评述。

（1）组内交流课外调查作业。

（2）各组推荐一位同学向全班展示，师生就“特色街”展开话题。提问：说一说街道中的哪些环境设施让你觉得很美或者很有特色？

2.精心策划，组合构建。

提问：假如你是城建设计师，怎么规划设计“特色街”。

（1）特色街的“特色”在哪里？（文化主题、商业主题„„）

（2）街道的环境设施设计。（围绕主题、整体规划。）

街头的电话亭、指路牌、花坛、坐椅、行道树、路灯、街边的雕塑、人行道的砖面„„

3.小组合作，同建特色街道。

4.特色街的设计展示交流会：有条件的可邀请设计院的叔叔阿姨一起来欣赏我们的设计作品。

3、首日封

教学目标：

1.探究首日封的形式与内容，理解它的设计主题和文化内涵。

2.学会首日封设计的基本方法，形成创意思维和实践能力。

、3.感受首日封的形式美，提高审美能力。

教学重点：

首日封的设计方法。

教学难点：

最新浙美版六年级美术上册教案篇五：2015新浙美版六年级下册美术教案

六年级下册美术教案

第一课 外国的传世名作

一、教学目标

1．欣赏外国传世名作，了解外国经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色。

2．利用多种欣赏方式对美术作品进行感悟和分析。

3．培养欣赏的能力，激发向往美的情愫，提高艺术修养。

二、教材分析

1．教材编写思路。

本课是“欣赏·评述”学习领域，可以用2课时完成，内容分为建筑、雕塑与绘画三个板块。

西欧的古建筑与雕塑历经古希腊、古罗马时代，中世纪和文艺复兴时代，长达2000多年，每一个时代都取得了辉煌的成就。 “帕提侬神庙”与“罗马大角斗场”的单纯与雄伟， “巴黎圣母院”的挺拔与轻灵都是世界古典建筑的最高典范。雕塑《三女神》纤细而又繁复的湿衣褶，随着人体的结构而起伏，女性人体的优美轮廓生动地展现出来，让人感觉到这些雕像不是冷冰冰的大理石，而是有血有肉活生生的人。2000多年前的《米洛斯的阿芙罗狄蒂》与500多年前米开朗基罗的《大卫》，遥相呼应，分别展现了男女人体健康之美的最高理想。罗丹的《加莱义民》是彻底逼近真实的英雄组雕，表现了最大的人文主义关怀。 绘画部分呈现了从文艺复兴到1 8、19世纪西欧美术的一些经典之作，内容涉及人物、风景、静物。让学生在看看说说中体会西方绘画的色彩之美、构图之美、内容之美，让学生选择性地了解部分作者的生平和艺术风格。这些建筑、雕塑和绘画作品的欣赏，不需要形成某一条历史线索，而是让学生初步感受不同作品的美感，简单了解经典作品的社会学知识，以此拓宽审美视野，激发对美的向往。

2．重点、难点。

重点：了解西欧经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色，了解部分作者的生平和艺术风格。

难点：对作品形式美的欣赏，即作品中呈现的点、线、面、色彩、肌理、构图的理解，激发学生读图的兴趣。

三、教学课时2课时

四、教学设计

第一课时

课前准备

（学生）美术教科书。

（教师）多媒体课件、作品及作品介绍资料。

教学过程

1．导人，揭题。

这是一幅世界地图，红色圆圈里的是西欧，西欧主要有哪些国家？今天，我们准备由这里（浙江）出发，去领略西欧的传世名作。

2．欣赏建筑：巴黎圣母院。

(1)激发好奇。我们到的第一站是法国。这是深秋的上午，人们在广场上悠闲地散步、休息。你看那远处的三道大门，会是什么建筑？（巴黎圣母院，是一个教堂。）雨果的名著《巴黎圣母院》中把它比喻为“石头的交响乐”，那么“巴黎圣母院”是一支什么样的交响乐呢？

(2)感悟式欣赏。用一句话说出你的感受。（高大、雄伟等，教师概括出“高”。）

(3)形式欣赏。

①这里是“巴黎圣母院”的正门或说钟楼部分，你能找到哪些线？最多的是什么线？大量的直线给人以什么感觉？（挺拔、高耸、严肃等，教师概括出“直”。） ②局部欣赏大门，这是一道值得惊叹的大门，哪些地方让你惊叹？门上面设计成拱起的样子，拱起的是什么形状？有什么感觉？（尖尖的形状，升腾、轻巧、高耸等，教师概括出“尖”。）

③尖尖的不仅是门的设计，更让人神往的是塔尖的设计，这样高耸如云的塔尖让你产生什么遐想？

④小结三大特征。

巴黎圣母院正因为具备雄伟、挺拔、轻巧，即高、直、尖的三大特征，成为了欧洲建筑史上划时代的标志，引领了以后几百年的欧洲建筑风格。人们把这种具有“直、高、尖”特色的建筑叫做哥特式建筑。

⑤比较。之前的教堂建筑往往低矮笨重，空间阴暗。

(4)自主欣赏。

那么巴黎圣母院的内部空间又是怎样的呢？带给你什么感觉？你在哪里可以找到“哥特式”的三大特征？

(5)教师： “石头的交响乐”是怎样的交响乐？

3．欣赏古罗马大角斗场。

(1)感悟。饱览了巴黎圣母院，我们暂时离开法国去意大利。这是古罗马大角斗场，它带给你什么感觉？

(2)古罗马大角斗场建于公元72-82年间，略显椭圆形，最大直径188米，小直径156米，高57米，四层，外部全都由大理石包裹，下面两层，每层各有80个圆拱。角斗场中间为角斗台，长86米，宽63米，相当于一个足球场。（教师简介时需要做一些比喻，使学生感受到它的庞大。）

(3)细节欣赏。角斗台好像找不到，在哪里？原来中间我们看到的是地底下的管道和洞口，这里用于储存道具、牲畜和角斗士。上面原来是一个大平台，大平台中间有一些暗口。开始角斗时，工作人员拉开暗口的盖子，把野兽和角斗士从下面吊上来。

4．欣赏帕提侬神庙。

(1)下一站是希腊，它有一座现存至今世界上最重要的古希腊建筑，就是2500多年前的帕提依神庙。神庙长约70米，宽约31米，由46根高大的大理石柱环绕，虽然只剩下石柱林立的外壳，但你依然可以体会到什么？（磅礴的气势。）

(2)请看神庙东面三角形墙面上，本来有一组非常神奇的完整的雕塑，在300多年前随着整座神庙被炸而毁灭了，幸好留下了一些残片，我们还可以感受到2500年前雕塑的神奇，这些残片在大英博物馆，我们马上去英国。

5．欣赏《三女神》。

(1)这是用大理石雕成的《三女神》，说说这组石雕有什么神奇之处？（纤细而又繁复的衣褶紧紧贴着身体，好像她们刚刚从水里走出来一样。你可以清楚地看到女性饱满的身形，你几乎可以感觉到她们的身体随着呼吸在微微地起伏。这

时你完全忘记了这是冷冰冰的大理石，而是有血有肉有温度的活人体。）

(2)你知道希腊神话中三女神的故事吗？（老师讲述故事。）我想雕塑原来肯定是她们丈量和剪断生命线的形象，你能从残片中复原当时的形象吗？三人小组讨论模仿图片动作，然后推断出三个女神各自的角色。

6．欣赏《米洛斯的阿芙罗狄蒂》与《大卫》。

(1)希腊的故事让人称奇，《三女神》的雕像让人称奇，然而最让人称奇的是法国卢浮宫，因为它是世界艺术的中心。我们返回法国去巴黎卢浮宫，这件雕塑是卢浮宫的三大镇馆之宝之一的《米洛斯的阿芙罗狄蒂》，从雕像被发现的第一天起，就被公认为是迄今为止希腊女性雕像中最美的一尊雕像，她的美表现在身体的健康之美和心灵的健康之美。

(2)如果你运气好，意大利的另一件杰出的人体雕刻也会来到法国展览。它就是米开朗基罗刀下的《大卫》，《大卫》是男性雕像中最美的雕像，它的美同样表现在身体的健康之美和心灵的刚毅之美。两座雕像相隔2000多年，遥相呼应。

(3)介绍米开朗基罗。他的艺术风格正是学习了像《米洛斯的阿芙罗狄蒂》这样古希腊和古罗马时期的艺术精华，成就了他的艺术高度，被称为文艺复兴三杰之一。

7．欣赏《加莱义民》。

(1)米开朗基罗完成《大卫》这件作品时，引起了整个意大利的轰动，300多年后，另一件作品在法国也引起了巨大的轰动，这就是罗丹的《加莱义民》，它讲述了一个14世纪英法百年战争中的故事。（老师讲述故事。）

(2)细节欣赏，学生尝试表演。

①雕塑分两组，前面三个一组，后面三个一组。看，前面的右边两个人是怎样的动怍与表情？可以站起来模仿一下（坚强、刚毅、悲愤、视死如归等。）。他们是不是英雄？

②雕塑右边前后两个人在做什么？（说话。）根据动作猜猜他们在说什么？表现了怎样的心理？（抗议、无奈等。）他们是不是英雄？

③雕塑后排另两个人是怎样的动作？模仿一下他们（害怕、痛苦、胆小。）。他们是不是英雄？

④小结。（让学生理解“以彻底逼近真实的心理刻画，强烈地震撼着人民的心”这句话。）

⑤组雕表演。请六位志愿者上台尝试表演。

8.课堂小结。

教师：从西欧转了一圈欣赏了这么多的传世名作，你有什么感想？

第二课时

课前准备

（学生）美术教科书。

（教师）多媒体课件、作品介绍资料、油画工具。

教学过程

1．导入。

(1)出示杜尚《带胡须的蒙娜丽莎》，其实这是一个恶作剧，原作是500年前的一张油画《蒙娜丽莎》。

(2)介绍油画工具。

2．欣赏油画人物。

(1)《蒙娜丽莎》与《椅中圣母》。

①油画的特点是可以把对象画得很像o （出示《蒙娜丽莎》。）它是不是很逼真？除了像之外还给你带来什么感觉？（介绍作者。）

②（出示《椅中圣母》。）这是一张油画人物，像不像？作者是500年前的拉斐尔。

③这两幅画都是画母亲的，找一找两位母亲有什么不同？（如，一个抱着小孩，一个没有小孩．）你知道蒙娜丽莎的小孩哪里去了吗？（她死了，蒙娜丽莎当时失去了自己唯一的一个女儿，心情十分悲痛。）达·芬奇用了各种方法让她开心，你看她微微地笑了一下，但是不是十分高兴呢？（不是。）好像还带着一丝严肃和哀伤，当然还有做母亲的慈爱，达·芬奇把这么复杂的情绪都画出来了，可见他的绘画水平相当厉害。

④我们再来看看《椅中圣母》，这位妈妈是不是幸福多了？

你从哪些地方可以看出她很幸福？请注意，她不是一般的母亲，是一位圣母。之前画家都把她画成一个头戴光环，看上去很严肃、很神圣的天神，实际上动作僵硬，表情呆板。拉斐尔却把她画成一个美丽的、慈爱的人间母亲，你说哪一个更有亲和力？可以说这是一张划时代的杰作，因此达·芬奇和拉斐尔，再加上米开朗基罗被称为文艺复兴三杰。

(2)欣赏《戴珍珠耳环的少女》。

①这是一位姑娘，看看她的耳朵上戴着什么？ （珍珠。）。所以称《戴珍珠耳环的少女》，据说这一颗珍珠画得非常细致，珍珠里反射出来的房间景色都被画出来了。按照作者自己的讲法，这是他画姑娘肖像中最成功的一张，成功在什么地方？（光线照亮脸的感觉，神态等。）你能说说她的神态有什么动人之处？ ②（局部分解。）微微地转身，清澈的眼神，欲说还羞的双唇，充分表达了姑娘的清纯之美。

(3)欣赏《舞台上的舞者》。

①介绍材料（出示实物）。另一种与油画颜料很接近的材料叫色粉笔。我们通常叫油画棒，它可不可以达到油画的效果呢？

②（出示图片）画得像不像？哪些地方特别精彩？

③介绍作者。

(4)小结。用油画材料表现人物的优势：第一，可以画得很像；第二，可以画得很精彩、很传神。

3．欣赏油画风景。

(1)欣赏《干草车》。

①油画颜料可以表现栩栩如生的人物，那它表现风景呢？（出示图片。）带给你什么感觉？

②师生讨论：

你看到了什么？

你仿佛听到了什么？

你仿佛感觉到了什么？（如凉凉的风，清新的空气。）

③介绍作者。

(2)欣赏《孟特芳丹的回忆》与《埃克河边的磨坊》。

①请学生自由选择一张风景画，在纸上写一写：

你看到了什么？

你仿佛听到了什么？

你仿佛感觉到了什么？

②学生交流，老师做补充，一句话介绍作者。

(3)小结：用油画颜料表现风景的优势：第一可以画得很像；第二可以让人身临其境，浮想联翩。

4．欣赏油画静物。

(1)欣赏《铜质给水器》。

①油画表现静物会怎么样呢？静物就是平常生活中的瓶瓶罐罐、花果蔬菜等。画的是什么？请你看一看是什么材质？请你“摸一摸”是什么感觉？请你“敲一敲” “听一听”有什么声音？画家描绘的是农民生活还是贵族生活？（他画的静物好像有生命一样，使你看了有一种朴素的亲切之感。）

②介绍作者。

(2)欣赏《蓝色的花瓶》。

①最后要隆重推出的一位画家是塞尚。德加和他的一位画家朋友都说过一句话： “如果谁家的孩子像塞尚那样画画，孩子的妈妈肯定会将他按在腿上揍他的屁股。”

②（出示图片o）你看苹果画得像不像，鲜花画得像不像？（不像。）那么为什么他会成为法国19世纪末期最伟大的画家呢？要知道里面的奥秘，当你拿起笔开始学画，一切就清楚了。

（本教案设计有两条暗线索：一条是不断呈现绘画工具，让学生了解一r具的同时激发画画的欲望；另一条线索是像与不像的问题，前面所有的作品都像，最后一张不像，为以后学习：现代绘画设置了一个悬念。）

第二课 用线画人物

一、教学目标

1．了解人物速写画，掌握线描的相关知识和表现方法。

2．欣赏优秀的线描人物作品，学习用不同的线条表现人物。

3．开拓艺术欣赏视野，激发对人物画写生的兴趣，并乐于尝试。

二、教材分析

1．教材编写思路。

线条是最基本的绘画造型元素，它既可以表现静态的轮廓'也可以表现动态的韵律。中外艺术家们通过对线条的灵活运用，刻画鲜明生动的形象，从而抒发自己的情感，使线条在艺术作品中具有独特的魅力。

根据学生已有的写生知识及表现能力，通过学习，引导学生运用疏密有致、轻松灵活的线条为同学写生，容易激发学生的学习兴趣。教科书提供了一组不同时期的优秀线描人物作品，有追求神形兼备、讲究笔墨趣味的武宗元的《朝元仙仗图》，这幅中国画中的白描诠释了线描的极致精美、极致韵味；有近代画家的三幅人物速写图，席勒的作品人物神态逼真传神；叶浅予用寥寥数笔惟妙惟肖地描绘出演员的曼妙舞姿；马蒂斯的作品则有着孩子般的稚拙，充满了童趣。通过赏析，了解画家作品中用线条表现人物的各自特点，懂得完成一个形象的描绘，要用不同的线条和这些线条所组成的形状去刻画，理解不同线条带给人不同的感

最新浙美版六年级美术上册教案篇六：2015年浙美版(新版)六年级下册12册美术教案

桐庐县百江小学2014学年备课教案纸

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最新浙美版六年级美术上册教案篇七：2014年版浙美版三年级上册美术教案全册

2014年版浙美版三年级美术上册教学计划

绥阳县蒲场镇七九小学 曾山

一、教材分析

浙美版三年级上册实验教科书的编写，以国家一系列有关教育改革的文件，特别是教育部《基础教育课程改革纲要（试行）》为指针，以教育部制定并颁发《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》为主要依据，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。

本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养。强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以‚接近社会，贴近学生，学以致用‛为原则，选择符合3年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有16课，分为6个隐性单元，内容涵盖造型.表现、设计.应用、欣赏.评述3个学习领域，其中造型.表现及设计.应用占有较大比重，欣赏.评述除了艺术瑰宝单元的内容外，其余大多随堂教学，分配在各课之中。

本册教材新增了很多国内国外优秀的美术作品，尽管没有作为单独的欣赏课来呈现，大多都是以案例的形式穿插在造型&表现领域的学习中，注重引导学生展开想象，进行比较。

二、学情分析

三年级学生在经过几学期的学习已有一定的绘画实践经验，对美术课兴趣浓厚。但动手能力相对较弱，可是教学内容有许多是纸工，对学生的动手操作能力要求较高，教师还要特别注意对学生卫生和安全意识的培养和教育。在实际情况中，我们美术教学设施和教学用的资料图片不是很充分。手工课和欣赏课，需要学生主动积极地参与工具和材料的准备工作。以确保每一节美术课都

给学生带来欣喜。

三、教学目标

1、掌握简单的图案的设计方法，能根据自然形象进行团的设计。

2、能用丰富的表现手段，表现形式来表现自然景象，生活情境及自己的情感体验。

3、学习漫画的创作方法，能画出简单的漫画形象。

4、进行泥塑教学，培养造型能力。

5、进行自然美和艺术美的欣赏，提高欣赏应用能力。

6、图案的设计（适度的夸张和概括），图案具有美感。

7、绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。

8、造型能力、动手能力，空间想象力的进一步培养和提高。

四、 教学重难点

重点：

1、用多种的绘画工具进行创作，描绘生活中的物体，学会在生活中观察美术现象，并能变化形式的表达出来线条要求流畅，色彩丰富，构图饱满，造型大胆、夸张，生动活泼，富有一种童趣。

2、学习用废旧材料、多种材质进行工艺制作，如卡纸、瓦楞纸、海绵纸、废旧纸张综合应用。

3、欣赏大自然中的动、植物及优秀儿童美术作品，并能学会用一些通用美术术语进行点评。

4、在对自然、人文的物件进行观察描绘时，能运用以往的设计知识，有创意的综合表达，并能完全的表达自己的想法。

难点：

1、在绘画训练中，要求达到线条流畅，色彩鲜艳丰富，构图饱满，造型大胆、生动，富有儿童情趣以及创造性。

2、在工艺制作中，培养学生的造型能力，识图能力，培养良好的动手习惯，以及动脑创新能力，且学生能通过工具及材料的选择，能养成良好的习惯，如:节约纸张、合理运用各种工具。

3、在欣赏过程中，提高欣赏表达能力，提高鉴赏美的能力，且能在生活中发现大自然的美，观察动物的花纹，能感悟色彩、线条的变化和丰富。

4、通过中国民间玩具的学习，能热爱民间美术这种形式，且能从中发现美术的元素。

五、教学措施

1.选择适合小学生的生理、心理发展特点，从浅显易学出发，循序渐进，逐步提高学生的美术素质；

2.充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性思维；

3.选择生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣；

4.通过评价活动，了解学生的学习情况，及时总结教学经验，改进教学方法。

六、教学进度表

最新浙美版六年级美术上册教案篇八：六年级下册(浙美版)美术教案

2013至2014学年度第二学期六年级（浙美版）下册教案

第一课 流动的风景线

一、教学目标

1.欣赏各种各样的车，了解不同种类车的装饰特点，并掌握车身装饰的方法和作用。

2.会用一种装饰设计方法进行车身装饰设计。

3.让学生学会关注社会、关注生活，懂得“设计来源于生活，生活因设计而更美好”的道理。

二、教学重、难点

重点：了解不同类别车辆的装饰特点，掌握车身装饰的方法。

难点：车辆装饰有创意，能清晰地传递所要表达的信息。

三、教学设计

教学准备

（学生）纸盒或硬纸板、剪刀、彩色笔。

（教师）汽车车身装饰的相关资料、多媒体课件、示范作品。

教学过程

1.关注车身装饰。

（1）教师利用课件展示各种经过车身装饰的汽车图片。

教师提问：看了这些汽车图片有什么感觉？

（2）学生交流并总结：颜色、图案、内容吸引眼球。

2.赏析车身装饰。

（1）请学生谈谈在生活中看到汽车车身装饰的例子。

（2）教师提问：汽车车身装饰有哪些类别？

学生列举，教师总结，结合课件图片深入了解。

①广告（商业广告、公益广告）：多数出现在公交车或企业店铺专用车上。 ②城市形象色彩与标识：集中体现在公交车和出租车上。

③个性图案：多数出现在私家车特别是越野车上。

（3）深入认识车身装饰的作用和意义。

①传媒意义。例1：对一集装箱车车身装饰广告进行分析。（哪些人、多少

人看到了车上的广告？如果你看到了有什么想法？）

例2：公交车公益广告。2008年，一款红黑色相间、车身布满京剧脸谱的公交车将投放在奥运场馆和媒体村的运营中。（哪些人会看到这辆公交车？看到了有什么样的感觉？）

②彰显个性与情感。

例3：某一私家车上粘贴的国旗所表达的个人情感。

例4：某一跑车上喷绘的猎豹纹所展现的力量感与速度感。

③统一和谐的美。

例5：杭州市“游2”公交车的古典造型分析。

例6：杭州市出租车的统一色彩分析。（此处可根据实际情况选择当地有特色的车身装饰进行分析。）

3.设计车身装饰。

（1）出示并赏析不同形式的范作。

①纸盒模型。

②平面手绘。

③手工粘贴。

（2）谈谈自己对车身装饰作品的设想。

4.创作。

任选一种形式设计制作，教师巡视指导。

5.作业展示。

请学生介绍自己的作品，并说说设计意图。

6.课后问题。

哪些车适合进行装饰？车身颜色、图案可以随意改变吗？

板书设计：

教学反思：

第二课 公共汽车站

一、教学目标

1.初步了解公共汽车站的性质、功能和特点。

2.结合设计制作的基本方法，尝试用纸张或其他材料设计制作一座有特点的公共汽车站模型，培养学生选择材料、利用材料的能力。

3.通过活动，激发学生的设计意识和创造美的愿望，引导学生关注社会，养成爱护公共设施的好习惯。

二、重点、难点

重点：掌握设计公共汽车站的基本方法，并制作富有创意、美感和城市文化的公共汽车站。

难点：学习从平面到立体转化方法，培养学生自主探究问题、解决问题的能力。

三、教学设计

课前准备

（学生）各色卡纸、其他废旧材料、彩笔、剪刀、双面胶或胶水。

（教师）多媒体课件、卡纸、剪刀、胶水或双面胶。

教学过程

1.谈话引入。

（1）导入：今天老师想邀请同学们一起去郊游。我们乘坐的交通工具是公共汽车。我们要经过三个公共汽车站才能到达目的地。

（2）教师播放课件出示图1、图2、图3，提问：这三个公共汽车站各有特点，你觉得这三个车站中，哪一个的设计有不合理的地方？哪一个的设计是最好的？说说理由。

（3）学生回答，教师小结：由此可见，一个设计合理的公共汽车站能给我们的出行带来方便。它应该具备以下几个特征：①功能多样，设施齐全，体现人性化设计。②造型美观，色彩醒目。③风格要和周围的环境相协调。

2.引导欣赏，分析讨论。

（1）观察书中图片，说一说公共汽车站应该包括哪几个部分？

（2）学生回答，教师小结:公共汽车站包括站牌、蓬顶、座椅、广告位。

（3）四人小组讨论，然后用手绘线条的方法来设计一座公共汽车站。

（4）展示并讲解小组作品的设计意图。

3.按图选材，激发创意。

（1）教师提问：请大家研究一下带来的材料，你打算怎样巧妙地利用它们，把小组的平面设计变为立体作品。

（2）学生回答，教师小结并示范卷、折、剪、镂空等制作方法。

4.学生作业，展示作品。

（1）小组合作完成作业，教师指导。

（2）展示小组作品，小组代表发言：我们的设计有什么闪光之处？我们设计的公共汽车站适合放在什么地方？（风景区、商业区、生活区等。）

5.课后延伸。

（1）欣赏国外设计师的作品（图4、图5、图6），发表评论。

（2）课后思考：想一想怎样设计出更人性化的公共汽车站？如为盲人等残疾人提供便利的汽车站等。

板书设计：

教学反思：

第三课 手绘校园招贴

一、教学目标

1.了解招贴画这一艺术形式及其构成特点。

2.初步掌握手绘校园招贴的方法，会独立用简洁的造型语言为校园活动徒手绘制一张招贴。

3.培养学生积极参与并关注校园文化建设，热爱校园文化生活的意识，培养学生良好的设计思维方式，促进其设计意识的形成。

二、重点、难点

（1）重点：了解招贴画的特点，了解手绘校园招贴的构成要素。

（2）难点：招贴画编排的创意。

三、教学设计

课前准备

（学生）纸张、手绘招贴常用工具（麦克笔、软笔、彩色铅笔等）。 （教师）海报、课件。

教学过程

1．欣赏。

（1）欣赏奥运主题推广海报《掷铁饼者篇》（获中国设计领域最具盛誉的国家大奖——“2005中国之星”设计艺术大奖）。

从这张海报上，你获得了哪些信息？（伫立在故宫飞檐上的掷铁饼者是这幅海报的主要视觉元素，以中国传统元素与奥运经典形象结合表现2008在北京举办的奥运会，带给观者强烈的视觉冲击力，画面单纯、寓意久远。）

（2）一张年末超市促销手绘招贴，从这张招贴上，你获得了哪些信息？ 总结：招贴也叫海报、宣传画，它主要用来说明、展示、传递商品或活动的信息。

2.重点赏析手绘海报。

（1）对比上一环节展示的两张招贴，说说它们在表现形式上有什么不同？

（2）总结手绘招贴的特点：方便、迅捷、成本低廉。

手绘POP是近年来十分流行的一项艺术，大量的图案及素材活泼地呈现在招贴纸上，色彩丰富，吸引人的目光。除了在商业上应用之外，校园内也逐渐流行

最新浙美版六年级美术上册教案篇九：新浙美版六年级上册美术教案

课题：徐悲鸿与奔马

一、教学目标：

1、引导学生通过多种途径收集有关马的资料，培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。

2、激发学生对美 的整体感受，学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪；

3、欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马，感受奔马的气势和力度。

二、教学重难点：

重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。

难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。

三、教学准备：

1、师生共同收集有关马的图片、图书及其他；

2、录像带《群马奔腾》；

3、徐悲鸿图片《奔马》、《群马》；

4、水墨、毛笔、纸等。

四、教学过程：

活动一：认识马，丰富知识。

1、看录像《群马奔腾》，激发兴趣

提问：①你们看到了什么？他们在干什么？这些马是什么样的？（引导幼儿仔细观察马的外形特征，帮助学生初步了解马的具体结构）

2、设置悬念，引起学生思考

①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗？人们为什么这样叫马呢？

②你们知道吗，为什么马是善奔快跑的呢？

③你还在哪里看见过马？它是什么样的？

3、鼓励学生在成人的帮助下，从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找，收集马的各种资料，了解有关的知识与信息。

活动二：欣赏徐悲鸿的《奔马》，培养审美情趣。

1、组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流（图片、图书等） 2 、提问：你喜欢马吗？为什么？

（不仅同学们喜欢马，有一位叫徐悲鸿的先生也爱马，他不但喜欢观察马，还喜欢画马。下面，老师就给你们讲讲他的故事）

3、以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马，观察马，画马的故事：

4、出示作品：《奔马》

（1）提问：

①画面上的马在干什么？

②从什么地方看出马在奔跑呢（注意观察马的身体动作）

③你觉得这匹马的体魄怎样？你是怎么看出来的？

④这匹狂奔的马心情会是怎样呢？（引出激昂、奔放等心情）

⑤如果你是这匹狂奔的马，在大草原上奔驰，你的心情会是怎样呢？

（2）配上《群马奔腾》音乐，整体感受作品的气势和力度。

（3）教师小结：今天，我们看到画家徐悲鸿的《奔马》，这是一只非常欢快，

自由奔放的马儿，他有一股强大的力量，一股勇往直前、不怕困难的勇敢精神，在中国 人的心目中，把马儿始终作为人才的象征。

5、放录像，学生欢快的随乐表现奔马的激昂情绪。

活动三、绘画《奔马》，感受体验美

1、欣赏作品，徐悲鸿的《群马》《奔马》。

提问：

①徐悲鸿先生画的马好看吗？你喜欢吗？你觉得马的什么地方你最喜欢？为什么？（注意观察用灰墨画的身体，浓墨点的五官，焦墨扫的马尾）

②你们知道，徐悲鸿先生用什么样的笔墨来画马的吗？为什么能使我们感到马的气势和力度呢？

2、教师边讲解、边示范。用大块灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。

3、教师小结：徐悲鸿先行画马时很认真，他翻来履去地画马，熟悉马的结构，肌肉，他运用中西方绘画技巧结合，大块的灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。徐悲鸿先生画的马很自然，很生动，就像活的一样，非常有气势和力度。

4、学生自由作画，教师巡视指导。

5、作品展览

学生自由分析绘画产生的不同效果，让学生自己发现存在的问题

五、课后延伸：

1、用收集来的图片，图书，签到布置宣传窗。

2、鼓励学生控索多种画，进行创作。

六.教学反思

教师要特别强调的是观察、分析以及起清墨稿后的

检查和修改，使学生养成思考、分析后再动笔的习惯，提高绘画表现的目的性，减少盲目性。通过起稿后的检查和修改，增强学生做事严谨、缜密的能力。

课题：戏曲人物

一、教学目标

1.通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。

2.学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。

3.引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。

二、教学重难点

重点 了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。

难点 如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。

教学方法 欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。

教学准备 有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等

教学过程

一、组织教学

稳定情绪，检查用具准备情况。 稳定情绪，准备上课。

二、导入新课

1.播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。

2.欣赏思考

A. 这是什么戏曲？

B. 有哪些人物形象？

C. 给你什么感受？

D. 跟着录像模仿一下动作表情。

3. 板书课题《戏曲人物》 学生欣赏。

学生思考、回答问题。

模仿人物动作。

三、讲授新课 1.介绍有关京剧的知识

A.京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。

B.京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。

C.介绍京剧大师梅兰芳：表演 学生知道的要请学生介绍。

旦角的行家。

2.欣赏京剧人物形象

A.分别出示该行当的人物形象。

B.展示优秀的戏剧人物绘画作品。

C.说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？

3.讲解绘画方法

A.选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的

特征。

B.勾好大致轮廓，注意各部分比例。

C.自己刻画人物的细节部分。

D.勾线上色。

学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。

服饰、面部、动作、道具等。重点欣赏服饰及脸谱。

学生分析。

四、学生实践 1.作业要求：参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。

2.第一课时画草图，第二课时上色完成。

3.教师辅导学生作画。 学生作画。

五、总结评价 1.展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。

2.提出改进意见。 学生互相介绍、评价自己或他人的作品。

六.教学反思

为了使学生了解京剧人物的形象特点，可多为他们搜集一些京剧人物的图片进行对比分析，感受其不同的造型特点。另外，可利用学习课件，分析不同行当的服饰、动态特征画面构图及用笔用墨方法。

课题：水墨人物

一、教学目的

1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点，激发学生学习中国画的兴趣。

2.引导学生在欣赏、分析、感受的基础上，研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物，初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤，表现出人物的生动特点。

3.提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱。

二、教学重点、难点

重点：对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握。

难点：学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。

三、教学设计

第一课时

课前准备

（学生）中国画工具。

（教师）教学的课件，水墨人物画的图片资料，教学演示的工具。

教学过程

1.引入新课。

教师引言：中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画。人物画具有悠久的历史，从宋代的梁楷到现代的蒋兆和、周昌谷、刘国辉等都擅长画水墨人物画。今天我们就一起来学习水墨人物画——出示课题《水墨人物画》。

2.引导分析，了解特点。

（1）出示课本中梁楷、刘国辉、蒋兆和三位画家的三幅水墨人物画作品，教师简单说明三幅画的基本情况，引导学生观察比较与分析：他们与一般人物画的表现方法有什么不同？三张画在表现技法上有什么不一样？分别给了你怎样的感受？你最喜欢哪一种表现方法，为什么？

学生观察讨论，师生展开交流。

（2）教师出示一些其他的水墨人物画作品，学生进一步欣赏，增加感受。

3.表现方法与步骤的研究。

（1）出示一幅水墨人物画作品，也可以是课本中的范画，引导学生分析与思考：它运用了哪些水墨画的表现技法？作画的步骤是怎样安排的？

交流观察与思考的结果，教师要充分地肯定学生的观察与思考，同时进行必要的引导与补充。

（2）教师现场示范基本的表现技法与步骤，如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。

（3）学生交流自己的一些见解，补充相关的问题：如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等。

4.布置作业，鼓励创作。

欣赏一些学生的人物画作品，可以着重欣赏人物半身像的作品，引导学生有所借鉴。

要求学生根据一些人像的照片资料，创作一幅水墨人物画作品，也可以选择课本中的水墨人物画作品进行临摹。

最新浙美版六年级美术上册教案篇十：浙美版一年级上册美术教案全册

浙美版一年级上册美术教案全册

第一册美术教材分析

本册教材共有19课，其中造型领域——有形世界、色彩魔方、小雨沙沙、我心中的太阳、鸟的天地、大鱼和小鱼、威武的狮子、大家成为好朋友。重点在于表达，画、做、讲、演相结合。

▲尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。 1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果。

2、在美术表现活动中，大胆采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。 3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。

4、用粘土等可塑性材料，通过不用方法进行动物形象的造型。

用单色、彩色纸材以及废旧画报，采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型，表现生活中观察到的事物或想象中的事物。

在造型表现领域里，学生处于低年级阶段，一般意义上的美术学科分类界限非常模糊，大量的造型活动均是和“游戏”融为一体的，学生通过尝试不同的工具，用纸和身边容易找到的各种材料大胆的表现，自由的把所见所闻，所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。设计应用——我的胸卡、窗花花、花式

点心、甜甜的棒棒糖、我做的笔筒、能站立的折纸动物、有趣的脸。重点是培养学生的思维能力，突出一个“变”字。

▲尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。 1、以游戏的方式，观察和触摸各种实物，进行感官体验，并作简单的组合造型。 1、用自然硬质媒材或人工硬质媒材，通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。

2、以游戏的方式，用单色或彩色纸材，采用折、剪、撕、拼贴等方法进行以平面造型为主的练习, 感受材料特性及其与设计的关系。 4、安全地使用材料和工具。

这一学段的孩子生理、心理尚属低龄期“眼、手、脑的协调”还有待加强，故“设计应用”领域的学习，以培养兴趣和设计意识为首要任务，知识和技能的要求应尽可能淡化。

综合探索―－走进新天地、来来往往的车辆

▲采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。

1、利用各种材料特点，采用造型游戏的方式表现出自己的想像，创作出艺术作品，并发表自己的感受。2、结合语文、常识等学科内容进行美术创作，共同设计、布置学生美术作业展览或美化教室。在综合探索领域里，低年级学习活动内容主要是美术学科内部的综合，方法还是以造型游戏为主，提出学生进行有主题或无主题的想象、创作、表演与展示的目标。 教学

［造型表现］学习领域

尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所想所感的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。

1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果。

2、在美术表现活动中，大胆采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。 3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。

4、用粘土等可塑性材料，通过不用方法进行动物形象的造型。

用单色、彩色纸材以及废旧画报，采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型，表现生活中观察到的事物或想象中的事物。

在造型表现领域里，学生处于低年级阶段，一般意义上的美术学科分类界限非常模糊，大量的造型活动均是和“游戏”融为一体的，学生通过尝试不同的工具，用纸和身边容易找到的各种材料大胆的表现，自由的把所见所闻，所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。 ［设计．应用］学习领域

尝试不同工具，用身边容易找到各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。

1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果。

2、在美术表现活动中，大胆采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。 3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。

4、用粘土等可塑性材料，通过不用方法进行动物形象的造型。

用单色、彩色纸材以及废旧画报，采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型，表现生活中观察到的事物或想象中的事物。

在造型表现领域里，学生处于低年级阶段，一般意义上的美术学科分类界限非常模糊，大量的造型活动均是和“游戏”融为一体的，学生通过尝试不同的工具，用纸和身边容易找到的各种材料大胆的表现，自由的把所见所闻，所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。 ［欣赏．评述］学习领域

观赏自然和各种美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。 1、欣赏自己和同学创作的美术作品。 2、到阅览室翻阅画册、学生读物或观看学生美术作品，找出最喜爱的一件作品，并说明理由

3、欣赏大自然美丽的山川、动植物图片。

欣赏评述让学生通过欣赏、想象和评述，了解中外的一些艺术作品和艺术家的平生，让学生受到美的熏陶，提高审美能力和对作品的感受力、表达能力及想象力。 ［综合．探索］学习领域

采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。

1、利用各种材料特点，采用造型游戏的方式表现出自己的想像，创作出艺术作品，并发表自己的感受。

2、结合语文、常识等学科内容进行美术创作，共同设计、布置学生美术作业展览或美化教室。在综合探索领域里，低年级学习活动内容主要是美术学科内部的综合，方法还是以造型游戏为主，提出学生进行有主题或无主题的想象、创作、表演与展示的目标。

始业课（一） 教学目标：

1、师生互动，了解学生情况，让学生明白美术课的意义。

2、让学生了解和初步落实美术课常规，为以后更好美术教学服务。 3、培养学生重视美术课和热爱美术课的情感。

教学重点：美术课前、课后常规以及落座方式的训练

教学难点：美术课前、课后常规以及落座方式的初步落实 一、教学设计

教学目标：

1、初步认识和了解美术的“安静”课堂，为以后更好开展“安静”课堂服务。 2、知道“安静”课堂的前提，并努力争取落实。

3、意识到“安静”在美术课上的重要性，从而培养学生良好的美术学习习惯。 教学重点：知道“安静”课堂的前提，并努力争取落实。 教学难点：“安静”课堂的落实。

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