表达爱情的现代诗歌

导读：　表达爱情的现代诗歌篇一《关于爱情的现代诗》 ...

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表达爱情的现代诗歌篇一
《关于爱情的现代诗》

1、《一棵开花的树》

如何让你遇见我在我最美丽的时刻， 为这我已在佛前求了五百年， 求他让我们结一段尘缘。 佛于是把我化作一棵树， 长在你必经的路旁， 阳光下慎重地开满了花， 朵朵都是我前世的盼望。 当你走近请你细听， 那颤抖的叶是我等待的热情， 而当你终于无视地走过， 在你身后落了一地的…… 朋友啊那不是花瓣， 是我凋零的心！

2、《致橡树》

我如果爱你， 绝不像攀援的凌霄花， 借你的高枝炫耀自己； 我如果爱你， 绝不学痴情的鸟儿， 为绿荫重复单纯的歌曲； 也不止像泉源， 常年送来清凉的慰藉； 也不止像险峰， 增加你的高度， 衬托你的威仪。 甚至日光。 甚至春雨。 不， 这些都还不够！ 我必须是你近旁的一株木棉， 作为树的形象和你站在一起。 根， 紧握在地下， 叶， 相触在云里。 每一阵风过， 我们都互相致意， 但没有人听懂我们的言语。 你有你的铜枝铁干， 像刀，像剑，也像戟； 我有我红硕的花朵，

又像英勇的火炬， 我们分担寒潮、风雷、霹雳； 我们共享雾霭、流岚、虹霓。 仿佛永远分离， 却又终身相依。 这才是伟大的爱情， 坚贞就在这里： 爱， 不仅爱你伟岸的身躯， 也爱你坚持的位置， 足下的土地。

3、《当你老了》

当你老了， 头白了， 睡思昏沉， 炉火旁打盹， 请取下这部诗歌， 慢慢读， 回想你过去眼神的柔和， 回想它们昔日浓重的阴影； 多少人爱你青春欢畅的时辰， 爱慕你的美丽， 假意或者真心， 只有一个人爱你那朝圣者的灵魂， 爱你衰老了的脸上痛苦的皱纹； 垂下头来， 在红光闪耀的炉子旁， 凄然地轻轻诉说那爱情的消逝， 在头顶的山上它缓缓踱着步子， 在一群星星中间隐藏着脸庞。

4、《画廊里的美少女》

有蔬菜的静物画和注视它的你， 那么地静。 那静物画中的种种色彩以其自身存在的强度震颤。 假如没有光它们又能怎样？ 陌生人， 我喜欢你如此静静地站立在你携带着的光的强度里。

5、《插曲的尾声》

爱情的光圈那时罩在你， 亲爱的，和我中间。 再也找不到当初让我们紧紧相依的地方， 当时看见我们相爱相聚的地方已经空空荡荡。 那些花朵和芬芳的空气， 他们此时会不会想起我们的来临？ 那些夜鸟会不会尖声鸣叫， 发现我们曾经在这里流连？ 虽然我们有过炽热的誓言虽然我们有过忘怀的欢乐， 可狂欢的极限之后苦难在今天判决。 深深的创伤； 没有呻吟：破声而笑； 但又倔强地忍耐； 这条爱情的道路，比顽石还要坚硬。

6、《烦忧》

说是寂寞的秋的清愁， 说是辽远的海的相思。 假如有人问我的烦忧， 我不敢说出你的名字。 我不敢说出你的名字， 假如有人问我的烦忧： 说是辽远的海的相思， 说是寂寞的秋的清愁。

7、《独白》

在剥蚀的廊柱之下， 在梦和虚无之间， 你的名字的声音穿插进我不眠的钟点。 你那浅红的长发， 是夏日的闪电， 以甜蜜的强暴的力量起伏于黑夜的脊背。 梦里的黑暗的流水在废墟间涌淌， 从虚无中构成了你： 痛苦的发辫，已经遗忘。 夜色中湿润的岸边， 横陈着拍击着一片梦游里的海洋， 一无所见。

8、《再别康桥》

正如我轻轻的来； 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘； 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 软泥上的青荇， 油油的在水底招摇； 在康河的柔波里， 我甘心做一条水草。 那榆荫下的一潭， 不是清泉， 是天上的虹揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。 寻梦？ 撑一支长篙， 向青草更青处漫溯； 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥。 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。

9、《我的心灵和我的一切》

我的心灵和我的一切我都愿你拿去， 只求你给我留下一双眼睛， 让我能看到你。 在我的身上没有不曾被你征服的东西。 你夺去了它的生命， 也就将它的死亡携去， 如果我还须失掉什么， 但愿你将我带去， 只求你给我留下一双眼睛， 让我能看到你。

10、《我的爱情并不是一只夜莺》

在黎明的招呼中苏醒， 在因太阳的吻而繁华的地上， 它唱出了美妙的歌声。 我的爱情并不是可爱的园地， 有白鸽在安静的湖上浮游， 向着那映在水中的月光， 它的雪白的颈子尽在点头。 我的爱情并不是安乐的家， 像是一个花园， 弥漫着和平， 里面是幸福， 母亲似的住着， 生下了仙女：美丽的欢欣。 我的爱情却是荒凉的森林； 其中是嫉妒， 像强盗一样， 它的手里拿着剑：是绝望， 每一刺又都是残酷的死亡。

11、《紧紧地结合》

我生长起来只是为了你。 砍下我吧， 我这棵合欢树需要你这般殷勤。 我长成了一朵鲜花只是为了你。 剪下我吧， 我这株百合不知是含苞待放， 还是长成了花朵。 我是碧波一泓也是为了你。 饮下我吧， 连水晶都忌妒我的水儿是那么清莹。 我长出了翅膀也是为了你。 猎取我吧， 我是那灯蛾围绕着你的激情烈火翩翩飞翔。 为了你， 我甘愿受苦你的爱情损伤了我， 而又使我甘甜！ 斧头和猎网也使我幸福剪刀和渴饮也使我喜欢！ 倾全身的血液奉献给你， 我的爱人。 这血凝成鲜红的伤疤什么钮扣也比不上它美， 有什么首饰能比它漂亮？ 我把七根骨刺别在头发上以此代替水晶发卡。

表达爱情的现代诗歌篇二
《十大经典现代爱情诗》

十大经典现代爱情诗

10《致橡树》

我如果爱你——/绝不学攀援的凌霄花，/借你的高枝炫耀自己；

/我如果爱你——/绝不学痴情的鸟儿，/为绿荫重复单调的歌曲；

/也不止象泉源/常年送来清凉的慰籍；/也不止象险峰，

/增加你的高度，/衬托你的威仪。/甚至日光/甚至春雨

/不，这些都还不够/我必须是你近旁的一株木棉，

/作为树的形象和你站在一起。/根，相握在地下；

/叶，相触在云里。/每一阵风吹过，我们都互相致意，

/但没有人/听懂我们的言语/你有你的铜枝铁干，

/象刀象剑也象戟；/我有我红硕的花朵，/象沉重的叹息，

/又象英勇的火炬/我们分担寒潮风雷霹雳；

/我们共享雾霭流岚虹霓；/仿佛永远分离，却又终身相依

/这才是伟大的爱情，/坚贞就在这里/爱/不仅爱你伟岸的身躯，

/也爱你坚持的位置，/足下的土地。

9.《炉中煤》

啊，我年青的女郎！

我不辜负你的殷勤，

你也不要辜负了我的思量。

我为我心爱的人儿

燃到了这般模样！

啊，我年青的女郎！

你该知道了我的前身？

你该不嫌我黑奴卤莽？

要我这黑奴的胸中，

才有火一样的心肠。

啊，我年青的女郎！

我想我的前身

原本是有用的栋梁，

我活埋在地底多年，

到今朝才得重见天光。

啊，我年青的女郎！

我自从重见天光，

我常常思念我的故乡，

我为我心爱的人儿

燃到了这般模样！

8.《沙扬挪拉 》

最是那一低头的温柔，

象一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

道一声珍重，道一声珍重，

那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

沙扬娜拉！

7.《左岸》

6.《爱情颂》 如果你是活的想真心爱一次， 千万不要站在原地不动，而要走出去。 那个命中注定属于你的人是没有的， 只是你偶尔这么想，给自己一个偷懒的借口。 一见钟情的故事并没有骗人， 只是那点种子还须日日更新方能不死。 不要说累啊累啊，你想放弃了， 你不是追求激情、追求划过夜空的闪亮吗？ 那么，即使成为繁星点点中的一颗也要付出一生。 所谓爱情，它原本来自欲望， 只因保持欲望的美丽比什么都难， 我们才选择了克制！ 因此绝不要相信什么“精神恋爱”可以拯救世界， 那套说法有利于社会却无益于心灵。 危机四伏的夜晚，爱情受到了挑战， 可要不是四面楚歌它何以变得弥足珍贵？ 不要感叹世风日下、抱怨生不逢时， 哪一个时代不是人情冷暖、爱恨交加？ 如果你是女人， 请在你做好女儿和母亲的义务外， 留出一点空间给自己。 不论你的名字叫莹莹还是亮亮， 总是辛苦世界的繁忙中一点光鲜和明媚。 如果你是男人， 不要把世界扛在你的肩头。 请相信你的女人， 她除了身体之外没有哪里比你弱小。 所以，不管你叫左岸还是右岸， 都不要做那梦想的船只停靠的彼岸。 爱情，并不是宗教的避难所， 恋人，也并不是教会里的神甫和信徒。 如果你幻想躺在它的床上寻求一份安慰， 那么悲剧的帷幔就会悄悄把你笼罩！ 起来吧，带上你的剑！ 背叛和出卖正把它磨砺得雪亮！ 出发吧，相爱的人， 不要妄想道德和公正会给你们施舍！ 你要去的地方比战场还要惨烈， 你要经历的事情比斗争更为残酷。 不要害怕伤痕累累、不要害怕倒下， 因为你的内心充满了爱，爱的力量可以战胜一切！ 恋爱，恋爱，恋爱„„

生命诚可贵，

自由价更高。

若为爱情故，

两者皆可抛。

5.《东风破 》

一盏离愁孤单伫立在窗口

我在门後假装你人还没走

旧地如重游月圆更寂寞

夜半清醒的烛火不忍苛责我

一壶漂泊浪迹天涯难入喉

你走之後酒暖回忆思念瘦

水向东流时间怎么偷

花开就一次成熟我却错过

谁在用琵琶弹奏一曲东风破

岁月在墙上剥落看见小时候

犹记得那年我们都还很年幼

而如今琴声幽幽我的等候你没听过

谁再用琵琶弹奏一曲东风破

枫叶将故事染色结局我看透

篱笆外的古道我牵著你走过

荒烟漫草的年头就连分手都很沉默

4.《浪漫的事》

背靠着背坐在地毯上

听听音乐聊聊愿望

你希望我越来越温柔

我希望你放我在心上

你说想送我个浪漫的梦想

谢谢我带你找到天堂

哪怕用一辈子才能完成

只要我讲你就记住不忘

我能想到最浪漫的事

就是和你一起慢慢变老

一路上收藏点点滴滴的欢笑

留到以后坐着摇椅慢慢聊

我能想到最浪漫的事

就是和你一起慢慢变老

直到我们老的哪儿也去不了

你还依然把我当成手心里的宝

3.《约定》

远处的钟声回荡在雨里

我们在屋檐底下牵手听

幻想教堂里头那场婚礼

是为祝福我俩而举行

一路从泥泞走到了美景

习惯在彼此眼中找勇气

累到无力总会想吻你

才能忘了情路艰辛

你我约定难过的往事不许提

也答应永远都不让对方担心

要做快乐的自己 照顾自己

就算某天一个人孤寂

你我约定一争吵很快要喊停

也说好没有秘密彼此很透明

我会好好地爱你 傻傻爱你

不去计较公平不公平

2.《爱我久久 》

担心你为我爱阮

而放弃了自已

心疼你思念阮

而在深夜里哭泣

希望我能在你身边

为你擦乾泪湿的眼

孤单是我给你的伤害

让我吻一吻你的脸

你是我最简单的快乐

也让我彻底的哭泣

我用什么来说爱你

只怕我让你更伤心

喜欢你在乎的表情

尤其是吃醋的样子

你会说爱我很久很久

那时最温柔的事

喜欢坐摩哆的时候

轻轻靠在你的背后

让风吹乱你的秀发

拂去我所有哀愁

你是我最简单的快乐

也让我彻底的哭泣

我用什么来说爱你

只怕我让你更伤心

你是我最简单的快乐

也让我彻底的哭泣

我用什么来说爱你

只怕我让你更伤心

啦啦.........

1.《白桦林》

静静的村庄飘着白的雪,

阴霾的天空下鸽子飞翔,

白桦树刻着那两个名字，

他们发誓相爱永久这一生，

有一天战火烧到了家乡，

小伙子拿起枪远赴边疆，

心上人你不要为我担心，

等着我回来，在那片白桦林。

天空依然阴，那依然有鸽子在飞翔，

谁来证明那些没有墓碑的爱情和生命，

雪依然在下，那村庄依然安详，

年轻的人们，消失在白桦林。

噩耗声传来在那个午后，

心上人战死在远方沙场，

她默默来到那片白桦林，

望眼欲穿地每天守在那里。

晤~~~~~~啊~~~~~~~

他说他只是迷失在远方，

他一定会来，来这片白桦林

长长的路呀就要到尽头，

那姑娘已经是白发苍苍，

她时常听他在春天呼唤，来吧，亲爱的，来这片白桦林

战死的时候他喃喃地说，(我)来了，等着我，在那片白桦林

二.中国最经典十首爱情诗词

第一 诗经·邶风·击鼓

击鼓其镗，踊跃用兵。土国城漕，我独南行。

从孙子仲，平陈与宋。不我以归，忧心有忡。

爰居爰处？爰丧其马？于以求之？于林之下。

死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。

于嗟阔兮，不我活兮。于嗟洵兮，不我信兮。

战士征战在外，思念家中的妻子，恐不能偕老白头。“执子之手，与子偕老”，这句诗在网上广为流传。誓言与对方长相廝守，死生与共，永不分离。流年似水，容颜老去，那时没有了轰轰烈烈，有的只是绵延不断的涓涓细流。也许什么也不说，紧紧地牵着你的手，走过今生今世。

第二 诗经·国风·召南·关雎

关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好求。

参差荇菜，左右流之；窈窕淑女，寤寐求之。

求之不得，寤寐思服；悠哉悠哉，辗转反侧。

表达爱情的现代诗歌篇三
《与爱情有关的现代诗歌》

我等候你 徐志摩

我等候你。 我望着户外的昏黄 如同望着将来， 我的心震盲了我的听。 你怎还不来? 希望 在每一秒钟上允许开花。 我守候着你的步履， 你的笑语，你的脸， 你的柔软的发丝， 守候着你的一切； 希望在每一秒钟上 枯死——你在哪里? 我要你，要得我心里生痛， 我要你火焰似的笑， 要你灵活的腰身， 你的发上眼角的飞星； 我陷落在迷醉的氛围中， 像一座岛，

在蟒绿的海涛间，不自主的在浮沉…… 喔，我迫切的想望 你的来临，想望 那一朵神奇的优昙 开上时间的顶尖! 你为什么不来，忍心的! 你明知道，我知道你知道， 你这不来于我是致命的一击， 打死我生命中乍放的阳春， 教坚实如矿里的铁的黑暗， 压迫我的思想与呼吸； 打死可怜的希冀的嫩芽， 把我，囚犯似的，交付给 妒与愁苦，生的羞惭 与绝望的惨酷。 这也许是痴。竟许是痴。 我信我确然是痴；

但我不能转拨一支已然定向的舵， 万方的风息都不容许我犹豫—— 我不能回头，运命驱策着我! 我也知道这多半是走向 毁灭的路，但

为了你，为了你， 我什么都甘愿； 这不仅我的热情， 我的仅有理性亦如此说。 痴! 想磔碎一个生命的纤维 为要感动一个女人的心! 想博得的，能博得的，至多是 她的一滴泪， 她的一声漠然的冷笑； 但我也甘愿，即使 我粉身的消息传给 一块顽石，她把我看作 一只地穴里的鼠，一条虫， 我还是甘愿!

痴到了真，是无条件的， 上帝也无法调回一个 痴定了的心如同一个将军 有时调回已上死线的士兵。 枉然，一切都是枉然， 你的不来是不容否认的实在， 虽则我心里烧着泼旺的火， 饥渴着你的一切，

你的发，你的笑，你的手脚； 任何的痴想与祈祷 不能缩短一小寸 你我间的距离! 户外的昏黄已然 凝聚成夜的乌黑， 树枝上挂着冰雪， 鸟雀们典去了它们的啁啾， 沉默是这一致穿孝的宇宙。 钟上的针不断的比着 玄妙的手势，像是指点， 像是同情，像的嘲讽， 每一次到点的打动，我听来是 我自己的心的 活埋的丧钟。

致橡树

我如果爱你—— 绝不像攀援的凌霄花 借你的高枝炫耀自己； 我如果爱你—— 绝不学痴情的鸟儿 为绿荫重复单调的歌曲； 也不止像泉源

常年送来清凉的慰藉； 也不止像险峰

增加你的高度，衬托你的威仪。 甚至日光。 甚至春雨。 不，这些都还不够！ 我必须是你近旁的一株木棉， 作为树的形象和你站在一起。 根，紧握在地下 叶，相触在云里。 每一阵风过 我们都互相致意， 但没有人 听懂我们的言语。 你有你的铜枝铁干 像刀、像剑， 也像戟；

我有我的红硕的花朵 像沉重的叹息， 又像英勇的火炬。

我们分担寒潮、风雷、霹雳； 我们共享雾霭、流岚、虹霓。 仿佛永远分离， 却又终身相依。 这才是伟大的爱情， 坚贞就在这里： 爱——

不仅爱你伟岸的身躯，

也爱你坚持的位置，足下的土地。

《神女峰》

在向你挥舞的各色手帕中 是谁的手突然收回 紧紧捂住了自己的眼睛 当人们四散离去，谁 还站在船尾

衣裙漫飞，如翻涌不息的云 江涛 高一声 低一声

美丽的梦留下美丽的忧伤 人间天上，代代相传 但是，心 真能变成石头吗 为眺望远天的杳鹤 错过无数次春江月明

沿着江岸

金光菊和女贞子的洪流 正煽动新的背叛 与其在悬崖上展览千年 不如在爱人肩头痛哭一晚

可是你没有

记得那一次我借了你的新车 而我却撞凹了它 我以为你会杀了我 可是你没有

记得那一次

我拖你去海滩 你说天会下雨 结果真的下了

我以为你会说 我告诉过你啦 可是你没有

记得那一次

我在你新刷的地毯上吐了满地的草莓饼 我以为你会厌恶我 可是你没有

记得那一次 我向所有的男子挑逗 来引你嫉妒 可是你没有

记得那一次 我忘记告诉你

那个舞会是穿礼服的 而你只穿牛仔裤到场

我以为你必然放弃我了 可是你没有

是的 有许多许多的事你全都没有做 而你容忍我、钟爱我、保护我 有许多许多的事 我要回报你 当你从越南回来 可是你没有

关于这首诗的出处：一个普通的美国家庭，母女相依为命，女儿的父亲在女儿4岁时应征入伍去了越南，不幸阵亡。母亲一直活到了80岁都没有再嫁。母亲去世后，女儿在整理母亲的东西时，发现了一首母亲亲手写的诗，题目就叫《但是你没有》。

她走在美的光彩中 乔治•戈登•拜伦 一

她走在美的光彩中，象夜晚 皎洁无云而且繁星漫天； 明与暗的最美妙的色泽 在她的仪容和秋波里呈现： 耀目的白天只嫌光太强， 它比那光亮柔和而幽暗。 二

增加或减少一份明与暗 就会损害这难言的美。 美波动在她乌黑的发上，

或者散布淡淡的光辉 在那脸庞，恬静的思绪 指明它的来处纯洁而珍贵。

三

呵，那额际，那鲜艳的面颊， 如此温和，平静，而又脉脉含情， 那迷人的微笑，那容颜的光彩， 都在说明一个善良的生命： 她的头脑安于世间的一切， 她的心充溢着真纯的爱情

雪花的快乐 徐志摩

假如我是一朵雪花， 翩翩的在半空里潇洒 我一定认清我的方向—— 飞飏，飞飏，飞飏，—— 这地面上有我的方向

不去那冷寞的幽谷， 不去那凄清的山麓， 也不上荒街去惆怅—— 飞飏，飞飏，飞飏，—— 你看，我有我的方向。

在半空里娟娟的飞舞， 认明了那清幽的住处， 等着她来花园里探望—— 飞飏，飞飏，飞飏，—— 啊，她身上有朱砂梅的清香！

那时我凭籍我的身轻， 盈盈的，沾住了她的衣襟 贴近她柔波似的心胸—— 消溶，消溶，消溶—— 溶入了她柔波似的心胸！

沙扬娜拉 徐志摩

最是那一低头的温柔， 恰似水莲花不胜凉风的娇羞， 道一声珍重，道一声珍重， 那一声珍重里有蜜甜的忧愁—— 沙扬娜拉!

偶然 徐志摩 我是天空里的一片云， 偶尔投影在你的波心—— 你不必讶异， 更无须欢喜—— 在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上， 你有你的，我有我的，方向； 你记得也好， 最好你忘掉

在这交会时互放的光亮!

距离 蔡其矫

在现实和梦想之间， 你是红叶焚烧的山峦， 是黄昏中交集的悲欢； 你是树影，是晚风， 是归来路上的黑暗。

在现实和梦想之间， 你是信守约言的鸿雁， 是路上不预期的遇见； 你是欢笑，是光亮， 是烟花怒放的夜晚。

在现实和梦想之间， 你是晶莹皎洁的雕像， 是幸福照临的深沉睡眼； 你是芬芳，是花朵， 是慷慨无私的大自然。

在现实和梦想之间，

你是来去无踪的怨嗔， 是阴雨天气的苦苦思念； 你是冷月，是远星， 是神秘莫测的深渊。

祈求 蔡其矫

我祈求炎夏有风，冬日少雨； 我祈求花开有红有紫； 我祈求爱情不受讥笑， 跌倒有人扶持； 我祈求同情心—— 当人悲伤 至少给予安慰 而不是冷眼竖眉； 我祈求知识有如泉源泉， 每一天涌流不息，

而不是这也禁止，那也禁止； 我祈求歌声发自各人胸中 没有谁要制造模式 为所有的音调规定高低； 我祈求

总有一天，再没有人 像我作这样的祈求!

她这一点头 曹葆华

她这一点头， 是一杯蔷薇酒； 倾进了我的咽喉， 散一阵凉风的清幽； 我细玩滋味，意态悠悠， 像湖上青鱼在雨后浮游。

她这一点头， 是一只象牙舟； 载去了我的烦愁， 转运来茉莉的芳秀； 我伫立台阶，情波荡流， 刹那间瞧见美丽的宇宙。

教我如何不想她 刘半农

天上飘着些微云， 地上吹着些微风。 啊!

微风吹动了我头发， 教我如何不想她?

月光恋爱着海洋， 海洋恋爱着月光。 啊!

这般蜜也似的银夜， 教我如何不想她?

水面落花慢慢流， 水底鱼儿慢慢游。 啊!

燕子你说些什么话? 教我如何不想她?

枯树在冷风里摇， 野火在暮色中烧。 啊!

教我如何不想她?

窗外 康白清

窗外的闲月

紧恋着窗内蜜也似的相思。 相思都恼了，

她远涎着脸儿在墙上相窥。

回头月恼了， 一抽身儿就没了。 月倒没了；

相思倒觉着舍不得了。

是谁把 刘大白

是谁把心里相思， 种成红豆? 待我来碾豆成尘， 看还有相思没有?

是谁把空中明月， 捻得如钩? 待我来抟钩作镜， 看永久团圆能否?

赠别 穆旦

多少人的青春在这里迷醉， 然后走上熙攘的路程，

朦胧的是你的怠倦，云光，如水， 他们的自己丢失了随着就遗忘；

多少次了你的园门开启， 你的美繁复，你的心变冷， 尽管四季歌喉唱得多好， 当无翼而来的夜露凝重——

等你老了，独自对着炉火， 就会知道有一个灵魂也静静的， 他曾经爱过你的变化无尽， 旅梦碎了，他爱你的愁绪纷纷。

烦忧 戴望舒

说是寂寞的秋的清愁， 说是辽远的海的相思。 假如有人问我的烦忧， 我不敢说出你的名字。

我不敢说出你的名字。 假如有人问我的烦忧， 说是辽远的海的相思。 说是寂寞的秋的清愁，

表达爱情的现代诗歌篇四
《日本现代女诗人表万智和她的爱情诗》

日本现代女诗人俵万智和她的爱情诗

谷肖梅

内容提要 俵万智是日本现代女诗人。她以现代日语的表现手法，和现代生活题材， 使古老的和歌形式返老还童，她的和歌集曾经是86年的最畅销书籍。本文翻译介绍了一部 分她的爱情诗。

主题词 俵万智 现代和歌 爱情诗

1986年，俵万智➀，当时还是高中教师，出版了她的第一本和歌诗集《色拉纪念日》②。短短3个月就这本诗集就出售了100万部，并且以260万部的成绩荣登当年的最畅销书籍的榜首。俵万智的名字一举风靡全日本，在年轻人中掀起了和歌潮。同时，在和歌界引起一场震动，让和歌界人士重新认识了和歌的应有姿态。

和歌是最古老的日本文学形态之一，由5句31字组成，亦称短歌；属于格律诗，一般用古文文体写成，属于传统贵族文学；日本皇室至今仍然在每年一月举办初咏会，并通过电视、广播向全国播放。因此，它与俳句（5、7、5，17字）、川柳（5、7、5，17字）不同，一直属于高雅文学领域，让年轻一代敬而远之。另外，和歌由于受字数的限制，长期以来，发展出无数复杂的修辞技巧，要求欣赏者从字里行间去体会那千曲百转的衷肠。这也是讲究快节奏的年轻人无法亲近它的原因之一。

然而，人们发现，俵万智的和歌，使用的是年轻人的现代日语，轻快、活泼，直截了当地表达着现代人的情感，充满时代感。她让古老的和歌返老还童，成了现代人的代言工具。这恐怕是她的和歌风靡一世的最重要的原因之一。

她的和歌内容多样，着力最多、且最引起年轻一代共鸣的，是她的那些爱情诗。 愛してる 爱他、不爱他

愛していない 爱他还是不爱他

花びらの 但愿我的爱

数だけ愛が 如同这幸运雏菊

あればいいのに 花瓣般络绎不绝

（『サラダ記念日』） （《色拉纪念日》）

这首诗，描写一个初恋的少女，手持雏菊，占卜自己的爱情;一幅现代人的初恋场景。 和歌自古就是爱情的载体，古代的贵族男女运用和歌传达爱意，唱和衷肠；俵万智活用其格式，用现代语言成功地表达出了现代人的爱情。

本文将她的爱情诗篇，分类为清纯初恋篇、热恋与失恋篇、激情出轨篇等三个部分进行介绍，并尝试翻译成5句31字的格式，尽量让读者感受和歌的原有节奏。

一、 清纯初恋篇

「この味が “ 味道真不错”

いいね」と君が 由于你的这句话

言ったから 从此每年的

七月六日は 七月六日它就是

サラダ記念日 我的色拉纪念日

（『サラダ記念日』） （《色拉纪念日》）

少女时代的诗人做了一道色拉，很可能是第一次，她请初恋朋友吃饭。朋友说：“味道不错”。很平常的一句话，让她兴奋地命名出一个色拉节。初恋的人关注对方的一举一动、

一颦一笑，一点小事就是一个节日。在这首和歌除了保留了传统和歌的5、7、5、7、7的节奏以外，没有使用传统和歌修辞，没有沿用和歌的古典语法；然而正是这种最平常不过的文字，从此赋予了和歌以新的生命。古老的形式与最现代的语言相结合，由此产生的冲击力是巨大的。俵万智的第一部诗集《色拉纪念日》正是以这首诗命名的。

いつもより 比起往日来

一分早く 我提前了一分钟

駅に着く 来到了车站

一分君の 这个一分钟我要

こと考える 专门用来思念你

（『サラダ記念日』） （《色拉纪念日》）

清晨的车站，诗人赶车上学去。到了车站一看，离车进站还有一分钟！是什么原因让自己能够提前出门的呢？在等电车的这一分钟里，她回味心中的那一股新鲜感觉，那种让自己兴奋，在家里呆不住地感觉，感受着生活里爱的存在。

シャンプーの 洗过的头发

香をほのぼのと 洗发水香味缭缭

たてながら 缥缥缈缈中

微分積 微积分的分子们分子

らは解きおり 乱纷纷分解而去

（『サラダ記念日』） （《色拉纪念日》）

这里有一对青年同学，一起做功课。少女的黑发刚刚洗过，散发着香波的余香。香味分子的分解促进了微积分的分解，似乎证明着爱情的力量无坚不摧的真理。和歌里出现“分子”、“微积分”之类的词语恐怕是前无古人的创举。而且被诗人用得如此恰如其分，足见诗人驾驭文字的功力的厚。

自転車の 我的自行车

カゴからわんと 车篓口呼呼啦啦

はみ出して 涌出一大群

なにか嬉しい 不知为何兴奋的

セロリの葉っぱ 跃动的西芹绿叶

（『サラダ記念日』） （《色拉纪念日》）

又是一首与做菜有关的和歌。看来年轻姑娘愿意为心上人表现自己的女性的一面。她自己的兴奋心情，被跳动的芹菜叶展现得淋漓尽致。

「寒いね」と “今天真冷啊”

話しかければ 当你说这句话时

「寒いね」と “嗯，今天真冷”

答える人の 如果有人回应你

いるあたたかさ 冬日亦暖意融融

（『サラダ記念日』） （《色拉纪念日》）

对于情窦初开的情人来说，普通的问候，都会含义深刻；心上人的一句回应，足以使人忘记寒冷、热血沸腾。

初恋是美好的，好就好在它的清纯无邪。俵万智准确地抓住了一个个瞬间，形象生动地把这些瞬间用31个音节表述了出来。对于这些瞬间，如果笔者可以画出，想必应该用素描法；如果需要着色，最合适的颜色应该是浅绿色。

二、

热恋与失恋篇

爱情发展到这个阶段，就不是初恋时节的那么单纯和简单了。这一节里让我们一起欣赏俵万智是如何驾驭31个音节，来表现这一阶段的爱情的。

まっさきに 我第一眼就

気がついている 发现了你的来信

君からの 可是我偏要

手紙いちばん 放在最后的最后

最後にあける 打开你的这封信。

（『とれたての短歌です。』） （《新鲜短歌》）③

常言道，女人的心思摸不透。明明最想做的事，偏要磨蹭着不做。如果里面再掺和上爱情的纠葛，那就越发不可理喻了。

昨日逢い 昨日见过面

今日逢うときに 今日再相见之时

君が言う 你却对我说

「久しぶりだな」 好久不见了我们

そう久しぶり 是的，的确好久了

（『チョコレート革命』） （《巧克力革命》）④

所谓一日不见，如隔三秋。分离一天都嫌长的男女，很明显，已经陷于热恋之中了。这首和歌选自诗集《巧克力革命》。自从有了电影《浓情巧克力》，诗人发明了“巧克力语” 一词，她的个人主页也命名为“巧克力盒”，她的一些古典爱情故事的现代语译文都被她称为“巧克力语译”。看来在诗人心目中有这么一个公式：爱情=巧克力。

チューリップの 如同郁金花

花咲くような 盛开时节的阳光

明るさで 把我掠去吧

あなた私を 做一个你的人质

拉致せよ二月 明媚阳春的二月

（『かぜのてのひら』） （《风的抚慰》）⑤

原诗中使用了“拉致”一词，本是掠取人质的意思，是最近十分引人注目的词。它意味着骨肉分离、生死离别。在这里却被诗人用来表明爱的决心；只要有爱，后果可以不计。这与我们的古人的那种“海枯石烂”的山盟海誓的说法有异曲同工之妙。

愛された 我记忆中的

記憶はどこか 被爱的感觉仿佛

透明で 透明不可摸

いつでも一人 始终是孑然一人

いつだって一人 终于是影单形吊

（『サラダ記念日』） （《色拉纪念日》）

这是分手后的哭诉，还是等待时的顾影自怜？总之经历过两情相悦之后的孤独是要加倍的。

散るという 凋零其实是

飛翔のかたち 一种飞翔的形态

花びらは 忽悠悠一瓣

ふと微笑んで 微笑着她脱离了

枝を離れる 曾经绽放的枝头

（『かぜのてのひら』 ） （《风的抚慰》）

花一般的爱情经不起风雨，风一起，就凋落了。失恋必是伤心的。然而伤心到极致时，却又是美的。让人想起黛玉葬花。

別れ話を 从此一刀两断

抱えて君に 我带着分手宣言

会いにゆく 去见你的面

こんな日も吾は 即便是这种日子

「晴れ女」なり 我也得扮作靓女

（『チョコレート革命』） （《巧克力革命》）

原文中的“晴れ女”有两层意思；1是打扮入时，衣着鲜亮；2是无忧无虑，幸福美满。现代化的分手，表面上看不到哭哭啼啼，悲悲切切。打扮得比往日更亮丽地去分手，是想表现自己满不在乎，还是想让对方不爽一下呢？

爱发展到这一步，变得五味杂陈，扑溯迷离起来。诗人仍然是选取了一个个瞬间，巧妙的刻画出这一阶段的爱的百态，让读者回味无穷。

三、激情出轨篇

这类题材的和歌，俵万智写起来，较之其他作者，尤显得心应手。对于婚外情、对于性爱，她表现的十分大胆、坦率、直接，反而让人觉得，只要是真爱，就不是什么丑事、丢人的事，是可以堂堂正正地，用诗歌加以歌颂的。

焼き肉と 爱吃烤肉

グラタンが好き 爱吃奶汁烤菜的

という少女よ 小姑娘呀

私はあなたの 你知道我爱什么？

お父さんが好き 我爱的是你父亲。

（『チョコレート革命』） （《巧克力革命》）

诗人爱着小姑娘的父亲。诗中不见小姑娘的母亲，但绝不是“我”。再看下一首。

日曜は 到了星期天

お父さんしている 你是要做父亲的

君のため 为了这个你

晴れてもいいよ 求老天晴空万里

三月の空 艳阳高照春三月

（『チョコレート革命』） （《巧克力革命》）

这和第一首似乎是一个系列。诗人爱的是一个孩子的父亲。哪怕他做父亲时不能与自己共度周日，诗人也希望有个晴天，让那父女俩玩好。

二週間 你终于约我

先の約束 两周后再度相会

嬉しくて 我兴奋。然而

それまで会えない 却忘记重逢之前

ことを忘れる 会是漫长的等待

（『とれたての短歌です。』） （《新鲜短歌》）

爱上了一个不能天天见面的人，能见一次面已属不易，光顾着庆幸终于约定了下一次约会的时间，事后才发现等待的痛苦。因为此前，虽然不知道什么时候能见面，但是随时可能见面；现在虽然确定可以见面，却要等待两个星期。两个星期后的这个约定，不知该庆贺还是该怨恨了。

水蜜桃（すいみつ）の 你爱我就像

汁吸うごとく 吮吸那水蜜桃的

愛されて 甜美的汁液

前世も我は 我相信我的前世

女と思う 一定仍然是女性

（『チョコレート革命』） （《巧克力革命》）

诗人把女性比喻成水蜜桃，能为爱人奉献爱，让她感觉幸福；使她产生这种奉献是她的宿命，是她的天职。所以才有前世之说的吧？

きつくきつく 紧紧地紧紧地

我の鋳型を 你把我拥入怀中

とるように 似乎你是要

君は最後の 制作出我的砂型

抱擁をする 用这最后的拥抱

表达爱情的现代诗歌篇五
《现代爱情诗鉴赏选修课试卷2》

现代抒情诗鉴赏选修课期末复习资料

一、填空题（共15空格，每空格2分，共30分）

1．我国四大民间爱情传说，即《、《、《孟姜女》和《牛郎织女》。

2．“所有的结局都已写好/所有的泪水也都已启程/却忽然忘了是怎么样的一个开始/在那个古老的不再回来的夏日”是席慕蓉在《 》中的名句。

3．中国现代新诗率先在爱情诗领域实现重大突破的是“，而把现代爱情诗创作推向成熟的则是 诗人。

4．“无缘的你啊/不是来得太早，就是/太迟”是席慕蓉在《中的名句。

5．“我必须是你近旁的一株木棉，/作为/根，相握在地下；/叶，相触在云里。”

6．“用了世界上最轻最轻的声音/轻轻地唤你的名字每夜每夜” 是纪弦在《 》中的名句。

7．“撑着油纸伞，/独自彷徨在/悠长，悠长又寂寥的雨巷，/我希望逢着一个 一样地/结着愁怨的姑娘。”

8．《教我如何不想她？》的作者是

9．“如何让你遇见我/在时刻/为这，/我已在佛前求了五百年/求他让我们结一段尘缘。”

10．“我达达的马蹄是我不是归人/是个过客。”

11．“你站在桥上看风景，/看风景的人在楼上看你” 是章》诗中的名句。

12．“与其在悬崖上展览千年/不如在爱人肩头痛哭一晚”诗句出自舒婷的《 》。

13．“呵，光，影，声，色，都已经赤裸，/痛苦着，等待伸入新的组合。”是

14．我国四大民间爱情传说中，发生在杭州的爱情传说是 、 。

15．“世界上最远的距离，不是生与死的距离，而是我站在你面前，你不知道我爱你。”这是印度诗人 的诗句。

16．古老格言：“生命之树常青，”

17．“与其在悬崖上展览千年/不如

18．《断章》诗中：“明月装饰了你的窗子，”

19．“水来，我在水中等你/火来/我在灰烬中等你”是洛夫《诗中的名句。

20．“/静静地没有言语” 是冯至《蛇》诗中的名句。

21．《一棵开花的树》是台湾诗人的杰作。

22．“忽然你走来/步雨后的红莲，翩翩，你走来/像一首小令/从一则爱情的典故里你走来

从姜白石的词里，有韵地，/你走来”是诗人 的《等你在雨中》诗句。

23．“最是那一低头的温柔，/象一朵水莲花不胜凉风的娇羞” 是诗人徐志摩在《

二、选择题（共10题，每题2分，共20分）

1．“一幅色彩缤纷但缺乏线条的挂图/一题清纯然而无解的代数/一具独弦琴，拨动檐雨的念珠/一双达不到彼岸的桨橹”出自哪里？

A．舒婷《思念》 B．余光中《祈祷》 C．席慕蓉《七里香》

D．洛夫《烟之外》

2．“忽然你走来/步雨后的红莲，翩翩，你走来/像一首小令/从一则爱情的典故里你走来/从姜白石的词里，有韵地/你走来”出自哪里？

A．白荻《昨夜》 B．余光中《等你，在雨中》C．何其芳《月下》 D．杨牧《冰凉的小手》

3．“最是那一低头的温柔/象一朵水莲花不胜凉风的娇羞”描写的对象是

A．“五四运动”时期的新女性 B．当代女大学生 C．江南少女 D．日本女郎

4．“妹妹你是水——/你是清溪里的水。/无愁地镇日流，/率真地长是笑，/自然地引我忘了归路了。”的作者是

A．汪静之 B．应修人 C．徐志摩 D．海子

5．充分表达现代女性独立平等的爱情观的诗歌是

A．席慕蓉《七里香》 B．翟永明《独白》 C．冰心《一句话》

D．舒婷《致橡树》

6．诗歌《见与不见》的作者是

A．痖弦 B．仓央嘉措 C．北岛 D．穆旦

7．“即使明天早上/枪口和血淋淋的太阳/让我交出青春、自由和笔/我也决不会交出这个夜晚/我决不会交出你”表达了忠贞不渝的爱情宣言，它的作者是

A．伊蕾《暴雨之夜》B．翟永明《渴望》 C．北岛《雨夜》 D．唐亚平《黑色子夜》

8．“只要你要，我爱，我就全给/给你——我的灵魂、我的身体。/常春藤般柔软的手臂，/百合花般纯洁的嘴唇，/都在等待着你……”的作者是

A．林子 B．伊蕾 C．辛茹 D．蓉子

9．“我是天空里的一片云，/偶尔投影在你的波心──/你不必讶异，更无须欢喜──/在转瞬间消灭了踪影。”表达了一种怎样的情感？

A．往昔恋情的悠长追忆 B．迷失恋情的理性思考

C．凄婉忧怨的爱恋表白 D．刻骨铭心的思念诉说

10．对于“我打江南走过/那等在季节里的容颜如莲花的开落”诗句解读中，哪个选项有误？

A．等待的女子容貌如莲花般美丽动人 B．等待的女子如莲花凄婉开落无人观赏

C．等待的女子如风中莲花寂寞忧伤 D．等待的女子如

莲花盛开春意盎然

11．我国四大民间爱情传说中，发生杭州的爱情传说是

A．牛郎织女 B．天仙配 C．白蛇传 D．孟姜女

12．《我在水中等你》的作者是

A．汪静之 B．洛夫 C．北岛 D．穆旦

三、赏析题（共2题，每题10分，共20分）

1．阅读古丁的《与你同在》诗，请简要概括出这首诗所表达的情感。

 我是无忧的

 纵然是寒雨满江

 孤帆无归

 纵然是大旱无云

 惟龟裂的土地伴随着我

 纵然是西风摧索

 我是离枝而去的一片落叶

 我心不忧

 因我的心与你同在

表达爱情的现代诗歌篇六
《以秦观为例,浅谈古代爱情词与现代爱情诗歌之间的异同》

以秦观为例，浅谈古今爱情词的异同

【摘要】秦观是北宋婉约词派的代表人物，他的爱情词尤为后世所称颂。随着时间的推移，人们对爱情的态度和感触也发生着变化，这些变化，在诗词的意象中表现的淋漓尽致。本文将以秦观的爱情词为例，阐述古代爱情词与现代诗歌中的意象及其抒发的情感的异同。

【关键词】秦观 爱情诗歌 意象

古往今来，爱情都是文人骚客所向往的话题。从“青青子衿，悠悠我心。”，到“北方有佳人，遗世而独立。一笑倾人城，再笑倾人国。”，到“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。”,再到“我如果爱你，绝不像攀援的凌霄花。”„„诗人们对于爱情的热爱从来都没有减少，改变的，只是他们对于爱情的态度和理念；而这些变化，我们往往可以从古今爱情词中的意象中窥探一二。

意象是中国古代诗学中的一个重要的范畴，是诗歌不同于其他文学样式的独特的呈现方式，诗人的创作灵感与对生活、生命的体验都凝聚于其中，意象也同样是诗人和读者之间的桥梁。通过这座桥，诗人和读者才能够进行心灵上的沟通。由此可见，意象的内涵是十分丰富的，而在中外的诗学中，意象的概念众说纷纭，但是我们普遍比较认可的一个说法，是把意象作为一种心物交感互渗的审美产物。因此，意象最重要的两个因素，就是“心”和“物”。所谓“心”，就是作者的内心感受，所谓“物”，就是客观的事物，当诗人看到某个客观事物而引发了自己内心的感受，使得诗人将这个事物和自己所感所想联系在一起的时候，意象就产生了。比如，我们说到明月，就能联想到思乡情结；我们说道青鸾就能联想到相思；说到荷花就联想到高洁„„这些都是大家耳熟能详的传统意象。而宋词之中的与爱情有关联的意象也是数不胜数，比如红烛（洒空阶，夜阑未休，故人剪烛西窗语。周邦彦《琐窗寒》），比如红豆（玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。温庭筠《杨柳枝》），比如捣衣（飞鸿影里，捣衣砧外，总是玉关情。晏几道《少年游》）等等。在现代的爱情诗歌中，传统的意象虽然被采用的依然很多，但是借由抒发的感情还是有所不同的，当然也不乏一些新的意象，比如树（我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起。舒婷《致橡树》），比如钟（我的心，坚贞的钟，对你的思念，时时刻刻永不停歇。杜国清《梦缘》），比如乳房（我把你这对洁白的乳房，当作我爱情的坟墓。郭沫若《女神》）等等。那么，古往今来，这些爱情诗词中意象变更的原因又是什么呢？以下我就以秦观为例，谈一谈宋代婉约爱情词与现代诗歌它们的意象与其抒发感情的不同。

一、 爱情的意象和对待爱情的态度的变化

秦观是北宋婉约词派的代表人物，他的爱情词尤为后世所称颂。他创作的爱情词，占到了《淮海词》的半数之多。他将身世之感打并入艳情，拓展了爱情词的内涵，可以说他是爱情词上的一个不朽的传奇。在这一部分，我们以秦观的爱情词为例，讨论古今爱情诗歌中意象及其抒发情感的变化和不同。

1、秦观爱情词中常用的意象

（1） 细雨，微雨。

《菩萨蛮》（虫声泣露惊秋枕）中有云：“阴风翻翠幔，雨涩灯花暗。毕竟不成眠，鸦啼金井寒。”这首词写的是闺中的孤寂。此句为闺房中的情景：寒风袭来，翻乱了房中的翠帏，细雨缠绵不爽，孤灯挑尽也未能成眠。秦观以涩雨写心苦，不绝的细雨拍打着窗户，主人公的心也苦涩暗淡。

《丑奴儿》（夜来酒醒清无梦）中有云：“露滴轻寒，雨打芙蓉泪不干。”这首词抒发的是多情才子月夜相思的情怀。深夜酒醉，独倚栏杆，诗人看见晶莹的露滴不断凝聚滴①

落，冰冷的秋雨也落到荷塘里的芙蓉花上，就像是恋人的眼泪，未曾干过。此处运用暗喻手法，将细雨滴落在芙蓉花上的雨滴比喻成佳人的清泪，既写实景，又体现出了诗人的内心感情，两者交相辉映，传情幽深。

《浣溪沙·其一》（漠漠轻寒上小楼）中有云：“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。”这首词是淮海小令中的压卷之作，也是宋代小令中的名篇。全诗营造了一个寂寞和哀愁的氛围，可以是幽闺的女性，也可以是失落的文人。在这里，我暂且把她看成一位伤怀的思妇。她从楼上下朓，看到了自在飞花和无边丝雨。飞花似梦，丝雨如愁。此处，作者一反常态，用抽象的食物形容具体的事物。作者把细雨比作如丝的愁苦，无孔不入，贴切新颖。

由此看出，爱情词中的细雨之类，大都与愁苦联系在一起，体现出一种细细绵绵的苦涩，无处不在，无法逃避。

（2） 扁舟，画舸

《望海潮·其四》（奴如飞絮）中有云：“早抱人娇咽，双泪红垂。画舸难停，翠帏轻别两依依。”此词写男女之间难分难舍的离情。女子忽听两人要分手，便再也按耐不住心头的激动，抱着男子哭红了双眼。女子相送到河边，男子上了船，船即将启程远航。在这里，画舸作为一个离别的工具，所代表的是无奈的分离。

《满庭芳》（山抹微云）中有云：“山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。”这首长调是少游词中成就最高的一首。这首词写的是与越地一位歌姬的恋情，其中也寄托个人身世之感。会稽山上抹了一层淡淡的云彩，漠漠荒原上铺着一望无际的枯草。在这样一个伤感的环境中，又听到画角生，更显断肠。这时，词人与越妓离别在即，船即将远行而被暂时留驻，瞬息的欢娱反而带来无尽的相思。在这短短的相见时刻，只好聊以共饮。这里的行舟，寄托着词人的不舍，该行而不行，更显缠绵的不舍爱意。

《临江仙·其二》（髻子偎人娇不整）中有云：“遥怜南埭上孤篷。夕阳流水，红满泪痕中。”词人与妻子分离，遥记当日南埭上船离开，江河阔远，轻舟渺小孤独，正如词人内心，如同妻子一样，不忍心分离。夕阳西下，流水波光粼粼，妻子的眼泪盈盈„„这里的孤篷寄托了词人内心不想与妻子分离的一种孤独和无奈，人的渺小的，天地之大，何处寄相思？

以上三个例子中的“画舸”、“征棹”、“孤篷”都是小船的意思，这三个意象都是词人抒发离别不忍和相思无奈的媒介。不仅是在秦观词中，很多其他词人也相继使用这一意象，比如柳永的《雨霖铃》中有“都门帐饮无绪，方留恋处，兰舟催发。”；《八声甘州》中有“误几回，天际识归舟。”；晏畿道《清平乐》中有“留人不住，醉解兰舟去。”等等。这些舟的形象，都表达了词人丝丝点点的相思和不忍。

（3）朱粉，云鬓，锦罗

《浣溪沙·其四》中有云：“脚上鞋儿四寸罗，唇边朱粉一樱多，见人无语但回波。”这首词写男女相悦的神态心理，富于情趣韵致。朱粉修饰的樱唇，写出了女子的相貌姣好，作者抓住了最具特征的部位进行描绘，不仅形象鲜明生动，而且用笔简省灵动。朱粉是女子所用的化妆物品，虽然用语稍有轻佻，但是那种情真意切表露无遗。

《南歌子·其二》中有云：“愁鬓香云坠，娇眸水玉裁。月屏风幌为谁开？天外不知音秏百般情。”这是一首闺中念远的词，开头即点出“愁”字，闺中的幽怨已然凸显，“愁鬓香云”四字，不仅体现出了鬓发的美丽，且寓情多多。李清照写愁情，说“才下眉头，却上心头”，这里却将愁绪加诸于发鬓之上，自古有“三千烦恼丝”之说，这里如此写，更体现出愁情的繁复并挥之不去。

《菩萨蛮》（虫声泣露惊秋枕）中有云：“虫声泣露惊秋枕，罗帏泪湿鸳鸯锦。独卧

玉肌凉，残更与恨长。”这首词写的是闺中的孤寂情怀。词的一开始就营造出了一种秋孤寂的氛围：虫声低吟似诉，寒露晶莹如泪珠，罗帏，鸳鸯锦都是闺房中的陈设，虽有绫罗绸缎，但是孤独其中双泪垂，两相对比，衬托出了女子的孤寂，失落。

以上三个例子中的意象都是与女子有关的随身或者私密之物，在秦观的词中，这类意象出现的次数不在少数，这些意象有着女子独有的婉转柔弱的美，在词中经常用来体现女子的形态和心情，或娇嗔，或忧愁，或无耐。

之前三部分意象——微雨，船和女子私用的物品都是秦观诗中经常使用的，而在现代的爱情诗歌中鲜少能够看见，它们代表了古代爱情诗歌中独有的婉转和哀怨。从这些意象中，我们可以很容易的发现，古代所描述的爱情大多是含蓄的，内敛的。词中所描述的爱情都是隐忍不发的，男女之间的爱意停留在爱慕，思念的层面上。那么接下来，我们再来以此，比对一下现代爱情诗歌中对于爱情的表达和态度到底不同在何处。

2、现代爱情诗歌中创新的意象

（1）、树

《致橡树》（舒婷）中写道：“我必须是你近旁的一株木棉/作为树的形象和你站在一起/根，紧握在地下/叶，相触在云里”。诗人以橡树作为意象表达了爱情的热烈、诚挚和坚贞。树的形象在我们心目中，从来都是挺拔的，坚定的，在这里，诗人要求自己作为一棵树的形象，和自己所爱的人站在一起，虽然看似永远分离，它们却终身相依。这凸显了一种平等的爱情理念。

《一棵花开的树》（席慕容）中写道：“如何让你遇见我/在我最美丽的时刻/为这，我已在佛前求了五百年/求他让我们结一段尘缘/佛于是把我化作一棵树/长在你必经的路旁/阳光下慎重地开满了花/朵朵都是我前世的盼望”。诗人为了得到爱人的注目，求佛将自己幻化成一棵长在爱人必经路上的树，这体现出了一种对于爱情的主动、热烈和坚定，而树的形象，更是加深了这一感觉。

以上这两首诗中的树的意象都代表了对爱情的坚贞和热烈。前者凸显出树的高大的形象，不仅是爱慕而已，而是作为和爱人同样的一棵树，共同分担困苦和欢乐；后者凸显出树的坚忍的态度，五百年不移不动，只为了得到爱人的关注，这一形象不再是闺中怨妇，而是为了爱人能够挺身而出，甘心受苦。

（2）山、崖

《神女峰》（舒婷）中写道：“但是，心/真能变成石头吗/为眺望远天的杳鹤/错过无数次春江月明/沿着江岸/金光菊和女贞子的洪流/正煽动新的背叛/与其在悬崖上展览千年/不如在爱人肩头痛哭一晚”。这边写到的神女峰时作为一种传统爱情操守的化身，运用了对比的手法，说与其在山崖上被人们观看，不如在自己所爱的人的肩头痛哭一晚，体现出一种现代人们对于爱情的重视，同时，也反映了对爱情婚姻中“正统”的反叛。

《给他》（林子）中写道：“哦，为什么要拒绝爱的到来/即使要用金山银海去换/生命并不是永恒的/到它终了时/才懊悔相聚的时间太短”。在这里，作者也运用了对比手法，将爱情与金山银海来衡量，但是天平毫无疑问的偏向了爱情的那一边，纵使金山再高，银海再了无边际，也绝对抵不过爱情的一丝一毫。这也同样体现出了现代人们对于爱情的重视和对爱情的强烈的渴望。

秦观的诗词之中经常把女子比作飞絮，男子比作流水，飞絮总是随着流水飘摇。这种比喻是和当时的社会和传统有着很大关联的，文人一心考取功名，但是不忍心放下心爱之人，但是最终都会选择抛却爱人而背井离乡。而当时的女子又受到较多社会的限制，导致了女子的一种弱势，她们对于爱意的表达似乎只能是等。而我们从树这个意向就可

以看出， 现代社会的女性较之于古代的女性对于追求爱情的方式则更加奋不顾身，她们能够把自己放置在一个与男子平等的位子上去追求，这个也是现代人们思想观念转变所导致的必然变化。同时，爱情在人们心目中的地位也有了很大的提高。之前我们提到的意象金山银海也好，神女峰也好，就算物质生活十分丰富，就算传统道德的束缚十分强大，也阻止不了人们追求爱情的决心！而男女之间的爱情也不再是那么浅层面的爱慕、思念了；现代诗歌所歌颂的爱情大多是一种精神支柱的存在，男女之间相互平等，他们共同度过艰难，分享喜怒哀乐，并且通过爱情美化着社会和世界。这在古代的社会中是很难做到的。而我们通过秦观和现代诗歌的对比，很明显的看出了其中的变化。

二、 情感特质以及表达方式的不同

被称为“古之伤心人”的秦观，似乎对愁和恨有着特别的感触，因此，在他的诗词中，表现愁和恨这种感情的占到大多数。在他的心目中，似乎恨是有独特审美感受的。所以，他写的离愁别绪往往引人入胜。而产生这种现象的原因，是古代士人的一种无奈情怀——他们既向往爱情的幸福，也要追逐功名富贵。他们有时为了功名利禄而不得不抛下情人，正是这种思想上痛苦的，无奈的矛盾，使得文人对恋人的离愁别绪体会尤为深刻，而秦观自是其中的凤毛麟角。而今的爱情诗歌中，抒写离别之情的亦不在少数，但是心中所有的并不是古代士人的那种矛盾心理，更多的是直接的对爱人的思念和渴望。秦观的惜别诗往往表现出一种惋惜、惆怅，而现代爱情诗歌则表达出了胜于惋惜惆怅的一种痛苦和悲鸣。而同时，离愁已经不再是现代爱情诗歌的主题，更多的则是表达对爱情的向往和坚贞。正是这种对待情感的态度，使得两者之间的意象和抒发的情感必然有所不同。

1、 相同的意象，不一样的情感

现代的爱情诗歌继承了中国古代诗歌的许多典故和意象，但是，随着时间的变迁，物是人非，同样的事物所寄托的感情也会发生很大的变化。

秦观《点绛唇·其二》云：“月转乌啼，画堂宫徵生离恨。”在暗无人声的深夜，在画堂里，竟然有一个未眠人，拨弄着琴弦，抒发自己内心的离愁别恨。主角应是思妇，这样的诉说，婉转别致，蓄势不发。再看徐志摩《半夜深巷琵琶》的“在这夜深深时/在这睡昏昏时/挑动着紧促的弦索/乱弹着宫商角徵”。不知是谁的悲思和手指，绵延出如此破碎的声响，这样的哀嚎，杂乱无章，铿锵有力。前者是思妇的低低浅语，后者是爱人肝肠寸断的呼喊，一个为了情郎远游而无奈，一个为了爱人天人永隔而伤心欲绝。一个含蓄，一个奔放。

秦观《南歌子·其三》云：“乱山何处觅行云？又是一钩新月照黄昏。”“行云”一语双关，一指乱山之云，又喻指闺妇所恋的人，暗喻两情相惜的意思，透露出闺怨的根源之所在。《满庭芳》又云：“山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。”会稽山上微云轻抹，残冬的景象，也比喻诗人心头的阴影与离愁别绪。再看徐志摩《偶然》中“我是天空里的一片云/偶尔投影在你的波心——/你不必讶异/更无须欢喜——/在转瞬间消灭了踪影”。我作为天空中的云，偶尔投影在你的波心，我不是你的归人，只是一个过客，我们美好的相遇作为偶然而存在，我们在相遇的一刻绽放出最夺目的光彩，然后，你有你的方向，我也有我的方向，我们各自行路。“行云”无法捉住，令人困扰，“微云”飘渺隐若，令人伤怀，“天空中的一片云”美丽多姿，诗人不期长时间留住那美好，只愿她来时与她共享快乐，走时与她话别珍重。前两者愁绪满溢，后者则洒脱自在。

这样的相同的意象所表达的感情不同的例子还有很多，比如杨柳，比如飞絮，比如红花等等。

2、 不一样的意象，抒发别样的情怀

随着时代的前进，人们生活水平的提高，科学技术的发展，导致人们对于传统的观

念也有所推陈出新，思想观念也有很大程度上的转变，意象也因此丰富了起来。在抒发离愁这一点上，我认为最大的一个转变是，古代词中的思妇形象在现代诗歌当中寥寥无几。相反的，很多现代女性本身作为诗人，突显出了她们自己的坚韧。而对爱情的态度也有着巨大的改变，从相见时难别亦难的无耐，过尽飞鸿字字愁的忧伤，转向了我是你骤雨中的百合花的坚强，教我如何不想她的热情。

秦观《减字木兰花》有诗云：“天涯旧恨，独自凄凉人不问。欲见回肠，断尽金炉小篆香。”诗人与爱人相隔天涯，又久久不曾见面，独自一人，凄凄凉凉，无人懂得内心的悲苦。这一孤寂的女子，原本是想看看小篆香，不料它已燃尽，只有香烬断成一段一段的掉在金炉里。所谓小篆香，是宋代一种记录时辰的特殊的香：“近世尚奇者作香，篆其文，准十二辰，分一百刻，凡燃一昼夜而已。”这种香形状盘曲犹如回肠。这里，词人用一昼夜一盘的篆香燃尽，暗示女子独处无奈“人不问”的时间之久，以见其寂寞。我们再看之前提到过的杜国清的《梦缘》：“我的心/坚贞的钟/对你的思念/时时刻刻永不停歇”。诗人把心比作钟，就算和爱人分开，可是时时刻刻都会思念你，想着你。这相较于古代词人的哀婉更显积极向上。

综上的一些比较，我们可以很容易的看出，古代词人对于和恋人分别的感情是脆弱的，是无奈的；而现代诗人所抒发的离愁别绪则更显朝气，他们注重表达一种昂扬的品质。 秦观的诗词中对于爱情的哀思愁绪的表达往往很含蓄，有着一种朦胧的美感，而现代的爱情诗歌无论是歌颂爱情的伟大，还是抒发思念的忧愁，都采用一种比较的夸张的描述，一个婉约，一个奔放。 秦观是文学史上一个具有自卑情结的文人代表，所以他的爱情词中表达的爱情总是有种轻愁，或别绪，或相思。他总是通过那些美丽却易逝的意象向我们展现那种隐忍的感情，他对于抒情性的表达更是淋漓尽致，正所谓“专主情致”。而现代的爱情诗歌我认为更加注重的是言志这一方面，所以诗歌中所采用的意象都十分具有冲击力，具有张扬的表现力。

秦观诗的内敛也好，现代诗歌的奔放也好，都有着他们独自的韵味。爱情的赞歌永远不会停止她的歌唱，这些带着动人感情的篇章将继续沿着文学的长河流淌，我们驻足在岸边，细细聆听她们的哀转缠绵。

参考文献

1、《秦观词新释辑评》徐培均 罗立刚编著 中国书店出版社2003年1月第1版

2、《中国现代诗歌与古代诗歌意象艺术略论》王泽龙 《文学评论》2005年第3期

3、《浅论秦观爱情词的词史意义》谢志勇 《中国商界》2008年11期

4、《秦观的自卑情结与凄婉词风》 许梨花 罗漫 《世界文学评论》2009年第1期

5、《秦观爱情词初探》王生斌 魏国勤 《西北成人教育学报》1999年第3期

6、《中国情诗》 吕进

表达爱情的现代诗歌篇七
《唯美的诗现代诗复古诗伤感诗爱情诗歌》

《遥远时空中--八叶抄》片尾会出现的《和歌》，本人感觉不错， 1 春日郊野

来摘嫩草之人

落樱缤纷，不知前路

2 望寥廓

听惊雷 天音贯耳

纵天雷难阻断

念彼此 厚谊永存

3 思君恋君 心向君

忘我随去

奈何身不随心

空任孤心对流云

4 樱花徒散尽 不见君归路

君离意已决 相送空折柳

5 樱花雅色

着我青衣

落花飘零

永留后世

6 莲叶素心真

污泥不染尘

露珠作白玉

何故也欺人

7 樱之花瓣

随风飘散

空卷碎浪

永驻我心

8 怒叱赶雀鸟

庭花皆踏散

野外无芳踪

方至我家来

9 天命如露滴

如幻更似虚

相逢若相知

逝亦不足惜

10 春至花开日 花开盛极时

明年能见否 天命有谁知

11 此心终夜暗 迷惑不知情

是梦还非梦 人间有定评

12 风吹居无所 吾身如尘土

前途两茫茫 不知何处去

13 庭院点点红 无尽为君折

谁道次花儿 春绽冬不凋

14 欲寄无从寄 只身隔远方

此心飞作影 日日在君旁

15 朗朗赋笑颜 何将欣说函

如应裁云袖 携来嘉日远

16 深草野边樱 今年应有情

花开都黑色 丧服墨磨成

17 夏夜尚深秋 天明早已经

云间何处隐 晓月已无形

18 开合若春霞 山樱开似玉

见花如见君 难久不知足

19 流水高山出 一心往下流

寸衷存恋意 也自永悠悠

20 明月当空照 清河似白玉

云深难遮掩 尤可见银光

21 不见飞蛾事 徒然夜扑灯

此身迷惑甚 恋意枉加憎

22 魂似已离体 远去莫能助

所言非所思 言也离远意

23 从今无所恋 御手洗川来

川水将身涤 神灵允诺哉

24 哀肠系思念 何畏难波前

若使情相易 生死族笑开

25 迷生如得放 随心任消长

纵使话离别 幸自免神伤

26 送君去

情思莫问情归去 情归去

相逢足慰

不求朝暮

《面朝大海，春暖花开》是海子的抒情名篇，写于1989年1月13日，两个月后，海子在山海关附近卧轨自杀。《面朝大海，春暖花开》这首诗歌以朴素明朗而又隽永清新的语言，拟想了尘世新鲜可爱，充满生机活力的幸福生活，表达了诗人真诚善良的祈愿，愿每一个陌生人在尘世中获得幸福。

面朝大海，春暖花开

表达爱情的现代诗歌篇八
《古今爱情诗歌欣赏》

古今爱情诗歌欣赏

爱情是文学的永恒主题和不朽题材。在文学作品中，吟咏爱情的篇章是灿若繁星，丰富深刻、感人至深的好作品也不胜枚举。早在从二千五百多年前的《诗经》开始，就有《关睢》、《蒹葭》的爱情诗篇，楚辞中的《湘君》、《湘夫人》，汉乐府的《上邪》《孔雀东南飞》，唐诗中的《无题》、《长恨歌》，宋词中的《钗头凤》、《鹊桥仙》，还有一些广为流传的现代的新诗如徐志摩、舒婷等人的诗歌爱情诗歌专题等等，都是爱情诗歌中脍炙人口的佳作。

爱情既有永恒不朽的承传性，又有历久弥新的变异性。各个时代有各个时代表达形式，有诗有词有文，诗中又有古诗格律诗新诗等等。就是在同一爱情主题下，因情感的复杂性，在内容上，它又呈现出多棱镜般的不同，又有着不同侧面，在爱情作品中，有表达迷蒙的怀想，有表达凄绝的哀伤，有表达天国的寄托，也有表达尘世的欢畅，有表达寻而不得的落寞，也有表达失之交臂的追悔，有表达刻骨铭心的思念，也有表达追寻与失落交织的恨憾。这些都是文学中永恒的爱情母题中的分主题。

《上邪》（汉乐府）

上邪！

我欲与君相知，长命无绝衰。

山无陵，江水为竭，

冬雷震震，夏雨雪，

天地合，乃敢与君绝！

注释：

上邪：上，指天邪，感叹语气词此句是指天作证的意思 命：通“令”，使。此句是说，要永远相爱，使感情永不衰竭、破裂。

山无陵：大山变为平地。

这首诗是汉代的乐府诗，写得简单，却有令人惊心动魄的力量。写的是一位女子对“君”剖白心迹。这段爱情的盟誓，充满了磐石般的信念和火焰般的热情。它以不可实现之事，示不可变异之心，诗中主人公连用了五种绝不可能出现的自然现象，表示爱对方一直要爱到世界末日。诗歌新颖泼辣，奇特生动，表现了抒情主人公对爱情的坚贞不渝。《还珠格格》中的紫薇就是以这首诗向同样深爱她的尔康立誓的，令人感动。这首诗来自民间，不象后来的文人词那样追求含蓄蕴藉之致，其抒情方式以直率、热烈、大胆、泼辣见长，遣词造句亦不假雕饰，形同白话，充分表现出民间歌辞的拙朴、自然的本色。

最早的爱情诗歌从《诗经》开始。有人把诗经比做一条河，一条从上古流淌下来的，承载着我们祖先劳作和呼吸，爱情和怅惘的河。沿着这一条河，两千多年前的浪花仍溅湿着我们在河边行走的鞋子。翻开《诗经》，我们遇上的第一条河便是“关关睢鸠，在河之洲”，河边的植物却是极其著名的，它叫做“蒹葭”。这是一种和爱情有关的植物。而蒹葭，又因为那一位美丽的守望者而出名。所谓伊人，在水一方。《诗经》时代的爱情，以蒹葭作为标本。在水的那一方，是那可望而不可即却又让人们百般追寻的爱情。执着追寻与难以企及的矛盾，并不只是诗经《蒹葭》中的主人公才有，几千年后的今天仍然有。但即使是悲剧，柔韧的蒹葭也成全了一典雅的诗意。

诗经《蒹葭》

蒹葭苍苍，白露为霜。

所谓伊人，在水一方。

溯洄从之，道阻且长，

溯游从之，宛在水中央。

蒹葭萋萋，白露为希。

所谓伊人，在水之湄。

溯洄从之，道阻且跻，

溯游从之，宛在水中坻。

蒹葭采采，白露未已。

所谓伊人，在水之汜。

溯洄从之，道阻且右，

溯游从之，宛在水中址。

注释：

蒹葭：芦荻，芦苇。苍苍：繁盛的样子，后两章“萋萋”“采采”义同。

伊人：这个人。指诗人所追寻的人。

溯洄：洄，水流回旋。溯，逆着水流的方向走。溯洄即逆流而上。

溯游：顺流而下。从之：追寻

宛：宛然，好像。

湄：岸边。

跻：高。右:迂回曲折。

坻：水中的小洲。址：水中的沙滩。（址：应为三点水偏旁）

蒹葭苍苍，白露为霜。首句用了比兴手法。借助眼前的景物起气氛，起感情。这里所起的气氛是一种清秋的萧瑟寂寥；其感情倾向，略带有凄凉哀婉的感情色彩。这是以清秋

的萧瑟寂寥的景象，引起主人公想见伊人而不可得的思念怅惘之情。风草萧瑟，白露凝霜，这是典型的深秋景象，虽然只是两句写景，但为下面渲染了气氛，烘托了心境。这是一个秋天的早晨，繁霜点点，晨风吹过，寒意袭人.茫茫水天,又使人思绪万千。

所谓伊人，在水一方。三四两句是中心情境——隔河企望，追寻伊人。这是这首诗一而再、再而再三出现的境况——可望而不可即。天地之大，“伊人”何处？那大约在河对岸的水边吧？“伊人”，即“彼人”、“那个人”，“所谓”指心中所说的所思恋的那个意中人。“在水一方”是诗人设想之词，它还有一重象征意义：即阻隔，意味着可望而不可即。执着追求，望穿秋水，但伊人仍可望不可即。因此，这两句既是一种境况，又是一种心境。古典诗词中常用“水”意象表达受了阻隔，或感情的悠远深长。如李之仪的“我住江之头，君住江之尾。日日思君不见君，共饮一江水。”屈原的“帝子降兮北渚，目渺渺兮愁予。袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。”

“在水一方”是诗人设想之词，大概是在水那一边，但也许又不在那一边——既然白天梦里都渴望着和她见面，怎能由于不知确定处所而放弃追求呢？于是诗人逆流而上，又顺流而下，上下求索了。

溯洄从之，道阻且长，五、六句讲的是逆流追寻的困境：

表达爱情的现代诗歌篇九
《现代爱情的思索与表达》

现代爱情的思索与表达

——陈奕纯情爱小说略论

王春林 张玲玲

很显然，作为一个热衷于情爱书写的作家，陈奕纯的小说具有一种独特的气质。就我个人的感觉而言，不同于张爱玲文字间溢出来的苍凉与荒芜，陈奕纯的小说文本坦然无畏地呈现给读者的，可以说是一种悲情的存在。读他的小说，就像在宁静的午后品尝一杯没有加糖的咖啡，那种不无醇厚的淡淡的苦味，会慢慢地流淌渗透到我们的身体里。陈奕纯喜欢把思想隐藏在他独特的写作风格中，不管是叙述的语言还是采用的叙述角度，本身似乎就是他所要彰显的内容。

陈奕纯小说主要的叙述背景是都市，故事发生的地点，人物活动的生活圈、生活环境，都散发着极为浓郁的现代气息。然而，值得注意的是，作者借助于现代都市的生活背景，深入思考探索着的，却是对于人类而言一个古老而又常新的主题，那就是爱与存在。曾经有过大量绘画实践的他，不无敏锐地洞察到了现代都市环境中，那些较之于生活、物质的困境更为重要的情感与精神被撕扯的痛楚与焦虑。他为自己的小说作品所设置的种种不同结局，说到底，都只不过是看透情感悟透人生之后的所发出的一声无奈叹息。

生活在现代都市里的人们，并不像我们表面上所看到的那样轻松自在，在内心的深处，他们同样体会着身处拥挤人群中灵魂孤独失落的痛苦，同样怀抱着没有出路的梦想行走在繁华喧嚣的水泥森林中。正因为如此，所以他们才希望自己漂泊的灵魂能够在爱情里获得某种救赎。陈奕纯显然已经深刻地洞察到了那些因为不能确定的爱而产生的种种焦虑和渴望。《七段爱》“故事一”中的米小米在奶奶去世之后，“她一下子落进自己倍感陌生和高度拒绝的冰冷世界里，所有的亲情都离她而去，尽管父母姐姐所给予她的同样是情，但她总能感觉到那情有些虚假，或者在某种意义上讲米小米带有严重的排他心理，这样，一个女孩长期处于感情饥饿的状态也就不足为奇了”“身上的每一个细胞每一根神经始终都在颤抖，它们放肆，它们渴望，它们贪婪，它们原来多么地充满饥饿啊！”需要注意的是，米小米的这种情感饥饿症，在看到唐小唐的出现后变成了一种执着和疯狂。于是，她便开始倾尽自己的所有，想要以此来兑换那些其实自己难以确定的爱。《爱上狮子座》中的王睡莲之所以歇斯底里地对着白一一喊着：“我寂寞！我寂寞！我要人时刻陪着我！”根本的原因也在于某种情感的匮乏。《爱到无人倾诉》中，灯灯与李少杰的相爱，看起来是那样的急迫与热烈。灯灯为了李少杰，

放弃了自己的事业，留在了他的身边。但李少杰却为了刚刚起步的事业，而冷落了灯灯。于是，那种情感的焦虑最后就变成了锐利的匕首，“灯灯那么爱地爱李少杰，日思夜想地爱，度日如年地爱，就像一个囚犯、一个奴隶似的爱着李少杰，夜半突然醒来，她唤着唤着就醒了，醒了就再也睡不着了。”《蓝》中的冰冰，在战火纷飞中依然坚持为爱人画完画。眼看着“子弹已经贴着耳朵低飞了，击中了许多人的脑袋，一个个像木偶一样倒下去，倒下去”，然而，这个女子却坚持说“我求求你让我画完吧，我爱你，有画为证„„”

撤离了时代的背景之后，陈奕纯所有的小说，实际上不过是爱与存在一次又一次的实验。王睡莲与东东、小海与白一一、灯灯与李少杰、唐小唐和米小米，他们之间那么多轰轰烈烈的爱情真的存在过吗？既然存在过，那为什么随之而来的却又是种种背叛、欺骗、选择或者妥协？虽然说那些爱情在亲历者的心目中显然是存在过的，或深刻或浓烈或伤感，但是，等到这些情感烟消云散的时候，却连当事人自己都在怀疑爱是否存在了。陈奕纯的小说，差不多都带有类似的深意。说到底，那些无法确定的相爱，带来的只是人心的一次次倾覆，只是他们对自身存在的强烈怀疑，只是看起来很起来相爱实则虚无的镜像而已。“她是低眉顺眼的情人，最怕的是被抛弃。”王睡莲对爱情的虔诚，所兑换来的，不过是一次次残忍的抛弃。正因为如此，她才最后选择投向了死亡的怀抱。灯灯在临死前不停地向李少杰索求爱抚，“一整夜，他和她都没有睡好觉，都在相互缠绕着彼此，相互拯救着彼此的爱和灵魂。因为，他们不知道天亮以后，还有多少个这样的爱别离„„”这些被情感所严重困扰着的人们，他们只能通过肉欲来肯定爱情的存在。但令人倍感遗憾的却是，灯灯最终还是无奈地选择了自杀的归宿。肉欲之后的虚无是那样巨大，不确定的爱情实在无法承载。《蓝》的结局仿佛就是陈奕纯为失落的爱情找到的一个无奈答案：“也许，你我的相见，不如不见。”

爱情，原本是人类天性中最神圣的美好部分，但是，现实生活中的种种物质诉求、权力欲望，却使得爱情触及了现实的礁石。于是，对爱情是否存在的怀疑也就变成了理所当然的事情。既怀疑而又渴求，对情感的焦灼，自然而然地也就产生了。必须承认，此种精神状态，也已构成了都市现代人的情感并发症。陈奕纯先生的可贵之处，就在于以小说的形式，对于这个主题进行了反复的深入探求。自然，他的思考也经历了一个慢慢转变和逐渐深入的过程。长篇小说《七段爱》中，米小米与唐小唐的爱情自始至终都带有一种虚幻的色彩。一开始，米小米和唐小唐的相遇相爱，以及这种爱的爱而不得，似乎早已经预示了整个故事的结局。米小米的爱情来得突然而轻浮，她是一个美丽的千金小姐，因为长年不出深宅一步而倍感内心空虚，“我那时想，要有一个眉清目秀的如意郎君从天而降，能陪我打发一下这无聊的下午该有多好”，是唐小唐的出现，拯救了她情感的缺失。“府中年轻的师爷唐小唐走过西花厅，

匆忙间，瞥了我一眼。”两个人的爱情就因为这一眼而强烈发生，但却也因这一眼而戛然而止。没有相爱的细节和过程，只有肉体的死亡和爱情的消逝，如此一种结局，其实还是源自现代人那种隐秘的情感焦灼。正因为求之不得，爱而不得，所以只能给爱情一个突兀的尾巴。因了时代的转换，两个人的爱情故事一次又一次地轮番上演，但是却没有什么实质性的不同。所有的唐小唐和所有的米小米，都遭遇了在现实中因为外部环境的影响而引发的焦灼爱情，所有的情感结局，都是突兀地斩断了现实与梦想之间的最后联系，最后剩下的，只是虚空、等待或者死亡。故事中的唐小唐和米小米，辗转于不同的时代、阶层，在不同的情节中上演着不同侧面的爱情。虽然是七个不同的故事，但开头和结局却是一样的。唐小唐和米小米这两个名字，实际上仅仅是一种表层符号而已，重要的是上演情感的过程。作者所有意安排的不同性格和身份的七个唐小唐和米小米，看起来似乎是陈奕纯对于情感的某种概括。他把各种情感模式都演习了一遍，都验证了一次，最后的结果却是殊途同归，最后“故事的结局只有一个，我死了，唐小唐也死了，我们都死了。就这样。”正如西班牙诗人费特列戈·加西亚·洛尔加用诗歌预见了自己的死亡：“我用呻吟之词歌唱他的优雅/我记住橄榄树林的一阵悲风”，陈奕纯也用自己的小说文字预见了爱情的死亡，并为它举行了不无隆重的玫瑰葬礼！我以为，这一点充分地反映了作者早期对于爱情的基本观点，爱情的发生其实是建立在想象之上的，那些幸福的流泪过程到最后都归于了无奈的死亡与虚无。

到了稍后一些的《爱上狮子座》中，尽管这种虚无感也还存在着，但陈奕纯却似乎扩大了对爱情的认知理念。由早期的虚无与幻灭渐渐地转变为对于精神世界的积极追求和体验，其作品所传达给读者的，也更多地变成了情感的明朗与美好。虽然说王睡莲这一人物还可以被看作是《七段爱》中米小米形象的某种延续，但苏苏这个形象的出现却无疑是一种不小的突破。作者不再执着于那种尖锐的情感形态，而是开始在苏苏身上探索着情爱的另一种可能性。苏苏不相信爱情。因为她亲眼目睹了父亲对母亲的背叛，亲身感受到了母亲因为爱情而丧失了美丽，所以，她便毫无顾忌地享用着青春的肉体换来的物质生活。但是，在异国他乡，苏苏却意外地找到了一种真切的爱情，她和迈克尔最终还是走向了婚姻的殿堂。白一一这个形象的出现，则更是作者思想转变的进一步确证。白一一是一个单纯直白的女子，是世间污浊所不能淹没的一种美好存在，小海和也门正是因为这种美好而不可救药地爱上了她。虽然小海最后还是因为现实的缘故而放弃了这段爱情，但他的忏悔却是发自真心的：“有些东西得到了才知道它原来不那么重要„„如果我当年选了你，一切会不会不同？”相比较而言，也门可谓是这场爱情最大的胜利者。即使他最后死去了，白一一也愿意为了这份爱情生下他们的孩子。毫无疑问地，也门得到了白一一真心的爱。“这世上总有种东西让人心暖眼亮，

像透明温暖的带子，连到彼此的灵魂。”这种明朗的基调，很显然正是作者所欲极力肯定的一种情感基调。即使最后结局并不那么完美，但却的确是情爱之另一种可能性的尝试。同样的，《爱到无人倾诉》也可以被理解为是对这种可能性的一次回应。李少杰的一生中，先后有三个女子倾尽所有爱过他。灯灯的死，实际上是在李少杰心中完整地保留了她的爱，苏楠楠最后死在了基地而不是张建国的床上，是因为爱情的力量拯救了她堕落的灵魂，而禾禾在被玷污了身子时却也赢得了她一生中唯一一次最真纯的爱，“他就是死一千次一万次，都值了。”即使没有童话般的结局，但是那种积极的力量却如同蓬勃的春草般密密匝匝地冲破并布满了周围的阴暗现实。至于《蓝》，则完成了对于爱情的最后救赎。男主人公终于超越了时间与死亡的阻隔，用一生来怀念他的恋人冰冰。由以上的分析便不难发现，陈奕纯对于情爱主题的一次又一次的深入探索，最终渐渐地指向人性的美好所在。而这，显然与作家对人生对情爱的深入思考紧密相连，在看尽了人间百态之后，在画笔已经不能满足他诉求的欲望之后，陈奕纯终于选择了用文字来进行倾诉，来一次次地探求情感世界的奥秘。到了这个时候，陈奕纯其实已经静悄悄地完成了一种精神的艺术的蜕变。

对于鲜活灵动的女性形象的刻画与塑造，毫无疑问是陈奕纯小说的一大亮点。陈奕纯擅长细微而深刻的描绘，他总是精心地构筑各式各样的爱情，孜孜不倦地对人物的各种情感形态和生命形态进行着饱含感情的书写。在他的笔下，最鲜活的灵魂便是一个个美丽的女性，灵动鲜活，呼之欲出。她们丰盛的生命力如同蓝色鸢尾花，在男性世界里肆意地盛放着。因了这些女性形象的鲜艳夺目，那些本来在一开始处于主导地位的男性形象，反而渐渐显得苍白无力了。这些生长在爱情里的鲜艳花朵，有的妖娆肆意，有的高洁纯白，但无一例外的是，这些女性身上或多或少有着一些相似的东西。那就是，她们面对爱情时的热烈与脆弱。“爱情是什么？爱情来了怎么办？”类似于这样的情感焦灼，在这些女性身上体现的可谓酣畅淋漓。《七段爱》中的米小米，为了爱情作了一场跨越千年的梦，然而，每一场梦充满了紧张、焦虑，在每一个米小米的身上，都隐隐约约存在着那个被爱人杀死的千金小姐米小米的影子；《爱上狮子座》中的坏坏因为欺骗和阴谋而不敢爱，死亡成了她唯一的解脱；王睡莲轰轰烈烈地爱了两个男人，她不管不顾地在爱情里燃烧自己的生命；苏苏敢爱敢恨，拿得起放得下，她鲜明的爱恨为她赢得了爱情的胜利；白一一的爱纯真而执着，她愿意为小海牺牲自己，也愿意为也门生下孩子，她不辜负自己所遭逢的每一场真诚爱恋；《爱到无人倾诉》中的灯灯、苏楠楠、禾禾，《为什么我总是这样笑着哭》中的水油锤的娘、老五，等等，也都是如此。总之，出现在陈奕纯笔下的女子如同莲花一般，在浑浊的尘世里，努力地绽放自己最美的瞬间。她们想象着幸福，决然地在爱情面前放低了自己的身姿，甚至在爱情里会变得前后判若

两人，倾尽一生追逐似真似幻的爱情存在。然而，在残酷逼仄的现实天空下，爱情只能在生活的角落里独自挣扎。一个个美丽的女子在她自己的爱情里枯荣相生，她们所期待的美好爱情布满了伤疤，在时光里渐渐黯淡，最终变成了生命的印记。作者所悉心塑造的“白一一”这个形象就如同一面镜子，用她自己的单纯无垢映射出那些美好和不怎么美好的人性。那些看起来很相爱的人们，为都市的繁华增添着一幕幕精彩的剧目，可是繁华落尽之后呢？“你看这外面，万家灯火的，却好让人没有着落。”“因为没有一个地方真正属于我，也没有一个人真正属于我。”

陈奕纯的小说语言冷静而节制，即使描绘着张狂的生命力，也明显带着理性的收敛。《爱上狮子座》中，白一一知道小海对她有所隐瞒时，作者并没有用文字来扩张强化她的情感，而只是冷静自制地叙述：

“她果然去了学校的西点店，要了一份核桃蛋糕……”

“她果然去了小海的宿舍楼，把装了围巾的盒子交给了它们宿舍楼的楼管阿姨。” “她果然沿着既定的路线，撑着一把小红伞走在下雪的街头……”

似乎是预感到了情感的最终流逝，本该嘶声竭力的挽回，却被克制成了缓慢的凌迟。这是作者在作品中一贯秉持的语言风格。《七段爱》中的唐小唐，在终于等来了老婆和儿子时，“心里亮堂极了，兴奋之余，脑子里竟然闪现了数学之光。眼前的一切证明了一个数学公式，家具+唐小唐+儿子+老婆+金鱼=家。”自始至终，我们都能感觉到陈奕纯冷静节制的叙述方式，似乎他总是乐意在文本之外冷眼旁观，不愿意打扰人物的内心世界。而我们，正因为语言的隔绝无法参与人物的内心世界，反而生生地引发出了无端的悲切，下意识地用我们自己的情感替代着他们的情感。我认为，此种语言风格的形成，与作者身为一个画家的事实不无联系。他习惯于观察，融物于己，心中先有意而后才作画。于是，他的文字就沾染了这样的气息，他尽可能地让主人公独立于他的思维之外。虽然冷静自制，但却在无形中把自己的心中之意充分传达出来，让读者在这种自制之外强烈地感觉到了人物的情感律动。

陈奕纯的小说有一种随意穿越时空的游刃有余，他采用的叙事手段并不繁杂，但却有一种简洁的美，把生命的繁琐省略掉之后，仅只是勾勒着鲜明的轮廓。读他的小说，我们总会感觉到作者不自觉地有一种对于社会民生、历史责任等重大主题的回避，单单只是倾注于情感这样一个自我封闭的空间之中。正因为如此，所以，他的文字叙述自然也就形成了一种私人化的、向内的形态。比如《爱上狮子座》这部作品，他以一首歌曲《狮子座》开启了故事，也同样用这首歌曲结束了整个故事，仿佛就是一个循环。《爱到无人倾诉》中，他让李少杰喃喃自语“你爱过一个人吗？一个女人，中国最有女人味的女人，你爱过吗？„„我叫李少

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