山水相映的诗句

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山水相映的诗句篇一
《山水与诗歌》

山水与诗歌

山水与文化有着天然的不解之源。山水养育了文化，文化增添了山水的灵性。没有山水的养育，文化便缺少了根基与源泉；没有文化的滋润，山水便缺少了精神和韵味。山水与文化相得益彰，相映生辉。诗文使山水变得灵气飞动，绘画使山水变得形象传神，宗教使山水变得深沉含蓄，传说使山水变得温馨浪漫……今天我只谈谈山水和诗歌的关系。

自然界蕴涵着无穷的魅力和深刻的哲理。人们在自然界中辛苦劳作，繁衍生息，领受自然的恩泽，感悟自然界的真谛。许多的文人都会寄情于山水，因为山水的启迪，他们性情清灵，文思泉涌。陶渊明归隐田园，才会有“采菊东篱下，悠然见南山”的感受；王维夜居山间，才有了“明月山间照，清泉石上流”的名句；白居易江边看春日初升，才让“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”千古流传……

我国古代写山水诗歌的诗人很多，而最出名的当属王维和孟浩然。

诗歌中王维以清新淡远，自然脱俗的风格，创造出一种“诗中有画，画中有诗”“诗中有禅”的意境，在诗坛树起了一面不倒的旗帜。孟浩然则主要是将山水田园和隐逸生活结合在一起描写的。

王维山水诗写景如画，在写景的同时，不少诗作也饱含浓情。王维的很多山水诗充满了浓厚的乡土气息和生活情趣，表现自己的闲适生活和恬静心情。"人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中"。既写出了空寂之境，也显示了自然界的韵味。

在诗的意境上，王维擅长唯美悠远、似有似无、若即若离、恍恍惚惚境界的创造。

王维的山水诗，带给我们的不仅仅是清寂空灵的山林和光景明灭的薄雾，淡淡诗情和浅浅的画意，他的山水诗中的禅意，也是我们当今匆匆社会的值得体味的东西……

关于孟浩然的山水诗歌，我们非常熟悉的就是《临洞庭湖赠张丞相》：“八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。”

洞庭湖水，浩浩荡荡，湖上水气蒸腾，看去迷茫一片；湖面波涛汹涌，惊涛拍岸。分不出哪是水哪是岸，辨不清哪是地哪是天。面对此情此景，孟浩然想到的是仕途的艰辛，于是写下了此诗。将洞庭湖的浩瀚之景展现的淋漓尽致。

水动，山静；水阴，山阳；水谦逊，山高傲；水依偎大地，山向往天空；水容纳游鱼，山呼唤飞鸟。山与水相互依靠，有山必有水，有水必有山。正因为山与水永远在一起，才使得文人永远都在对比着它们。在文人眼中水有着阴柔的美，而山则代表着刚强的一面。当你焦躁时，你可以来触摸水的妥帖；当你忧郁时，你可以来汲取山的耿介。山与水都是有灵魂的，而这些灵魂也只有那些靠近它们的文人才懂得。

山与水靠着文人的笔墨，向世人述说它们的感知。从动到静，从有到无，真正的文人似乎都只爱山与水。他们要的是一种清幽，而这种清幽却只能在山与水间寻得。于是许多文人会在有山有水的地方结庐居住，只是种花理草，不问世事。也许，他们认为只有这样，他们才能完全融入山水之中，体味其精妙！

简朴的季节，简朴的风物，在充满慧心的诗人手上略加安排，就可以充满灵气，焕发出动人的诗意。山水草木之中，处处不缺诗情画意，关键在于你要有一双发现诗意的眼睛和一颗灵动的心。

山水相映的诗句篇二
《山水田园诗四首》

山水相映的诗句篇三
《山水田园诗鉴赏》

山水田园诗的鉴赏一、概念：所谓的山水诗，是以山水等自然景观为主要描写对象的诗歌；所谓田园诗是指歌咏田园生活的诗歌，大多以农村的景物和农民、牧人、渔父等的劳动为题材。诗人把细腻的笔触投向静谧的山水，悠闲的田野，创造一种田园牧歌式的生活，借以表达对现实的不满，对宁静平和生活的向往和自己遗世独立的高尚情怀。二、发展概况：A．第一个全力来描绘壮丽河山的诗人是南朝的谢灵运第一个以田园生活入诗的诗人是东晋的陶渊明。B．盛唐时，山水田园诗的创作蔚为大观，代表人物：王维、孟浩然、李白、杜甫。（宋词：范成大）三、艺术特色：A．盛唐山水诗总体特点：风格清新、韵致高远、格局阔大，气象万千.盛唐山水诗两类风格：1、清新，以王、孟为代表；2、雄奇，以李、杜为代表。孟浩然：质朴简淡。闻一多先生曾说：真孟浩然不是将诗紧紧的筑在一联或一句里，而是将它冲淡了，平均的分散在全篇中。淡到看不见诗了，才是真正孟浩然的诗。王 维：丰韵生动。追求“神似”，追求空灵的意境，寄寓佛理禅趣；追求画意，将绘画的技法运用到诗歌创作中。李 白：雄奇豪放。表现在描写对象高大、流动、充满阳刚美的自然山水。艺术手法：大胆的夸张、丰富奇特的想象、神话传说的运用。代表作品：《蜀道难》、《望天门山》B．盛唐田园诗：风格自然清新，多用白描手法写田园生活的美好和愉快，情趣盎然，神韵天成。孟浩然田园诗特色：清新淡远，简朴纯净代表作《过故人庄》王维田园诗特色：淡雅优美、意境清远，代表作《渭川田家》四、思想内容：A、表达对现实的不满，怀才不遇的苦闷；B、对宁静、平和、归隐生活的向往，抒发闲适自得的心情；C、自己遗世独立的高尚情怀和隐居生活的幽寂高雅；D、歌颂劳动生活，以及在劳动中与农民的深情厚意；E、反映农村生活与人民生活的贫困；F、揭露封建剥削（主要是范成大）五、山水田园诗派的发展脉络： 1、（南北朝 陶渊明 谢灵运）陶谢作为山水田园派开宗立派的诗人。陶诗虽然以自然为审美对象，并崇尚自然，但是追求的不是外物自身，而是心灵之趣。他的诗，是写意，而不是摹象。陶渊明原本是飞翔于田园的慧鸟，至情至性，自由自在是他的本性。因性真直率，故做不了污浊世态下的好官，一旦脱离樊笼，复返自然，喜庆之情，不能自己。《归园田居》（五首），《移居》（二首）活脱脱勾勒出一个超然物外，悠闲、适性的伟大诗人。 2、（唐朝 王维 孟浩然）随着唐诗繁荣局面的到来，山水

诗出现了丽日经天的壮观。王维与孟浩然等继承了陶、谢山水诗传统，形成了一个与边塞诗派交相辉映的山水田园派。对于王维、孟浩然等诗人来说，自然山水主要是他们寄托精神，消融苦闷之处所，因而，“自我”也就常常消融在自然景物之中。 孟浩然的山水田园诗大多运用五言格律的形式写作,在当时已极富盛名.在他的诗中有壮阔山川景色的描绘,有山林隐逸者幽居情景的描写,有旅途情景的叙述,也有田园农家的生活的反映。如《望洞庭湖赠张丞相》中的“气蒸云梦泽,波撼岳阳城”。诗人从大处落墨,格调雄浑,气势磅礴,洞庭湖壮丽雄伟的景色得到了含蓄而有力的表现。 唐代诗人中以山水诗闻名的人很多，但能代表山水诗成熟的，主要还是孟浩然、王维、李白。继王、孟之后，李白又为山水诗开拓新境界。李白山水诗的显著特征是自然山水景物的个性化。山水诗本来就是诗人审美理想的对象化，是诗人心灵的外化，山水诗必然要表现诗人自我。而在李白，自然山水不只是他寄托精神，消融苦闷的处所，更重要的还是他追求个人自由解放的天地。强烈的主体意识，使诗人“自我”不是消融隐没在自然山水画中，而是使自然积极地表现着诗人自我。 3、山水田园诗到了宋代以后，虽在运用诗化的语言抒情、状物、写景、叙事方面，有行文不拘一格，使人耳目一新之作，但在山水诗的境界上已经远远比不上唐朝了。 真正在山水诗方面开拓新路的是杨万里和范成大。 范成大以中国古代田园诗集大成之作－－六十首《四时田园杂兴》进入两宋优秀诗人行列。这一组诗是个多侧面的立体，是风俗画和风情画的结合，现实感强，散发出浓烈的泥土气息，钱钟书在《宋诗选注》中指出：“范成大的《四时田园杂兴》六十首使脱离现实的田园诗有了泥土和血汗的气息，根据他的亲切的观感。抒一年四季的农村劳动和生活鲜明地刻画出一个比较完整的面貌，使田园诗又获得了生命，扩大同境地，范成大就可以和陶潜相提并称，甚至比他后来居上。” 南宋后期。有以“永嘉四灵”“江湖诗人”为代表的诗人写过一些写自然小景的山水诗，但大多模山范水、寄寓闲情逸趣。至明清两代，山水田园诗走向衰退，尚模拟，少独创，虽有“独抒性灵”的公安、竞陵二派，袁枚、郑夑等才气横露的诗人，但杰出的诗人廖若星辰，山水田园诗因资本主义的萌芽渐渐走到了古典诗歌的终点。 六、实战演练 1、题李凝幽居 （贾岛） 闲居少邻并，草径入荒园。鸟宿池边树，僧敲月下门。 过桥分野色，移石动云根。暂去还来此，幽期不负

言。 （注：李凝是一个隐士）（1）“僧敲月下门”句与名句“鸟鸣山更幽”有异曲同工之妙，它们在表现手法上有什么共同特点？ （以动衬静）（2）这首诗表现了诗人怎样的生活情趣？ （向往悠闲舒适的隐居生活） 2、滁州西涧 （ 韦应物） 独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。 春潮带雨晚来急，夜渡无人舟自横。 （1） 诗的第一句表明了作者对涧边草的什么情感？最能体现这一情感的是哪个字？ （喜爱 怜 ）（2）后两句历来为人们称道，这两句描绘了哪些意象？这些意象又创设出一种怎样的意境？表达出作者什么样的感情。 意象：春潮、 雨、 野渡、 舟自横 意境 ：诗人通过这些意象，创设出一种孤寂、闲适的意境 感情 ：作者自甘寂寞的恬淡胸襟 （3）这首诗用了什么手法？表现出诗人怎样的情怀？ 答：这首诗运用了托物言志的手法；也有人认为运用了比兴的手法。诗的前两句写自己独爱自甘寂寞的涧边幽草，却无意于黄莺，表现出诗人恬淡的胸襟；而夜渡无人，水急舟横的景象里，蕴涵着一种不得其位、不得其用的无奈而忧伤的情怀。 3、庆全庵桃花（谢枋得）寻得桃源好避秦，桃红又见一年春。 花飞莫遣随流水，怕有渔郎来问津。［注］谢枋得，宋末元初人。宋亡后，只身隐居，多次坚拒元朝征召。 （1）首句化用了什么典故？次句中“又”字有什么作用？ 答：①首句化用《桃花源记》原意 。②首先表示年复一年，时间推移；其次具有强化感情的作用。 （2）请简要分析“桃花”在全诗中的作用。 答：①借桃花引出世外桃源，将隐居山间的眼前现实（实）和陶渊明笔下的理想世界（虚）巧妙地结合了起来。②作者借写隐居之地桃花开放之景，表达了避世山中的孤寂之情。③作者希望“花飞莫遣随流水，”曲折表现了隐居绝仕之意。 4、酬张少府 （ 王维 ）晚年惟好静，万事不关心。自顾无长策，空知返旧林。松风吹解带，山月照弹琴。君问穷通理，渔歌入浦深。 （1）这首诗的主要内容是什么？表现了作者怎样的情怀？答案：这首诗写作者对官场的失望和隐居山林之乐，表现出作者恬静淡泊、乐山乐水的情怀。（2）尾联以“渔歌入浦深”回答张少府的询问，它的深远含义是什么？答案：山水之乐是不可言传的，只有亲自尝试才能懂得困窘和通达的道理，领悟人生的真谛。5、过香积寺　（王维） 不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。 泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒

龙。（注：安禅，佛家语，指闭目静坐，不生杂念；毒龙：指世俗欲念）古人评诗时常用“诗眼”的说法，所谓“诗眼”往往是指一句诗中最精练传神的一个字，你认为这首诗第三联两句诗的“诗眼”分别是哪一个字？为什么？请结合全诗简要赏析。答案：诗眼分别是“咽”和“冷”。山中的流泉由于岩石的阻挡，发出低吟，仿佛呜咽之声，照在青松上的月色，由于山林的幽暗，似乎显得阴冷，“咽”和“冷”二字绘声绘色，精练传神地显示出山中幽静孤寂的景象。“天人合一”是今天人们追求的终极理想。“万壑有声含晚籁，数峰无语立斜阳。” 大自然以其无言的深沉让我们懂得了许多，让古代、现代的人在忙碌的社会生活之外找到了精神的归宿。6、东溪 （梅尧臣 ）行到东溪看水时，坐临孤屿发船迟。野凫眠岸有闲意，老树著花无丑枝。 短短蒲茸齐似剪，平平沙石净于筛。情虽不厌住不得，薄暮归来车马疲。自唐以来，古人作诗主张“外师造化，中得心源”，即是说诗人既要以自然为师，从自然景物中捕捉形象，又要在内心深处引发思想情感。请指出在这首诗中最能体现这一主张的一联诗句，并说说它体现了作者怎样的思想情趣，又是如何体现的。 （1）最能体现这一主张的一联诗句： 答案：野凫眠岸有闲意，老树著花无丑枝。(2)体现的思想情趣： 答案：大自然中感受到的闲情逸趣和对优美自然景色的赞美。 (3)如何体现的：答案：能结合景（“野凫眠岸”“老树著花”）和情（“有闲意”“无丑枝”）加以分析即可。 7、渭川田家 （王维 ）斜光照墟落，穷巷牛羊归。 野老念牧童，倚杖候荆扉。 雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。 田夫荷锄至，相见语依依。 即此羡闲逸，怅然吟《式微》。 此诗的核心字是什么？围绕这个字共写了几幅画面？ 答：核心字是“归”字（也可说是“羡”）。围绕“归”字写了五幅画面：穷巷牛羊归、野老念牧童、野鸡唤伴侣、蚕儿造窝、农夫絮语。 8、清平乐?村居 （辛弃疾）茅檐低小，溪上青青草。醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪。 大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼；最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。“溪头卧剥莲蓬”中“卧”一向有一字千金之誉。你同意此说吗?为什么? 答：“卧”字确实使用最妙， 它把小儿躺在溪边剥莲蓬吃的天真、活泼、顽皮的劲儿，和盘托出，跃然纸上， 从而使人物形象鲜明，意境耐人寻味。9、书湖阴先生壁二首（选一） [王安石] 茅檐长扫静无苔，花木成畦手自栽。 一水护

田将绿绕，两山排闼①送青来。【注】①排闼（tà ）：闯进门来。闼，小门。 “两山排闼送青来”一句使用了什么修辞手法？这样写有什么好处？结合全诗看,表达了作者怎样的情感？ 答案：拟人。写开门见“山”，“两山”似迫不及待地把苍翠的山色“送”进门来（点明拟人具体内容）。化静为动，化无情为有情，赋予山以灵性，生动地写出了田园风光的盎然生机。写出了诗人身处其间的愉悦，表现了诗人对这种美好的田园生活的喜爱之情。10、辋川闲居赠裴秀才迪（王 维 ）寒山转苍翠，秋水日潺湲。倚杖柴门外，临风听暮蝉。 渡头余落日，墟里上孤烟。复值接舆醉，狂歌五柳前。 （1）本诗写景有何特点？ 答案：描写景物有声、有色、有形，体现了“诗中有画”的特点。所写景物带上了作者的主观色彩，写得情景交融。所选的寒山、秋水、落日、孤烟等富有季节和时间特征的景物，构成了一幅和谐静谧的山水田园风景画。（2）简析颔联、尾联的人物形象特点。答案：颔联刻画了诗人年事已高和安闲的神态。尾联生动的刻画了裴迪的狂士之态。（3）全诗表现了作者怎样的思想感情？ 答案：表现了诗人的闲居之乐和对友人的真切情谊 11、饮酒 （ 陶渊明）结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。（1）前二句诗刻画了诗人自己的形象，请你说一说这是一个怎样的形象。“采菊”这一动作中包含着诗人怎样的志趣？答案：写一个悠闲自得的诗人形象。“采菊”的动作不是一般人的动作，它包含着诗人超俗尘世，热爱自然的情趣。 （2）把“悠然见南山”的“见”字改这“看”“望”等字，表达效果是不是一样？这什么作者要这样写？答案：“见”是无意中看见，把人和物融这一体。“看”或“望”好像是有意地远看，使人和物拉开一段距离。效果不一样。（3）联系以前学过的知识，说说后二句景物描写的含义。这种描写与前二句的人物描写有什么联系？答案：表面上是写太阳下山了，倦鸟也知道还家，实质上是劝告人们不要奔波于龌龊的官场之中，要返回到这美好宁静的大自然的怀抱。12、暮过山村 （贾岛）数里闻寒水，山家少四邻。怪禽啼旷野，落日恐行人。初月未终岁，边烽不过秦。萧条桑柘处，烟火渐相亲。（1）诗的首联重在表现什么？请简要说明。不得超过50个字。答案：重在描绘山村的宁静。前句从听觉上用数里外就听

山水相映的诗句篇四
《古诗词欣赏技巧及桂林阳朔山水诗词赏识》

古诗词欣赏技巧及桂林阳朔山水诗词赏识

——李灵资老师

一. 学习方法

①初读诗词，疏通文字

②细读诗词，理解词句

③朗读诗词，体会情感

二. 分析

《独坐敬亭山》

[唐] 李白

众鸟高飞尽，孤云独去闲②。

相看两不厌③，只有敬亭山。

[注释]

①敬亭山：在今安徽省宣州市郊。②闲：形容云彩飘来飘去悠闲自在的样子。③厌：满足。

[理解词语及句义]

解题： 解词： 句义：一群群鸟全飞光了，天上的那片云独自飘来飘去，也找地方休息去了。只有敬亭山和我互相看着，谁也不厌烦谁。

[理解诗意及诗情]

全诗描绘了孤山凄凉的景象，表达了作者孤独寂寞的思想感情。

[背景知识]

李白(701—762年)字太白，号青莲居士。他是我国唐代最伟大的浪漫主义诗人，被称为诗仙。

《望洞庭》

[唐] 刘禹锡

湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。

遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。

[理解词义]

查找有关资料，理解字、词意思。

①洞庭：湖名，在湖南省。②和：和谐，这里指水色和月光融为一体。③潭面：指湖面。镜未磨：古人的镜子用铜制作、磨成。这里一说是水面无风，波平如镜;一说是远望湖中的景物，隐约不清，如同镜面没打磨时照物不清楚。④白银盘：形容洞庭湖。青螺：一种青黑色的螺形墨，古代妇女用以画眉。这里是用来形容洞庭湖中的君山。

[译文]

洞庭湖中的水光与秋月交相融和，水面波平浪静就好像铜镜未磨。远远望去洞庭湖山水一片翠绿，恰似白银盘子托着青青的田螺。

[赏析]

这是诗人遥望洞庭湖而写的风景诗，明白如话而意味隽永。第一句从水光月色的交融部分写起，表现湖面的开阔辽远，这应该是日暮时分的景象，天还没黑但月亮已经出来，如果天黑就看不出两者色彩的融合了。第二句用镜子的比喻表现夜晚湖面的平静，因为太阳已落，湖水不反光，像镜子没磨时光泽暗淡的样子。第三句写远望湖中君山翠绿的色彩，这里的“山水”实际指“山”，即湖中的“君山”。第四句再用一个比喻将浮在水中的君山比作搁在白银盘子里的青螺。全诗纯然写景，既有描写的细致，又有比喻的生动，读来饶有兴趣。

[作者简介]

刘禹锡(772—842)字梦得，洛阳人。唐代著名诗人。

《忆江南》

[唐] 白居易

江南好，

风景旧曾谙。

日出江花红胜火，

春来江水绿如蓝。

能不忆江南?

[理解词义]

补充词语解释：

红胜火：颜色鲜红胜过火焰。

[赏析]

白居易先后做过杭州、苏州刺史，江南的旖旎风光给他留下了难忘的记忆，回到洛阳后，他写了不少怀念旧游的诗作。六十七岁那年，写下了三首《忆江南》，抒发了他对江南的赞美、怀念之情。这是其中的一首。

首句“江南好”，开门见山，实话实说。一个“好”字，饱含着诗人深情的赞叹。次句“风景旧曾谙”抚今追昔，说明江南风景之美是当年自己亲身感受到的，是非常熟悉的。这一句既落实了“好”字，又点明了“忆”字。

“日出江花红胜火”“春来江水绿如蓝”两句，具体描写“旧曾谙”的江南春色：红日东升，阳光灿烂，在朝阳的映照下，江畔姹紫嫣红的鲜花比火还要红;春江水青、波碧，在满地绿草的映衬下，显得比蓝草还要绿，诗人抓住了“江花”“江水”两件最有代表性的景物，对江南春光做了高度的概括，在读者面前展现出一幅风和日丽，花红水碧，生气盎然的江南春色图。最妙的是“红胜火”“绿如蓝”六个字，既用同色烘染的手法突出了花红、水绿，又用异色映衬的手法使江花和江水互为背景，显得更加绚丽可爱。 结尾“能不忆江南”一句用反问语气，流露出强烈的赞叹和眷恋之情。

3. 辨析

思考：三首诗各自描写了什么?在写法上有什么不同呢?第一首诗写的是作者独坐敬亭山看到的、感受到的。第二首诗写的是作者远望洞庭湖水和君山的景色。第三首词写的是江南的江花和江水。三首诗词都写山、水，但写法上不同，第一首运用拟人的写法写敬亭山;第二首运用比喻的手法形象地描绘出月光照耀下的洞庭湖水和君山的美丽;第三首妙不可言，首尾呼应，词句对仗，反问结束，极富感染力。

《桂林山水》

人们都说：“桂林山水甲天下。”我们乘着木船荡漾在漓江上，来观赏桂林的山水。

我看见过波澜壮阔的大海，玩赏过水平如镜的西湖，却从没看见过漓江这样的水。漓江的水真静啊，静得让你感觉不到它在流动;漓江的水真清啊，清得可以看见江底的沙石;漓江的水真绿啊，绿得仿佛那是一块无瑕的翡翠。船桨激起的微波扩散出一道道水纹，才让你感觉到船在前进，岸在后移。

我攀登过峰峦雄伟的泰山，游览过红叶似火的香山，却从没看见过桂林这一带的山，桂林的山真奇啊，一座座拔地而起，各不相连，像老人，像巨象，像骆驼，奇峰罗列，形态万千;桂林的山真秀啊，像翠绿的屏障，像新生的竹笋，色彩明丽，到映水中;桂林的山真险啊，危峰兀立，怪石嶙峋，好像一不小心就会栽倒下来。

这样的山围绕着这样的水，这样的水到映着这样的山，再加上空中云雾迷蒙，山间绿树红花，江上竹筏小舟，让你感到像是走进了连绵不断的画卷，真是“舟行碧波上，人在画中游”。

分析：

1、观赏漓江的水

漓江的水有什么特点呢?

“让你感觉不到它在流动”

“可以看见江底的沙石”

“仿佛那是一块无瑕的翡翠”

2、观赏桂林的山

桂林的山有什么特点呢?

“桂林的山真奇啊，一座座拔地而起，各不相连„„”

“像翠绿的屏障，像新生的竹笋”

“危峰兀立，怪石嶙峋”。

3、山水相映的景象

“„„连绵不断的画卷„„”

“舟行碧波上，人在画中游”

三、古人赞美桂林山水的诗词

桂林山水岂止是应该进入世界自然遗产，她还应进入世界文化遗产名录，她是当之无愧的双遗产。因为她的每一座山峰、每一滴水都浸透了诗情画意，她已经是“人化的自然”了。 桂林的官方之所以不申遗，其中一个重要原因是桂林山水的知名度已经足够了，中国大多数地方申遗是为了借遗产的广告效应搞旅游。而桂林不需要世界遗产名录来做广告，她早在千年前就有无数大诗人做的广告了。

唐代有一位叫任华的官员在漓江边给朋友送行时，发出这样的感慨：“忘我尚可，岂得忘此山水哉！”

大诗人韩愈这样描绘桂林山水：“江作青罗带，山如碧玉簪。”杜甫诗曰：“五岭皆炎热，宜人独桂林。”据考证，韩愈、杜甫从没去过桂林。没去过，却能写出这样的诗句，一定是耳闻了。可见在唐代桂林已经知名度很高了。

有人统计过唐代有30多位诗人写过桂林，宋代就更多了。如果说唐代的诗歌是对桂林山水情景交融的描绘的话，那么宋代的诗词对桂林山水就是直接的赞颂和打分了。

张孝祥的诗句“云山米家画，水竹辋川庄”，还算是含蓄的；李纲的“雁荡武夷何足道，千岩原是小玲珑”；大诗人黄庭坚的“李成不在郭熙死，奈此百嶂千峰何”；张洵的“桂林山水冠衡湘”；邓公衔的“桂林岩洞冠天下”；曾几的“江山清绝胜中原”；张孝祥的“桂林山水之胜甲东南”等，就是直接的评判了。

过去人们都说“桂林山水甲天下”，但不知起于何时。1983年，桂林市文物工作者在对独秀峰石刻进行清理时，意外发现这里刻有“桂林山水甲天下”的字句。原来早在801年前的宋代，时任广西提点刑狱兼权府事的王正功，在为赴京城赶考的桂林考生饯行的宴会上，当众赋诗，最早提出“桂林山水甲天下”之说。

历代诗人描绘桂林山水的诗歌，至今已有1万多首。这些诗描写山水之准确，比喻之贴切传神，情感之真挚，炼词造句水准之高，都是文学的奇葩。

对于诗人们从古到今对桂林山水的赞美，我并不感到意外。但是有一个现象让我感到意外：诗人们对桂林山水的描绘与今日地理和地质学家用科学语言对桂林山水的解释竟然相互呼应，有着异曲同工之妙。二者好像是相辅相成、互为表里的一对孪生姊妹。诗人描述现象，抓住特征，科学家则分类命名，解释原因。

如诗人注意到了桂林的山与其他地方(如中原)的山不同。按照地质学家翁文灏对山的分类，山有褶皱山、断层山、蚀余山、火山等，但桂林的山的确无法归到以上几类中，勉强归的话，归到蚀余山还算差强人意。

褶皱山和断层山等抬升以后，受到河流的侵蚀，都会形成脊线，一条大山脉的脊线或者呈鱼骨状，或者呈梳子状等；但是在桂林的山上找不到山脉的脊线，山峰一个个是独立的，拔地而起；峰丛则一簇簇地像莲花一样，也无脉。

一些诗人注意到了桂林的喀斯特山峰与褶皱山、断层山的不同。如唐代的柳宗元在《訾家洲亭记》中说：“桂州多灵山，发地峭竖，林立四野。”宋代范成大在《桂海虞衡志》中这样说桂林的山：“桂之千峰，皆旁无延缘，悉自平地，崛然特立，玉笋瑶簪，森列无际。”清代诗人袁枚说得就更清楚了，他的《独秀峰》一诗这样写道：

来龙去脉绝无有，突然一峰插南斗。

桂林山水奇八九，独秀峰尤冠其首。

三百六级登其巅，一城烟水来眼前。

青山尚且直如弦，人生孤立何伤焉？

这还不算，他后来直接在散文中写出对桂林山的这一看法：“大抵桂林之山，多穴，多窍，多耸拔，剑穿虫啮，前无来龙，后无去踪，突然而起，戛然而止，西南无朋，东北丧偶，较他处山尤。”(《随园全集・小仓山房续文集》卷二十九)这样的文学作品有些像地理学论文了。

南朝颜延之诗“未若独秀者，峨峨郛邑间”；唐代张固的诗“孤峰不与众山俦，直上青云势未休”，说的都是喀斯特峰林平原上孤峰的特征。

宋代诗人刘克庄“千峰环野立，一水抱城流”，这句诗就是对喀斯特峰林平原的形象化解释了。

诗人们用诗说桂林的气候。杜甫诗：“五岭皆炎热，宜人独桂林。”白居易诗：“桂林无瘴气，柏署有清风。”今天科学家对此的解释是漓江流域由于季风的影响，5月至8月为雨季，与盛夏伴行，可为游客带来凉意。又因桂林在地貌上处于湘桂走廊，是南北气流的通道，这也是桂林夏日凉爽的另一个原因。

漓江是桂林山水的灵魂。漓江水色的美和清澈是闻名的，假如漓江的水是浑浊的，那么桂林山水就黯然失色了。

韩愈的诗千古传诵：

“江作青罗带，山如碧玉簪。”

蓟北处士的诗：

“水底有明月，水上明月浮。水流月不去，月去水还流。”

袁枚的诗：

“江到兴安水最清，青山簇簇水中生。分明看见青山顶，船在青山顶上行。” 他们写的都是漓江水的清澈。

漓江的水为什么清呢？地理学家的解释是这样的：在喀斯特地区，降水对地表和河水对流经地区的侵蚀是一种化学过程，并以化学溶液的形式搬运，这是喀斯特地区河流水体泥沙含量少的一个主要原因。而在非喀斯特地区，山坡和地表会覆盖一层风化壳，或者发育成土壤，降水和河水侵蚀产生的是泥沙，河流以悬移质和推移质的形式把这些泥沙搬走。因此在非喀斯特地区，河流在雨季经常是浑浊的。

到了徐霞客这里，他则把诗人与科学完美地结合起来了。

《徐霞客游记》不仅是优美的文学游记，而且还是17世纪伟大的科学著作。他已经不是对山水游览赏玩，也不满足于对山水美的歌咏和赞叹，他开始了具有现代意义的科学探险和考察。桂林山水吸引了他，让他在此驻留了一月之久。他在桂林探索了100多个洞穴。他两探七星岩，按他对七星岩的描述画下图来，几乎就是现代洞穴探险家对洞穴的实测图。我国著名的地理学家陈述彭、施雅风、周廷儒对七星岩进行了实地测量，并画出图来，他们发现徐霞客的记述精准无误。

他辨析了“石山”和“土山”，他分清了“峰林”和“峰丛”，他命名了一系列的喀斯特地貌类型。如他称石芽地貌为石齿、石萼，岩溶漏斗为井和龙并，洼地中积水为石潭、天池，称地下河为伏流，称天然桥为天生桥，称岩洞中的碳酸钙沉积物为石乳、乳柱、石笋、石盆、石田、石丸等。他对钟乳石的成因说是“皆玉乳之所融结”，“石膏日久凝胎而成”，对石潭的成因说是“皆平地下陷”，落水洞的成因说是“由于水捣成井”尽管这些发现和思考并非都是在桂林山水的考察中得到的，但桂林的确是他喀斯特考察用力最勤，也是他最喜爱的地方。

山水相映的诗句篇五
《山水田园诗》

山水田园诗源于北朝的谢灵运和晋代陶渊明，以唐代王维、孟浩然为代表；是以自然景物及田园风光、农民、牧人、渔夫等为主要描写对象的诗歌。谢灵运和陶渊明分别是山水诗和田园诗的开创者，但到了唐朝才成为重要的诗歌流派；诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。

1、基本简介 陶渊明等诗人形成东晋田园诗派，谢灵运、谢朓等诗人形成南朝山水诗派，王维、孟浩然等诗人形成盛唐山水田园诗派。诗人们以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，借以表达对现实的不满，对宁静平和生活的向往。

2、发展历史

萌芽阶段 《诗经》和《楚辞》作为秦汉前诗歌的两座高峰，虽有大量自然景象描写，如“关睢”、“桃花”（《诗经》）“薄荷”“挚鸟”（楚辞）等，它们或者是作为比兴之媒介，或是作为比德之物，本身并不具审美的价值。诸如：“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”，“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”这样的写景佳句，也只是作为人事活动的一种背景而出现，起得是艺术媒介的作用，自身还不是一种独立的审美对象。在《诗经》、《楚辞》所经历的漫长年代，还没有出现一首专门描写自然山水为主要内容的诗篇。两汉数百年，乐府五言诗，特别是铺采摛文的辞赋，已有了较多的自然风光描写。只是汉末建安时期，曹操写了一首《观沧海》，这才算是曲终奏雅，为汉以前诗坛献上了唯一的一首完整的山水乐章。魏晋之前，诗歌的内容都是与人本身有关的生存、欲望、政治、战争等等，自然风光还是未被人识的一块天然璞玉。

出现的时代

真正将自然山水作为一种独立的审美对象，诗人以自然山水为题材写诗，则始于魏晋六朝，是有深刻的历史文化原因的。

魏晋六朝，一个干戈纷扰，政治紊乱，经学衰落，玄学盛行，思想开放，人性觉醒的时代，走马灯似的王朝更迭和杀夺，人命危浅、朝不得夕的恐怖和悲哀，使得许多具有觉醒意识的诗人，包括公卿身份的诗人，产生了“膏火白煎熬，多财为患害，布衣可终身，宠禄焉足赖”这样的认识。他们为了全身远祸，不得不离开动荡的政治，藏身匿迹于山泉林木之间，希企逸隐之风一时大炽。魏末晋初诗坛，山水诗已逐渐增多，在嵇康、张华、左思、郭璞等人的诗篇中，便出现了“白云停阴冈，丹葩曜阳林。石泉漱琼瑶，纤鳞亦浮沉。（左思《拈隐诗》）。山水诗又经过了五言诗的曲折经历，到了晋宋时代，终以陶渊明、谢灵运这两位大诗人的出现，而在诗国确立了自己的地位。

盛世时期

山水诗形成以后，虽然它在不断寻求外部空间的开拓和内部体制的完善，从而在各个不同时代，而有了新的风貌和姿态，但是，道释玄禅的人生情趣和艺术精神，却始终贯穿于山水诗的发展中。随着唐诗繁荣局面的到来，山水诗出现了丽日经天的壮观。王维与孟浩然等继承了陶渊明、谢灵运山水诗传统，形成了一个与边塞诗派交相辉映的山水田园派。在唐代诗人中，没有哪一个人没有写出自然山水为题材的诗篇唐代诗人中以山水诗闻名的人很多，但能代表山水诗成熟的，主要还是孟浩然、王维、李白。山水田园诗到了宋代以后，虽在运用诗化的语言抒情、状物、写景、叙事方面，有行文不拘一格，使人耳目一新之作，但山水诗的境界上子已远远比不上唐朝。

3、代表诗人

陶潜 陶谢作为山中田园派开宗立派的诗人，他们都明显地受到了玄学思潮的影响，但由于地位及生活道路不同，玄学在他们诗中又有不同的印迹。陶诗中的玄旨和理趣，不只表现于诗中多有饱含人生经验的理悟，更重要的是那种玄旨就渗透在诗中“此中有真意”的田园画面上。而谢诗主要是通过那些“空翠难强名，渔钩易为曲”“遭物悼迁斥，存期得要妙”之类的玄言理悟来表达，“玄旨”并未完全化入到他的诗中。

陶诗虽然以自然为审美对象，并崇尚自然，但是追求的不是外物自身，而是心灵之趣。他的诗，是写意，而不是摹象。陶渊明原本是飞翔于田园的慧鸟，至情至性，自由自在是他的本性。因性真直率，故做不了污浊世态下的好官，一旦脱离樊笼，复返自然，喜庆之情，不能自已。《归园田居》（五首），《移居》（二首）活脱脱勾勒出一个超然物外，悠闲、适性的伟大诗人。透过晨雾暮霭，他葛衣芒鞋，荷锄走来。简朴的居处，平常的村落，作者却以十分欣赏的口吻一一道来，甘于淡泊、守拙归真。诗人率真的心性和卓迩的气节，犹如芰荷滚露，月白风清。他的田园诗，是他人格精神的外化，所以，他写景物重在写意，只追求平和悠闲的心境与冲淡朴素的物境的融合，呈露着浑然天成的大境界。写诗，对他

来说只是那种“旷而且真”的怀抱的自然流露。苏东坡说“陶渊明意不在诗，诗以寄其意耳”，元好问说：“此翁岂作诗，直写胸中天”。

谢灵运

如果说陶渊明开寄意田园山水之先河，与陶同时代而稍后的谢灵运则开模山范水、雕缕字句的先河。谢灵运山水诗句秀辞巧，如善于调度语言的匠师，往往一字而传山水情态，在提炼诗意，感悟语言方面有过人的才气，这一点连李白也佩服之至。如“林壑敛冥色，云霞收夕霏。”（《石壁精舍还湖中作》）“乱流趋正绝，孤屿嵋中川。”（《登江山孤屿》）“白云抱幽石，绿蓧媚清连。”（《过始宁野》）“池塘生春草，柳园变鸣禽”。（《登池上楼》）“春晚绿野秀，岩高自云屯。”（《入澎蠡湖口》）“野旷河岸净，天高秋月明。”（《初去郡》）对山姿水态、昏晓阴晴的变化穷貌极形精雕细刻，细微独到描摹，再现了一种自然美的艺术境界。从这一点上看，谢灵远绝对的灵慧，观察事物十分精微，驾驭语言的能力十分高超，山水风光，经他妙手剪辑，即刻制成了流光溢彩的清丽画面，因而在魏晋诗歌中独树一帜，令后人有“谢诗如新发芙蓉、自然可爱”之说。 孟浩然

幽居襄阳鹿门山的孟浩然，寄情山水，一生不仕，是封建时代少有的流名千古的布衣诗人之一。李白有诗《赠孟浩然》：“吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云。醉月频中圣，迷花不事君。高山安可仰，徒此揖清芬。”孟浩然乃真隐者。古代士人“达则兼济天下，穷则独善其身”。他选择了第二条路，清心寡欲，淡泊宁静地陶醉于自然山水之中，追求诗歌的最高境界——自然美。他的诗近于陶诗，而又自有风格。“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”，“惊涛来似雪，一坐凛生寒”这类气象雄浑的诗并不多见。有代表性的还是那些呈现着清寂、冷峭意境，深印着隐者情调的诗作。他诗写隐者的情怀：“北山白云里，隐者自怡悦。相望始登高，心随雁飞天。„„”。（《秋登兰山寄张五》）他诗写田家的欢趣：“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树林边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。”（《过故人庄》）清寂冷峭的意境，自然恬淡的情趣，然而掩饰不了内心的孤清和寂寞。抱卷沉思，大家仿佛看到了一个心高气傲的诗人郁郁独行在山道上，山风吹拂着飘逸的长衫。

王维 王维写过政治诗，边塞诗，但能反映他独特成就的还是他那别有胜景的山水田园诗。他目睹了官场倾轧，世情翻覆，并且自身也体验到了仕途的沉浮不定后，“愿得燕弓射天将，纵死犹闻侠骨香”功业心和热情迅速冷却下来。中年以后，即抱持了“漆园非傲吏，自阙经世务。但寄一微官，婆娑数株树。”的生活态度，内隐外仕，选择了一条亦官亦隐的生活道路。他的山水田园诗，既是个人心灵的写照，也是时代思潮在诗国的投影。

王维山水诗，既有雄浑壮观的自然景象，更多见清逸雅致的山水画面。如：《汉江临泛》“楚塞三湘接，荆门九派通。江流天地外，山色有无中。郡邑浮前浦，波澜动远空。襄阳好风日，留醉与山翁。”再如《终南山》“太乙近天都，连山接海隅。白云回望合，青霭入看无。分野中峰变，阴晴众壑殊。欲投人处宿，隔水问樵夫。”前一首诗，写江汉风光，运用了水墨山水的造境和运笔，大处落墨，勾勒出江汉雄浑壮阔，水天一起浮动，山色若有若无的景色。后一首诗，写终南山的胜境，意象朦胧，含蕴极富，山中的青岚叠翠，千岩万壑尽都笼罩于茫茫“白云”，蒙蒙“青霭”之中。

但是，王维诗中更多是那些带有几分禅思玄意的清逸雅致的画面，他是一位悟性极高的人，超人的才气不仅在诗、书、画多方面卓有成就，而且在参禅悟道方面，也有大彻大悟的智慧。画家的眼光，音乐家的听觉，诗人的感觉，佛家的心态，赋予他一种不同凡响的艺术力量，他几乎把每一项景物都注入特有的灵魂和感觉，又把自我消融在景物里，形成了物即是我、我即是物的庄禅境界。王维的山水诗，以境写心，了无痕迹，象外有象，景外有景，意外有意，韵外有致，有一种悠远的意境。如《鹿柴》、《竹里篁》、《鸟鸣涧》、《草荑坞》等。空山、翠竹、溪水、明月、花鸟„„这里是一个多么清静幽美，纯洁无暇的天地，又是一个多么独立而封闭的世界。这种静谧、空灵的无人之境，正是诗化了的物我两忘的庄禅境界！ 《辋川集》及晚年那些山水作品都闪耀着一种仍有的禅意玄思，显现出一种物我冥一，思索境谐的画面。在这里，诗人把自然吸入自我之中，又把自己的生命消融在景物里，形成了物即是我，我即是物的“无人之境”；那“青苔上的阳光、林中的明月、月下的山鸟、自开自落“辛荑花”„„，它们既是外在的物象，又是诗人寂静内心的幻化。王维这类思与境谐的山水诗，不仅内涵了一种静态之美，而且显示出“澄澹精致”“深厚闲雅”的艺术特色。

李白

继王、孟之后，李白又为山水诗开拓新境界。李白山水诗的显著特征是自然山水景物的个性化。山水诗本来就是诗人审美理想的对象化，是诗人心灵的外化，山水诗必然要表现诗人自我。但是在王维、孟浩然等诗人那里，自然山水画主要是他们寄托精神，消融苦闷之处所，因而，“自我”也就常常消融在自然景物之中。而在李白，自然山水不只是他寄托精神，消融苦闷的处所，更重要的还是他追求个人自由解放的天地。强烈的主体意识，使诗人“自我”不是消融隐没在自然山水画中，而是使自然积极地表现着诗人自我。他那些最有个性的诗句，如“黄河落天走东海，万里写入胸怀间”、“西岳峥嵘何壮哉，黄河如丝天际来”，“飞流直下三千尺”、“庐山秀出南斗傍，屏风九叠云锦张”，“登高壮观天地阔，大江茫茫去不返”表现了诗人不拘捡，肆性情的诗人自我，这里自无而落的黄河，依傍星斗的庐山、飞流千仞的瀑布，都已融入了诗人狂放不羁、傲岸不群的鲜明个性。李白诗中自然山水，多带有流动飞扬、奔放不羁的特点，显示了一种动态美，与王维形成对照。

如果说，王维在静态的山水中隐没了自我的话，那么，李白则常常借助动态的自然山水而浮现出诗人自我。

以道教、道家的那种“道”的宇宙观来看待自然，自然万物不只是动态的，而且，正是这种动态显示着万物乃是有“生命”的存在。于是，诗人便能够在“天地与我弃生，万物与我为一”的体验中，与那些动态的，有生命的自然万物融通相与，亲密往来了：“肠断枝上猿，泪添山下樽。白云见我去，亦为好我飞翻。”（《题情深树寄象公》）“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。”（《月下独酌》）白云、明月、山花、清风、„„都成了有情的存在，与诗人默合符契，相与往来。 物我合一的艺术思维，产生了移情作用，诗人独坐敬亭山时，留下了“众鸟高飞去，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山”这样的诗篇。

李白的山水诗，还充满逍遥游的精神和超尘出世的幻想，有些山水诗，带有浓厚的游仙色彩，如《登太白山峰》“西上太白峰，夕阳穷登攀。太白与我谈，为我开天关。愿乘冷风去，直出浮云间。举手可近月，前行若无山。一别武功山，何时复更还。”这里与其说是诗人在写山水，不如说是借山水而游仙。实际上李白把陶谢山水与郭璞游仙诗熔于一炉，自成风貌。

杨万里 杨万里从“师法古人”迈进到“师法自然”，建立了自己独特的艺术风格，成为当时“诗歌转变的主要枢纽，开创了一种新鲜泼辣的写法，衬得陆（游）范（成大）都保守或稳健了。”（钱钟书《宋诗选注前言》）评论家称其诗法为“生擒活捉”法，具体说，就是用自己的眼睛去观察，用自己的心灵去感受，当万象毕来时，用新鲜的语言把亲身的观感生动形象而巧妙地描绘出来。如：“莫言下岭便无难，赚得行人错喜欢。正入万山圈子里，一山放过一山拦。”（《过松源晨炊漆公店》）极常见的事，写得活而且新，情趣盎然，并透出某捉哲理。杨万里对自然景物有着特别的敏感，独具眼光和心胸，观察细致，领会深刻，描写别有生趣，往往在平凡中捕捉到不平凡的情趣，如：“新秧乱插成井字，却道农夫不解书。”（《暮行田间》）他还善于捕捉自己刹那的感受，用白描的手法或拟人化的手形象凸现出来，如：“好山才皱无人见，却斜阳拈出来。”（《舟过谢潭》）流云是“一峰忽被云偷去”，写狂风是“拜杀芦花未肯休”。同代词人姜蘷和他开玩笑说：“处处山川怕懈君”。 范成大以中国古代田园诗集大成之作－－六十首《四时田园杂兴》进入两宋优秀诗人行列。这一组诗是个多侧面的立体，是风俗画和风情画的结合，现实感强，散发出烈的泥土气息，钱钟书在《宋诗选注》中指出：“范成大的《四时田园杂兴》六十首使脱离现实的田园诗有了泥土和血汗的气息，根据他的亲切的观感。抒一年四季的农村劳动和生活鲜明地刻画出一个比较完整的面貌，使田园诗又获得了生命，扩大同境地，范成大就可以和陶潜相提并称，甚至比他后来居上。”

山水相映的诗句篇六
《山水诗歌》

山水相映的诗句篇七
《山水田园诗 夜归鹿门山 积雨辋川庄作》

《夜归鹿门歌》

《积雨辋川庄作》

山水田园诗

•简介

•发展概述

•代表诗人

山水田园诗简介

•源于南北朝的谢灵运和晋代陶渊明，以唐代王维、孟浩然为代表。这类诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活为主。诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。

•出现的时代

•真正将自然山水作为一种独立的审美对象，诗人以自然山水为题材写诗，则始于魏晋六朝。

•魏晋六朝，一个干戈纷扰，政治紊乱，经学衰落，玄学盛行，思想开放，人性觉醒的时代，走马灯似的王朝更迭和杀夺，人命危浅、朝不得夕的恐怖和悲哀，使得许多具有觉醒意识的诗人，包括公卿身份的诗人，为了全身远祸，不得不离开动荡的政治，藏身匿迹于山泉林木之间，希企逸隐之风一时大炽。魏末晋初诗坛，山水诗已逐渐增多，山水诗又经过了五言诗的曲折经历，到了晋宋时代，终以陶渊明、谢灵运这两位大诗人的出现，而在诗国确立了自己的地位。

•盛世时期

•山水诗形成以后，虽然它在不断寻求外部空间的开拓和内部体制的完善，从而在各个不同时代，而有了新的风貌和姿态，但是，道释玄禅的人生情趣和艺术精神，却始终贯穿于山水诗的发展中。随着唐诗繁荣局面的到来，山水诗出现了丽日经天的壮观。王维与孟浩然等继承了陶渊明、谢灵运山水诗传统，形成了一个与边塞诗派交相辉映的山水田园派。在唐代诗人中，没有哪一个人没有写出自然山水为题材的诗篇。唐代诗人中以山水诗闻名的人很多，但能代表山水诗成熟的，主要还是孟浩然、王维、李白。山水田园诗到了宋代以后，虽在运用诗化的语言抒情、状物、写景、叙事方面，有行文不拘一格，使人耳目一新之作，但山水诗的境界上子已远远比不上唐朝。

山水相映的诗句篇八
《山水田园诗鉴赏》

山水相映的诗句篇九
《山水田园诗》

中国山水田园诗的发展脉络 田园诗和山水诗往往并称，但这是两类不同的题材。田园诗会写到农村的风景，但其主体是写农村的生活、农夫和农耕。山水诗则主要是写自然风景，写诗人主体对山水客体的审美，往往和行旅联系在一起。 1、《诗经》和《楚辞》

《诗经》山水田园诗的萌芽，从《诗经》到《楚辞》，山水田园诗向前跨了一大步。《诗经》中对自然景物的描写比较简单质朴，点到为止，主要是为了引出主题，而《楚辞》对自然景物的描写比较细致，富有层次感，能呈现出景致的全貌。 诗经：“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”

草木鸟兽的简单描写，直观的表现了诗人的悲欢离合，也体现了中国古人与大自然之间特有的亲和关系。

楚辞：帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予。袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。登白蘋兮骋望，与佳期兮夕张。

鸟萃兮苹中？罾何为兮夕张。沅有茞兮澧有兰，思公子兮未敢言。荒忽兮远望，观流水兮潺湲。 在这里，秋风、湖水、树叶、花草、水鸟交相辉映，构成一幅完整的画面。《楚辞》对景物的描写深入到人与物之间的内在联系，强调内在品质的相似性；感情色彩浓烈，文字自由奔放；诗文中充满了浪漫主义色彩，想象丰富，奇异华丽。

2、两汉时期

汉赋则是山水田园诗成熟前的准备和过度。赋是以“体物写志”为特征的，所谓“体物”即对自然景物的描摹再现。汉赋中对自然山水的大量描写是很普遍的，汉末建安时期的诗人，擅长通过对自然景物的铺陈描写，渲染悲壮的时代气氛，抒发慷慨的豪情壮志。

曹操的《观沧海》，境界壮阔，气韵沉雄、情感激荡。张衡的《归田赋》，自然流畅，格调清新。

3、魏晋南北朝

魏晋南北朝真正将自然山水作为一种独立的审美对象，诗人以自然山水为题材写诗。深刻的历史文化原因的：是一个干戈纷扰，政治紊乱的时代，又是经学衰落，玄学盛行，思想开放，人性觉醒的时代。 谢灵运写山水诗首先叙述游览的缘由，然后是描写景色，最后抒发感慨

拂衣遵沙垣，缓步入蓬屋。近涧涓密石，远山映疏木。

空翠难强名，渔钓易为曲。援萝聆青崖，春心自相属。

谢灵运山水诗从叙述山水里游览的缘起，到局部景物的细腻描写，在中国山水诗的发展史上具有重要意义。它意味着山水诗已经成为一种独立的诗歌样式，并且以写实手法再现了山水之美。 陶渊明的诗歌特色可以总结为：淡、真、净。如：

结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。

采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。

陶渊明的诗歌远离世俗、自然清新，读后使人心灵顿时明亮起来，忘记了俗世的纷扰和名利攀比。全是表现了真性情，又淡泊自然，净化尘世污染的心。

4、唐代

唐代国力强盛，经济繁荣，社会安定，在相对宽松的情况下，思想自由文学发展的比较快，也就是这个时候，山水田园诗打到高峰期。唐代的山水田园诗提现了这个时代热情自由的风貌，诗人们游览大江南北，他们的诗洋溢着自己对祖国的热爱和名族自豪感。唐代以后，山水田园诗的发展发生了急剧的变化。在这个社会转折期，山水田园诗失去了昔日的气韵风骨，随着道家的衰落，道法自然这一理论也随之淡漠，山水田园诗也开始衰微。这个时候的诗歌变成了诗人消愁解闷、品裳闲适生活的工具。 ：王绩《野望》、王勃《山中》、陈子昂《度荆门》；张若虚《春江花月夜》；张九龄《湖口望庐山瀑布水》；

王之焕《登鹳雀楼》；李白《峨嵋山月歌》《黄鹤楼送孟然之广陵》《望庐山瀑布》《早发白帝城》；杜甫《望岳》、《江村》、《登高》；韦应物的《滁州西涧》；顾况《过山农家》；张继《枫桥夜泊》；戴叔沦《苏溪亭》；储光羲《钓鱼湾》；常建《题破山寺后禅院》；韩愈《谒衡岳庙遂宿岳寺题门楼》；孟郊《游石龙涡》；白居易《钱塘湖春行》《暮江吟》《大林寺桃花》《杭州春望》；刘禹锡《巫山神女庙》；柳宗元《渔翁》《江雪》；李贺《巫山高》；杜枚《山行》；李商隐《乐游原》；温庭筠《商山早行》

孟浩然《过故人庄》

故人具鸡黍，邀我至田家。绿树林边合，青山郭外斜。

开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。

清寂冷峭的意境，自然恬淡的情趣，然而掩饰不了内心的孤清和寂寞。抱卷沉思，仿佛看到了一个心高气傲的诗人郁郁独行在山道上，山风吹拂着飘逸的长衫。

王维《终南山》

太乙近天都，连山到海隅。白云回望合，青霭入看无。

分野中峰变，阴晴众壑殊。欲投人处宿，隔水问樵夫。

终南山：又名中南山或南山，在今陕西境内，绵延八百里，是渭水、汉水的分水岭。

太乙：山名，在今陕西省武功县，是终南山的主峰；也有人认为即终南山。天都：天帝所居之处。 分野：古天问学名词。古人以天上的二十八个星宿的位置来区分中国境内的地域，称为分野。地上的每一个区域都属于星空的某一分野。

《山居秋暝》

空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

李白《月下独酌》

花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。

暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。

永结无情游，相期邈云汉。

5、宋代

山水田园诗到了宋代以后，虽在运用诗化的语言抒情、状物、写景、叙事方面，有行文不拘一格，使人耳目一新之作，但山水诗的境界上子已远远比不上唐朝。南宋后期。有以“永嘉四灵”“江湖诗人”为代表的诗人写过一些写自然小景的山水诗，但大多模山范水、寄寓闲情逸趣。

杨万里《过松源晨炊漆公店》

莫言下岭便无难，赚得行人空喜欢。正入万山圈子里，一山放过一山拦。

本诗朴实平易，生动形象，表现力强，一个“空”字突出表现了“行人”被“赚”后的失落神态。“放”、“拦”等词语的运用，赋予“万山”人的思想、人的性格，使万山活了起来。

《舟过谢潭》三首（之一）

风头才北忽成南，转眼黄田到谢潭。仿佛一峰船外影，褰帷急看紫巉岩。

范成大《四时田园杂兴》·其二

梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞。

写初夏江南的田园景色。诗中用梅子黄、杏子肥、麦花白、菜花稀，写出了夏季南方农村景物的特点，有花有果，有色有形。前两句写出梅黄杏肥，麦白菜稀，色彩鲜丽。诗的第三句，从侧面写出了农民劳动的情况：初夏农事正忙，农民早出晚归，所以白天很少见到行人。最后一句又以“惟有蜻蜓蛱蝶飞”来衬托村中的寂静，静中有动，显得更静。后两句写出昼长人稀，蜓飞蝶舞，以动衬静。

6、明清

至明清两代，山水田园诗走向衰退，尚模拟，少独创，虽有“独抒性灵”的公安、竞陵二派，袁枚、郑夑等才气横露的诗人，但杰出的诗人廖若星辰，山水田园诗因资本主义的萌芽渐渐走到了古典诗歌的终点。

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