爱情小说的读后感

导读：　爱情小说的读后感第一篇《爱情故事观后感、读后感》 ...

本文是中国招生考试网（www.chinazhaokao.com）成考报名频道为大家整理的《爱情小说的读后感》，供大家学习参考。

爱情小说的读后感第一篇
《爱情故事观后感、读后感》

爱，就是永远也用不着说对不起

—《爱情故事》读后感

我该怎样来叙述这样的一个故事呢？我要说故事里有一个25岁就去世的女孩詹妮，她曾经漂亮而且富有才华，她喜欢莫扎特和巴赫，披头士，还有男主角奥利弗„„或者说我该怎么来理解这样一段感情，一段至真至爱，至死不渝，永远也用不着说对不起的爱情„„ 《爱情故事》这部小说本身只是一本只有一百多页的小说，写的是简单朴素的爱情故事，就像书名一样，开门见山，估计作者在起名的时候就想：我写的，就是一段爱情，所以这个故事就叫作爱情故事。然而小说在七十年代初期问世后,立即成为该年度美国十大畅销小说之一,并且拍成了电影,而电影也打破历年来首映的票房纪录。近年来,《爱情故事》在中国反应也十分热烈。

故事讲述的是出身豪门的奥利弗和“穷但是聪明”的詹尼，由于言语不和，在图书馆里拌嘴但是却交上朋友，然后在经历了无数次的或争吵或打情骂俏，最终有情人终成眷属。再之后，在奥利弗与父亲闹翻了之后，先两口靠着自己的努力自力更生，终于拥有了属于两个人的幸福生活。可是，天妒有情人，小两口好不容易过上向往已久的安生日子，在他们准备为他们的爱情创造属于自己的爱情结晶的时候，检查发现，詹妮患有白血病。一如其他的爱情故事，悲剧发生，詹妮在不久之后，被白血病夺走了的生命。

看了两遍这个故事了，我记得最清楚的是这样的一些情景：

1.詹妮和奥利弗的第一次相遇是在拉德克利夫学院的图书馆，其

中他们有这样的一段对话：

奥利弗：“你们这儿有《中世纪的衰落》这部书吗？”

（詹妮抬头瞪了奥利弗一眼。）

詹妮：“你们那儿不是有自己的图书馆吗？”

奥利弗：“听着，哈佛学生使用拉德克利夫图书馆是规定允许的。”

詹妮：“我不跟你讲规定，预科生，我跟你讲道理。你们那儿有五百万册藏书。可我们这儿可怜巴巴的总共才几千本。”

对话到这儿的时候，作者给了一段奥利弗的心里描写，内容如下：嗬，好个自命不凡的丫头！在这种丫头的心目中，哈佛和拉德克利夫的学生人数既然是五比一，那她们姑娘不用说也就应当聪明五倍了。要是在平时，碰上这种丫头我非把她们奚落个半死不可，可是此时此刻我实在少不了那本该死的书哇。这样的一段描写，不难看出男主角出身豪门导致的性格上的不羁，但是不知为什么，抛开对以往看爱情故事的感受，我看到这里的时候就预感到男女主角将会有一段幸福的感情„„一段灰姑娘与王子般的爱情。

奥利弗：“听着，我需要用那本该死的书。”

詹妮：“请你说话放干净一点好不好，预科生？”

奥利弗：“你凭什么一口咬定我上过预科学校？”

詹妮：“看你的样子又蠢又有钱，”她摘下了眼镜说。

奥利弗：“那你就看错了，”我也不服气了。“我实际上倒是又穷又聪明。”

詹妮：“得了吧，预科生。我才是又穷又聪明呢。”

对话至此，作者再次描写了奥利弗的心理：她说着，两眼对我直瞅。那对眼睛是淙色的。好吧，就算我的样子像个有钱人，可我也不能让个拉德克利夫毛丫头骂我蠢货啊——哪怕你眼睛长得漂亮也不行。

这样的描写，真心的很好，能够让读者清楚地理解到奥利弗的处境，也更能设身处地的体会奥利弗的立场。

奥利弗：“你说你聪明，聪明在哪儿？”

詹妮：“我就不会跟你一块儿去喝咖啡，”

奥利弗：“告诉你——我也不会请你。”

詹妮：“你蠢就蠢在这一点上，”

他们的第一次对话到这里基本也就结束了，这么一段简短的对话，在真实生活中，也就是一、两分钟的谈话内容，但是我看了一分钟，笑了两分钟。也许大家会奇怪，你笑什么啊？那我这样说吧，当我看到詹妮说：我就不会跟你一块儿去喝咖啡。这一句话的时候，我就想，我要是詹妮，这个时候，我肯定相当有成就感，我让这个预科生不好受了！而我要是奥利弗的话，我得有多不爽啊，我竟然给一个拉德克利夫毛丫头给训了，这是赤裸裸的打击啊！

2.再有，在奥利弗和詹妮因为奥利弗父亲过60大寿的事儿争吵，詹妮生气跑出去后，奥利弗找了好久，终于到了离家门口几码处，奥利弗依稀看到有个人坐在台阶上。他当时竟然感觉自己眼岔了，这里面，我感觉到了奥利弗深深地自责。然而那真是詹尼„„文章中这样

写道的：

她坐在最高一级台阶上。

我已津疲力竭，没有大惊小怪；同时又如释重负，所以说不出话来。我心里真希望她手里有根圆头棍棒什么的，来揍我一顿。 “詹？”

“奥利？”

我们俩说得相当安详，所以根本玩味不出对方的语气中包寒的是什么感情。

“我忘了带钥匙，”詹尼说。

我站在台阶下，不敢问她坐了多久。我只意识到自己太委屈她了。 “詹尼，对不起——”

“别提了！”她打断我的赔礼词，接着心平气和地说：“爱，就是永远也用不着说对不起。”

我登上台阶走到她坐着的地方。

“我想睡觉了。行吗？”她说。

“行。

我们上楼来到自己那套公寓里。在我们脱衣服时，她以抚慰的目光望着我说：

“奥利弗，刚才我说的是真心话。”

实话，看到詹妮说：爱，就是永远也用不着说对不起。这句话时，心里莫名的感觉到欣慰，心中有一股谈谈的幸福感，一方面是因为詹妮和奥利弗彼此理解；一方面，是因为现实生活中 ，我们每个人都

应该这样，而且，我感觉，我已经遇到了这样一个永远用不着说对不起的人„„翠儿，我爱你„„

3.文章的最后，作者写道：

“詹尼已经死了，”我告诉他。

“哦，对不起，”他一惊之下，轻轻吐出了这么一声。

不知为什么，我却把刚刚去世的那位美丽姑娘早先对我说过的一句话搬了出来：

“爱，就是永远也用不着说对不起。”

接着我干了一件破天荒的事，这样的事我在他面前都从来没有干过，更不必说在他的怀里了，我哭了。

对于这段文字，我不想用什么文学上的专业术语来说什么前后对应，或者文章之前有铺垫什么什么的，我只知道，再一次看到“爱，就是永远也用不着说对不起”这句话的时候，心中不禁的翻腾，有对男女主角不幸的同情；有对自己感情经历的感悟；更多的是对以后的憧憬。

总的来说，文章立意平庸，情节老套，但是，文章最让人欣赏的是，这是一篇用感情谱写的文章。看到文章的一幕幕，总能止不住的联想，或是想象自己要是遇到同样的情景会如何如何，或是思绪不停，引发的是对自己感情经历的恍然大悟。因此，《爱情故事》取得了不凡的成就，绝非偶然！

至真至爱，至死不渝„„爱，就是永远也用不着说对不起。

爱情小说的读后感第二篇
《小说读后感》

网络小说的价值

—— 《修真世界》读后感

我本来不爱看小说，尤其是现代的网络小说。之前，我一直认为现代网络小说没有什么可读之处，而且篇幅过长耗费的时间太多，实在是不可取。但大学之后，某次在回家的路上闲来无聊，看了部网络小说《战皇》后，遍开始偶尔会看些网络小说。我看的网络小说大多是修真，武侠类的小说，看了一些小说后发现，其实网络小说有那么多的人热衷其实也是有其可取之处的。而我最近正在看《修真世界》一书，就借以此书来分享下我对修真、武侠类网络小说阅读的体悟和感受。

异域空间，现代缩影

自古以来，所有的小说无论题材取自何处，情节何其不同，但在仔细阅读品位阅读后都能发现现实世界身影。古典小说《红楼梦》是一部百科全书，包容世界万千智慧，而《西游记》则反映了一个时代的社会生活。这些都有无数先贤文人讨论过，就不再班门弄斧。至于，现代网络小说又何尝不是呢。《修真世界》讲述的是一群修真们的生活纷争，相对于现实世界他们会各种法术，符阵，剑诀，他们需要面对妖魔和来至其他门派乃至自己门派的各种问题。但是，再怎么不同，在修真世界中仍旧处处可见现实世界的人文事故。

在文章伊始，主角不过是个小小的门外生产修者，任何门内弟子都可以欺负打压他。而主角也始终以赚取晶石（小说中的货币，可用作修炼及其他作用）为人生目标。但当主角在奇遇之后，快速的成长为一名灵植夫，以及后来被发现竟然练就剑气，大展雄风后便使众人彻底改变了对他的态度。在现实社会中，又何尝不是如此呢！在学校里，老师总是对学习成绩好的学生特别关照，在单位里，领导只关心有能力的人，至于弱者，生死有命，祸福由天罢了。在各种聚会上，所有的人也总是围绕着事业有成的成功人士，而失败者，估计自己都会躲得远远的。人们只相信强者才能帮助自己，认识强者才能帮助自己成功，而弱者，不但对自己毫无帮助，反而会拖累自己。不论是小说中的金钱观，人生观还是人际交往，无不透露着现实世界的影子。

卑微出生，引人深入

在现在的网络小说中有极大一部分的小说主人公的出生都是极其卑微的。而《修真世界》本文的主人公就是一个出生卑微的人物。主角出场时，是以一个失忆了的生产修者的身份，而且还是一个外门弟子。可以说没有任何的优点，乍一看，让人感觉主人公的人生灰暗不已。我看过得小说不多，另外《战皇》，《界皇》，《仙剑》（PS：仙剑应该不属于网络小说吧，不太清楚）主人公都有着卑微的出生。为什么所有的主人公都要有卑微的出生？我觉得有以下两个原因。一、现代网络小说普遍篇幅较长，我认为短篇、中篇、长篇已经都不足以区分了，可称之超长篇小说。若主角出生富贵，强大，那么作者再有水准恐怕也难有太大的发挥。二、符合读者的口味，增加文章悬念。主角由原来的弱小，经历磨砺，慢慢的成长强大，作者可以在其中加入各种悬疑因素，增强文章的可读性。尤其是现在网络小说的章节分明，只有尽可能的在每次更新时留以悬念，才会有人去乐意阅读，这也是为什么有那么多人等着小说更新（ps：还好我读的小说都是更完了的）。

路途坎坷，激励人生

每个人都希望自己的成长旅途可以一帆风顺，没有人会希望自己的人生在苦难的磨砺中度过。但是，一帆风顺的人生平淡而无味，虽然不用去经历苦痛，却也缺少了生活的乐趣。面对挑战，去勇敢的解决，在磨砺中成长，这样的旅途才会动人心魄。而在看过他人的苦难人生后也可以激励自己在困境中坚韧成长。虽然，小说世界是一个虚幻，不真实的世界，但是主人公的坎坷人生也可以激励我们成长。在《修真世界》中主人公的成长经历可谓是在海

涛中的成长，一波刚平一波又起，随时都要面对命运的挑战。当主角刚把小云雨诀精通，并修习其他四种法诀，看见了自己原本平静生活可以发达的一点希望时，却被命运戏弄一只妖进入其意识海。而当他得到自己师傅认可后，却又被门派无情的抛弃在一座小岛上。总之，每当旅途稍有平静便会有意外发生。一路的坎坷促使他快速成长，磨砺他的心智。同时，也给了读者在面对困难时的勇气和激励。

以弱胜强，战胜自我

现代网络小说的另一个特点就是，主角的胜利往往都是以弱胜强，战胜的对手都是比自己强大的对象。《修真世界》一书从开始主角所面对的对手就要比自己强大，主角在练气期就要面对筑基期的高手，而到了筑基期就要面对凝脉期的对手，而且往往是以胜利结束战斗。而每次，战斗前的准备都是费尽精力，可以说是千召磨砺只为一战。当主角的能力提升后，面对的对手也会提升一个层次。就好像是在挑战自我，自我是每个人最难挑战的对象，自己永远是自己最大的对手，不论自己如何成长总是要面对自己的。自己越强大，挑战就越激烈。在现实社会中，不论是在学习中还是工作中，我们最大的对手都是自己，只有不断地客服自己的弱点，不断提升自己，才会有长足的进步。

在最近的阅读中，网络小说同样让我有所获益。只要是文学作品，既然有人会乐意去阅读，那么自然是有其可取之处。闲暇时，偶尔读几章小说解解闷未尝不是件好事。

爱情小说的读后感第三篇
《短篇小说读后感》

短篇小说读后感

读《羊脂球》有感

《羊脂球》这本名著，我早有耳闻。但因为学业紧张，一直未能窥到其中的内容。所以每次听到他的名号脑中就充满了疑团：为什么叫羊脂球?我有猜书名的怪僻，列出来的解释真是五花八门，其中最为肯定的解释是：一则有关羊的故事。我满腹狐疑：区区一则关于羊的故事到底有什么好称赞。直到暑假有空了，我才有时间去检验我的猜测。莫泊桑这位文学巨匠的确没有令人失望，他深邃的思想并不是我们这些凡人所能揣测到的。书里没有羊，更没有羊脂球这类毛绒绒的东西。因为主人公的身材圆润，被冠上了“羊脂球”这样的名字。名字引起的谜团被破解，但书中所诉说的丑恶灵魂却紧紧揪住了我。

莫泊桑的短篇小说的主人公永远都是一些微不足道生活在社会底层的人，而不是那些自称是国王亨利第四的什么什么人。反观百姓，为了生存，他们没有机会去了解什么是声色犬马;什么是伟大的人生观和世界观，他们是十足的土包子，目不识丁的粗人，会更出色的反映出当时混乱的法国。

一辆驶往阿弗尔港的公共马车上载着形形色色不同身份的人：贵族、商人、修女、“民族朋友”，还有身份最卑微的女主人公羊脂球。她是一个妓-女，一个不仅仅是在法国的有的而是全世界都有的“红灯女子”。

“羊脂球用一道谦卑而甜美的声音邀请两个嬷嬷来分尝她的便餐„„几张嘴不住地张开来又合拢去，吞着，嚼着，如狼似虎地消纳着。鸟老板坐在角儿上吃个痛快，一面低声劝他的妻子也学他的样子„„有人拔开第一瓶葡萄酒的塞子了，这时候却发生一件尴尬的事：只有一只杯子。于是只好在一个人喝完以后经过拂拭再传给第二个人„„”与那些眼睛长在头顶上的人分享自己三天的食物是完全可以省略掉的举动，而这个在他们认为无比低贱，肮脏的“社会耻辱”在这些无上高贵的人上人面前就像上帝一般赐给他们食物。他们就像一只只听话的哈巴狗，饱食后慷慨的为她唱赞美歌，赞扬她的善良，同情她的疾苦。此时此刻他们贵族的伪善面具充分发挥了作用。“在这些没有表示那么猛干的旅伴的评价中间，她的地位增高了;戈尔弩兑静听着她，一面保持一种心悦诚服者的赞叹而且亲切的微笑;甚至于就像一个教士听见一个信徒赞美上帝„„”

上流人士的为人处世比较狐狸是有过之而无不及了，当一个人有利用价值的时候，他们会把你伺候的像皇帝。这就是贵族的价值观，他们自私贪婪的本性只允许他们用金钱去衡量一切。数以百计的穷人换不来他们的一丁点同情心，他们永远不会记得施舍与救济，就好像他们永远不会忘了如何赚更多的钱那码子事。面对恶势力丧失正义的立场以求的明哲保身是道貌岸然的贵族惯用的伎俩。在将羊脂球物尽其用的之后，“她觉得自己被这些顾爱名誉的混帐东西的轻视淹没了，当初，他们牺牲了她，然后又把她当作一件肮脏的废物似的扔掉。”

【扩展阅读篇】

所谓“感”

可以是从书中领悟出来的道理或精湛的思想，可以是受书中的内容启发而引起的思考与联想，可以是因读书而激发的决心和理想，也可以是因读书而引起的对社会上某些丑恶现象的抨击、讽刺。读后感的表达方式灵活多样，基本属于议论范畴，但写法不同于一般议论文，因为它必须是在读后的基础上发感想。要写好有体验、有见解、有感情、有新意的读后感，必须注意以下几点：

首先，要读好原文

“读后感[1]”的“感”是因“读”而引起的。“读”是“感”的基础。走马观花地读，可能连原作讲的什么都没有了解，哪能有“感”?读得肤浅，当然也感得不深。只有读得认真，才能有所感，并感得深刻。如果要读的是议论文，要弄清它的论点(见解和主张)，或者批判了什么错误观点，想一想你受到哪些启发，还要弄清论据和结论是什么。如果是记叙文，就要弄清它的主要情节，有几个人物，他们之间是什么关系，以及故事发生在哪年哪月。作品涉及的社会背景，还要弄清楚作品通过记人叙事，揭示了人物什么样的精神品质，反映了什么样的社会现象，表达了作者什么思想感情，作品的哪些章节使人受感动，为什么这样感动等等。

其次，排好感点

只要认真读好原作，一篇文章可以写成读后感的方面很多。如对原文中心感受得深可以写成读后感，对原作其他内容感受得深也可以写成读后感，对个别句子有感受也可以写成读后感。总之，只要是原作品的内容，只要你对它有感受，都可能写成读后感，你需要把你所知道的都表示出来，这样才能写好读后感。

第三、选准感点

一篇文章，可以排出许多感点，但在一篇读后感里只能论述一个中心，切不可面面俱到，所以紧接着便是对这些众多的感点进行筛选比较，找出自己感受最深、角度最新，现实针对性最强、自己写来又觉得顺畅的一个感点，作为读后感的中心，然后加以论证成文。

第四、叙述要简

既然读后感是由读产生感，那么在文章里就要叙述引起“感”的那些事实，有时还要叙述自己联想到的一些事例。一句话，读后感中少不了“叙”。但是它不同于记叙文中“叙”

的要求。记叙文中的“叙”讲究具体、形象、生动，而读后感中的“叙”却讲究简单扼要，它不要求“感人”，只要求能引出事理。初学写读后感引述原文，一般毛病是叙述不简要，实际上变成复述了。这主要是因为作者还不能把握所要引述部分的精神、要点，所以才简明不了。简明，不是文字越少越好，简还要明。

第五，联想要注意形式

联想的形式有相同联想(联想的事物之间具有相同性)、相反联想(联想的事物之间具有相反性)、相关联想(联想的事物之间具有相关性)、相承联想(联想的事物之间具有相承性)、相似联想(联想的事物之间具有相似性)等多种。写读后感尤其要注意相同联想与相似联想这两种联想形式的运用。

编辑本段如何写读后感

格式

一、格式和写法

读后感通常有三种写法：一种是缩写内容提纲，一种是写阅读后的体会感想，一种是摘录好的句子和段落。题目可以用《读后感》;还可以用自己的感受(一两个词语)做题目，下一行是——《读有感》，第一行是主标题，第二行是副标题。

二、要选择自己感受最深的东西去写，这是写好读后感的关键。

三、要密切联系实际，这是读后感的重要内容。

四、要处理好“读”与“感”的关系，做到议论，叙述，抒情三结合。

五、叙原文不要过多，要体现出一个“简”字。

六、要审清题目。

在写作时，要分辨什么是主要的，什么是次要的，力求做到“读”能抓住重点，“感”能写出体会。

七、要选择材料。

读是写的基础，只有读得认真仔细，才能深入理解文章内容，从而抓住重点，把握文章

的思想感情，才能有所感受，有所体会;只有认真读书才能找到读感之间的联系点来，这个点就是文章的中心思想，就是文中点明中心思想的句子。对一篇作品，写体会时不能面面俱到，应写自己读后在思想上、行动上的变化。

八、写读后感应以所读作品的内容简介开头，然后，再写体会。

原文内容往往用3～4句话概括为宜。结尾也大多再回到所读的作品上来。要把重点放在“感”字上，切记要联系自己的生活实际。

九、要符合情理、写出真情实感。

写读后感的注意事项

①写读后感绝不是对原文的抄录或简单地复述，不能脱离原文任意发挥，应以写“体会”为主。

②要写得有真情实感。应是发自内心深处的感受，绝非“检讨书”或“保证书”。 ③要写出独特的新鲜感受，力求有新意的见解来吸引读者或感染读者。

④禁止写成流水账!

编辑本段要写关于学习的读后感应该读什么有感

(1)引——围绕感点 引述材料。简述原文有关内容。

(2)概——概括本文的主要内容 ,要简练,而且要把重点写出来。

(3)议——分析材料，提练感点。亮明基本观点。在引出“读”的内容后，要对“读”进行一番评析。既可就事论事对所“引”的内容作一番分析;也可以由现象到本质，由个别到一般的作一番挖掘;对寓意深的材料更要作一番分析，然后水到渠成地“亮”出自己的感点。要选择感受最深的一点，用一个简洁的句子明确表述出来。这样的句子可称为"观点句"。这个观点句表述的，就是这篇文章的中心论点。"观点句"在文中的位置是可以灵活的，可以在篇首，也可以在篇末或篇中。初学写作的同学，最好采用开门见山的方法，把观点写在篇首。

(4) 联——联系实际，纵横拓展。围绕基本观点摆事实讲道理。写读后感最忌的是就事论事和泛泛而谈。就事论事撒不开，感不能深入，文章就过于肤浅。泛泛而谈，往往使读后

感缺乏针对性，不能给人以震撼。联，就是要紧密联系实际，既可以由此及彼地联系现实生活中相类似的现象，也可以由古及今联系现实生活中的相反的种种问题。既可以从大处着眼，也可以从小处入手。当然在联系实际分析论证时，还要注意时时回扣或呼应“引”部，使“联”与“引””藕”断而“丝”连这部分就是议论文的本论部分，是对基本观点(即中心论点)的阐述，通过摆事实讲道理证明观点的正确性，使论点更加突出，更有说服力。这个过程应注意的是，所摆事实，所讲道理都必须紧紧围绕基本观点，为基本观点服务。

(5)结——总结全文，升华感点。“读”的内容不放松。

以上五点是写读后感的基本思路，但是这思路不是一成不变的，要善于灵活掌握。比如，"简述原文"一般在"亮明观点"前，但二者先后次序互换也是可以的。再者，如果在第三个步骤摆事实讲道理时所摆的事实就是社会现象或个人经历，就不必再写第四个部分了。

一、先要重视感

感要多 读要少，要善于灵活掌握。比如，“简述原文”一般在“亮明观点”前，但二者先后次序互换也是可以的。再者，如果在第三个步骤摆事实讲道理时所摆的事实就是社会现象或个人经历，就不必再写第四个部分了。

二、要重视"读"

在"读"与"感"的关系中，"读"是"感"的前提，基础;"感"是"读"的延伸或者说结果。必须先"读"而后"感"，不"读"则无"感"。因此，要写读后感首先要读懂原文，要准确把握原文的基本内容，正确理解原文的中心思想和关键语句的含义，深入体会作者的写作目的和文中表达的思想感情。

三、读完一本书或一篇文章

会有许多感想和体会;对同样一本书或一篇文章，不同的人从不同的角度思考问题，更是会产生不同的看法，受到不同的启迪。以大家熟知的“滥竽充数”成语故事为例，从讽刺南郭先生的角度去思考，可以领悟到没有真本领蒙混过日子的人早晚要"露馅"，认识到掌握真才实学的重要性，若是考虑在齐宣王时南郭先生能混下去的原因，就可以想到领导者要有实事求是的领导作风，不能搞华而不实，否则会给混水摸鱼的人留下空子可钻;再要从管理体制的角度去思考，就可进一步认识到齐宣王的"大锅饭"缺少必要的考评机制，为南郭先生一类的人提供了饱食终日混日子的客观条件，从而联想到改革开放以来，打破"铁饭碗"，废除大锅饭的必要性。

四、叙述作品不能用大量篇幅复述原文

爱情小说的读后感第四篇
《短篇小说读后感》

短篇小说读后感

篇一：契诃夫短篇小说选>读后感

契诃夫是世界文坛上一位罕见的艺术家。他的小说经受了百年的时间检验，依然闪耀着独特的艺术光彩。契诃夫的着眼点总是平凡的人的日常生活，他是个描写日常生活中的最平凡事情的现实主义者。但是他从不陷入日常生活的“泥沼”，他对生活素材认真细致地进行“观察、选择”，而在创作过程中又进行“推测、组合”，使生活素材形象化，平平常常的似乎是偶然的现象中揭示出生活的本质。

所以我很喜欢契诃夫的作品。在这本短篇小说选中，我最喜欢的还是其中的《变色龙》，《钉子上》和《万卡》。

《变色龙》告诉了我们：在沙皇俄国将军家中的一条狗比平民百姓还要重要，巡逻官奥楚美洛夫之流在有权势者的家犬前摇尾乞怜，而对老百姓却张牙舞爪，蛮横娇纵。《变色龙》就是契诃夫送给人世的一面镜子，一个警示，在百余年后的今天同样还是有人身上有着“变色龙”的奴性，表里不一；《万卡》可以说是《苦恼》的姐妹篇。都是抒情心理短篇小说。主要写的是：九岁童工的稚真心灵，他的学徒生活的苦楚，他对祖父和家乡的眷恋——这一切在篇幅不大的作品中巧妙地互相穿插和渗透，短短几页字就写出了童工生活中的酸甜苦辣，给读者留下了深刻的印象；短篇小说《钉子上》和《一个文官之死》一样，都展现了但是沙皇俄国在官场上的丑态：强者霸道、倨傲专横，弱者低头哈腰、不敢反抗。臭虫般的切尔维亚科夫以及他的奴才们的心理正是这种官场生活的产物。

读了这本小说选后，我更能体会到当时沙皇俄国官场上的险恶与蛮横，也看清了当时和如今的“变色龙”就是墙头草，哪边是强者就拥护哪边，即使那强者并不是善良的那一方。《契诃夫短篇小说选》给我了很多启迪，让我了解到不少沙皇俄国的当年！

篇二：莫泊桑短篇小说集读后感

莫泊桑是19世纪末法国伟大的批判现实主义作家和短篇小说家、自然主义文学流派的杰出代表，与契珂夫、欧？亨利并称为“世界三大短篇小说之王”。他的小说以其精湛的艺术技巧和行云流水般的文笔、及纯粹的语言，成为展现法语美丽的典范之作，在法国乃至>世界文学史上占据着无可替代的地位。经典名篇《羊脂球》、《项链》、《我的叔叔于勒》等享誉世界。

莫泊桑讲述>故事中的主人公，大多是小人物，有诺曼底狡猾的农民、慷慨的工匠、受欺凌的女佣、小职员、小店主、小市民，也有比市民还世俗的破落贵绅、富商、工厂主，以及野心勃勃的政客。例如《项链》中因爱慕虚荣而毁了一生的小市民，《羊脂球》中，有爱国骨气的妓女和软骨头的富商与乡绅，在敌人面前的不同表现，《一家子》中为争取遗产而大打出手的一家人，《两个朋友》中宁死也不肯将通行口令告诉敌人一对友人，《莫兰这只公猪》中好色而愚蠢的服装店老板„„

讲故事，讲俗人俗事，表现人生百态，这是人类有史以来最喜闻乐见的文学形式，也是世俗文学最鲜明的一个特点。莫泊桑的短篇小说就是体现这种文学传统的典范。所谓喜也人生，悲也人生；莫泊桑的故事，就是在讲人生。而我们也能从他叙述的这些日常故事和人的寻常行为中，看到其蕴含的丰富人生哲理和深刻的事物法则。

篇三：老舍短篇小说集读后感

《草原》这篇课文，老舍先生笔下的草原真是美不胜收。“那些小丘的线条是那么柔美，就像只用绿色渲染，不用墨线勾勒的中国画那样，到处翠色欲流，轻轻流入云际。”这句话把小丘柔美翠绿的特点写了出来，把小丘比作成一幅幅只用绿色渲染，不用墨线勾勒的中国画。难怪老舍先生写道：“在这样的境界里，连老牛和骏马也静立不动”。是啊，连老牛和骏马都被这草原美景深深的陶醉了，又怎能不叫人心旷神怡、流连忘返。假如我是歌唱家，我要让最美的歌声回荡在辽阔的草原；假如我是摄影师，我要用最高超的技术来拍摄这如诗如画的草原；假如„„

草原上风景美，草原上人们的热情更感人。“不知怎么得就进了蒙古包，奶茶倒上了，奶豆腐摆上了。”还端来了最出名的手抓羊肉。鄂温克姑娘们唱的唱，跳得跳，表达着他们对汉族人民的友好和欢迎。“歌声似乎比什么语言都更响亮，都更感人。”读到这里我不由得想到一首歌曲：五十六个民族，五十六枝花，五十六族兄弟姐妹是一家；五十六种语言，汇成一句话，爱我中华，爱我中华，爱我中华„„怪不得老舍先生在文章最后感叹：蒙汉情深何忍别，天涯碧草话斜阳！ ——

今天，我们学了《草原》这篇课文，老舍先生笔下的草原真是美不胜收。“那些小丘的线条是那么柔美，就像只用绿色渲染，不用墨线勾勒的中国画那样，到处翠色欲流，轻轻流入云际。”这句话把小丘柔美翠绿的特点写了出来，把小丘比作成一幅幅只用绿色渲染，不用墨线勾勒的中国画。难怪老舍先生写道：“在这样的境界里，连老牛和骏马也静立不动”。是啊，连老牛和骏马都被这草原美景深深的陶醉了，又怎能不叫人心旷神怡、流连忘返。假如我是歌唱家，我要让最美的歌声回荡在辽阔的草原；假如我是摄影师，我要用最高超的技术来拍摄这如诗如画的草原；假如„„

草原上风景美，草原上人们的热情更感人。“不知怎么得就进了蒙古包，奶茶倒上了，奶豆腐摆上了。”还端来了最出名的手抓羊肉。鄂温克姑娘们唱的唱，跳得跳，表达着他们对汉族人民的友好和欢迎。“歌声似乎比什么语言都更响亮，都更感人。”读到这里我不由得想到一首歌曲：五十六个民族，五十六枝花，五十六族兄弟姐妹是一家；五十六种语言，汇成一句话，爱我中华，爱我中华，爱我中华„„怪不得老舍先生在文章最后感叹：蒙汉情深何忍别，天涯碧草话斜阳！语言大师老舍先生在《草原》一文中故意将互相对立和排斥的描写巧妙地熔于一炉，使语言在简洁中见意蕴、普通中见哲理，生动而鲜明地表达复杂的思想感情。现举例分析如下：

一、那些小丘的线条是那么柔美，就像只用绿色渲染，不用墨线勾勒的中国画那样，到处翠色欲流，轻轻流入云际。

“翠色欲流”是说翠色将流而未流；而“流入云际”，则是说翠色已经流入云间。这两者是自相矛盾吗？其实，这非但不矛盾，反而形象地显现了草原景物的逼真情态。

“翠色欲流，轻轻流入云际”，分别描写了两种不同的视觉形象。前句是近镜头描写：草原绿得浓厚将滴，绿得油亮闪光，给人“欲流”的感觉。这是化静为动，突现草的色泽，草的生命，也抒发了作者无限的热爱和赞叹。后一句是远镜头描写：极目远眺，草原与长空相接，浓绿与云天照映，翠色千里，连绵不断，一直伸向云天深处。再说汽车在前进，视野中的那些“只有绿色渲染，不用墨线勾勒”的小丘，一碧千里的草原，不正在悄悄地流入云天吗？

二、这种境界，既使人惊叹，又叫人舒服；既愿久立四望，又想坐下低吟一首奇丽的小诗。

“惊叹”与“舒服”，“愿久立”与“想坐下”是互相矛盾的。其实，作者惊叹的是那从未见过的“一碧千里，而并不茫茫”的大草原；舒服的是草原浩瀚、生机勃勃、充满活力，视野开阔、心胸豁达、令人心旷神怡；“愿久立”，是因为草原>景色迷人，“连骏马和大牛都有时静立不动”，何况是感情丰富的人；“想坐下”，是因为眼底美景沁润着心田，诱发起激情，要抒发、要表达。正是这矛盾的笔触巧妙地刻画出“我”在这种特定境界里的丰富的内心感受。

三、初入草原，听不见一点声音，看不见什么东西，除了一些忽飞忽落的小鸟。

既然“看不见什么东西”，怎么还看见“一些忽飞忽落的小鸟”呢？其实，这是运用了一种叫“舛（chuǎn）互”的修辞手法。它对某一事物既全面肯定，又部分否定；或既全部否定，又部分肯定。看见“一些忽飞忽落的小鸟”，是为了更真切地衬托和强调“初入草原”时的静感。这是以声写寂，以动衬静，从而突出了辽阔草原寂而不死，静中见活的生机。

文意是客观事物在作者头脑中反映的产物，是作者对客观事物进行分析研究而得到的一种认识。由于客观事物千差万别，变化多端，作者的认识就有正确与错误、深刻与肤浅的区分，这就需要认真体会，反复研究，一直“炼”到认清事物本质，写出切中肯？紫的文章来。

这方面，我们要谈到第十一册老舍的《草原》。文章记叙了作者第一次访问内蒙古草原时看到的美丽景色以及受到蒙古族同胞热烈欢迎的情景，表达了蒙古族人民对汉族人民的深厚情谊，充分体现了祖国是各族人民团结友爱的大家庭。这是本文的主题思想，亦即文意所在。

我国是一个多民族国家，新中国成立后，实行平等的民族政策，形成了多民族统一的大家庭。老舍通过记叙访问草原的情景，反映民族友爱的主题，提炼出这一文意，无疑是抓住了社会主义制度下民族关系的真实本质，十分正确。

当然，正确的文意要有恰切的表达。老舍按照初入草原、欢迎远客、蒙古包外、蒙古包内、主客话别的顺序记述，注意突出蒙古族人民远出相迎、热情款待、亲切联欢的场面，字里行间渗透着蒙汉人民间的血肉深情。

值得研究的是作者在提炼文意的过程中，把文意浓缩成“蒙汉情深何忍别，天涯碧

草话斜阳”两句诗，寥寥十四字，蕴含着丰富深刻的思想感情，给读者留下了回味不尽的余地：

内蒙古草原空气新鲜，天空明朗，广袤无边，一碧千里，到处是翠色欲流，令人陶醉，岂不是与“天涯碧草”贴合相应了吗？诗句中的“何忍别”、“话斜阳”正是“蒙汉情深”的体现和写照，它又与上文蒙族牧民纵马奔驰，以主人的身份远出迎客，盛情款待，歌舞娱宾的描写有机勾连，桴fu鼓相应，实在恰到好处。

同时，作者引诗作结还收到了揭示题旨、深化文意的效果。“蒙汉情深”“深”在哪里？作者一行刚刚踏上草原，就从心底里油然升起热爱之情；牧民远出迎客，欢呼，握手，敬酒，唱歌，表演，双方亲如一家，融洽无间，更加显露了蒙汉间的深情厚谊。尤其是“何忍别”突现了主客双方的内心世界，两情依依，不忍分别，自然“情深”了，而“话斜阳”则展示了主客双方的动人情态，话语绵绵，难分难舍，不是“情深”会如此吗？完全可以说，引诗是对蒙汉民族间兄弟之情的凝炼概括，也是对文意的进一步拓展和强化。

另外，引诗中的“天涯碧草话斜阳”仿佛一个特写镜头：主客双方在一望无际的草原上依恋不舍地娓娓交谈，时间不停地推移，夕阳渐渐西沉，他们竟浑然不觉，这是蒙汉情深的形象映现。他们“话”什么呢？也许感谢主人热情接待，也许希望客人不久再来，也许是双方互相勉励，携手并进„„这一余味不尽的特写镜头与“蒙汉情深”的全篇之旨紧相扣合，岂不是进一步深化了文意吗？

因此，炼意正确不是一蹴而就的，有一个融化、深化、强化的过程。

篇四：朱自清短篇小说集读后感

这个暑假我读了一本书， 《朱自清散文精选》，作者是朱自清，里面的内容可丰富了。

朱自清初次创作的抒情散文，他体现出他的生活观。文中的《背影》散文，这篇散文中体现出

父子之间的情意，《背影》这篇散文警惕我们，往往很平凡的情感，是最容易被忽略的。我们要珍惜眼前的一切，否则，在将失去时，才去发现东西的存在，知道有多重要。

朱自清还写了反应社会生活的散文如文中的《论吃饭》散文，这篇散文充分写出了农民反抗大户。反抗饥饿。反压迫的政治觉悟和勇于反抗的集体意识。

我看完这本书时，认为这么一句写的最好：春天像刚落地的娃娃，从头道脚都是新的，它生长着。春天像小姑娘，花枝招展的，笑着，走着。春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和脚。腰，它领着我们向前。娃娃。姑娘。青年。把春天写活了，这句话从不同的角度，写出了春意盎然。

读完这本书时，我最大的感触是：做为一个人，应该知恩图报，珍惜时间，珍惜自己拥有的一切，决不向邪恶势力屈服，相信正义可以胜过邪恶。

当我想道要知恩图报时，就幻想：长大后，我找到一份好工作，我一定要报答我最敬爱的成老师。自从我从三年级开始，来到这里，认识了因为一些调皮学生才会凶巴巴。才会愤怒的成老师。但是。就是成老师我的的成绩有了改善，正是因为他教书严格，让爱捣蛋的同学成了温顺的小羊。我深情地说：‘’成老师，谢谢您。“

每当我头仰望蓝天时，它是那么湛蓝，又想到如今的社会已经发达了，科技技术提高了，成功人士越来越多了。我仿佛见到了未来的美好瞳幜。

是啊！在党的阳光下，生活如此美好！

篇五：曹文轩短篇小说集读后感

”乔安“等开头几篇，感觉更像介绍人物，第二次看因为熟悉了各个角色*，才看出几分味道来。不是很理解为何曹老师会选”乔安“为第一文的标题，这的确是一个印象深刻的人物，然而对世界如此执着的刻骨仇恨，真真让人想起变要禁不住打个冷战。

”丁黄氏和丁杨氏“一篇，其中两位主角，是我至今读过最为唯美的中国传统女性*在不同年龄阶段体现出的美感和内心的力量（其实我对传统二字也说 不清定义，然实在想不到其它词汇了，这里代指东方女性*特有的一切优良品质）。相比现在总是流传的各种乌烟瘴气，其家庭的那份风骨和文雅，以及两位主角后来 表现出的执着和坚强，当时都令我咋舌赞叹（即目瞪口呆的频频点头）。想起俞敏洪在演讲中提起女权主义运动时曾说，他认为男性*女性*各有各自的角色*地位，永远 都是平等的。读此文时我也常在想，激*情的爆炸性*的力量，和文静的柔韧，如何可能找到一个称量公平的砝码。又记得孔庆东老师在讲座中曾说，白洋淀一文的作 者，对自己文中写出极为美妙的女性*角色*原因的解释，是因为生活中遇到的都是泼妇。希望曹老师不是如此（笑）。

”大串联“一文是第一次读时最喜欢的，现在想除了出于对特定历史阶段的好奇，也有对其中一小对儿人物小故事的欣喜。每每读到林冰在轮船上为人 挡风，下船后在江岸上作出安排的时候，就觉得那个”二十岁以前害臊的绝对囚徒“被情境所激，绽放出怎样的>勇气和风华，虽然在一些人眼中这微不足道甚至可 笑，然我却偏感受到作者传达的喜悦如雨后翠绿的植物在心底哗啦啦大片的长出来。

再说冰陶”蓝花“的第二则，觉得夏莲香的形象格外真切，那种女孩子特有的聪明，还有发自骨子里的倔强，衬的杨文富简直像个魔鬼。倒是林冰的角色*在里面 有几分尴尬，后来想想，顺接在”乌鸦“一篇后面倒也自然，从走过木桥，到跟进田野，最后奋力追逐着一只野兔跑出来的样子，让人觉得小男孩面对成熟的女生， 还真是悲惨„„

”丑人“一篇，最难忘怀，像一瓢清水，不期然间悄然流过，待到已经远去，却还在回味那其中的柔和与滋润。有时候一个人回想起来，总会不自主的 想，艾雯老师在批改林冰作文的时候，究竟是怎样的心绪呢？肯定有爱才，从她一开始的严厉和用心就能看出来，然而，似乎又不止于此。当她说”你写到，„„， 那小鸡竟然一只一只都

爱情小说的读后感第五篇
《很多小说的读后感书评及摘要》

很多小说的读后感及摘要

1. 莎士比亚剧作中母亲形象的文化解读„„„„„„„„„„„4

2. “言无言”

—论贝克特小说三部曲中的语言哲学思想„„„„„„„„4

3. 羁勒、狮子与藤鞭:《一报还一报》与英国文艺复兴时期的刑法思想„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5

4. 拉金的《电网》:没落帝国的文化隔离墙„„„„„„„„„6

1. 美国文学批评语境下的海明威研究......................6

2. 霍桑的女性观„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„7 3“真实”的谎言

——从《抹除》看美国族裔文学的困境„„„„„„„„„„8

4. “没有人永远是自己”

——解读帕慕克的小说《黑书》„„„„„„„„„„„„8

1. 严肃的游戏

——论君特·格拉斯小说的互文性特色„„„„„„„„„9

2. 向上喷的瀑布

—戈尔丁《教堂尖塔》的生态寓言„„„„„„„„„„„„„10

3. 《杀死一只反舌鸟》中的信仰格局„„„„„„„„„„„„„11

1. 现代西方人的精神荒原

—《更多的人死于心碎》的后现代主义解读„„„„„„„„„„11

2. 调和与突破

———评《贝克特的边界景观:退却的游戏》„„„„„„„12

3.《猫头鹰恩仇录》叙事的拓扑结构及心理空间构建„„„„„13

莎士比亚剧作中母亲形象的文化解读

邵雪萍

本文在细读文本的基础上审视莎士比亚剧作中的母亲形象,集中分析其中具有代表性的三类,即显露情欲和残忍性格的“恶母”,干预社会事务、忽视“父亲之名”的“强母”以及关爱子女、消除男性阉割焦虑的“良母”。以当时英国社会文化对母亲角色的要求与期待为背景,本文阐释了这三类母亲形象的文化根源及其她们所反映的莎士比亚保守的女性观。

一、显露情欲、性格残忍的“恶母”莎士比亚剧作中的“恶母”主要有《亨利六世》(下) (The Third part ofKing Henry the Sixt)中的玛格莱特王后、《泰特斯·安德洛尼克斯》中的塔摩拉、《不列颠之王辛白林》中的王后等。这些“恶母”形象的特征与结局反映了西方社会传统女性观对莎士比亚的消极影响以及剧作家对女性的情欲和“残忍”的排斥。二、干预社会事务、忽视“父亲之名”的“强母”莎士比亚剧作中的“强母”有《约翰王的生与死》(The Life and Death ofKing John)中的康斯坦丝王后、爱丽诺太后,《科利奥兰纳斯的悲剧》(TheTragedy ofCoriolanus)中的伏伦妮娅等。她们的特征主要是:从这些“强母”的性格行为特征和命运轨迹不难看出,莎士比亚赞同传统的“女主内”观念,希望母亲以尊重“父亲之名”的权威为前提来行使母权,成为父权的合格代理人,因而通过安排“强母”及其子嗣的悲剧命运,来说明女性干预社会事务及忽视“父亲之名”可能引发的灾难。三、关爱子女、消除男性阉割焦虑的“良母”莎士比亚剧作中的“良母”主要有《错误的喜剧》(The Comedy ofErrours)中的爱米莉亚、《冬天的故事》(The Winters Tale)中的赫美温妮等。莎士比亚笔下的“良母”是传统母亲的典型代表,符合父权社会制订的道德规范。“良母”的慈爱反映出近代早期英国社会对母亲的要求。莎士比亚剧作中的“良母”最终都获得了幸福。从这类母亲形象的特征和结局不难看出父权社会对所谓理想母亲的期待以及剧作家对这种期待的认同。 莎士比亚剧作中的“恶母”、“强母”和“良母”的描写从不同侧面否定了女性主体意识,反映了坚持男性统治的必要性,说明莎士比亚将抹杀女性主体意识与社会稳定相联系,认同以男性为中心的社会秩序。这三类代表性的母亲形象显示出莎士比亚受自身性别视角的限制和父权社会文化背景的影响,不可能真正理解女性的需要、同情母亲的境遇,他所操持的男性话语也无法揭示对女性的客观认识,无法描述女性作为母亲的独特困境。莎士比亚笔下个性鲜明的“恶母”、 “强母”和“良母”形象既展示了他对“复杂变异化的人性”的理解,也证实了他的女性观“不可能超越当时的历史范畴,只能达到伊丽莎白时代的水平”。

“言无言”

———论贝克特小说三部曲中的语言哲学思想

雷强

本文基于奥地利哲学家毛特纳的著作《语言批判》及其与维特根斯坦后期思想的关系,探究贝克特在小说三部曲中所展现出的 “语言困境”问题的根源。在经历1945年的“启示”后,贝克特将人类“无知”,“无力”的存在状态做为艺术家的表现对象,此种艺术主张使贝克特成为20世纪卓尔不群的艺术大师。唯有挖掘“语言困境”的根源,才可能对贝克特的中后期作品,尤其是小说及散文中所展现出来的荒诞和无序感有恰当的认识。

一．“思考”与“言说”的同一性毛特纳语言哲学思想的基石是“思考”(think)

与“言说”(speak)的同一性,两者是从同一行为的两种角度获得的不同表达方式。毛特纳认为,将“思考”与“言说”区分开来并主张“思考”具备某种优先性是一个巨大的错误。毛特纳的结论是:“我们只能思考在语言中我们能够表达的,我们只能表达那些我们思考过的。二. 词语的“隐喻性”本质. 毛特纳认为所有的词语都是“隐喻性的”,而对词语的必然依赖则使“思考”也只能够是“隐喻”的产物. 毛特纳对“隐喻”这个概念做出了自己的界定:“大体上讲,我是在比喻或比喻性的比较层面上使用‘隐喻’这个词的。”据此,毛特纳认为“联想”同样是思维活动中的比较行为,所以在他看来“隐喻”与“联想”同源,两者并无显著的区别。通过“隐喻”或“联想”,思维的比较活动将无穷多个特定的感觉经验(殊相)归类于词语表达式(共相)。三、“词语迷信”和无法言说的“真实” (一)“词语迷信” (二)无法言说的“真实”.

在毛特纳看来,除了“隐喻”这样一种思维比较方式外,语言(意思)的形成还有另外两个条件:第一是人类历史中形成的惯用法,第二是对个人感觉经验的标记。现代社会中的语言只能够满足第一个要求,而更为重要的第二条则早已不能达成。然而,毛特纳不会轻易对“惯用法”予以放行,他指出语言的“惯用法”是通过上文提到的第二重“隐喻”方式获取的,不仅如此,语言“隐喻性”的本质只能够生成“近似值”,这两点都是“惯用法”的致命缺陷。针对它们,毛特纳用了一个颇为夸张的词——— “偶然意义”(Zufallssinne),也就是说语言的“惯用法”是一种极端选择性的产物.

羁勒、狮子与藤鞭:《一报还一报》与英国文艺复兴时期的刑法思想

冯伟

《一报还一报》以一对未婚夫妇的“通奸罪”为线索,揭示了西方早期现代国家在依法治国过程中暴露的种种弊端。本文从现代刑法学的角度解读剧中透示的维也纳法律,以管见莎士比亚剧作独特、深刻的刑罚思想。

“依法治国”是贯穿《一报还一报》全剧的一条主线. 《一报还一报》是莎士比亚戏剧中唯一一部以圣经典故为题的作品,“一报还一报”表达的正是基督教上帝惩恶扬善的刑罚思想,象征《旧约》中的律法精神。一、维也纳刑法的三种职能. 公爵使用的三个意象对我们理解维也纳的法律具有启发意义:野马的羁勒、狮子和父亲的藤鞭。莎士比亚通过对维也纳法律的描写,大体强调了法律应具有的威慑、惩罚、教化三种主要职能. 二、捉襟见肘的刑法体系. 残酷的刑罚会造成违背预防犯罪宗旨的有害结果,严酷的法律还会削弱人道精神,促成犯罪。

三、人法,神法? 公爵除了维护维也纳的法律秩序之外,同时具有教化臣民并确保其灵魂得救的使命。《一报还一报》的剧情由整顿维也纳的“人法”展开,讲述的却是有关灵魂道德的“神法”。

《一报还一报》一再向观众昭示,维也纳的法律远非包治百病的灵丹妙药,它不但存在巨大的诠释空间,而且还留有众多触及不到的角落。完善合理的法律体系与爱邻如己的悲天悯人情怀都是实现社会正义的必要条件,二者缺一不可。

拉金的《电网》:没落帝国的文化隔离墙

肖云华

《电网》一诗表达的不是抽象意义上的限制,而是拉金的总体文化观。本文认为,若把这首诗放在拉金的作品系列和诗学理论中考察,就会发现它包含了拉金的文化边界意识、受害者焦虑和保护意识。三者构成了拉金的文化隔离意识。这种意识促成了拉金具有英国特点的诗歌和诗学理论,对英国当代诗歌产生重要影响。但它同时也造成了评论者的对立,影响了拉金的国际声望。抛开其负面作用,拉金的文化态度对我们应对全球化冲击和对待传统文化有一定的借鉴作用。 拉金的《电网》“(W ires”, 1950)收录于拉金的成名诗集《较少受骗的》 (1955)。英国评论界普遍认为,此诗的主题是“限制”,但在要限制什么这个问题上却没有统一的看法。当我们把这首诗放在拉金的整个创作体系中来观察,就会赫然发现潜藏在“电网”后面的深意:拉金试图在没落的帝国文化和外来文化之间构筑一道类似电网的隔离墙,保护他心目中的“英国传统”。笔者将依据现存拉金的各类作品对此进行阐述。一、《电网》:拉金边界意识的代表. 《电网》共两节,用“翅型”(W ing Patterns)模式押韵以强化其“限制”主题。《电网》一诗的内容很简单:牛群被电网保护,同时受其限制;网内安全但很无趣,而网外虽然更有趣,但不能逾越,否则会遭受电击。很明显,作为划界工具,电网区别了牛群应该在的空间和不该逾越的空间,表达了一种边界意识。二、拉金的受害者焦虑. 我们知道,牧场上的电网不仅用来限制动物的活动,也用来防止猛兽猎食牲口,因此除了边界意识,电网还反映了一种受害者焦虑。三、拉金的文化保护意识. “边界”意识和受害者焦虑是电网意识的重要表现,二者也一起指向一种保护意识。出于文化保护意识,拉金坚决反对类似《电网》中小牛儿们的越界行为。拉金不遗余力地强调现代主义的害处,同时特别注意强调诗歌的英国性,意在凸显二者之间的文化鸿沟如同电网般不可逾越。四、拉金的文化隔离意识. 电网》所代表的边界意识、受害者焦虑和保护意识构成了拉金的文化隔离意识。实际上《电网》代表的不仅仅是他个人的立场,也是一个时代的文化意识的反映。

《电网》表达的保守态度在本质上是一种斗争的文化观,它呵护传统,拒绝侵略性对象,但不拒绝外来的“草料”。现代主义也好,爵士乐也罢,它们只能成为英国诗歌的养料,而不是它的征服者。事实也是如此,现代主义成就了拉金的风格,而叶芝和艾略特的强势影响却被他甩掉了。

美国文学批评语境下的海明威研究

杨仁敬

本文系统评介了20世纪20年代至今美国各种文学批评流派对著名作家海明威的批评研究。海明威从在巴黎登上文坛便成了评论界关注的中心。有的将他看作自然主义作家,有的认为他是个现实主义作家,有的则认为他受到现代主义先锋派的影响。后来,新批评派、历史文化派、多元文化派、结构主义者、女权主义者、后殖民主义理论家以及生态批评家都对海明威进行了评论。传记批评从他去世后不久开始,至今历久不衰。

上世纪50年代初,卡洛斯·贝克的专著《海明威:作为艺术家的作家》(1952)揭开了系统研究海明威的序幕。1961年7月,海明威去世,不久,各种回忆录相继问世,如海明威弟弟莱斯特的《我的哥哥海明威》(1961)。与此同时,美国学者开始

爱情小说的读后感第六篇
《沈从文小说读后感》

总有那么些人感动我

——《沈从文小说选》读后感

（一）过岭者

本来是本着寻找沈从文小说里的景物描写的目的去阅读《沈从文小说选》的，仔细看了看，只能说《过岭者》不是沈从文擅长景物描写的有力证明，简单的背景交代在整个文本里只占据了很少的篇幅。但是，在目的之外，我却被过岭者内敛的情感所征服。

通讯员所从事的职业类似于情报员，为了传递情报需要穿梭于各种环境里，恶劣险峻的环境使得这份各种危险重重，面对的不仅仅是敌人的搜缴打压，还有面对自然环境里的各种险象环生，然而本篇文章并没有致力于这方面的描写，而是将目光转向了这些通讯员的心理层面，淡化了凶险的因素，通过彼此间的对话，从侧面展示了这些通讯员的落寞、孤寂，暗示战争给寻常百姓的生活带来了巨大的不便，正常的生活无法得到保证，疲于奔命，生活无处安放。对安宁，对安定，对情感的渴望只能厚厚地积压在内心，连说都没有人倾听，生活的全部就是遇见同是通讯员的他们，然后以男人的姿态互相取笑、彼此八卦一下，心里对温暖、对情感的需求永远打败不了高昂的头颅，我们不会坐下来温一壶酒点一盏长灯，只能在这样间断的对话之后投入到新的工作中去，在可以本该与妻子儿女相谈甚欢的时候翻山越岭，翻过一座山岭，迎来又一座山岭，永远的落寞下去。

（二）贵生

如果要用一句话矫情的话概括贵生，我想，应该是：美并且悲哀，因着悲哀，更美了。 一个年富力强，遇事肯动手，平时又不胡为乱来的年轻人，是杂货铺老板选女婿的最高标准了，不求荣华，不求富贵，只要善良，本分，就是可以托付女儿终生的人了，就是这样一个人，却因着羞涩和犹豫，错失了自己心爱的姑娘。

每次干完农活，大家都自然而然地去桥头的杂货铺坐一坐，不管需不需要买东西，杂货铺更像是周边人聚会的场所，闲来聊聊天，寻个乐子都是个不错的选择。杂货铺有女金凤初长成，散发着少女的气息，大家总有意无意的说起金凤的婚事，猜测老板会将女儿嫁给一个什么样的人。贵生这个近乎流浪汉的小伙子经常被不同的人使唤去帮忙，落得一点口粮而已。贵生与杂货铺的零星接触，使得老板对这个善良又厚实的小伙子十分满意。贵生与金凤的接触倒是不多，不过是几句话的交谈而已。外人都在传杂货铺老板看上了贵生，这一传言使得贵生内心暗藏的情愫扶风生长起来了，日子变得甜蜜起来。

长久的自卑心理使得贵生沉浸在这个喜悦的传言里，将这种喜悦自己品尝，犹豫着不去证实。

终于，贵生觉着自己该用行动迎接这一份喜悦了，于是，就去找一个在城里给别人帮工的亲戚，说，我要成亲了！亲戚倾其所有，给贵生买了许多结婚用的家什，喝了酒，回来的路上却意外听说金凤将要嫁给别人做小妾，而这个“别人”就是自己常年为其打工的老爷。贵生觉得没劲了。

贵生被众人吆喝着去老爷家喝酒，酒席散后，半夜里，贵生与自己的茅草屋一起被烧了个精光。莫名的大火，意料中的悲剧。

我想起了一句话，我们总是错过，错过后还是错过。

贵生与金凤之间到底是什么样的感情沈从文没有说明，他们之间甚至连暗送秋波的眼神交汇都还没有就已经被分开以致天人两隔。除了贵生在传言前的喜悦，我们看不见他们对彼此的心意，没有表白，没有缠绵，没有思念，连暗恋、暧昧都找不到一丝一毫的证据，我甚至要怀疑，他们这叫爱情吗？他们之间有感情吗？没有一字一句的解释，也许他们从一开始就错过了，错过了开始，错过了婚姻，错过了以后的一切可能，只能在没有希望的日子里阴阳相隔，各自颠沛流离。我们可以怪谁呢？怪命运？怪贵生的犹豫？怪金凤的不挣扎？还是其他？

因为他们没有开始，所以就没有结束。我们只能这样给自己个解释。

爱情小说的读后感第七篇
《张抗抗小说读后感》

张抗抗小说读后感

——以《作女》和《情爱画廊》为例

第一次接触张抗抗的作品就是《作女》，这是一部我很喜欢，对我有很大触动的小说。记得当时读完后的第一感觉就是不舍得，还想再继续读下去。之所以很喜欢这部作品主要由以下几个原因吧。首先，《作女》创作于2002年，属于新世纪的新小说，小说中的故事·人物·场景等各个方面都与现在的社会很相似，所以读起来就感觉对整部小说特别熟悉，没有很大的距离感，一接触就能读懂，不用费力思考；再次，张抗抗的语言我很喜欢，浅白但不浅陋，每个人物都有每个人物的语言，从他们的语言中你可以无限的去联想主人公的样子与生活。读这部小说特别自由,没有压抑感；走后一点也是最重要的一点，就是我很欣赏作品中的女主人公——卓尔，喜欢她的性格，她的生活态度，她的随心所欲，总的来说也就是一点——那就是她的作。

这部作品的故事情节其实很简单，卓尔大学毕业后就与刘博结婚了，但刘博的古板和卓尔的作水火不容，他们最后离婚了。离婚后的卓尔虽然收入还可以，但由于她的作，她的日子过得还是很拮据，在出租房里她结识了陶桃，两个人并称为闺蜜。

北京一家旅行社策划了去南极考察的旅游项目，35岁的卓尔正好厌倦了杂志社枯燥的工作，就想方设法的想辞去工作去南极，但等她千方百计筹到钱后去南极的名额已满，卓尔的计划泡汤，工作也丢了。在没有工作的日子里她更是尽情地作，自己去野外探险，并与陌生的观鸟人发生了关系。她其实渴望爱情但又不想被爱情束缚，所以他与已婚的老乔和未婚的芦荟只谈感情而不涉及爱情。

再到后来，阿不给卓尔介绍了工作，到天琛珠宝的广告部，在那里卓尔意外的发现她的顶头上司，也就是天琛的老总就是陶桃的男朋友郑达磊。在工作中郑达磊开始移情于卓尔，而陶桃在这时怀孕了，郑达磊却不想与她结婚。再一次广告策划中卓尔大获成功，郑达磊上门找到卓尔为她庆贺，在家里卓尔出于对他的报复和对陶桃的同情与他发生了关系。随后卓尔就不知去向了。

这就是这部小说的大体内容。我在网上搜索了一下“作”的意思，它属于上海方言，其实在我们家那儿也有这个词，它的意思就是不安于平凡平淡的生活，渴望激情与挑战。卓尔的所作所为恰好触动了我心中的某个点，让我有一种强烈的欲望，我也想作一回。在我觉得

这是无可厚非的，我们年轻，我们就该作，等到老了想作了，没精力，没时间，没机会，没心情，那可就亏大了。就像卓尔的老公刘博，每天按部就班，必须持同样的饭，走同样的路，干同样的活，毛巾变一下位置他就找不到，东西必须放在固定的位置，我不明白这叫什么样的人生，有意思吗？年轻就要有年轻的样儿，无所谓金钱，无所谓安稳，无所谓他人，就像卓尔说的：“总共不就十二万快嘛！钱能挣，但岁月和生命是挣不出来的。”有梦想就得去努力啊，不管多么荒诞的梦想都是我们内心想要的东西，无所谓对与错吧。在作品一开始，35岁离异的卓尔在清晨设想了一系列异想天开的计划只为能顺利辞职去南极。在生活有点拮据的时候他还有这样大胆的举动，我觉得很感动，我比她年轻得多，甚至20岁的时候我都不曾有这样的想法。我无数次想过要去新疆阿，西藏啊，可无数次又被自己无数个理由扼杀了，可能人性使然吧，毕竟大多数人是活的很现实的，作品中有一小部分写道：“车子很快就上了四环。从望京小区穿过三环到东二环她上班的地方，有许多交叉路口相通，走哪条都可以到达她想去的地方，但卓尔从不走相同的固定路线，她喜欢依照每天的心情天气车流量等等因素，来选择判断一条不一定最近，但也许比较令人愉快的路径。”35岁的她还像是一个孩子，活得随意随性。或许很多人会对卓尔的生活态度不能理解，这当然也无可厚非，毕竟生活就是生活，多数人还是希望天下太平，岁月静好!可我不这么认为，这也或许是我被这部小说感动的原因，我就喜欢卓尔的作，35岁怎么了，没钱又怎么了，每个人毕竟是为自己活着的，就像有人说，“两个人好的就跟一个人似的，可他们还是要各睡各的觉。”如果日子只是一天天翻来覆去的重复，没意思吧！在不危及他人利益的情况下，作一点人生应该很精彩吧!刘博曾经说卓尔：“你就是一个唯恐天下不乱的人。”卓尔很认同这个评价，我认为过了点，卓尔只能算是唯恐自己的天下不乱的吧。卓尔虽然作，但她不打扰别人，她只是作她自己的，不管是去南极还是作品中说，有那么多那么多愿望等着她去呼风唤雨，比如承包一座海岛，比如到一个偏僻的山村给每一个女童发放一台电脑然后教会他们上网，比如一个人独自周游世界。这些好像只是她自己的事情，她不偷不抢不宣扬。

卓尔作的很纯真很浪漫，我也想像她那样我行我素，可大多数时候是做不到的，总是胆量不够。记得以前给自己的承诺，我要去北京读书，然后在北京生活。之后这些诺言就=被现实打磨得很光滑，不再这么硌人。甚至在考研有了第二次选择的机会的时候，最终因为自己的不自信加之各方面的原因放弃了去北京的想法。回头想想自己的承诺，只能一笑而过。我真的特想象卓尔这样生活，或许有一天会，或许永远都不会。

作品中还有一句话，说：“但卓尔仍然喜欢城市，真心地由衷地欢欣——就像一只扑火

的蛾子”不管是对城市还是其他事物，只要是她内心喜欢的，她都像一只扑火的蛾子，即使遍体鳞伤甚至粉身碎骨她都不后悔。或许有人说她自作自受或者钻牛角尖，这大概也是对的，但有时候有内心的喜欢确实无法抗拒，就像我自己一样，我也喜欢大城市，我还想在大城市有一家属于自己的大supermarket，尽管我明白这个梦想的实现度是百分之几，千分之几，或是万分之几，可它依然让我很欢欣，每每想起总会莫名的让我快乐，这或许就是梦想的力量吧。卓尔的梦想更是微乎其微的实现可能性，所以在大多数人眼里便成了作。其实作女到处存在，卓尔就在你我的身边：或是妻子，或是情人，或是同事，朋友，甚至是你的女儿，姐妹。她和她们挑战社会，永不安分，一路吸引着男性的目光，公众的诧异，身后有事业的辉煌，但更多的是两性的废墟。然而我作故我在。作女不需要同情，在他们心中永远有一张翠绿翠绿的爱床。

这部作品让我很有感触的还有其中对爱情的记叙，尤卓尔的爱情，有陶桃的爱情。我先说说陶桃吧，这也是一个让我很惊叹的女人，也可为经历过人生的大起大落，作品中说，“陶桃是一个渴望结婚，并在竭尽全力往结婚方向努力的女人。这样的女人一般说来是比较正常的。”她与卓尔是闺蜜，虽然年纪比卓尔小，但却是卓尔的军师，曾经如卓尔一样作，但经历过伤痛后边安顿下来了，开始像一个正常女人一样生活。但对陶桃我很是同情的，书中有一句话说:其实陶桃心里很清楚，他心里躲着一个叫“恐惧”的幽灵。陶桃最初为了读书出卖了自己的身体。在经历一系列打击后放下作开始正常生活并遇到了郑达磊，似乎找到了新的人生，但她害怕容颜老去，害怕失去，她过得并不轻松。卓尔就曾说,“陶桃是在用身体生活，而我除了身体还有头脑。”这其实是一种悲剧式的人生吧，毕竟容颜终会老去，当没有了容颜，再拿什么来生活呢？张抗抗就曾说，“女性不管作到什么地步，也都想有一个美好的爱情，幸福的家庭和最理想的事业。在现实生活中真正的爱情虽然难以得到，但是作为女性心灵的一种理想，却会永远珍藏在自己的心中，如果说女性心中真的没有了爱情，她的人生将会一片灰暗。”“爱情是更为精彩的人生的必然需求，是我存在的理由之一而不是全部。”所以我想卓尔的形象也有一部分是作者自己的人生关照吧。卓尔的生活其实是很混乱的，他与老乔，芦荟，陌生人，郑达磊都有关系，当然我并不赞成卓尔的这种行为，毕竟爱情是很圣洁的东西，是需要责任和义务的，不只是肉体与肉体的碰撞，但我挺欣赏卓尔对待爱情的态度。她与刘博结婚后，双方为了彼此都在改变自己，但最终因为过的不自在，卓尔选择了离婚。尽管婚姻不是儿戏，但结婚是为了更好的生活，如果婚姻带不来快乐与幸福，那这个婚姻就是失败的，所以卓尔的决定是明智的，在卓尔心中可能就是宁缺毋滥吧，我不

知道老乔对卓尔来说算什么，朋友？密友？还是其他，这也许无所谓，卓尔是个明智的人，老乔是已婚人士，她不会让老乔爱上自己，也不会让自己爱上老乔，所以当老乔说感觉卓尔会慢慢爱上自己的时候，卓尔想把他踹下床。但我们很容易从作品中看出卓尔对老乔的感情的，但我们很容易从作品中看出卓尔队老乔的感情的，当老乔说他的翡翠低了她的南极，还有作品最后说，“卓尔突然不知去向，去找他的翡翠鸟了？或者去南极考察了？”卓尔也渴望爱情，但在爱情中她只作了自己的身体，但没有作自己的感情。书中还有用一个人芦荟，在所有人看来他都是与卓尔最合适的一个，他们也是陶桃极力撮合的一对，但卓尔一直对他不予考虑，卓尔有卓尔式的爱情观，旁人看不出也猜不透，我想在卓尔的身体里总有安定不下来的一粒因子吧。在于郑达磊的关系中，卓尔完全表现了女人对男人的征服欲，从作品一开始我们就看出卓尔是不太喜欢郑达磊的，但出于他是闺蜜的男友，加之后来成为自己的上司，还有两个人对汽车的共同爱好，所有讨厌不便于发泄，到卓尔的广告策划大获成功，郑达磊移情别恋与卓尔，陶桃怀孕，卓尔便用征服来报复了郑达磊，然后消失不知去向。

作女的诞生和中国女性意识逐渐觉醒有密切关系，这部作品以及张抗抗的其他很多作品中都是女性占了主导地位，《作女》也是中国当代女性文学走向成熟的标志之一。这部作品让我对爱情与人生有了新的认识，年轻我们就要“作”一点，只有逝去的岁月，没有回得去的青春。

读《情爱画廊》与读《作女》感触是很不一样的，这部小说情节也很吸引人，没有让我有厌烦的感觉，而且文字总体来讲，比《作女》更含蓄更文雅，但这不作品从头至尾给我一种感觉：太夸张了！有许多不真实的感觉，尤其是对女主人公水虹还有她女儿阿霓的容貌描写，有种近似仙女的感觉，让人有种可望不可即的距离感。略去这些，这部作品我还是很喜欢的，尤其作品中作者以一贯之的女性意识让我很震撼。这部小说作为一部纯爱情小说主要讲述了男女主人公及其他人的爱情故事。

画家周由在他的两个女朋友——沈小姐和舒丽相继抛下他远走他乡时，他心灰意冷，对人体画也没有了灵感，在巨大压力下，他离开北京来到苏州，想在江南水乡遇见令他心动的人体模特，但在苏州的几天寻觅都一无所获，就在他准备离苏返京的前一天，在河边写生的周由却偶遇阿霓。阿霓是一个漂亮的十三岁半的小女孩，这让周由心动，提出给她画像，但

阿霓却开出了条件：让周由教她画画。就这样相差十五岁的两个人建立了亲密的感情。之后，阿霓就带周由回家，她家特别富有，连住宅都严密把守怕小偷惦记。在家里周由为阿霓完成了画像。下午，阿霓的爸妈，也就是水虹和老吴回来了，卸妆后的水虹惊艳了周由，并为他“神魂颠倒”。同时，水虹也被周由吸引，并对她与老吴的爱情产生了动摇。第二天周由为水虹画了画像，并且更加确信爱上了她，但此时阿霓也对她大哥哥的感情急剧增长并且要考去北京读高中。在老吴觉察这一切之后，便找借口打发周由回北京。回京后的周由夜不能眠，用他的作品和电话对水虹进行爱情攻击，但水虹为了阿霓和家庭没有轻易妥协，在周由最后一次说寄作品给她时她动摇了，毅然去了北京，与周由生活了七天后回苏州与老吴离了婚，重返北京，而老吴随后与阿秀结婚。阿霓对周由的爱恋却也到了不可自拔的地步，每天对着周由的作品才会安心，并下定决心考取中央美院附中。寒假的时候，阿霓求老吴和阿秀带她去北京找周由，但老吴拒绝了，谁知她竟自己偷偷去了北京，见到了周由。老吴随即来北京与水虹进行了长谈带走了阿霓，回去后，却发现家里已被洗劫一空，阿秀惨死。面对这些阿霓崩溃了，她被送回乡下奶奶家疗养，可她仍对周由念念不忘，而且由于周游给她的画被破坏了，她心生愧疚。水虹得知阿霓的状况后痛心不已，想要回去，但周由不放她走。老吴对她也有怨言不让她回去。就这样，阿霓精神逐渐好转，也不再画画，每个人的生活似乎都恢复了平静。

这部小说故事很简单也很浅俗，我在心里不会给这部作品太高分，但作品中有几处也很让我感动。首先，我特别欣赏舒丽，她漂亮、大度、自信、有能力，她与卓尔有很多相似的地方，她爱周由但不被他束缚，毅然离开了他去南方发展自己的事业，在回来发现周由另有新欢时也没有死缠烂打，还帮周由策划了画展让他赚了大钱。当然，舒丽这样的女人在现实生活中不会有太多，我们不得不承认女人的天性就是有些自私和小气，尤其在对待爱情上简直容不下任何别的人，甚至无关紧要的人她都会不自在，舒丽也许是这样的，但她在处理这些事时却表现得很不一样，可能她很明白，既然得不到就让他感激自己。我是很欣赏这样的女人的，因为对于我我可能永远做不到这样，我最多能做到不见不贱。舒丽这个人物很形象的表现了张抗抗小说的女性意识，让自古以来“男尊女卑”的传统意识彻底动摇，让九十年代乃至后来生活在男性权威下的女性找到了自我。

其次，女主人公水虹也是一位有个性的女人，除去她被作者描绘的神乎其神的外貌，她的行为也让我赞赏。她是很有勇气的，为了不确定的爱情她敢于放弃原本奢华的生活，爱她的老公和可爱的女儿，而且在得到爱情之后她又不让自己完全依赖于周由。她把爱情只看做

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