西厢记读后感

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西厢记读后感篇一
《《西厢记》读后感》

《西厢记》读书报告

据我了解，《西厢记》的剧情是直接取材于金代董解元的《西厢记诸宫调》。经删减，是让剧中人物明确地坚守各自的立场——老夫人在严厉监管女儿、坚决反对崔、张的自由结合、维持“相国家谱”的清白与尊贵上毫不松动，张生和莺莺在追求爱情的满足上毫不让步，他们加上红娘为一方与老夫人一方的矛盾冲突于是变得更加激烈。这样，不仅增加了剧情的紧张性和吸引力，使得全剧的主题更为突出、人物形象更为鲜明。再加上它的优美而极富于表现力的语言，使得这一剧本成为精致的典范之作。

《西厢记》直接切入生活本身，来描绘青年男女对自由的爱情的渴望，情与欲的不可遏制和正当合理，以及青年人的生活愿望与出于势利考虑的家长意志之间的冲突。

如一开场莺莺所唱的一段《赏花时幺篇》： “可正是人值残春蒲郡东，门掩重关萧寺中。花落水流红，闲愁万种，无语怨东风。 ”写出了生活在压抑中的女性的青春苦闷和莫名的惆怅，在这背后，则存在着她那非出于己愿的婚约的阴影。而张生初见莺莺时所唱的一段《元和令》： “颠不剌的见了万千，似这般可喜娘的庞儿罕曾见。只教人眼花撩乱口难言，魂灵儿飞在半天。他那里尽人调戏亸着香肩，只将花笑捻。” 更是非常直率甚至是放肆地表述了男子对于美丽女性出于天然的渴望与倾慕，以及女子对这种渴慕的自然回应。作者以舞台上的胜利，给仍然生活在压抑中的人们以一种心理的满足。表达了“愿天下有情的都成了眷属”的美好愿望；从而对封建道德教条的某些方面造成有力的冲击。

《西厢记》剧情上关目的布置巧妙，写得波澜起伏，矛盾冲突环环相扣，山重水复、萦回曲折的复杂情节，是一般短篇杂剧不可能具有的。它不仅使得故事富于变化、情趣浓厚，而且经过不断的磨难，使得主人公的爱情不断得到强化和淋漓尽致的表现。以很高的艺术水平来展现一个美丽的爱情故事，使得它格外动人。 剧中主要人物张生、崔莺莺、红娘，各自都有鲜明的个性，而且彼此衬托，相映成辉；在这部多本的杂剧中，各本由不同的人物主唱，有时一本中有几个人的唱，这也为通过剧中人物的抒情塑造形象提供了便利。

张生的性格，是轻狂兼有诚实厚道，洒脱兼有迂腐可笑。 反映出元代社会中市民阶层对儒生的含有同情的嘲笑。张生在《西厢记》中，是矛盾的主动挑起者，表现出对于幸福的爱情的直率而强烈的追求。他的大胆妄为，反映出社会心理中被视为“邪恶”而受抑制的成分的蠢动；他的一味痴情、刻骨相思，又使他符合于浪漫的爱情故事所需要的道德观而显得可爱。

《西厢记》中，催莺莺的形象得到了相当精细的刻画，她的性格显得更为明朗而又丰富。在作者笔下，莺莺始终渴望着自由的爱情，并且一直对张生抱有好感。她总是若进若退地试探获得爱情的可能，并常常在似乎是彼此矛盾的状态中行动，但是，她终于以大胆的私奔打破了疑惧和矛盾心理，显示人类的天性在抑制中反而会变得更强烈。作者以赞赏的眼光看待女性对爱情的主动追求。

红娘在《西厢记》中成为全剧中一个非常重要的角色。

她在剧中只是一个婢女身份，却又是剧中最活跃、最令人喜爱的人物。她机智聪明，热情泼辣，又富于同情心，常在崔、张的爱情处在困境的时候，以其特有的机警使矛盾获得解决。她代表着健康的生命，富有生气，并因此而充满自信。这个人物形象固然有些理想化的成分，却又有一定的现实性。在她身上反映着市井社会的人生态度，而市井人物本来受传统教条的束缚较少，他们对各种“道理”的取舍，也更多地是从实际利害上考虑的。

我觉得，那曲折的情节中暗藏着人们渴望而不可及的生活理想和人性追求，那就是——自由，和追逐自由的力量和勇气。 然而，每个人都明白， 在现在，即使是将来，完全的自由终究是不可能的，人始终要受到这般那般的约束。尽管包围着我们的是个受约束的世界，但我们可以让内心尽量变得广阔而幽深，让它能够无边无际、包容天地。

分析人物形象

莺莺是一名敢于追求婚姻自主和幸福爱情生活的多情钟情的女子。本折一方面描写了莺莺依依不舍的痛苦之情，另一方面也表现了莺莺重情轻利的思想。她为离别而悲啼愁苦，痛极之际，竟埋怨张生忘旧情而轻远别。这种埋怨正是爱极痛极的一种变态心理，是一种深情的痴语。莺莺既倾诉着内心的万种离愁、无限幽思。又流露出怕被遗弃的痛苦心理。此时此刻，莺莺该有多少肺腑之言要说，然而她对“怜取眼前人”的

临别赠言，其实正是她内心隐忧的曲折吐露，也是当时社会中司空见惯的身荣弃妻的悲剧在莺莺心灵上的阴影的反映。在莺莺看来，状元及第并不值得羡慕，最重要的是夫妻并蒂相守。而事实上张生应试是被逼的，他们的分离乃是封建势力的压迫所致。因此莺莺发出了对封建势力的怨恨。莺莺还进一步把怨愤指向那可恶的名利思想。“蜗角虚名，蝇头微利”世俗的名利观念造成了青年男女的爱情悲剧，而莺莺却对这种虚名微利表示了极大的蔑视与痛恨，这就把莺莺的思想感情由一般的离别之苦，推到一个更高的水平。 《长亭送别》突出地刻画了莺莺的叛逆性格。在她心目中，金榜题名，是“蜗角虚名，蝇头微利”，不是爱情的前提和基础，因此临别时不忘叮嘱张生“得官不得官，疾便回来”，与老夫人的态度形成鲜明的对照。同时，她也有深深的忧虑，明确的告诉张生“我只怕你„停妻再娶妻‟”。“停妻再娶妻”，这在男尊女卑的封建时代是有现实基础的。莺莺的态度突出地表现了她的叛逆性格和对爱情的执著。莺莺的离愁别恨，是她对不能掌握自己命运的悲哀和抗争，而不只限于“儿女情长”。她的离愁别恨中闪耀着重爱情轻功名、反抗封建礼教的思想光辉。

西厢记读后感

王实甫《西厢记》里的主要人物，虽然多与《会真记》、《西厢记诸宫调》同名，但是莺莺、张生、红娘的性格，却与元稹、董解元所塑造的迥异。他们是王实甫刻划的新的人物形象。

《西厢记》里的崔莺莺，带着青春的郁闷上场。当她遇到了风流俊雅的张生，四目交投，彼此就像磁石般互相吸引。她分明觉察到一个陌生男子注视着自己，但她的反应是“亸着香肩，只将花笑捻”。剧本写红娘催促她回避，而她的反映是：

请注意这一舞台提示，它异常强烈地揭示出人物的内心世界。按照封建礼教的规定，为女子者，“非礼勿言，非礼勿视，非礼勿听”。莺莺竟对张生一步一回头，把箴规抛之于脑后。通过一细微的却是引人注目的举动，作者让观众清晰地看到她性格发展的走向。在明末，金圣叹改编《西厢记》，便删掉莺莺这一动作，改为让她主动提出：“红娘，我看母亲去。”还加上评注云：“写双文见客即走入者，此千金闺女自然之常理。”金圣叹的做法，不管是否恰当，却充分说明了他认识到这一动作的关键性作用。

莺莺遇见张生以后，作者写她相当主动地希望和张生接近。她知道那“傻角”月下吟诗，便去酬和联吟；张生故意撞出来瞧她，她“陪着笑脸儿相迎”,可见她对张生是处处留情的。而她的态度，张生也看在眼里。他们心有灵犀，彼此都感受到相互的爱意。正是由于莺莺从一开始就对爱情炽热地追求，才使得她一步一步地走上了违悖纲常反抗封建礼教的道路。

王实甫写莺莺追求的只是爱情。她对张生的爱，纯洁透明，没有一丝杂质。当张生被迫上京考试，她悔恨的是“蜗角虚名，蝇头小利，拆鸳鸯两下里”；长亭送别，她给张生把盏时的感触是：“但得一个并头莲，煞强如状元及第”；她给张生最郑重的叮咛是：“此一行得官不得官，疾便回来”；她担心的是张生不像她那样爱得专一，一再提醒他“若见了异乡花草，再休似此处栖迟”。总之，在她的心中，“情”始终是摆在最重要的位置上，至于功名利禄，是非荣辱，统统可以不管。这样的思想，既不同于《西厢记诸宫调》里的莺莺，也不同于元杂剧中许许多多追求夫荣妻贵的闺秀，她是一个赤诚追求爱情，大胆反抗封建传统的女性形象。

然而，强烈追求爱情只是莺莺性格的一个方面。莺莺长期受到封建礼教的熏陶，加上对红娘有所顾忌，因此，她的性格显得热情而又冷静，聪明而涉狡狯。例如她看见红娘送来张生的“简帖儿”，勃然变然，“厌的早扦皱了黛眉，忽的波低垂了粉颈，氲的呵改变了朱颜”，还声称要拿简帖儿“告过夫人，打下你个小贱人下截来”。她装腔作势要红娘传言责备张生，“着他下将休是这般”,其实传去的却是私约张生相会的情诗。等到张生到后花园去赴约，她以忽然变卦，正儿八经地把张生数落一番。这种种表现，把张生弄得七颠八倒，连红娘也昏头转向。当观众看到莺莺“对人前巧语花言，没人处便想张生，背地里愁眉泪眼”，看到她有时一本正经，有时黠谲多端，有时又扭捏尴尬时，都会哑然失笑。在作品中，王实甫让莺莺的形象具有两种不同的内心节奏，展示出她对爱情的追求，既是急急切切，又是忐忐忑忑。内心节奏的不协调，是导致她行为举止引人发笑的喜剧因素。

西厢记读后感篇二
《《西厢记》读后感》

一曲爱情赞歌

——读元曲《西厢记》后感

现如今大家好像都很浮躁，看新闻只看标题，读书都看杂志或精读版，学习只求写完作业然后马上干其他事去了„„静下心来读书的人很少了，读名著的就更少了，特别是语言晦涩的古文。但是，人活着，终归还是需要文化的滋养，读名著修养身心，未免不是一个让自己心神宁静，陶冶情操的好方法。

不久前读的《西厢记》，这里可不是央视的电视剧，而是原版的王实甫的元曲《崔莺莺待月西厢记》简称《西厢记》，有些难懂，还是咬牙看完了，很精彩，语言和内容。 《西厢记》作者王实甫不提，作品的主要内容是说崔莺莺与其母老夫人并红娘送父亲灵柩至博陵安葬，路宿于普救寺。恰逢书生张珙游览至此，二人相遇，便萌生爱慕之情，只迟迟未得机遇相见。后因孙飞虎围住普救寺，欲强抢莺莺为妾，老夫人无奈，言道：“谁若能解救我母女二人，便把莺莺许配与他。”张生闻听便投信至其友白马将军处，求其解围，并完此姻缘。后兵至围解，老夫人又悔其前言，并未撮合崔张二人。二人悲苦，想尽万般妙计，互相试探内心，后因红娘于中穿插取事，最后成就了一段美好的婚姻。

故事是没什么新鲜的，一对小恋人反抗家庭压力而结合的故事，现今多了去了，肥皂剧到处都是！但是要知道这部戏什么时候出来的？元朝啊，以当时的社会看这种思想，是非常大胆、非常叛逆、非常有冲击力的，典型的反抗风建设会包办婚姻和家长制，追求自由与爱情，这是需要多大的创新与勇气啊！赵景深先生把《西厢记》称为“中国古典文艺中的双壁”之一，那一壁即《红楼梦》 。能与《红楼梦》 并驾齐驱，它的文学价值与艺术价值可见一斑。俄国柯尔施主编的《中国文学史纲要》中就说到： “单就剧情的发展来和我们最优秀的歌剧比较，即使在全欧洲恐怕也找不到多少向这样完美的剧本。”这些并不是对《西厢》的推崇和炒作，这是一种信服。

就我自己来说，剧中的张生就是在爱情上坚贞不渝，敢于冲破封建礼教的束缚，并经过不懈的努力，终于得到美满结果的偶像青年啊！爱情本就不是需要金钱来做垫脚石的，在当时的封建社会，张生为了自己的爱情突破种种困难，终成正果，乃吾辈之楷模啊！现如今情侣到处都是，但是有多少是为了消除寂寞？有多少人是两情相悦？又有多少人毕业即分手？这是赤裸裸的讽刺啊！ 爱情不是用来消遣的，是需要我们用力的呵护，全力的争取！崔莺莺和张生就是因为追求真挚的感情而结合，在很大程度上就是对以门第、财产和权势为条件的择偶标准的违忤。 同时，我想说一下红娘，这是这部剧中我最喜欢的一个角色，她算是整出戏的精神领袖。她扮演着在张生与崔莺莺之间的传信员，在崔莺莺母亲与莺莺之间的协调员。她据理力争，为张崔两人的美好爱情做了不少努力与牺牲。她活泼热情，思想在当时算是很先进的。是一个无产阶级挑战社会固有僵化制度的精彩人物。

文章里的语言真的很经典。 很多用到元曲中的曲牌什么的，我不懂，但不影响我对它语言的欣赏。张生一出，便有[点绛唇]一篇，篇上云：“游艺中原，脚跟无 线，如蓬转。望眼连天，日近长安远。” [小桃红]上言道：“夜深香蔼散空庭，帘幕东风静。 拜罢也斜将曲栏凭， 长吁了两三声。 剔团鸾明月如悬镜， 又不是轻云薄雾， 都则是香烟人气， 两般儿氤氲得不分明。”又一篇 “落红成阵，风飘万点正愁人；池塘梦晓，阑槛辞春。蝶粉轻沾飞絮雪， 燕泥香惹落花尘。系春心情短柳丝长，隔花阴人远天涯近。 香消了六朝金粉，清减了三楚精神。”《西厢》中句，巧夺天宫，且篇幅不长，若一气呵成，半日功夫便可览遍，只此书并无读一遍之理，依我看，《西厢》中词句，好似天造地设一般,可反复品读

又 如：〔端正好〕中的“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”化用了范仲淹《苏幕遮》词中的“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠”并取其秋景凄凉的意境，以烘托送别的凄冷氛围。以疏淡几笔，描绘了一幅动人的长亭送别图：碧云密布，黄花遍地，西风凄紧，

北雁南归„作品如椽之笔，由头顶之天至脚下之地，从耳边之风声写到眼中之归雁，大块设色，融情于景，只捕捉几样形象，稍加点染，就达到情景交融的艺术境界。又如：“晓来谁染霜林醉？总是离人泪”。这两句是从董解元《西厢记诸宫调》中的“君不见满川红叶，尽是离人眼中血”转变过来的，改写得自然恰贴，不见斧痕。 又如：〔朝天子〕中的“蜗角虚名，蝇头微利”，引用苏轼《满庭芳》词原句，形象地表现了莺莺珍重爱情，轻视功名利禄的思想感情。再如：〔耍孩儿〕中的“未饮心先醉”之句，一字之易，更加夸张，语境更加沉重，表现了莺莺饯别时的极端愁苦。而“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起”一句则从李清照词中脱出。

《长亭送别》中[滚绣球]恨相见得迟，怨归去得疾。柳丝长玉骢难系，恨不得倩疏林挂住斜晖。马儿迍迍的行，车儿快快的随，却告了相思回避，破题儿又早别离。听得道一声“去也”，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌。此恨谁知。[脱布衫]下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷。酒席上斜签着坐的，蹙愁眉死临侵地。耍孩儿]淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。伯劳东去燕西飞，未登程先问归期。虽然眼底人千里，且尽生前酒一杯。未饮心先醉，眼中流血，心内成灰。听后则会眼前浮现莺莺在离别时心伤和担忧之情。

还有很多不详说了，我也不会专业的赏析，只会模模糊糊的去静静体会词曲的魅力，感受作者所感受，就像“feel what you feel ,listen what you listen„„”我觉得这样就很好了，《西厢记》很晦涩，专业的人来说估计要说一天。我不怎么懂，就看语言，看剧情，呵呵。读书，读自己的心而已。

西厢记读后感篇三
《西厢记读后感》

西厢记读后感

东风摇曳垂杨线，游丝牵惹桃花片，珠帘掩映芙蓉面。

也许就是在那个春风拂面的日子里，张生遇见了莺莺，然后一见钟情，最终谱写成了一曲荡气回肠的传诵千古的爱情颂歌。解舞腰肢娇又软，千般袅娜，万般旖旎，似垂柳晚风前。这是张生对莺莺的第一印象，基于莺莺的美丽姿态，张生就这样对崔莺莺一见钟情了——“十年不识君王面，始信婵娟解误人，小生便不往京师去应举也罢。”看到这里的时候我忍不住想笑，又是一出美人的风花雪月传，可是后来我看完全文时，印象却彻底改观了。 看完后，满口余香，其华美生动，诗情画意的语言，让我回味良久。

《西厢记》是我国家喻户晓的古典戏剧名著，它叙述了书生张君瑞和相国小姐崔莺莺邂逅相遇、一见钟情，经红娘的帮助，为了追求对美好爱情的向往，争取婚姻自主，敢于冲破封建礼教的禁锢而私下结合的动人爱情故事，表达了对封建婚姻制度的不满和反抗，以及对美好爱情理想的憧憬和追求。几百年来，它曾深深地激励了无数青年男女追求爱情向往爱情的心。有情人终成眷属这句话，也成为了无数有情人对爱情的美好向往。 《西厢记》最突出的成就是从根本上改变了《莺莺传》的主题思想和莺莺的悲剧结局，把男女主人公塑造成在爱情上坚贞不渝，敢于冲破封建礼教的束缚，并经过不懈的努力，终于得到美满爱情的一对青年。这一改动，使剧本反对封建包办婚姻的倾向更鲜明，突出了“愿普天下有情人都成眷属”的主题思想。在艺术上，剧本通过错综复杂的戏剧冲突，来完成莺莺、张珙、红娘等艺术形象的塑造，使人物的性格特征生动鲜明，加强了作品的戏剧性。尤其是红娘的形象，产生了深远的影响，我猜想，大概我们说的替人做媒的红娘就出自这里吧！

看了《西厢记》之后，我被张生和崔莺莺的爱情故事深深的感动了。说实话，即使是今天的情侣，在面对来自社会的各种考验，面临来自家长的阻扰等困难时，又有几个人能够做到像他们一样始终坚持忠贞不渝的爱情？我不敢说没有人能够做到，但即使是几百年以后的今天，他们的勇气依然值得我们钦佩效仿。崔莺莺在张生一穷二白时依然义无反顾的与他私定终身，张生也在高中后对崔莺莺不离不弃，试问现在的我们有几人能够做到这点？

中国自古以来信奉“从一而终，至死不渝”、“执子之手，与子偕老”的传统爱情婚姻观。词典中，爱情定义的是人与人之间的强烈的依恋、亲近、向往，以及无私专一并且无所不尽其心的情感。在汉文化里，爱就是网住对方的心，具有亲密、情欲和承诺的属性，并且对这种关系的长久性持有信心，也能够与对方分享私生活。爱情是人性的组成部分，狭义上指情侣之间的爱，广义上还包括朋友之间的爱情和亲人之间的爱情。在爱的情感基础上，爱情在不同的文化也发展出不同的特征。

而如今的新结婚时代，房子车子票子“三大件”无一不显示出经济基础对婚姻的决定作用。当下中国五对夫妇就有一对离婚，是十年前的两倍，从而进入“结婚很挑剔，离婚很随意”的婚姻异时代。有些针对青年的大型调研显示，很多当代青年不再信奉爱情至上，对于爱情的力量不再那么有信心。在某电视台的征婚交友类节目中，有女孩冒出“宁可坐着宝马哭，也不愿坐着自行车笑”的惊人之

语，金钱至上的爱情观导致了牵手一生的传统爱情观的崩溃。现在社会的爱情在物质条件的蒙蔽下，已经或多或少的失去了爱情原有的纯真味道，“小三”、“二爷”等现象层出不穷，而各种家庭闹剧也不断上演。我很难想象要是崔莺莺和张生要是相遇在现代，他们是不是还能够有情人终成眷属呢？

崔莺莺，她对爱情的执著追求令人惊叹。在她眼里,功名利禄只不过是“蜗角虚名”，“蝇头微利”，她天真地认为，“但得一个并头莲强似状元及第”。张生走后，她只是“昏昏沉沉的睡”，抑或是“重重叠叠的泪”，再不就是“青鸾有信频须寄”，莺莺鄙视功名利禄而追求自由爱情的精神是非常可贵的。而张生白马寺解救崔莺莺，在老夫人反悔后抑郁交加成疾，后来又为了崔莺莺上进赶考，高中后依然对崔莺莺念念不忘。 他们为了爱情付出了很多努力，最终终成眷属。

其实两人的爱情就像是一个美好的梦想，他们的爱情承载了太多我们的向往和寄托。他们为了爱情付出了很多努力，历经了很多艰辛。其实在今天社会又何尝不是如此呢？如果你们真心相爱，只要肯为了你们的爱情而努力奋斗，那么你们一定可以有情人终成眷属！

西厢记读后感篇四
《西厢记读后感》

明代贾仲名说：“新杂剧，旧传奇，《西厢记》天下夺魁。”最近总算是认认真真地再次读了王实甫的《西厢记》，这一古典戏曲宝库中的巨星。相信对于《西厢记》我们都不陌生，以往读西厢总是有感于莺莺与张生的真挚爱情，欣赏他们冲破封建礼教的勇气，有感于红娘的聪明机智，敬佩她的胆识与智慧。起初我接触的是《西厢记》的前身《莺莺传》，《莺莺传》这一出始乱终弃的爱情悲剧曾赚取了我不少泪水，直到后来接触这追求自由爱情的《西厢记》之后便再也止不住对她的喜爱。《西厢记》剧情上关目的布置巧妙，情节的波澜起伏，矛盾冲突的环环相扣，是我喜欢她的原因之一。第一遍看她便觉得她不仅使得故事富于变化、情趣浓厚，而且经过不断的磨难，使得主人公的爱情不断得到强化和淋漓尽致的表现，以很高的艺术水平展现了一个美丽的爱情故事，使得她格外动人。再看她时我便深深迷恋上了她曲白相生、雅俗共赏的语言。元杂剧分为本色和文采两派，本色派以朴素自然为语言特色，文采派则以词句华丽、文采璀璨为特点，并十分注意修饰词语。而《西厢记》则是神奇的把这两者结合起来，成就了曲白相生、雅俗相间的语言特色。我们看西厢记的第二本第三折：[雁儿落]荆棘剌怎动那，死没腾无回豁，措支剌不对答，软兀剌难存坐！作者用如此简单的一句话，便刻画出张生的震惊之态，无措全然表现出来。“荆棘剌怎动那”意为惊得我不能动弹，是当时的口语，高文秀在《黑旋风双献功》第一折中写道：“唬得荆棘律的胆战心惊。”“死没腾”也是当时的口语化词汇，意思是蒙住，痴呆无生气的样子，而“回豁”指的是回和，反映，王伯良曰：“回和，亦酬答之意。马东篱《黄粱梦》：‘禁声的休回和。’”无回和写出了当时张生面无表情，毫无反应的神色。一个回转“措支剌”写出了张生慌张失态，不知所措的样子，我们可以想象到当时的张生的心情，退了贼兵之后，原本可以和心爱的莺莺小姐终成眷属，却不想毫无征兆的面对与心上人成为兄妹的事实，事情出乎意料的发展令张生傻了眼，更是慌了神。王实甫选用了当时的白话口语，描绘了当时紧张的宴会场景，使张生痴呆的形象跃然于纸上，这样不仅让读者有清晰的画面立体感，也是西厢记语言原滋原味的表现。剧中像这样的例子举不胜举，王实甫总是可以写着简简单单的语言，却是将褒贬全融在幽默诙谐的情趣之中了。又如四本二折[斗鹤鹊] [紫花儿序] [金蕉叶] [秃厮儿]等曲里，出现了好多成语“天长地久”、“戴月披星”、“巧语花言”

、“行监坐守”、“燕侣莺俦”，同时插上了许多当时的口语谚语如“将没做有”、“牵头”、“胡行乱走”、“心意两相投”、“得好休，便好休”、“何必苦追求”、“女大不中留”等，这些都是流行与当时人们的口头俗语，既通俗浅白，有自然贴切。想我们写文章时往往注重优美华丽的词藻，没错美丽的语言是比较容易吸引读者，可是原滋原味也可以把平朴的语言烧出香味来。王国维在《宋元戏曲史序》中说：“往者读元人杂剧而善之；以为能道人情，状物态，词采俊拔，而出乎自然，盖古所未有，而后人所不能仿佛也。”他在《宋元戏曲史》《元剧之文章》一章中也说：“元曲之佳处何在？一言以蔽之，曰：自然而已矣。古今之大文学，无不以自然胜，而莫著于元曲。”又说：“谓元曲为中国最自然之文学，无不可也。”所以说语言的质朴本色有着它自己无可替代的魅力。正是《西厢记》让我真正见识到了朴质的语言的震撼力。回想以往的自己总是在“咬文嚼字”,我的文章总像是用优美的语言堆砌起来的城堡，可是却是空空荡荡，并没有实质的内容，有种华而不实的感觉。当然《西厢记》感染我的并不只是仅仅是自然的语言，也有着华丽的诗篇。明人朱权在《太和正音谱》中说：“王实甫之词如花间美人，铺叙委婉，深得骚人之趣。”郭沫若也曾经说过：“不但是‘杂剧中的杰作’，也是一部‘好诗’。”一语道破了《西厢记》的语言真谛，可以说它既是诗的语言，又是剧的语言，是文学性与戏曲性的高度统一。而《西厢记》“花间美人”的艺术风格，是和剧中美不胜收的绮词丽语是分不开的。王实甫的戏曲语言以富于文采为特色，曲词之美，与剧作的故事之美、人物之美、意境之美和谐统一。不得不说王实甫是制作词曲的圣手，《西相记》善于汲取古典诗词的精华，形成自己秀美华丽的语言风格。这点在《长亭送别》中体现得尤为突出。本折充分表现了王实甫“文采派”优美抒情的语言特色，它既熔铸了古典诗词的清词丽句，推陈出新，自然贴切，又吸收和提炼了民间口语，把两者融为一体，形成了清丽华美，生动活泼的独特语言风格。如：［端正好］中的“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”化用了范仲淹《苏幕遮》词中的“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠”并取其秋景凄凉的意境，以烘托送别的凄冷氛围。以疏淡几笔，描绘了一幅动人的长亭送别图：碧云密布，黄花遍地，西风凄紧，北雁南归…作品如椽之笔，由头顶之天至脚下之地，从耳边之风声写到眼中之归雁，大块设色，融情于景，只捕捉

几样形象，稍加点染，就达到情景交融的艺术境界。清代梁廷楠《曲话》卷五云：“世传实甫作《西厢记》至‘碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞’。构想甚苦，思竭扑地，遂死。”曲坛上这一轶闻，正好说明作者呕心沥血之苦，不是一番寒彻骨，哪得梅花扑鼻香？真是无风雨无以丽其姿，无严霜无以煊其色！又如：“晓来谁染霜林醉？总是离人泪”。这两句是从董解元《西厢记诸宫调》中的“君不见满川红叶，尽是离人眼中血”转变过来的，改写得自然恰贴，不见斧痕。又如：［朝天子］中的“蜗角虚名，蝇头微利”，引用苏轼《满庭芳》词原句，形象地表现了莺莺珍重爱情，轻视功名利禄的思想感情。再如：［耍孩儿］中的“未饮心先醉”之句，一字之易，更加夸张，语境更加沉重，表现了莺莺饯别时的极端愁苦。而“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起”一句则从李清照词《武陵春》中脱出。相信没有人不感慨王实甫的文学功底，再读西厢时，我不自觉地想要背下其中经典的语句，可是我却发现句句经典，字字珠玑。读过西厢，看过西厢，想着西厢，念着西厢，不如再遇西厢。

西厢记读后感篇五
《《西厢记》观后感》

用现代的眼光看《西厢记》——记《西厢记》观后感前几天，在古代文学史课上看过了2006年版本的《西厢记》，第一感觉就是剧中道具和人物扮相简单，但是表现得很有张力。以前就知道《西厢记》这部剧的故事梗概，但是一直没想过要去看，但这次看完电影后，却有了不同的想法，对剧中人物也有了自己的意见。《西厢记》的故事内容大致是讲唐朝贞元年间，相国之女崔莺莺随母扶父亲崔相国灵柩回家途中，在普救寺西厢暂住。书生张珙访友途中到寺中闲逛，与莺莺邂逅，顿生爱慕之情。莺莺也爱张生的风流俊雅。但是崔老夫人鄙视张生是一介书生，百般阻挠张生和莺莺的相爱，幸得莺莺小姐的丫鬟红娘，一位天真、活泼、善良、机灵的小姑娘从中巧设计、细安排，才让这对有情人终成眷属。首先我想先谈谈剧中男主角张珙，他是一个性格轻狂带有点拘谨，洒脱又带有点迂腐的人。就按现在的人说法就是小白脸。比如戏中唯一比较暴力情节即孙飞虎到普济寺劫崔莺莺时，也是他求助与朋友杜确将军而获胜，为最后抱得美人归奠定基础的。张生性格中多少有点自怜的倾向，他形容自己：“学成满腹文章，尚在湖海飘零。”这样，到了普济寺遇到自己的桃花运之后：“月色溶溶夜，花木寂寂春。如何临浩魄，不见月中人。”那么这正如自己评价的“学成满腹文章”，还算货真价实的文人形象。另外，他勇于挑战封建婚姻礼教的勇气是值得嘉奖的。其次，我来说说剧中女主角崔莺莺这个角色。我个人并不很喜欢崔莺莺的个性。她一方面与张珙眉目传情，一方面又矫揉造作。就比如在电影中，崔莺莺收到张生的情书（信），明明很兴奋，很激动，却又表现的很愤慨，对他的做法很生气，回了一封信给他，又骗红娘说那是写给他的绝交信，其实是约会信。当张生按照崔莺莺信中的约会地点准时到达后，崔莺莺又因为红娘的出现而变卦，还骂张生的行为很不应该。但是，崔莺莺这种性格特征主要还是封建礼数传统女子压抑下形成的一种畸形的性格。而她的做法有点过，就显得有失分寸。不过，她也有值得肯定的地方，那就是她塑造了一个敢爱敢恨的突破传统女性的新形象。再次，我想说一下红娘这个角色，这是这部剧中我最喜欢的一个角色。不仅如此，红娘这个角色也是王实甫缔造的中国文学史上最成功的奴婢形象。她作为奴婢虽然身体是受到奴役，但是她算是整出戏的精神领袖。她扮演着在张生与崔莺莺之间的传信员，在崔莺莺母亲与莺莺之间的协调员。她据理力争，为张崔两人的美好爱情做了不少努力与牺牲。她

活泼热情，思想在当时算是很先进的。然后在说到红娘是不得不提到在这出戏扮演一个道具角色的孙飞虎，其实这个人在戏中基本没多少，但是我之所以顺便提到他，是因为他们两个有一个共同点，即我们现在的说法：无产阶级。在封建社会体系中，无产阶级基本没什么出路，这也是为当时社会默认的，改变社会处境的大门对他们虚掩着，所以他们在寻求出路的方法有两种：要么苟且偷生，对社会妥协；要么敢于挑战。但是大部分人选择前者，而真正没被历史淘汰的人选择的是后者。最后，我想在提一下崔母这个角色，崔母是一个典型的封建家长的形象，她认为女儿的婚姻理所当然是由父母之命，媒妁之言，并且，在她的意识中，女儿最起码也要嫁给做官的人，决不可嫁给一个什么都没有的穷秀才，这也是当初她出尔反尔，极力反对女儿嫁给张生的原因。后来，崔莺莺和张生暗定终生，崔母没办法，只好让张生去考取功名，待到功成名就之时来迎娶崔莺莺。对于崔母，我只能说封建观念根深蒂固。以上是我在看完《西厢记》后对于剧中人物的一些想法，在元朝时代，这里面青年男女追求自由的爱情观与婚姻观多少是开放的。所以类推现代社会，貌似一些真正的开放的观念反而难以接受。比如同性恋、父女恋、母子恋等，都被打上变态的标签。不被社会容忍，假若在数十年后，在回顾现在的看法，是不是不够开放的狭隘呢？或许在每个社会都有每个社会的狭隘吧！但是中有一些人会打破这些狭隘，就像是剧中的张生和崔莺莺，两人最终有情人终成眷属！

西厢记读后感篇六
《西厢记读后感》

《西厢记》读后感

提起元稹的《莺莺传》可能许多朋友并不熟悉，可一提起《西厢记》，一提到红娘，恐怕没有几个不知道的。其实《西厢记》就是根据《莺莺传》改编而成的。只不过《西厢记》是歌颂自由恋爱的喜剧，而《莺莺传》则是一出始乱终弃的爱情悲剧。如果说《西厢记》是根据人们美好愿望而写成的一篇成人童话，那么《莺莺传》则是描述社会现实的报告文学。

看《莺莺传》缘于《西厢记》，因为被《西厢记》中美好的爱情故事所感动，所以当我无意间看到《莺莺传》后，便迫不及待的读了起来，想知道它到底与《西厢记》有哪些不同。可我怎么也没想到，故事竟然是以崔莺莺最终被张生无情的抛弃作为结局。说心里话，我是不喜欢读悲剧的。我和大多数人一样，也都希望每个爱情故事都有一个完美的结局。随着年龄的增长，我渐渐的认识到这只不过是自欺欺人的想法罢了。世界上存在着太多的另人悲伤的故事，这是我们无法回避的。而且我觉得《莺莺传》比《西厢记》更具有艺术感染力，人物形象更加丰满，故事结局耐人寻味，具有很强的社会现实意义。

《西厢》的故事情节，简单明了。崔莺莺与其母老夫人并红娘送父亲灵柩至博陵安葬，路宿于普救寺。恰逢张君瑞游览至此，二人相遇，便萌生爱慕之情，只迟迟未得机遇相见。后因孙飞虎围住普救寺，欲强抢莺莺为妾，老夫人无奈，言道：“谁若能解救我母女二人，便把莺莺许配与他。”张生闻听便投信至其友白马将军处，求其解围，并完此姻缘。后兵至围解，老夫人又悔其前言，并未撮合崔张二人。二人悲苦，想尽万般妙计，互相试探内心，后因红娘于中穿插取事，成就了一段美好的婚姻。故事情节让现代人觉得俗气简单，可实不知于当时的封建社会，这便是一种突破，一种冲击！霎时掀起了一股“西厢热”，竟成为了当时社会的“畅销书”，且不少词曲作家都开始对爱情剧本下了大量的笔墨与精力。到了明清，凡写男女方面的故事、剧本，都是受了《西厢记》的影响，以致于今，按一些言情剧、肥皂剧的情节看来，《西厢》应该算是他们的鼻祖了。其表现的主题思想，即：“永老无别离，万古常玩聚，愿普天下的有情人都成了眷属。”以当时的社会看这种思想，是非常大胆、非常叛逆、非常有冲击力的。

其次为价值。从古至今，从内由外，都对《西厢》做出了无法比拟的评价。赵景深先生把《西厢记》称为“中国古典文艺中的双壁”之一，那一壁即《红楼梦》。能与《红楼梦》并驾齐驱，它的文学价值与艺术价值可见一斑。陈继儒更是把其称之为“千古第一神物”。另外，更有“《西厢记》天下夺魁”，“化工之作”，“王实甫《西厢》，千古绝词”等艺术等级甚高的评语。乃至于国外，也把《西厢》推举到一个高峰。俄国柯尔施主编的《中国文学史纲要》中就说到：“单就剧情的发展来和我们最优秀的歌剧比较，即使在全欧洲恐怕也找不到多少向这样完美的剧本。”这些并不是对《西厢》的推崇和炒作，这是一种信服。

最不可思议的便为词藻。《西厢》的曲牌、词牌、平铺和旁白，都具有无法超越的魅力，我在前面所言的“视觉冲击”，就是指，当我们的眼睛看到这些文字词曲的时候，它所给我们带来的视觉上的享受。我用八个字来表达一下我阅读的感受，即：以眼游幸，满口余香。口中之香，实为书中之味也。王伯良言：“《西厢》妙处，不当以字句求之，其中联络顾盼，如长河之流，它曲莫及。”在此，

我虽不能把整书打录于此，而可举一二句我所记的明了、香浓的曲子，共大家赏玩。张君瑞一出，便有[点绛唇]一篇，篇上云：“游艺中原，脚跟无线，如蓬转。望眼连天，日近长安远。” [小桃红]上言道：“夜深香蔼散空庭，帘幕东风静。拜罢也斜将曲栏凭，长吁了两三声。剔团鸾明月如悬镜，又不是轻云薄雾，都则是香烟人气，两般儿氤氲得不分明。”又一篇【混江龙】上说得好：“落红成阵，风飘万点正愁人；池塘梦晓，阑槛辞春。蝶粉轻沾飞絮雪，燕泥香惹落花尘。系春心情短柳丝长，隔花阴人远天涯近。香消了六朝金粉，清减了三楚精神。”《西厢》中句，巧夺天宫，且篇幅不长，若一气呵成，半日功夫便可览遍，只此书并读一遍之理，依我看，《西厢》中词句，好似天造地设一般。

我读《西厢》的感受，也仅此而已。我只以我的观感把《西厢》这部惊世骇俗的作品介绍给大家，而深而又深的意境，还是需要通过阅读文章去获得、去体味，去享受。

西厢记读后感篇七
《西厢记读后感》

《西厢记》观后感

-------从京剧角度看《西厢记》

国家京剧院走进厦门理工学院专场演出活动在我校的艺术会堂举行，本次活动为大家呈现的是京剧《西厢记》，我有幸拿到一张门票，从而有机会领略我国古典戏剧的现实主义大杰作，完整的看完演出之后，我触动很大，我一直以为像我这样平时只接触以电视和网络为平台的现代媒体的大学生，应该很难会对这种传统文化产生共鸣，然而通过艺术家们精湛的演出，我发现我能够真正融入由他们所营造的整体氛围之中，同时我也对我国传统文化的产生了强烈认同感，我觉得我国古典文学果然只能用中国传统精粹--戏剧来表现，才有那种中国特有的味道。

《西厢记》故事发生在现在的山西省西南永济市蒲州古城，崔相国遗孀携小女崔莺莺一起回河北安葬崔相国。而京剧中所用的普通话对白，又恰巧跟河北以及山西当时的方言十分相似，这就注定京剧的表演形式更能诠释该剧。其后我又在网上欣赏过越剧版的《西厢记》，可能由于先入为主，我对京剧版的更加喜爱。当然各种剧种是没有好坏之分的，只是对于不同的作品有不同的表现方式而已。

作为一个现实主义作品，原作对主人公的内心刻画的非常微妙，从各个方面入手。通过华丽优美，富有诗意的词曲来烘托主人公的内心变化，听每一首曲子都感觉像是进入了一幅或唯美或凄凉的画面，心情也跟随主人公一起跌宕起伏。

虽然我对京剧不甚了解，但是怀着对京剧的好奇心，我也在网上

找了不少关于京剧《西厢记》的资料，发现京剧的唱腔非常的复杂，就单单西厢记里面从大的方面就分为西皮、二黄、琴歌、四平调、南梆子、反二黄等，然后再每一个细分又是别有洞天，虽然对此很难理解，但是查阅了每一种唱腔适用的场景再结合原著本身，其实也可以窥得冰山一角。

比如张生刚出场时，连用了西皮的导板、原板、摇板等等表现了张生的意气风发，同时也表现了他对现实艰难的感叹，这些唱腔适用的恰到好处，短短几次小小的变更，就能把张生的现状、性格还有内心活动都一一表现了出来，西皮的高亢刚劲、活泼明快的特点也为整个故事的大团圆结尾进行了铺垫。试想，如果用现代流行音乐或者说欧洲古典音乐等等来表现这也场景，是怎么都显得不伦不类的。 再如张生与莺莺在月下抚琴而歌的时候，采用了琴歌的唱腔，张生一曲“月色溶溶夜，花荫寂寂春。如何临皓魂？不见月中人。”用上这种唱腔，在月色融融之下，将内心相思之切和对现实深深地疑问淋漓尽致的表达了出来。 而崔莺莺的所对“兰闺深寂寞，无计度芳春。料得高吟者，应怜长叹人。”同样用这种唱腔。深闺之中，妙龄少女思春却迫于礼教的束缚无奈叹息，恰遇高吟者的激动同时又无法左右自己爱情的惋叹，此时都交织在一起，通过琴歌的方式表达出来再合适不过了。这么复杂的内心活动，几句精辟的京剧唱腔，再加入艺术家自己对作品纯熟的剖析，很容易的就能够让观众心领神会。这种委婉的效果，是用欧美的开放式直接式的思想，决绝不能营造出的。 在整个唱本中，只有一处用到了南梆子，就是莺莺知道要去面见救

命恩人（也就是当时她所以为得自己未来的夫君）张生时，“听红娘一声请梦儿惊觉，恰才向碧纱窗下画了双蛾。你道我俊脸儿吹弹得破，知道他读书人福命如何？ ”此时莺莺心中是十分欢喜的，但是又不能赤裸裸的表达出来，她的迫不及待她的含蓄柔美细腻，在这一刻有南梆子连同西皮唱腔一起表达，让观众不直接看到她的内心独白，却从一些曲调的烘托中分明此时莺莺纠结而欢喜的心情。

除此之外唱本中各种唱腔用的都恰到好处，十分的应景，特别是由于西皮的大量运用和其他唱法的穿插，使整个剧目基调欢畅明快的同时，又充满了缠绵、冲突、悲怆等等细节。在烘托气氛的方面做足了功夫。这样整个《西厢记》在艺术上，通过错综复杂的戏剧冲突，来完成莺莺、张珙、红娘等艺术形象的塑造，使每个人物的性格特征生动鲜明，加强了作品的戏剧性，。同时也能够将作者不服封建礼教敢于追求爱情的美好愿望完美的诠释出来。

中国文化博大精神，作为戏曲一个具有时代性和传统性的剧种，京剧对于我这种局外人来说真的是晦涩难懂，这次翻阅了很多资料也只是寻得了点皮毛，从而能使我能够夹杂一些自己的臆测来去理解他的内涵。总之从让以这次观看《西厢记》为一个契机，让我从浮华的娱乐致死的时代中抽出身来，从最初级的阶段来品读一下京剧这种陶冶情操的艺术吧。

西厢记读后感篇八
《读《西厢记》有感》

读《西厢记》有感

总有一卷执手沧海的誓言停在心里，多少才子佳人的爱情，深深浅浅摹画在心脏里，噗嗤噗嗤一直鲜活着；总有一段“窈窕淑女，君子好逑”的爱恋，在历史的沉沦里煜煜生辉，散发着独特的光芒；总有一树光彩照人的奇葩，绽放在剧坛里，缕缕清香涤荡心间。于是，带着一颗赤诚的心驰骋了他的《西厢记》。

爱情是文学中永恒的主题，在中国古代文艺作品中，以男女情爱为主题的作品多如牛毛，数不胜数，有的海枯石烂，有的始乱终弃，有的白头偕老，有的双双殉情。早在《诗经》中便有了“窈窕淑女，君子好逑”的描写，而《西厢记》却以才子佳人历经坎坷终成眷属的故事在历史的长河中焕发绚丽的光彩，照亮了历史昏寂的夜空。因此，《西厢记》一直深受文人的欢迎，就连《红楼梦》中百般挑剔的林黛玉也对它爱不释手。

《西厢记》是元代著名的剧作家王实甫的巨作，是元代剧坛一树璀璨的奇葩，家喻户晓。它叙述了穷书生张生和相国小姐崔莺莺偶遇普救寺，萌生爱慕之情，但却一再受到崔夫人的阻挠。但他们两人出于对爱情炽热的追求，公然走上了反封建礼教束缚的道路，在红娘的帮助下，张生和崔莺莺有情人终成眷属的故事，传达了古代人民不甘服从于封建礼教的统治，而希望“永志无别离，万古常完聚，愿普天下有情的都成了眷属”。但《西厢记》从问世以来，中国封建王朝的统治者却把它当做淫词艳曲而禁毁、歧视，大加忌讳，然而这些举措依然无法禁锢人们对《西厢记》的迷恋。其实，《西厢记》如此大受欢

迎的原因就是张生和崔莺莺两个人自己自作主张地结成夫妻，把父母之命，媒妁之言放在一边，勇敢追求自由爱情的故事情节满足了人们追求美满姻缘的愿望。

如果说，一部始乱终弃的爱情悲剧《莺莺传》以哀婉凄凉的笔墨讲述女主人公莺莺最终被她心爱的人抛弃的故事情节为历代文人士大夫所品读，那么，王实甫根据《莺莺传》这部小说改编而来的《西厢记》，以唯美浪漫的笔调歌颂了矢志不渝的爱情，得到了“天下夺魁”的称号。尽管两个作品的主人公都没有发生变化，但是故事的结局却是天壤之别。这段比翼双飞的旷世姻缘早已不再是《莺莺传》那样的悲剧，它讲述了一对才子佳人历经坎坷，冲破封建礼教的束缚，最终喜结良缘的故事。

云卷云舒，花开花落，带着一份期待的心情，纵读了《西厢记》。有所动容，有所赞赏，有所钦佩。

我动容于张生为爱迎难而上，勇于对爱情执着诚挚的追求。他是一个才华出众风流潇洒的“志诚种”，当他在佛殿上遇见了花容月貌的崔莺莺，便深深地坠入了情网，功名利禄完全置之身外。他为了崔莺莺而滞留在蒲东，不去上京赶考。他鲁莽痴迂，呆头呆脑，当他收到莺莺的诗简时，喜上眉梢，高兴得冲昏了头脑，解错了莺莺的诗意。于是他半夜逾墙去赴约，没想到却遭到了崔莺莺的呵斥。当张生正欣喜若狂地等着做新郎，迎娶崔莺莺为妻时，崔母出于家族利益和封建礼教的考虑，决定出尔反尔——“赖婚”，不同意将崔莺莺许配给张生。 张生听到这个消息时，甚至跪在红娘面前声称如果娶不到崔莺

莺便要悬梁自尽。我想，正是张生对爱情的志诚与执着，才打动了崔莺莺，两人才能共结连理，鸾凤和鸣。

我钦佩于崔莺莺主动追求爱情的勇气和对爱情的矢志不渝。她本是端庄贤淑的相国小姐，但在爱情面前却大胆主动，炽热追求，然而，她长期深受封建礼教的熏陶，对爱情，对张生，有时显得心口不一，言行不一。崔莺莺对张生的爱恋，使她不顾父母之命，媒妁之言，公然反抗封建礼教的束缚，追求爱情的自由，勇敢地与张生海誓山盟，结下连理。长亭送别，崔莺莺一再叮嘱张生不可“停妻再娶妻”，可见，在她心里，功名利禄并不是最重要的，只有两个相爱的人在一起白首不离，如胶似漆才是最重要的。

我赞赏于红娘的坦率勇敢，热心肠，镇定自若和晓之以理的仗义相助。她出身卑微，地位低贱，但她在《西厢记》却是一个光芒四射的人物。当张生和崔莺莺的爱情受到崔夫人的百般阻挠时，她见义勇为，积极地帮助张生和崔莺莺传递书信，出谋划策，是一个不可或缺的“军师”。当她面对崔夫人的责问时，她更是镇定自若，勇敢地进行反击，为崔莺莺和张生的爱情辩护，使得崔夫人无从反击，理屈词穷，不得不答应二人的婚事，可谓是侠肝义胆，机智聪明。因此，红娘在《西厢记》中的地位可以说是举足轻重。

与其说《西厢记》是古代封建社会少男少女勇敢追求爱情的典范，还不如说那是封建社会少男少女挣脱封建礼教束缚的枷锁，在苍天之下，沧海之下纵横吟唱的一曲高歌。

一曲《西厢记》，你用那艳丽脱俗的字眼，描述那抹相濡以沫的情

意衬托着这朴素的美丽。

一曲《西厢记》，你用那语重心长的言语，诉说那弱水三千只取一瓢的情衷。

纵读了《西厢记》，轻拾了一朵百合花，在只有诗句与梵歌的路上，我感叹世间的情爱怨怼，我憧憬浪漫的比翼双飞。

自古而今，《西厢记》一直是一首千古传诵的爱情颂歌，因了它，有自己的美丽，古代的人们才对爱情充满希望与幻想，它就像一颗璀璨的启明星，照耀着人们受挫的心灵。

西厢记读后感篇九
《西厢记读后感》

西廂記讀後感

裘錦秋中學（屯門）

陳家榮 中六甲班參號

對人物之感想：

讀完西廂記，總有一種時代感很接近的感覺。曲中崔鶯鶯、張珙、紅娘等角色一點兒都不像古代人。這些人物的開放程度甚至比現代人有過之而無不及！在傳統中國社會的元代之所以出現如此開放的角色，應該是元代是外族統治，不太受舊禮教約束的結果吧！同時，這是因為中國在元代已進入傳統禮教社會的中葉，年青的男女對封建婚姻制度的盲

婚啞嫁已經唾棄，並對自由戀愛及婚姻響往不已吧！這份鼓動對身在現代自由社會的我都感到震奮！現今的社會當然比中古時代或近代更為開放和自由，但實際上現今社會並不是完全開放的！排斥姊弟戀、同性戀和「男主外、女主內」、「夫尊妻卑」等保守敏感性強的規條仍是社會的主流。現今社會亦不是完全自由的！婆媳翁婿糾紛、政治婚姻等封建產物亦是屢見不鮮！「願天下有情人終成眷屬」這鮮明的主張下，這些開明的主人翁變得勇敢、進取。當中紅娘更是一個代表性人物，紅娘締造了中國文學

史上最成功的奴婢形像。奴婢不再是俯首稱臣、任人魚肉、身不由己、懦弱自卑的悲劇人物，紅娘一身伶俐、直爽、潑辣、見義勇為、助人為樂的少女形象完全推翻我心目中弱少無助、孤苦無依的奴婢形像！這種具開創性的人物形像確使人心悸！亦正因為這種劃時代的人物風格，才能使西廂記歷久而常新！

內容感想：

中國的元曲與歐洲的歌劇、非洲班圖人的皮鼓舞以及波尼里西亞的巫舞祭不同，是糅合了中國和西域的文學作品，

既是歌、更是一個從散文、傳紀體過渡到小說的中轉站。內容嚴謹詳盡，遠比歐洲的歌劇如《羅密歐與茱麗葉》、《戒指王》、《十二夜》、《歌劇魅影》來得精細。可知真正的元曲，可以長到數天才能演完、亦可以短至區區一個時辰就結束。元曲兼有細緻工筆、亦有言簡意深的特徵。而西廂記亦是如此！對於張生與崔鶯鶯的相知相惜相戀相愛並沒有花太多筆墨，但又達到傳神的效果。而在兩人的感情以至其相戀艱難的情節以及對自由戀愛的訴求卻用不少筆墨所述。這亦是元曲比上述三者更能吸引我的原

因！音樂的引入，廣義的「說唱」的引入，彌補了語言的局限性給戲劇造成的損失。《西廂記》中「說」與「唱」交叉出現，交相呼應，堪稱「說唱」在戲劇中應用的典範：

[寄生草]蘭麝香仍在，佩環聲漸遠。東風搖曳垂楊線，游絲牽惹桃花片，珠簾掩映芙蓉面。你道是河中開府相公家，我道是南海水月觀音現。

「十年不識君王面，始信嬋娟解誤人。」小生便不往京師去應舉也罷。[覷聰雲]敢煩和尚對長老說知，有僧房借半

西厢记读后感篇十
《《西厢记》读后感》

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《西厢记》赏析

《西厢记》自问世以来，广泛流传，影响深远。许多作家、评论家都对做出了很高的评价，如金圣叹将之与《庄子》、《离骚》、《史记》、《杜诗》、《水浒》并称为“才子书”； 曹雪芹在《红楼梦》中，通过林黛玉的口，称赞它“曲词警人，余香满口”。《西厢记》亦是戏曲中的经典代表作品之一，它一上舞台就惊倒四座，博得男女青年的喜爱，被誉为“西厢记天下夺魁”。

《西厢记》里的崔莺莺美丽，多才，她带着青春的郁闷上场。当她遇到了风流俊雅的张生，四目交投，彼此心有灵犀，互相爱慕。书中写红娘催促她回避，而她的反应是：回顾—觑末—下 ，这点异常强烈地揭示出崔莺莺渴望爱情的内心世界。按照封建礼教的规定：为女子者，非礼勿视。而莺莺竟对张生一步一回头，把箴规抛之于脑后，这一举动虽细微却引人注目，让读者清晰地看到她从一开始就对爱情炽热地追求，而这使得她一步一步地走上了违悖纲常反抗封建礼教的道路。书中崔莺莺又是急急切切、忐忐忑忑的，不协调的内心节奏，营造了引人发笑的喜剧气氛。书中作者对莺莺矛盾心理的描写，展示出她既有对爱情热烈追求，又有深受封建礼教浸染的真实心理，更是突出了莺莺最后作出和张生结合的决定是难能可贵的。

张生，一个轻狂兼有诚实厚道，洒脱兼有迂腐可笑的书生。他被去掉追求功名利禄的庸俗以及在封建家长面前的怯懦，从而突出的是他对爱情执著诚挚的追求。张生跳墙，是王实甫刻划这一性格最为精彩的关目。那天晚上，张生应莺莺诗简之约，到了后花园，他知道小姐已在隔墙，于是一跳，一把搂住了莺莺，莺莺吓了一大跳，她惊呼：“是谁？”这一下，约会便砸了锅，这里大大加强了小说的喜剧性色彩。王实甫通过这样的艺术处理，把张生大胆追求爱情却又鲁莽痴迂的性格展现得淋漓尽致。在“赖婚”一场中，开头张生以为老夫人会将莺莺许配给他，兴高采烈地等着作新郎，没想到老夫人出尔反尔，坚决不同意将莺莺许配给他时，他甚至跪在红娘的面前，声称如果得不到莺莺，他就要悬梁自尽。正是他的这种执着和诚挚，最终打动了莺莺，两人终于私下结合。这点却也反映了封建时代爱情理想被社会无情摧残的的悲惨。

红娘是一个社会地位卑贱，却光彩四射的人物。她很清楚老夫人为维护“相国家谱”，决不允许张生和莺莺的结合，所以她最初并不想帮助张、崔二人，但在事件发展的过程中，她逐渐为崔张之间真挚的感情打动，以其特有的机警使矛盾获得解决。王实甫写红娘的 “两下里做人难”，写这“缝了口的撮合山”在困境中巧妙周旋，生动地表现她机智倔强的个性。汤显祖说王实甫的红娘：“有二十分才，二十分胆。有此军师，何战不克？”可见红娘在《西厢记》中的地位可谓举足轻重。

《西厢记》这篇小说不过数千字，却情节曲折、叙述婉转，曲词华艳优美，富于诗的意境，对后来以爱情为题材的小说、戏剧创作的影响很大，《牡丹亭》、《红楼梦》等都从它那里吸取了反封建的精神。几百年来，它曾深深的激励过无数青年男女的心，让彼此坚持对美好爱情理想的憧憬与追求。《西厢记》是一部诗情画合一的作品，我们可以在诗和画的意境中尽情体味其中的爱情。

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