采桑子 晏殊

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采桑子 晏殊篇一
《《采桑子》词六篇名作阅读》

《采桑子》词六篇名作阅读

采桑子

晏殊

时光只解催人老，不信多情，长恨离亭，泪滴春衫酒易醒。

梧桐昨夜西风急，淡月胧明，好梦频惊，何处高楼雁一声?

(1)“好梦频惊"是全词点睛之笔，词中引起“好梦频惊"的原因有哪些?请结合全词分条简答。（5分）

(2)这首<采桑子>主要运用了哪些表现手法?请具体分析。（6分）

参考答案

(1)因时光流逝而惊梦。因容颜的易老而惊梦。因离别的痛苦而惊梦。因无尽的思念而惊梦。因西风的骤起而惊梦。因月色的惨自而惊梦。因高楼的雁叫而惊梦。 (每点一分，五点即可)

(2)运用拟人的手法。首句将时光拟人化，说“时光”“催人老"，表达了时光流逝、容颜易老的伤感。

运用衬托的手法。以时光的“只解"“不信"衬托人的敏感多情；以雁归衬托人未归。 运用借景抒情的手法。词中借哀景抒发悲情，骤急的西风、惨自的淡月、高楼的雁叫都渲染了一种伤离别、苦相思的悲情。

采桑子 欧阳修

轻舟短棹西湖好，绿水逶迤，芳草长堤，隐隐笙歌处处随。

无风水面琉璃滑，不觉船移，微动涟漪，惊起沙禽掠岸飞。

【注】西湖：指颍州（今安徽阜阳）西北颍河与泉河交汇处的天然湖泊。 8.

词的上阙第一句在整首词中的的作用是什么？上片描写了一幅什么样的图景？（5分） 9.

词的下阙主要是用了哪种表现手法描写西湖春色的？抒发了诗人的什么感情？(6分)

8.上阙第一句总摄全篇，点明题意，直抒赞美之情。（2分）上阙从视觉和听觉两方面描写了蜿蜒曲折的绿水、长满芳草的长堤、动听的乐声和歌声，描绘了西湖清丽、恬静、淡远的春景。（3分）

9.动静结合的手法或以动衬静（2分）一、二句风平浪静，把水面比作明净平滑的琉璃，更以船的缓慢移动写出了“静”。三、四句写涟漪微起，惊动了沙洲上的水鸟，水鸟掠过堤岸飞去，写出了“动”，而西湖愈显其幽静。动静相衬，动静结合写出了西湖春色的多姿多彩。（2分）抒发了诗人流连山水的愉快心情。（2分）

8.这首词上片出现了哪些意象？描绘了一幅怎样的图景？（4分）

9.首词下片运用了哪些表达技巧？请简要分析（4分）

8、轻舟(短棹)、绿水、芳草、长堤等意象。描绘了一幅湖水绵延，芳草满堤，清丽活泼的春日西湖美景。（4分，每问2分，意思对即可）

9、比喻，把风平浪静的水面，比作琉璃，写出水面的晶莹澄澈。以动衬静，写涟漪微动惊动沙滩上的水鸟，使之掠过湖岸飞去，更衬托出西湖的幽静。（4分，每点2分，答“动静结合”“衬托”“反衬”亦可）

采桑子

辛弃疾

此生自断天休问，独倚危楼。

独倚危楼，不信人间别有愁。

君来正是眠时节，君且归休。

君且归休，说与西风一任秋。

吕本中《采桑子》赏析

吕本中（1084—1145）字居仁，开封（今属河南）人。曾祖吕公著、父吕好问俱为名臣。徽宗时为大名府帅司傒官、枢密院编修官。绍兴六年（1136），赐进士出身，擢起居舍人兼权中书舍人，迁中书舍人兼侍讲，兼权直学士院。因忤秦桧，秦桧讽御史劾罢之，提举太平观。绍兴十五年，卒于上饶，年六十二，谥文清，学者称东莱先生。《宋史》有传。本中诗法出于黄庭坚。有《东莱诗集》二十卷。近人赵万里《校辑宋金元人词》辑有《紫微词》一卷。

采桑子

恨君不似江楼月，南北东西。南北东西，只有相随无别离。

恨君却似江楼月，暂满还亏。暂满还亏，待得团圆是几时？

词作鉴赏

这首词写的是离别之情。上片写他宦海浮沉，行踪不定，南北东西漂泊的生活，经常月下怀念君（指他的妻子），只有月亮来陪伴他。本词中表面上说“恨君”，实际上是思君。表面上说只有月亮相随无离别，实际上是说跟君经常别离。下片借月的暂满还亏，比喻他跟君的暂聚又别。这首词的特色富有民歌风味。民歌是感情自然流露，不用典故，是白描。 这首词正是真情的自然流露，也是白描。民歌往往采用重复歌唱的形式，这首词也一样。不仅由于《采桑子》这个词调的特点，象“南北东西”，“暂满还亏”两句是反复的；就是上下两片，也有加以变化的重复，如“恨君不似江楼月”与“恨君却似江楼月”只有一字之差，象民歌中的重叠一样。还有，民歌也往往用比喻，这首词的“江楼月”，正是比喻。

词中“江楼月”的比喻，很具有艺术特色。钱钟书曾讲过“喻之二柄”、“喻之多边”。钱钟书所谓二柄：“同此事物，援为比喻，或以褒，或以贬，或示喜，或示恶，词气迥异；修词之学，亟宜指示。”例如“韦处厚《大义禅师碑铭》：”佛犹水中月，可见不可取‘，超妙而不可炔，犹云’高山仰止，虽不能至，心向往之‘，是为心服之赞词。黄庭坚《沁园春》：’镜里拈花，水中捉月，觑着无由得近伊‘，犹云’甜糖抹鼻子上，只教他舐不着‘，是为心痒之恨词。“同样这首词用水中之月作比喻，一个表达敬仰之意，一个表示不满之情，然而感情不同，称为比喻的二柄。

“比喻有两柄而复具多边。盖事物一而已，然非止一性一能，遂不限于一功一效。取譬者用心或别，着眼因殊，指同而旨则异；故一事物之象可以孑立应多，守常处变。譬夫月，形圆而体明，圆若（与也）明之月，犹《墨经》言坚若白之石，不相处而相盈。

镜喻于月，如庾信《咏镜》：“月生无有桂‘，取明之相似，而亦可兼取圆之相似王禹偁《龙凤茶》：”圆似三秋皓月轮’，仅取圆之相似，不及于明，‘月眼’、‘月面’均为常言，而眼取月之明，面取月之圆，各傍月性之一边也。“节引自（《管锥篇。周易正义。归妹》如例子中所讲同用月做比喻，可以比圆，又可比明亮，这是比喻的多边。

钱先生这里讲的二柄和多边，乃是指不同的作品说的。譬如说同样用月作比喻，这篇作品里是褒赞，而那篇作品里却是不满；这篇作品里比圆，而那篇作品里却比明亮。那么有没有一篇作品里用的比喻，既具二柄，又有多边呢？其实这首词就是。

这首词用“江楼月”作比，词人上片里赞美“江楼月”，南北东西，只有相随无别离“，说的是人虽到处漂泊，而明月随人，永不分离，是赞词。下片里也用”江楼月“作比，”暂满还亏，待得团圆是几时“，说的是月圆时少，缺时多，难得团圆，是恨词。

同样用“江楼月”作比，一赞一恨，是一篇中用同一事物作比喻而表达不同感情，从而具有二柄。还有，上片的“江楼月”，比喻“只有相随无别离”；下片的“江楼月”，比喻“待得团圆是几时”。一首词里，同用一个比喻，所比不同，构成多边。象这样，同一个比喻，

一首词里，既有二柄，又有多边，这是很难找的。因此，这首词里用的比喻，修辞学上是非常突出的。而且这样的比喻，是感情自然流露，不是有意造作，被词人用得非常贴切，这是此首词更为难能可贵的特点。

这词的想象跟后汉徐淑《答夫秦嘉书》的想象颇有相似之妙处。徐淑说：“身非形影，何能动而辄俱；体非比目，何能同而不离。”徐淑虽用了两个不同的比喻，“何能动而辄俱”，“何能同而不离”，但与本词想象一致，所以这两人也可以说千载同心了。

采桑子

纳兰性德

非关僻爱轻模样，冷处偏佳。别有根芽，不是人间富贵花。

谢娘别后谁能惜，漂泊天涯。寒月悲笳，万里西风瀚海沙。

【注释】：

[1]谢娘：谢道韫，有咏雪句"未若柳絮因风起"。

[2]瀚海：戈壁沙漠，此泛指塞外之地。

【分析】：

咏雪，乃是因雪感怀。塞外风景苍凉，偏又大雪纷飞，纳兰性德面对此景，既托物喻己，又将此情此感放于壮丽景色中--情景相融，引人入胜。

纳兰性德既是满清贵公子，自然生活在烈火烹油、繁花著锦之中，但是与他相知的朋友都明白他"常有山泽鱼鸟之思"，对门第身世并不注意。这表现在他的咏物词作中，就是风兰、黄葵、红姑娘、甚至雪花这些平凡微小的东西。雪花"不是人间富贵花"，纳兰性德不以人间富贵人自居。

这样寒冷处别有风格的雪花，因风而动，飘泊天涯--其质洁，其行芳，却难以控制自己的命运，词人身处塞外，置身穹宇之下，雪海之中，如何能不同生悲感?月光照雪影、西风送笳声，好一派景象，好一种悲情。

【翻译】

我嗜爱那一朵朵雪花，并不仅仅是它轻盈的体态，而是来自寒冷的地方，越冷越佳妙，而它的根与芽，却植于悠悠的天空。但不要误会，它才不是人间种的富贵花。

谢娘(谢道蕴)死后还有谁能怜借它呢?还不是飘泊到天涯，在寒冷月色里，悲凉的胡笳声中，与万里西风和无边无垠的瀚海黄沙为伴。

纳兰容若《采桑子》

采桑子

彤霞久绝飞琼字，人在谁边。人在谁边，今夜玉清眠不眠。

香销被冷残灯灭，静数秋天。静数秋天，又误心期到下弦。

采桑子

谢家庭院残更立，燕宿雕粱。月度银墙，不辨花丛那辨香？

此情已自成追忆，零落鸳鸯。雨歇微凉，十一年前梦一场。

采桑子

桃花羞作无情死，感激东风。吹落娇红，飞入窗间伴懊侬。

谁怜辛苦东阳瘦，也为春慵。不及芙蓉，一片幽情冷处浓。

采桑子

那能寂寞芳菲节，欲话生平。夜已三更。一阕悲歌泪暗零。

须知秋叶春花促，点鬓星星。遇酒须倾，莫问千秋万岁名。

采桑子

非关癖爱轻模样，冷处偏佳。别有根芽，不是人间富贵花。

谢娘别后谁能惜，飘泊天涯。寒月悲笳，万里西风瀚海沙。

采桑子

谢家庭院残更立，燕宿雕粱。月度银墙，不辨花丛那辨香？ 此情已自成追忆，零落鸳鸯。雨歇微凉，十一年前梦一场。 采桑子 九日

深秋绝塞谁相忆，木叶萧萧。乡路迢迢。六曲屏山和梦遥。 佳时倍惜风光别，不为登高。只觉魂销。南雁归时更寂寥。 采桑子·重阳

一九二九年十月 毛泽东

人生易老天难老，岁岁重阳。今又重阳，战地黄花分外香。 一年一度秋风劲，不似春光。胜似春光，寥廓江天万里霜。

采桑子 晏殊篇二
《晏殊蝶恋花精品课件》

采桑子 晏殊篇三
《采桑子解析》

采桑子

采桑子，又名丑奴儿，罗敷媚等。双调44字，上下阙各四句三平韵。朱敦儒、欧阳修、冯延巳、晏殊、晏几道、苏轼、吕本中、纳兰容若、毛泽东等相关文学大家先后以采桑子为词牌作诗词。词牌简介

采桑子，又名丑奴儿令、罗敷艳歌、罗敷媚。唐教坊大曲有《杨下采桑》，南卓《羯鼓乐》作《凉下采桑》，属“大簇角”。此双调小令，就大曲中截取一段为之。《尊前集》注“羽调”。《张子野词》入“双调”。双调44字，上下阙各四句三平韵。别有添字格，两结句各添二字，两平韵，一叠韵。

词牌格律

（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平。

（仄）仄平平，（仄）仄平平（仄）仄平。

（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平。

（仄）仄平平，（仄）仄平平（仄）仄平。

作法

本调四十二字，前后阕各二十一字，三句。前阕三平韵，后阕两平韵。应注意的是：（一）前后阕前两句意思一般都连成一气，第三句可另起一意；也有三句一气贯下的。（二）后阕前两句一般都要求用对仗，只有个别词作例外，如韦庄词：“暗想玉容何处似？一枝春雪冻梅花。”

（南唐）冯延巳《采桑子》

《采桑子》冯延巳

小庭雨过春将尽，片片花飞。独折残枝，无语凭阑只自知。玉堂香暖珠帘卷，双燕来归。君约佳期，肯信韶华得几时。马嘶人语春风岸，芳草绵绵。杨柳桥边，落日高楼酒旆悬。旧愁新恨知多少，目断遥天。独立花前，更听笙歌满画船。西风半夜帘栊冷，远梦初归。梦过金扉，花谢窗前夜合枝。昭阳殿里新翻曲，未有人知。偷取笙吹，惊觉寒蛩到晓啼。酒阑睡觉天香暖，绣户慵开。香印成灰，独背寒屏理旧眉。朦胧却向灯前卧，窗月徘徊。晓梦初回，一夜东风绽早梅。小堂深静无人到，满院春风。惆怅墙东，一树樱桃带雨红。愁心似醉兼如病，欲语还慵。日暮疏钟，双燕归栖画阁中。画堂灯暖帘栊卷，禁漏丁丁。雨罢寒生，一夜西窗梦不成。玉娥重起添香印，回倚孤屏。不语含情，水调何人吹笛声。笙歌放散人归去，独宿江楼。月上云收，一半珠帘挂玉钩。起来检点经游地，处处新愁。凭仗东流，将取离心过橘州。昭阳记得神仙侣，独自承恩。水殿灯昏，罗幕轻寒夜正春。如今别馆添萧索，满面啼痕。旧约犹存，忍把金环别与人。微风帘幕清明近，花落春残。尊酒留欢，添尽罗衣怯夜寒。愁颜恰似烧残烛，珠泪阑干。也欲高拌，争奈相逢情万般。画堂昨夜愁无睡，风雨凄凄。林鹊争栖，落尽灯花鸡未啼。年光往事如流水，休说情迷。玉箸双垂，只是金笼鹦鹉知。

寒蝉欲报三秋候，寂静幽居。叶落闲阶，月透帘栊远梦回。昭阳旧恨依前在，休说当时。玉笛才吹，满袖猩猩血又垂。洞房深夜笙歌散，帘幕重重。斜月朦胧，雨过残花落地红。昔年无限伤心事，依旧东风。独倚梧桐，闲想闲思到晓钟。花前失却游春侣，极目寻芳。满眼悲凉，纵有笙歌亦断肠。林间戏蝶帘间燕，各自双双。忍更思量，绿树青苔半夕阳。评语正当春花怒放，携手观赏时，失却了“游春侣”！独自寻芳的心情，纵有笙歌，也不免愁肠欲断。眼前蝶戏林间，燕穿帘栊，更使人不堪思量。词中用“各自双双”反衬人物的孤寂。“绿树青苔半夕阳”韵味无限，耐人寻思。全词情景相渗，构思新颖，风流蕴藉，雅淡自然。体现了冯词的特色。俞陛云《唐五代两宋词选释》：通首仅寓孤闷之怀。江左自周师南侵，朝政日非，延巳匡救无从，怅疆宇之日蹙，“夕阳”句寄慨良深，

唐圭璋《唐宋词简释》：此首触景感怀，

来可乐，但以无不得以绮语目之。文字疏隽。上片，径写独游之悲，笙歌原

人偕游，反增凄凉。下片，因见双蝶、双燕，又兴起己之孤独。“绿树”

朱敦儒《采桑子》

《采桑子》朱敦儒

采桑子·扁舟去作江南客

（宋）朱敦儒

扁舟去作江南客，旅雁孤云。

万里烟尘，回首中原泪满巾。

碧山对晚汀洲冷，枫叶芦根。

日落波平，愁损辞乡去国人。

（宋）欧阳修《采桑子》

（一）采桑子·群芳过后西湖好

群芳过后西湖好，狼籍残红。

絮蒙蒙，垂柳阑干尽日风。

笙歌散尽游人去，始觉春空。

垂下帘栊，双燕归来细雨中。

赏析这首词写颖州西湖暮春景色，抒发了作者寄情湖

上片写飞山的闲淡自适的胸臆。格调清丽明快，平易自然。

颖州暮春之景，层层皴染出一幅“残春图”。作者却又以“西湖好”的赞语统摄全词，一反南唐诗人的低沉情调，热情赞扬残春之美，写出退居时闲适心情。下片写游人散去，西湖显得格外幽静，“春空”二字创造出空旷、寂静、闲适的意境。在这寂静中诗人蓦然发现：暮春也有“豪华落尽见真淳”的天然之美，闲静之境，也有陶渊明“山气日夕佳，飞鸟相与还”的退隐田园之情韵。“双燕归来”则是暗喻了欧阳修的退居颖州，身心获得了官场没有的自然闲适，在寂寞之中让燕子软语呢喃与其作伴聊以慰藉的心境。全词既写繁华美景的失落，也写空静美景的发现，虽有惆怅，更多的是旷达，有“随意春芳歇，王孙自可

留”的高旷情致，充分展现了欧阳修寄情山水的旷达胸怀。

（二）采桑子·轻舟短棹西湖好轻舟短棹西湖好，绿

无风水面琉璃滑，水逶迤，芳草长堤，隐隐笙歌处处随。

不觉船移，微动涟漪，惊起沙禽掠岸飞。

无名氏《采桑子》

采桑子·年年才到花时候

不肯开晴，误却寻花陌上人。

寄语花神，何似当初莫做春。年年才到花时候，风雨成旬。今朝报道天晴也，花已成尘。鉴赏“年年才到花时候，风雨成旬”，作者本来要与今年寻花被误，可是一开始用的是一个含量更大的句子，这样子不仅能罩得住全篇，而且使题旨得到更广泛的扩充。“不肯开晴”语意和“风雨成旬”略同。不过这不是多余的重复，因为如果只是“风雨成旬”，那么那些痴情的惜花者也许会想：总该有一刻的风晴吧，只要乘这个机会看上一眼春花，也就不枉度此春！不信，你看那“误却寻花陌上人”的人或者就是这么想的。不然他明知“风雨成旬”，为什么还要寻花陌上呢？而正是因为有了“不肯开晴”，“误却”二字才更见份量。但是，词篇也不是顺着一个方向发展下去的。过片的“今朝报道天晴也”就忽如绝路逢生，然而紧接着又一个转折：“花已成尘”！上片说“误却”，总还是误了今日仍有明日的希望。现在，一个“尘”字已经把花事说到了头，因此对寻花人来说，剩下的便只有懊丧与绝望。“寄语花神，何似当初莫做春”是作者的怨怼语，也是痴想。这种痴，正说明了他的情

采桑子 晏殊篇四
《采桑子(红英一树春来早)》

采桑子

晏殊

红英一树春来早，独占芳时。我有心期。把酒攀条惜绛蕤。

无端一夜狂风雨，暗落繁枝。蝶怨莺悲。满眼春愁说向谁。

选自《全宋词》

采桑子 晏殊篇五
《采桑子(古罗衣上金针样)》

采桑子

晏殊

石竹

古罗衣上金针样，绣出芳妍。玉砌朱阑。紫艳红英照日鲜。

佳人画閤新妆了，对立丛边。试摘婵娟。贴向眉心学翠钿。

选自《全宋词》

采桑子 晏殊篇六
《晏殊》

第二章 晏殊词

第一讲

北宋初年词人中受冯延巳明显影响的就是两位江西籍词人晏殊和欧阳修，因为冯正中在抚州为官三年，留有极大地影响，因此后人认为他开创了“西江词派”，而西江词派词人的作品却是表面相近而实际不同的。在讲冯正中时，我们提到过“晏同叔得其俊，欧阳永叔得其深”，我们现在就来把大晏和冯正中作一比较，也和李后主作一比较，看看晏同叔何以得正中之“俊”，再看一看晏同叔之为理性词人与李后主之为纯情词人有何差别。

一般所谓的理性，常常是利害人我的得失计较，这样的人永远也看不到世界上最美好的事物。

我们这里所讲的理性是一种节制和反省的理性，他能使人从其所写的感情之中，体会出思致的意味，同时还具备一种通达观照的能力。观照是说你通过观察事像之后会有一种智慧的照明，尤其是对人生的体会和觉悟。

一般人还有一种观念，认为诗主要是言情的，而诗人中有理性的诗人岂不是矛盾吗？理性的诗人要看他具备什么样的理性，如果是利害人我的得失计较，那一定永远也写不出好诗来，就算不是利害人我的计较，两晋间流行过的玄言诗，同样枯燥无味。

而像陶渊明、晏同叔这样的理性诗人的作品就不同于上述两种情况了。他们所写的诗，我们称之为理性之诗，他们从生活的经历和体验中得到了一种智慧的关照，他们是用心灵去体验生活的，他们的心灵是敏锐的，真诚的，他们也同样把所有的敏锐的感受都写了出来，但比之纯情的诗人，则他们却多了节制和反省，有一种思致和操持，这是理性诗人最可贵的一点。

一般人还有一种成见，认为“诗穷而后工”，是说诗人生活要穷苦抑郁才写得出好诗，清朝有位词人曾说“天以百凶，成就以词人”，对于某些作者，这话不无道理，李后主后期词之所以去的那样高的成就，曹雪芹之所以写出《红楼梦》这样的巨著，都因为他们确实经历了自己一家一国的败亡。司马迁早在《史记》中就说“《诗》三百篇大抵圣贤发愤之所为也”。这对某些作家来说是果然如此的。可是对大晏来说却是一个例外。大晏是个仕宦显达的人，他十四岁就以神童得到宋真宗的赏识，擢为秘书省正字，当他十四岁那年以神童参加秘书省考试的时候，“神色不变”，考试完毕，真宗亲自给他出了考试的赋题，他告诉真宗这个题目他在温课的时候就作过了。从此以后，真宗对他另眼相看了。真宗立太子，就是后来的仁宗，召见晏殊让她入宫陪伴太子，并说其所以选择他是因为他生活检点谨慎不像其他的大臣出入于声色之场。晏殊说不然，自己只是因为家里经济拮据，才没有和他们一起去听歌看舞，真

宗更信任晏殊的诚实。从此，晏殊是直上青云，做过枢密使，参知政事，同中书门下平章事，有的人就说像晏殊这样的人能写出好词来吗？或以为他的词是“富贵显达之人的无病呻吟”。在晏殊词中确实很难找到他人词中常见的牢骚感慨，抑郁悲愤，他的词集叫《珠玉词》，他的词表现得像玉一样温润，珠一样的圆洁，没有激言烈响，而且无需挫伤忧患的刺激，他所流露和抒写的乃是他珠圆玉润的诗人的本质。这也是他的词难讲的原因之所在。

浣溪沙

一向年光有限身，等闲离别易消魂，酒筵歌席莫辞频。

满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人。

这是晏殊很有特色的一首词。“一向年光有限身”，非常寻常的一句词，却有极深锐的感受。“一向”是短暂的意思；“年光”也就是年华，是一年之中的芳华，也就是一年中最美好的时光。阳春三月，春天是短暂的，生命也是短暂的，所以说“一向年光有限身”。这一句有很深的悲慨，一般人认为要有极大的挫伤忧患才能写出好词，那么像晏殊这样仕宦顺利，却也写出这样的好词，是什么原因呢？李后主写“林花谢了春红，太匆匆”、“自是人生长恨水长东”，是透过他本人的沉痛写出这天地间有生之物同有的悲哀，而晏殊他不需要有个人国破亡家的悲惨遭遇，他就以自己敏锐、真纯的心灵去体会那种共有的苦难和悲慨。花开花落月圆月缺这也是人类共有的无常的悲慨，晏殊即使是仕宦显达也同样感受到了这种悲慨。李后主写悲慨时非常主观，是带着沉重的悲哀写出来的，晏同叔的妙在于他虽然也有悲慨而表面上却好像是在表现一个客观现实的景象，没有深悲极恨得口吻，也没有写得血肉淋漓，这已足可见出其珠圆玉润之风格了。

可是人生悲哀的还不只是“一向年光有限身”而已，他的第二句“等闲离别易消魂”，何谓“等闲”，就是容易轻易之意。李后主有词“别时容易见时难”，“别时容易”就是那么轻易就离别了。天下没有人没经历过生死离别，不管是什么样的离别，只要有聚会就会有离别，离别时很容易就来临的。这样短暂的韶华，这样短暂的人生，却充满了离别的悲哀，所以他说“一向年光有限身，等闲离别易消魂”，这很容易引起大家的感伤，所谓“销魂”就是心神之中黯然的怅惘之感。晏殊写得不是和李后主的《相见欢》有很多相似的地方吗？他说“一向年光有限身”这种无常之感不就等于“林花谢了春红”吗？！可是李后主由此写下去的结尾，乃是“人生长恨水长东”，而晏同叔的结尾却是“酒筵歌席莫辞频”，他不沉溺于那种深悲极恨之中，他不仅是有反省有节制，而且还隐然有着安排和处理的办法。正是对待苦难处理安排的不同，造成了各个词人风格的不同。李后主是根本没有处理安排的办法的，他只有一味沉溺于悲苦之中。究竟该怎样排解悲哀愁苦？他说你有酒的时候就去饮酒，有歌的时候就去听歌，不要说听歌饮酒的次数太多而推辞，所以说“酒筵歌席莫辞频”，正如冯正中说的

“日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦”，但是冯正中的口吻是执着深刻的，而晏同叔却说得那样清单，然而尽管笔墨清淡如许，感觉确实敏锐的，真诚的。

下阕：理性的诗人不是没有感情的，不是麻木不仁的。“满目山河”引起了“念远”的感情，“念远”就是怀念远行之人，等高望远是一切与亲友分别得人的共同感受，从“满目山河”到“念远”是他感情的书法，可是“空”字却在感情中表现了一份理性的反省：“念远”有何用呢？要是李后主，他沉溺在“念远”之情里面，就不会反省到念远是空的，而晏殊则有一种理性的“空念远”的认知。下语句的“落花风雨更伤春”，是诗人对伤春的敏锐的感受。而晏殊词之妙处则在对“空”字和“更”字的应用，起到了双层加深的作用：“更”字是加倍的意思，是我已经有了念远的悲哀再加上伤春的悲哀，而一个“空”字也贯穿了两句的情意，念远的空的，伤春也是空的，“念远”不一定就能相逢，“伤春”也不一定就能够将春光留住，不可得的仍然是不可得的，无法挽回的仍然无法挽回，所以“满目山河空念远，落花风雨更伤春”二句有诗人的感受，更有理性的认知。那么又该如何去做呢？他说“不如怜取眼前人”，“怜”有尊重爱惜之意，大晏石油安排处理的，他懂得只有尊重爱惜了今天，才有真正美好的未来，只是在那里空空的“念远”，“伤春”，过去的不可挽回，未来的也将不可获得。可知，大晏的词中既有诗人的感发，又有理性的反省和节制，而且还隐然有一种处理安排的办法。

晏殊的经历是不同于“生于深宫之中，长于妇人之手”的，他曾做到枢密使和同中书门下平章事，是军事和行政的最高长官，他在处事和论证发面也有才干和眼光。据史书记载，真宗去世，仁宗即位，真宗的章献刘皇后任事，当时的枢密使曹利用和宰相丁谓争权，曾经都请求太后奏事，所有的大臣是都不可以独见奏事的，后来晏殊就说请刘太后垂帘与仁宗一起听政。在北宋对西夏用兵时，晏殊也曾提出请罢免内臣监兵，朝廷不要以阵图授诸将，而要使将领对指挥战事有自决权和自主权。可见，在议论政事、军政事务，晏殊有都一种处理的办法。所以他是一位富有理性的词人，这是他与李后主最大的不同。

浣溪沙

一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回。

无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。

欣赏大晏的词要有耐心，还要细心。“一曲新词酒一杯”是一句非常平淡的字，没有温庭筠的“小山重叠金泯灭”那样美丽的辞藻，没有李后主“林花谢了春红”那样强烈的感情。但是文学创作可以选择各种各样的途径达到感发的目的。有的人是以一字一句写得出色见长的，像王安石的“春风又绿江南岸”。可是大晏的这句“一曲新词酒一杯”却没有任何特别精警的字，也没有强烈的感发之力，晏殊敏锐的感受和感发的力量是要通过他整首词来传达的，他

说“一曲新词酒一杯”，后面是“去年天气旧亭台”，“一曲新词”是当歌，“酒一杯”是对酒，当歌对酒的本身就还可以给人以感动，比如曹操的“对酒当歌，人生几何，譬如朝露，去日苦多”，再如欧阳修《采桑子》“十年前是尊前客，月白风清，忧患凋零，老去光阴速可惊”，他说在十年前喝酒的时候，这里月光明亮，晚风轻悠，十年间是事一瞬间便过去了，他用“忧患凋零”接在“月白风清”之后，是一种突然地跳接，十年后的今天，回首往事是“老去光阴速可惊”，后面他又说“鬓华虽改心无改，试把金觥，旧曲重听，犹是当年醉里声”。经过了十年的忧患凋零，鬓发的颜色已有了改变，而心情未改。我们现在说的是两层意思，一层是“对酒当歌”本身就可以引起你内心的感动，晋朝的桓伊每听清歌，辄唤奈何，是每听人唱清歌，就有一种无可奈何的感情；第二层不仅是对酒当歌，而且是重听当年的歌，重新唤起过去的回忆。再比如陶渊明所写的《饮酒》二十首，苏轼曾批评说“陶公方饮酒时，不知缘何记得此许多事”。从这二十首《饮酒》诗中你可以看到陶渊明饮酒诗中有多少思量和感想。因此晏殊的“一曲新词酒一杯”一句，乍看似乎平淡，而后一句是“去年天气旧亭台”，跟去年一样的天气，是什么样的天气呢？“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，是晚春初夏的日子。“旧亭台”是昔日的亭台。所有这些依旧美好，他的感受到此仍没有表现出来，“夕阳西下几时回”，表面上仍是客观的大自然的现象——“夕阳西下”，实际上却是在“夕阳西下”与“去年天气旧亭台”的对比之间，表现出作者的感伤的。

晏殊还有一首写得很好地词《破阵子》：

忆得去年今日，黄花已满东篱。曾与玉人临小槛，共折香英泛酒卮。长条插鬓垂。 人貌不应迁换，珍丛又睹芳菲。重把一尊寻旧径，可惜光阴去似飞，风飘露冷时。 这首词写得是美好的秋日，大晏的词总是写得非常地平淡。他写得去年的今日，东篱之下开满了黄花，我曾经和那美丽的女子靠在矮矮的栏杆上，共同摘取那菊花芬芳的花瓣放入酒杯中。中国古代的习惯，九月九日饮菊花酒，菊花在北方的俗名叫九花，九月九日饮菊花酒，而九月九日之“九”同长久的“久”，在此也有了相同的意思，是渴望花与人共长久的之意。那女孩将花枝插在鬓发之上。至此，上阕就是说九月九日饮菊花酒，盼望花与人都青春永驻。

而下阕就开始写对比，古人写对比，多以十年为期，苏轼“十年生死两茫茫”，欧阳修“十年前是尊前客”，而晏殊写得却不是十年的改变，而是一年间的改变，只是短短的一年，“人貌不应迁换，珍丛又睹芳菲”，我又看见了那美丽的黄花，可是今天那美人已不在这里，他说我“重把一尊寻旧径”这句话写得实在是妙，平淡的写出来，而柔细的感情却溢于字里行间，“把”字极妙，“把酒”之中杂有对自己感情的品味，“寻旧径”，旧径是当年和美人共同走过的小路，今天我一个人重渡，这旧径是我认识的，又何须“寻”，“寻”不是寻路，而是寻思

当年的饿感情，这本是写人生的改变，是写他所怀念的人不知今日在何方。可后面的两句没有继续写他这种相思的悲哀，他只是说“可惜光阴去似飞”，去年的光阴像飞一般逝去，现在又是“风飘露冷时”了。他不像李后主最后的终句都是滔滔滚滚的感情，他不写“自是人生长恨水长东”这样深沉哀痛的句子，他只是用景物的衬托就把他人生的感叹、相似的怀念如此清淡柔细地表现出来了。如果你能体会出这首小词所含的感情，就能帮助你了解我们刚才讲的“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回”，今天的光阴在夕阳西下后就永不再回返了， “无可奈何花落去”，李后主说了“林花谢了春红，太匆匆”，“无奈朝来寒雨晚来风”，因为这种消失和无常是你无法挽回的，而晏殊词的高明却在后面还有一句“似曾相识燕归来”，他没有让自己的情感一泻无余。他有通观的眼光，这是帮助你历经患难的修养。“无可奈何花落去”是自其变者而观之，“似曾相识燕归来”是自其不变者而观之。这当然和苏东坡还有所不同，晏殊的这两句词也有通关的意蕴，但这种通关的意蕴不像苏东坡那样是明显的思想，而是和他感伤的情绪结合在一起的，这才是晏殊最值得注意的特色。“无可奈何花落去”是消逝的一去无回了，可“似曾相识燕归来”却是年年的重复，从直接的叙述中在“花落去”之后加上了“燕归来”的口气上挽回，然而它毕竟是和感伤的情绪结合在一起的。“似曾相识燕归来”，现在回来的燕子果然就是去年在此筑巢的燕子吗？这是不一定的，所以是“似曾相识”，是肯能相识，而并不见得就是去年的燕子，“燕归来”三字还反衬出许多不归来的情绪，因此这两句词是通关与感伤的结合，是理性和感情的结合。最后一句，晏殊写得是“小园香径独徘徊”，在徘徊中自然有一种对往事追怀和思念之情，但晏殊写得口气非常缓和，而“重把一尊寻旧径”的今昔对比之情却隐含其间，虽非激言烈响，其效果却不在“自是人生长恨水长东”“恰是一江春水向东流”诸句之下，这正是大晏词的特色。

第二讲

说道晏殊的词，很多人都把晏殊富贵显达的身世据为口实，批评他的词的圆融平静的风格特色不为深刻，一位晏殊缺少一份诗人的沉挚深刻的感慨。这乃是由于中国诗论中缺少一种“穷而后工”的成见。当然，一个人的身世中的忧愁患难，常常会使人变得深刻起来，但是这要看他对忧愁患难怎样对待，也就是说忧愁患难固然可以成就一个英雄豪杰，成就一位伟大而深刻的诗人，但也可能毁灭一个诗人，一个英雄豪杰。无论是成就还是毁灭，对于一个诗人来说，是否经历了忧愁患难，是在是没有什么必然的联系。只要你果然是一个诗人，那么你就应该具有诗人的锐感。况周颐说：“吾听风雨，吾览江山，常常风雨江山之外有万不得已者在。”。若你果然是一位诗人，那么就死大自然的风雨江山，花开花落，月圆月缺，夕阳残照，都能给你很深的感触，使你“悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春”，使你有敏锐的感触，

采桑子 晏殊篇七
《晏殊全集》

浣 溪 沙

青杏园林煮酒香。佳人初试薄罗裳。柳丝无力燕飞忙。

乍雨乍晴花自落，闲愁闲闷日偏长。为谁消瘦减容光。

一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回？

无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。

淡淡梳妆薄薄衣。天仙模样好容仪。旧欢前事入颦眉。

闲役梦魂孤烛暗，恨无消息画帘垂。且留双泪说相思。

小阁重帘有燕过，晚花红片落庭莎，曲阑干影入凉波。

一霎好风生翠幕，几回疏雨滴圆荷，酒醒人散得愁多。

宿酒才醒厌玉卮，水沉香冷懒熏衣，早梅先绽日边枝。

寒雪寂寥初散后，春风悠扬欲来时，小屏闲放画帘垂。

一向年光有限身，等闲离别易销魂，酒筵歌席莫辞频。

满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人。

玉碗冰寒滴露华，粉融香雪透轻纱，晚来妆面胜荷花。

鬓亸欲迎眉际月，酒红初上脸边霞，一场春梦日西斜。

阆苑瑶台风露秋，整鬟凝思捧觥筹，欲归临别强迟留。

月好谩成孤枕梦，酒阑空得两眉愁，此时情绪悔风流。

鹊 踏 枝

槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不黯离恨苦。斜光到晓穿朱户。 昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尽素。山长水阔知何处。

南雁依稀回侧阵，雪霁墙阴，偏觉兰芽嫩。中夜梦余消酒困，炉香卷穗灯生晕。 急景流年都一瞬，往事前欢，未免萦方寸。腊后花期知渐近，寒梅已作东风信。

帘幕风轻双语燕。午醉醒来，柳絮飞撩乱。心事一春犹未见。余花落尽青苔院。 百尺朱楼闲倚遍。薄雨浓云。抵死遮人面。消息未知归早晚。斜阳只送平波远。

清 平 乐

春花秋草。只是催人老。总把千山眉黛扫，未抵别愁多少。

劝君绿酒金杯。莫嫌丝管声催。兔走乌飞不住，人生几度三台。

金风细细，叶叶梧桐坠。绿酒初尝人易醉，一枕小窗浓睡。

紫薇朱槿花残，斜阳却照栏杆。双燕欲归时节，银屏昨夜微寒。

红笺小字，说尽平生意。鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄？

斜阳独倚西楼，遥山恰对帘钩。人面不知何处，绿波依旧东流。

春来秋去，往事知何处。燕子归飞兰泣露，光景千留不住。

酒阑人散忡忡，闲阶独倚梧桐。记得去年今日，依前黄叶西风。

木 兰 花

燕鸿过后莺归去，细算浮生千万绪。长于春梦几多时，散似秋云无觅处。 闻琴解佩神仙侣，挽断罗衣留不住。劝君莫作独醒人，烂醉花间应有数。

池塘水绿风微暖。记得玉真初见面。重头歌韵声铮琮，入破舞腰红乱旋。 玉钩栏下香阶畔。醉后不知斜日晚。当时共我赏花人，点检如今无一半。

玉楼朱阁横金锁。寒食清明春欲破。窗间斜月两眉愁，帘外落花双泪坠。 朝云聚散真无那。百岁相看能几个。别来将为不牵情，万转千回思想过。

诉 衷 情

东风杨柳欲青青。烟淡雨初晴。恼他香阁浓睡，撩乱有啼莺。

眉叶细，舞腰轻。宿妆成。一春芳意，三月和风，牵系人情。

芙蓉金菊？馨香。天气欲重阳。远村秋色如画，红树间疏黄。

流水淡，碧天长。路茫茫。凭高目断，鸿雁来时，无限思量。

殢 人 娇

二月春风，正是杨花满路。那堪更、别离情绪。罗巾掩泪，任粉痕沾污。争奈向、千留万留不住。

玉酒频倾，宿眉愁聚。空肠断、宝筝弦柱。人间后会，又不知何处。魂梦里、也须时时飞去。

踏 莎 行

细草愁烟，幽花怯露，凭栏总是销魂处。日高深院静无人，时时海燕双飞去。 带缓罗衣，香残蕙炷，天长不禁迢迢路。垂杨只解惹春风，何曾系得行人住。

祖席离歌，长亭别宴，香尘已隔犹回面。居人匹马映林嘶，行人去棹依波转。

画阁魂销，高楼目断，斜阳只送平波远。无穷无尽是离愁，天涯地角寻思遍。

小径红稀，芳郊绿偏，高台树色阴阴见。春风不解禁杨花，濛濛乱扑行人面。 翠叶藏莺，朱帘隔燕，炉香静逐游丝转。一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院。

碧海无波，瑶台有路。思量便合双飞去。当时轻别意中人，山长水远知何处。 绮席凝尘，香闺掩雾。红笺小字凭谁附。高楼目尽欲黄昏，梧桐叶上萧萧雨。

绿树归莺，雕梁别燕。春光一去如流电。当歌对酒莫沈吟，人生有限情无限。 弱袂萦春，修蛾写怨。秦筝宝柱频移雁。尊中绿醋意中人，花朝月夜长相见。

相思儿令

昨日探春消息，湖上绿波平。无奈绕芳草，还向旧痕生。

有酒且醉瑶觥。更何妨、檀板新声。谁教杨柳千丝，就中牵系人情。

滴 滴 金

梅花漏泄春消息。柳丝长、草芽碧。不觉星霜鬓边白。念时光堪惜。 兰堂把酒留嘉客。对离筵，驻行色。千里音尘便疏隔。合有人相忆。

采 桑 子

时光只解催人老，不信多情。长恨离亭，滴泪春衫酒易醒。

梧桐昨夜西风急，淡月胧明。好梦频惊，何处高楼雁一声。

春风不负东君信，遍拆群芳。燕子双双。依旧衔泥入杏梁。

须知一盏花前酒。占得韶光。莫话匆忙。梦里浮生足断肠。

红英一树春来早，独占芳时。我有心期。把酒攀条惜绛蕤。

无端一夜狂风雨，暗落繁枝。蝶怨莺悲。满眼春愁说向谁。

撼 庭 秋

别来音信千里。恨此情难寄。碧纱秋月，梧桐夜雨，几回无寐。

楼高目断，天遥云暗，只堪憔悴。念兰堂红烛，心长焰短，向人垂泪。

山 亭 柳

家住西秦。赌博艺随身。花柳上、斗尖新。偶学念奴声调，有时高遏行云。蜀锦缠头无数，不负辛勤。

数年来往咸京道，残杯冷炙谩消魂。衷肠事、托何人。若有知音见采，不辞偏唱阳春。一曲当筵落泪，重掩罗巾。

破 阵 子

燕子来时新社，梨花落后清明。池上碧苔三四点，叶底黄鹂一两声，日长飞絮轻。 巧笑东邻女伴，采桑径里逢迎。疑怪昨宵春梦好，元是今朝斗草赢，笑从双脸生。

湖上西风斜日，荷花落尽残英。金菊满丛珠颗细，海燕辞巢翅羽轻，年年岁岁情。 美酒一杯新熟，高歌数阕堪听。不向尊前同一醉，可奈光阴似水声，迢迢去未停。

燕子欲归时节，高楼昨夜西风。求得人间成小会，试把金尊傍菊丛，歌长粉面红。 斜日更穿帘幕，微凉渐入梧桐。多少襟怀言不尽，写向蛮笺曲调中，此情千万重。

忆得去年今日，黄花已满东篱。曾与玉人临小槛，共折香英泛酒卮。长条插鬓垂。 人貌不应迁换，珍丛又睹芳菲。重把一尊寻旧径，所惜光阴去似飞。风飘露冷时。

玉 楼 春

绿杨芳草长亭路。年少抛人容易去。楼头残梦五更钟，花底离情三月雨。 无情不似多情苦。一寸还成千万缕。天涯地角有穷时，只有相思无尽处。

采桑子 晏殊篇八
《晏殊词燕意象分析》

本科毕业论文

晏殊词“燕”意象分析

曾新宁

学 201302514168

专 汉语言文学

指导老师： 张文东

2014年10月2日

晏殊词“燕”意象分析

曾新宁 指导老师:张文东

摘 要：晏殊是“北宋倚声初祖”，是婉约词派的重要代表。《珠玉词》是晏殊的词集。晏殊的词风如他的词集名所揭示的那样：珠圆玉润。《珠玉词》含蓄词风的形成与晏殊的特殊身份有关，也与他独特的表达方式有关。燕子是一种常见之物，也是晏殊词中常见之景。晏殊往往将他的人生感受融入燕子的描写中，从而使“燕”意象表现出不同的思想情感，创造出不同的词境。本文对此作了比较具体的分析。

关 键 词：珠玉词；燕意象；寓意

引 言

晏殊（991-1005）字同叔江西临川人，是北宋前期婉约派词人的代表之一，有《珠玉词》传世。他的词上承五代花间派韦庄、冯延巳等清切婉丽的余韵，下开晏几道，秦观等婉约派蕴藉淡雅的先风，在北宋词坛上占有承前启后的重要地位。但纵览晏殊的代表作《珠玉词》，宋初艺术成就最高的标志，正如有些评论家所说的“大多不出男欢女爱，离情别意，没有什么特意的地方”，然而仔细品味，他词中的艺术特色还是富有创新的。晏殊词中的相当部分抒情之作对传统的庸烂题材都作了典雅化、含蓄化和“以理节情，情中有思”的审美，少了晚唐同题材作品的轻佻浅薄的情趣和色情的描写，没有同时期柳永的词那么直白，更多的表现的是“乐而不淫，哀而不伤”之情，让人感受到他作为一个上层文人领袖和太平宰相的真实个性和独特风度。

晏殊的高官地位使他享有优厚的待遇。优厚的待遇也为他创作诗词提供了环境，他的诗词就是在这种优遇生活环境中创作而成的。晏殊的《珠玉词》里面有130余首词，其中写到燕子的词就有24首。中国古典人生哲学的精髓在于“天人合一”，其中就包括人与自然的和谐统一，作为自然的一员，燕子与人类的生活、情感、习俗的紧密关联，却又是其他鸟儿无法比拟的；因为燕子它属候鸟，随季节变化而迁徙，喜欢成双成对，出入在人家厅内或屋檐下。在古诗词中经常出现，特别被古人青睐，意象颇为丰盛：或惜春悲秋，或渲染离愁，或寄托相思，或感时伤事。它不仅仅是燕子，已成为中华民族传统文化的象征。我们经常能在最具有中国传统文化特色的国画作品中，看到这样一幅画面：茅屋一幢，杨柳数棵，竹篱笆围着的院子里，有着一眼自打的土井，土井的轱辘上和杨柳的树梢上，站着几只大小不一的燕子，还有一群燕子在空中飞翔，或许还有爷孙俩，倚着一张小方桌在院子里纳凉„„在晏殊的笔下，在词人的眼里同样如此，燕子可以自由自主地飞于帘幕之间，可以成双成对地呢喃于画梁之上，因为人们都憧憬着燕子一样双宿双飞的美好，追寻着燕子那样相亲相近的幸福，人们在燕子身上倾注

了人类的文化情感，并积淀在人类的集体无意识里，这就是意象。大多数诗词就是以意象构造呈现审美风范和艺术价值，写词人就是要为自己的心灵找到感应的对应物。燕子意象是一种特殊的心灵意象，凝聚着一个才子志士，文化精英关于生命、关于心灵、关于人世的思索和叹息。如果去掉自然意象的借助，中国古典诗词只不过是一具没有血肉支撑的思想、骨架，借助自然意象所达到的境界成了后人难以企及的高度。晏殊的《珠玉词》中有关的燕子意象词句正是如此。因此“燕子”成为诗词中最常见的意象之一，表达文人们丰富的情感，或铺陈景致或依象兴意。身为宰相的晏殊在他的词中写景物时经常会提到燕子，而在不同的词中，燕子意象所表达的思想感情和内容，也是不一样的。如：《珠玉词》中的作品大体上可以分为感时忧时，闲适生活，男女爱情，相思离别，宴饮祝寿等类别。因此，本文主要从以下四个方面来对晏殊词中的燕子意象进行具体分析。

一、燕 子 意 象 表 现 了 晏 殊 闲 适 生 活中的 闲 愁 闲 绪

太平宰相晏殊，生活面较狭窄，感情也相当平和，既无国事之忧虑，又无个人生活上的愁烦，整日过着闲适的生活，但也偶尔有点闲愁闲绪。如他最著名的作品《浣溪沙》：

一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？ 无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。

这首词中，情中有思，富于理趣，写出了“时光只解催人老”的人生惆怅，让人回味无穷。其中，“一曲新词酒一杯”一句，只有像词人那样的悠闲，才能一边拿着酒杯，一边哼着小曲。但是“去年天气旧亭台”，还是一样的天气，还是一样的亭台，夕阳去了，明天的太阳却要升起，抒发了词人痛惜年华易逝的叹息。花落去而燕归来，加倍表现伤春的情怀，对时光流逝的惆怅和对于春光美景不能常驻人间的惋惜之情。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”表达一种深曲幽约、闲雅自然的情感心态，耐人寻味，启人联想，历来为人称道。的确，词人以“燕归来”反衬独自徘徊之人孤寂的心情，此词中的燕子归来所代表的意象正写出了时光飞逝，春去秋来，燕子的归来正体现晏殊浓厚的感伤愁怅情绪。告诉人们眼前所见的归燕实际已非去年在此安巢的旧时相识，时间的流动早使一切发生了变化，使人感慨万千。这以景衬情的词句，一方面出色传神地描写了暮春时间落花归燕的优美景色，另一方面也借助燕子意象诗化了晏殊珍惜青春，留恋人生的情怀。“燕归来”中的燕子意象写出晏殊因美好的事物归来而欣慰。“花落去”不可追，而“燕归来”则可期。绝望中的希望，悲观中的乐观，正是燕子给我们的启迪。

“小阁重帘有燕过，晚花红片落庭莎。”（《浣溪沙》[小阁重帘有燕过]）晏殊通过观察、描写燕子的动作来表现他优越闲适的生活，用燕子意象构成了一幅幽雅宁静的画面。晏殊很少用富贵的字面却能在词中流露出一种富贵人家的优雅，这种景致是一般人家不可能有的。

《珠玉词》中通过写燕子表现晏殊的闲情。闲情多为唐宋间生活颇为安定的词人所抒发的由伤春悲秋引发的时光流逝之感。这是一份需内省、细细品味自己心灵感受才会有的情感，那些终日为生活和仕途奔波的人很难体味。晏殊词中的闲情属于心灵感悟的那一部分被表现得更为深细。它已没有了时代所带来的忧虑，却颇有盛世所带来的几许富贵气息和豪情。燕子正是传达了晏殊的这种闲情、富贵气息。

二、燕 子 意 象 表 现 了 晏 殊 宴 饮 祝 寿 时 的 欢 快 心 情

宴饮歌舞是晏殊生活的重要组成部分，在宴饮的同时还会填一些词来助兴，祝寿时也不例外。如：

燕鸿过后莺归去，细算浮生千万绪。（《木兰花》[燕鸿过后莺归去]）

双燕归飞绕画堂。（《燕归梁》）

有意归来梁上燕。（《玉楼春》[东风昨夜因梁苑]）

杏梁归燕双回首。（《玉楼春》[杏梁归燕双回首]）

绿树归莺，雕梁别燕。（《踏莎行》[绿树归莺]）

翠叶藏莺，珠帘隔燕。（《踏莎行》[小径红稀]）

燕子双双，拂扬帘拢。（《玉堂春》[帝城春暖]））

金菊满丛珠颗细，海燕辞巢翅羽轻。（《破阵子》[湖上西风斜日]）

朱帘细雨，尚迟留归燕。嘉庆日。（《殢人娇》[玉树微凉]）

这些词句中的感情基调是欢快愉悦的，“庆佳会，做寿酒”，燕子到晏殊家里就像它也来凑热闹似的，可见《珠玉词》中晏殊对燕子的描写表达了晏殊的多方面的情感活动。“宋词中的表达的是自然情感或深化的情感，这些都与词人的情感活动有关，而情感活动受生存环境个人心理的制约。每个人都有不同的内心情结。北宋的大部分词人生活环境优裕，流连于歌舞嬉游之乐，作品中相当一部分为表达自然的情感即浅层感受”晏殊词中的宴饮祝寿的词作也是如此，他巧妙地通过描写燕子来表达自己愉快心情。

三、 描 写 男 女 爱 情，抒 写 相 思 离 别

人都有七情六欲，爱情是一个永恒的话题。作为婉约派的重要代表，晏殊也写一了些关于男女爱情、相思离别的令词。但正如王国维《人间词话》所说：“北【3】宋大词人所作之词，读者觉其亲切动人”。并非人们所说的淫词。如：

双燕欲归时节，银屏昨夜微寒。（《清平乐》[金风细细]）

日高深院静无人，时时海燕双飞去。（《踏莎行》[细草愁烟]）

槛菊愁烟兰泣，罗幕轻寒，燕子双飞去。（《蝶恋花》[槛菊愁烟兰泣露]）

晚雨微微，待得空梁宿燕归。（《采桑子》【林间摘遍双双叶】）

谁把钿等移玉柱？时时海燕双飞去。（《蝶恋花》【六曲栏干偎碧树】）

帘幕风轻霜语燕。 （《蝶恋花》【写燕子如巢燕语】）

词人看到燕子双飞去，触发了伤春怀人的愁思情绪。燕子双双穿过帘幕翩然而至，反衬出词人独居相思之苦。“双语燕”表达的是与男女欢爱有关的情思。一是作为像喻性的符号，象征或比喻两情依依的欢乐。二是作为衬托性的符号，内蕴为无情之鸟成双对，有情之人却孤单，此情何以堪。“人的生存境遇不一样，恋情引起的情感活动也不一样，生活安定，境遇顺遂，那么恋情引起的是闲愁万种：如果生活漂泊，境遇坎坷，那么恋情中的相思还会有政治上的没有出路的苦衷，情与志的双重失路，引发的是对命运无奈的凄惨与悲慨。晏殊一生的政治仕途较为顺利，生活安定从而在平时的闲适生活中作词时所写的燕子词句所表达的情感正是看见燕子成双成对，而反衬自己的孤单一人抒发愁思之苦，孤寂之感，用“燕双飞”来反衬“人独立” 。因为这里的“燕双飞”并不是像我们想象的那么美好，词人通过“燕子双飞”与下片的“独上高楼”作比较，更加突出人的孤独及那绵绵无尽的愁思恨缕，“望尽天涯路”，词人又把这种难解的怨别伤离推向了极致。其子晏几道的“落花人独立，微雨燕双飞。”（《临江仙》）从表面来看，两句似在冷静的描写景物，无一字提到情、愁两字，可是流露出的情愁却无穷无尽。用“落花”感叹青春之易逝，佳期难再；用“微雨”状出心境的阴郁和苦闷。以“落花”之动，衬托着人伫立之静，以独立之久，衬托着思念之深，字字句句都饱含着浓烈的情感。又如“细草愁烟，幽花怯露，凭阑总是销魂处。日高深院静无人，时时海燕双飞去。”（《踏莎行·细草愁烟》）以双飞燕作反衬，烘托出闺中人的无比寂寞。观“海燕双飞”，因而忆远，这种巧妙的承接显得自然，不露痕迹。且细草幽花，为静景；海燕双飞，为动景，静景已经销魂，继而是动景的闪现，使宁静更加深了。这里用燕子意象来表达相思者的情感，人的情丝本来就复杂柔婉，燕子是最有寓意色彩和象征意味的意象，表达了晏殊牵念、期待的复杂心情。

四、 传 达 一 种 快 乐 祥 和、静 谧 惬 意 而 又 时 带 感 伤 的 情 怀

燕子，它是一种季节性很强的候鸟，食物的匮乏使燕子不得不每年都要来一次秋去春来的南北大迁徙，燕子的出现就在无意识地提醒着人们：春天来了！人们总是把燕子跟春天联系起来。因此晏殊的词中有不少写与燕子与春天相联系的句子，如《采桑子 》：“春风不负东君信，遍拆群芳。燕子双双，依旧衔泥入杏梁”。在这里，燕子寄予着一种春天美好景色，传达着一种祥和快乐的场面和欣欣向荣、静谧惬意的意境：春天来了，百花绽放，芬芳怡人，成双成对的燕子也从北飞回，出入在人家厅内或屋檐下，正在忙碌着修筑自己的新巢。然而，在他的词中，燕子更多的是出现在晚春或是秋来的时候，词人更多的是一种惜春悲秋的情怀。“柳丝无力燕飞忙。乍雨乍晴花自落，闲愁闲闷日偏长”《浣溪沙·青杏园林煮酒香》，春末夏初时节，燕子衔泥垒巢，飞来飞去十分繁忙。而词人本人由于富贵的生活，才有可能有轻闲来寻求像燕子垒巢这样淡雅的情趣，然而徒增的“闲愁闲闷”，时节更替，光阴易逝的叹惜，只能在所得的情趣中得到心灵的抚慰。他对季节的渐变特别敏感，“春来秋去，往事知何处。燕子归飞兰泣露。光景千留不住”。虽然如此，但也有一些感时伤怀的意境，因为闲适与忧患的情

采桑子 晏殊篇九
《采桑子 别情》

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